Cabaret

Bis auf das Eröffnungslied haben mich zwar die musikalischen Einlagen nicht wirklich vollends überzeugen können, die übrigen Musik- und Tanzszenen sind aber nichtsdestotrotz unterhaltsam und werden nicht zuletzt dank einer tollen Liza Minelli und insbesondere durch Joel Grey, zu einem amüsanten Spektakel für den Zuschauer. Daneben erstreckt sich allerdings auch eine mehr als uninteressante und oberflächliche Liebesgeschichte, der man sicher hätte weniger Raum geben können.

Zwei Stunden lang purer, hemmungsloser Sex. Doch wenn die Nazis kommen, dann gibt es keine frivole Kunst mehr. Die Show ist aus.

Soeben ein Ticket für die Berlinale erstanden. Gibt's was schöneres, als diesen Film (zum ersten mal überhaupt) in Berlin auf großer Leinwand zu genießen?

Deine Freunde über diesen Film --> mehr --> Sehr viel im oberen Viertel der 10-Punkte-Skala, sehr wenig in der unteren Hälfte und praktisch gar nichts im Mittelfeld.

So sehen also meine Freunde diesen Film.
Es wäre nicht das erste Mal, dass ich mal wieder gegen den Strom schwimme. Ich finde es mal wieder sehr traurig so einen eher enttäuschenden Eindruck zu bekommen, weil bei einer Moviepilot-Community-Bewertung von 7,5 und einer so guten Bilanz unter meinen sonst vertrauenswürdigen Internetbekanntschaften entstehen natürlich gewisse Erwartungshaltungen, die hier einfach nicht befriedigt werden können.
Natürlich ist "Cabaret" in Sachen Musical erste Sahne, um Längen besser als die ganzen überkontrastierten Musikklamotten die heutzutage den Durchschnittskonsumenten in Kino und TV penetrieren. Die bewusst übertriebene Kleidung und Schminke, die extravaganten Bühnenshows und der vollkommen durchgeknallte Host tragen zu einer intensiven Atmosphäre bei, passend ins Berlin der frühen 30er. Die Handlung der kompletten Bühnenshow ist perfekt mit dem Leben der zwei/drei Protagonisten abgestimmt. Nebenher kocht auch noch der damals aufstrebende Nationalsozialismus hoch, schleichend und unerkannt. Trotz der kritischen Auseinandersetzung mit der Vorzeit des NS-Regimes greift diese Thematik nicht um sich und übernimmt auch zu keiner Zeit die Vorherrschaft über die eigentliche dramatisch-komische Liebesgeschichte zwischen der amerikanischen Cabaretsängerin Sally und dem britischen Cambridge-Student Brian. Man könnte "Cabaret" in diesem Stil noch seitenweise weiter loben aber bei mir hats einfach nicht gezündet.

Meistens hab ich bei Filmen die ich für überbewertet halte einen gewissen Standpunkt, den ich auch vertreten könnte, wenn mich jemand mit seinem Enthusiasmus in den Boden argumentieren wollte. Aber diesmal kann ich leider nur sagen: "Es hat mich nicht vom Stuhl gerissen."
Schade.

"Divine decadence darling!"

Nun, das war es also. Das Musical, welches Liza Minelli unvergessen bleiben lässt und zurecht einen Legendenstatus innehat. Bob Fosse offenbart dem Rezipienten mit seiner kontrastreichen Inszenierung zwischen brillanten Choreographien im Berliner Kit Kat Club und außerhalb dessen dem langsamen Aufstieg der Nazimacht eine vernügliche bis bedrohliche Mischung. Ein bitteres Zeitkolorit. Eine dreisprachige Geschichte fürs Leben, die auf etlichen Ebenen funktioniert. Nicht weniger als eines der besten Musicals aller Zeiten!

"I used to pretend I was someone quite mysterious and fascinating. Then I grew up and realized I was mysterious and fascinating"

Eine dröge Liebesgeschichte wird weggeschwemmt im Rausch von Bildern und Musik. Kostümdesign, Score, Kulissenbau und Darsteller sind einfach ganz großes Musikkino.
Zudem kann ich kaum genug darüber freuen, dass in dem Film Nazis auftauchen, weil es die Geschichte so bedingt und nicht die Geschichte gebaut wurde, damit ein paar Nazis auftauchen.
Ein paar Pointen zünden, aber ansonsten finde ich die Geschichte nicht von großer Inspiration getragen. Dass das mehr dem Drehbuch geschuldet sein muss, zeigen die beeindruckenden Darstellerleistungen, nicht nur der Hauptdarsteller Minelli und York, sondern auch von Wepper, Wolter und ganz besonders von Joel Grey und der wunderbaren Marisa Berenson.
Verfilmte Musicals haben mich schon bedeutend schlimmer genervt, aber ich habe mich auch schon deutlicher amüsiert.
Der Humor ist gut, die Besetzung klasse und die Musik sowohl in punkto Inhalt als auch beim Klang um Welten besser als bei der Majorität aller anderen Musicalfilme, aber die Story fesselt mich nicht, gerade weil die Liebesbeziehung oberflächlich bleibt und die Lücken zwischen den toll inszenierten Musik- und Tanzeinlagen mitunter beinahe dilletantisch gefüllt werden.
Aber ich mag Marisa Berenson.
Ihren besten Musik- und Tanzauftritt hatte sie allerdings hier:
http://www.youtube.com/watch?v=HCJD1lMZ8wA

