BirdWatchers - das Land der Roten Menschen

Marco Bechis („Junta“), gebürtiger Chilene, der unter der argentinischen Diktatur nach Italien flüchtete, nimmt sich erneut einem Politikum an, jedoch auf ganz anderer Ebene. Ohne Pathos und romantische Verklärung, die jüngere Ethnofilme wie „Khadak“ prägten, gelingt ihm ein authentisches Bild der deprimierenden Gegenwart dieser Jahrhunderte alten Kultur. Dabei fasziniert das ruhige, eindringliche Spiel seiner Akteure, zumeist Laiendarsteller der Guarani-Kaiowa.

Unsentimental und dennoch bewegend erzählt Birdwatchers vom Kampf der indigenen Bevölkerung um ihren Lebensraum, ihre Rechte und Würde, von Umweltschutz und Profitgier. Der Einsatz von Laiendarstellern, die sich selbst als eine Gesellschaft ausgeprägter Individualisten spielen, bürgt für größtmögliche Authentizität und dokumentarische Schärfe. Bilder des sattgrünen Urwalds und der mit Erdfarben geschminkten Gesichter der Indios im Kontrast mit brachen, gerodeten Wäldern verleihen dem Film atmosphärische Dichte.

Das Ergebnis hat sich gelohnt: Mario Bechis beindruckender Film über Identität und Verrat ist beeindruckend in seiner schlichten Schönheit und lässt sich von der Komplexität des Themas nicht durch allzu einfache Lösungen abbringen. Denn einfach zurückdrehen lassen sich die Zeiten nicht - und es wäre ja auch nicht wünschenswert. Denn ohne Entfremdung, ohne das Aufbrechen einer - zumindest scheinbar - homogenen Identität können wir uns sozialen und kulturellen Wandel schlecht vorstellen.

Ihr Land ist verschwunden. Der Dschungel, einst Lebensraum der Guarani, wurde gerodet. Drastisch zeigt der meisterhafte Film die Folgen dieses Verlustes für die lateinamerikanischen Ureinwohner auf: Drogenmissbrauch, Prostitution, Selbstmorde. Erst als die Indios beschließen, gegen den erbitterten Widerstand der weißen Herren auf ihr Land zurückzukehren, finden sie auch ihre Identität wieder. Mit bitterem Witz und überzeugenden Laien schildert Marco Bechis diese Rückkehr zu den Wurzeln. Die Ureinwohner, sonst in Filmen bestenfalls im Hintergrund agierend,werden hier zu Helden ihrer eigenen Geschichte.

Im Gegensatz aber zu Herzogs "Aguirre" und "Fitzcarraldo" (1982) und Roland Joffés "The Mission" (1986), in denen Vertreter/innen indigener Völker zwar zentrale Motive der Handlung liefern, ansonsten aber als Statisten den malerischen Hintergrund für Stars wie Klaus Kinski und Robert De Niro bilden, stehen die Guarani-Kaiowá in "Birdwatchers" nicht bloß im Zentrum der Geschichte, sie sind auch die Hauptakteure/innen. Zudem stellte Bechis sicher, dass sie die ungewöhnliche Situation der Filmdreharbeiten jederzeit im Griff behielten. Er führte nach einem geduldigen Auswahlverfahren Schauspiel-Workshops durch, erklärte den Ausgewählten filmische Mittel und dramaturgische Strategien. Außerdem wurde, damit alle der Entwicklung der Geschichte folgen konnten, chronologisch gedreht. Jeden Morgen wurde der Drehplan besprochen, die Erfahrungen der Darsteller/innen ebenso wie die Erfahrungen des Regisseurs flossen in die Arbeit unmittelbar ein. Auf der Leinwand ist das Ergebnis dieser großen, geduldigen Arbeit nun in Form dieses großen, ruhigen Films zu sehen. Die Guarani-Kaiowá erzählen uns ihre Geschichte. Es empfiehlt sich, ihnen zuzuhören.

So genau Bechis ist in der Schilderung der Guarani-Lebensumstände und so wenig er dabei zur Idealisierung neigt, so sehr verlässt er sich in den Grundzügen der erzählten Geschichte dann doch auf übliche Schematismen. Er überführt die Komplexität der Entstehung des Films gerade nicht in Experimentalarrangements, sondern zielt auf einen eher dokumentarischen Gestus, bei gleichzeitiger metaphorischer Lesbarkeit der Konstellation. Man kann ihn für diese Sorgfalt und Zurückhaltung bewundern, man kann aber auch feststellen, dass es - abgesehen vom brillanten Auftakt - inhaltlich wie ästhetisch an Überraschungsmomenten fehlt.

Die Grenzen des wahnhaft Absurden lotet Bechis auch in »Birdwatchers« aus. Für eine realistische Darstellung der Konflikte arbeitete er mit den Indianern vor Ort zusammen. Auf deren Frage, wie man sich das denn vorzustellen habe mit der Schauspielerei, zeigte er ihnen Sergio Leones »Spiel mir das Lied vom Tod«. Er habe damit demonstrieren wollen, dass es weniger auf Dialoge als auf wortlose Aktion ankomme.

Mit diesem Ansatz konnten die Akteure offen sichtlich etwas anfangen. »Birdwatchers« ist nicht weniger karg und roh in der Darstellung menschlicher Beziehungen als der legendäre Italo-Western von Sergio Leone.