„Life is a Cabaret, come to the Cabaret.“

Aufgeheiterte Stimmung, freche Imitationen, taktvolle Choreografien, schwungvolle musikalische Darbietungen. Hier, im Cabaret, ist es Hot und outside, da draußen, in der kalten, erbräunten Welt, ist es windig. Sie sind überall im Biergarten, auf der Straße, an den Wänden. Sagst du was, riskierst du was. Singst du mit, ist der morgige Tag dein.
Ihre aufgesperrten Münder rauben dir den Atem. Unbehagen. Furcht. Bedrohung. Ruhe vor dem Sturm. Alles ist zum Zerreißen gespannt. Es knistert. Aber nicht nur dort, auch im Herzen. Die Liebe. Sie regiert, verwirrt, tut gut, begleitet. Das Geld verändert, aber ohne geht es nicht.
Mann, Frau, irgendwas dazwischen. Katzen, tote Katzen. Schöne Vorgärten, verschmierte Vorgärten.Schöne Menschen, tote Menschen. Blaue Hemden, blaue Pullover.Teure Häuser, billige Häuser. Kommunistenkomplott, Judenkomplott, Komplott der vereinigten Arschlöcher. Frauen mit Peitschen!

Der Kontrast machts:
einerseits die lebenslustigen Figuren, die ihren Vorlieben, Jobs und Leidenschaften nachgehen. Andererseits die braune Pest. Während Sally, Brian, Max und co. sorglos ihr Leben leben, schleicht sie auf leisen Sohlen heran, und ehe man sich versieht, hat sie dich. Spätestens beim Chorgesang im Garten des Gasthofs ist sie nicht mehr zu stoppen.
In einer Welt, in der das Unheil mehr und mehr an Gefolgschaft gewinnt, gibt’s noch ein Fünkchen Hoffnung. Einen Lichtstrahl am dunklen Horizont, eine Art Freudenhaus, eine Art Kontaktbörse, doch eigentlich viel mehr als das. Ein Haus der Leichtigkeit, ein Ort der Unbeschwertheit. Der einzig von all dem Trouble unberührte Fleck.

Ultraschnell geschnitten, eindrucksvoll und teilweise herrlich übertrieben gespielt, zum Hauptbestandteil, den Musikstücken mit den dazugehörigen Tanzeinlagen, bedarf es aufgrund der unglaublichen Brillanz eigentlich keine Worte mehr. Zwar ist Fosses Musikfilm ein wenig anstrengend, aber ebenso lohnenswert. Ein Meisterstück, da gibt’s keine zwei Meinungen.

Unbekümmert und doch so ernst, schwer zu beschreiben - super! ANSEHEN!

Gelungenes Filmmusical mit beschwingten Songs und toller Ausstattung. Liza Minnelli trägt den Film mit ihrer jugendlichen Unbekümmertheit.

MEISTERWERK !!!

Bin eher ein kritischer Freund von Musicals, dieses hier hat mir - für mich selbst überraschend - sehr gut gefallen.
Joel Grey als Master of Ceremonies und Liza Minelli mit sämtlichen Songs und Choreografien sind wahnsinnig gut gefilmt.
Das NS-Thema wird besonders mit der Biergartenidyll-Szene ebenfalls sehr eindrucksvoll eingefangen - und so mancher Zuschauer beim ersten Sehen sicherlich gleich mit.

Dagegen sehen die meisten Aufführungen, insbesondere die aktuelle in der "Bar jeder Vernunft" in Berlin, ganz alt aus.

Liza Minnellis Sally Bowles muß man einfach lieben!

Bob Fosse - oder besser die wunderbare Liza Minnelli - zwingt den Zuschauer, die Augen nicht zu verschließen vor dem steten Kippen der Gesellschaft in die braune Zukunft. Und dennoch ist der Film wendig und gewitzt, klagt an, ohne steif zu werden, beizeiten derb, aber nie abstoßend. Sein bester Film.