Das Konzert

Das Konzert" hat seine Längen und Mängel, die man dem Film aber gerne nachsieht. Wer sich auf diesen bittersüßen Schmachtfetzen einlässt, wird seine große Freude daran haben.

Der in Frankreich lebende rumänische Regisseur Radu Mihaileanu, der zuletzt mit dem Spielfilm „Geh und lebe“ („Va, vis et deviens“) ein sehr emotionales Drama gedreht hatte, belässt es allerdings nicht bei der komödiantischen Satire. Dem Direktor des Théâtre du Châtelet stellt Andreï Filipov – abgesehen von einer standesgemäßen Unterbringung – für den Auftritt des vermeintlichen Bolschoi-Orchesters lediglich eine Bedingung: beim Tschaikowskys Konzert für Violine und Orchester soll die Solo-Geige das junge französische Talent Anne-Marie Jacquet (Melanie Laurent) spielen. Dass sich hinter diesem Wunsch nicht nur künstlerische, sondern auch persönliche Motive verbergen, wird dem Zuschauer früh suggeriert. Zumal Anne-Marie Jacquets Agentin (Miou Miou) sowohl Andreï als auch Sacha von früher zu kennen scheint.

Zwar schrammt die komödiantische Handlung immer wieder haarscharf am Klamauk, teilweise auch am Klischee vorbei – so etwa, wenn auf einem Schreibtisch fünf Lenin-Büsten in unterschiedlichen Größen stehen. Das Schauspiel insbesondere der Darstellerinnen Melanie Laurent und Miou Miou entschädigt jedoch durchaus den Zuschauer dafür. Darüber hinaus erinnert „Das Konzert“ an die politische Unterdrückung während der kommunistischen Vergangenheit und die Ungerechtigkeit, die viele Karrieren und Lebensentwürfe ruinierte. Eine besondere emotionale Kraft entfaltet „Das Konzert“ jedoch gerade in den Musik-Sequenzen eine. Bei ihnen befindet sich Regisseur Mihaileanu offensichtlich in seinem Element.

...Trotzdem lassen sich einige sehr amüsante Momente entdecken. Vor allem aber das Finale mit dem Konzert fesselt und berührt, hauptsächlich durch die Schauspielleistung von Laurent, Guskov und Dmitri Nazarov als Sascha. Zudem bewirkt die Musik und besonders ihre wirklich immer vollkommenere Harmonie auch, den Zuschauer doch noch in Gleichklang mit der Geschichte zu bringen....

Mit Genuss inszeniert Radu Mihaileanu den Zusammenprall unterschiedlicher Lebenswelten und Kulturen und spielt geschickt mit gängigen Klischees. [...] Zwar kommt das alles sehr schwarzhumorig und mitunter klamaukig daher, hat jedoch einen ernsten Kern. Besonders Hauptdarsteller Guskov gibt seiner Figur überzeugend die wütende Entschlossenheit und verzweifelte Weinerlichkeit eines Menschen, der noch eine Rechnung mit dem Schicksal offen hat, so wie alle seine Kollegen.

[...] Die Komik weicht der Klamotte, wahlweise der superweichgezeichneten Sentimentalität. Da gehen die Musiker statt zu den Proben nur noch schnellen Geldgeschäften nach – als ob der Kapitalismus in Moskau noch nicht erfunden sei – und am geschäftstüchtigsten sind ausgerechnet der orthodox-jüdische Vater mit Sohn. Antisemitismus als Treppenwitz der Geschichte? [...] Am Ende bleibt kaum Zeit, die Instrumente zu stimmen, aber klar, das Konzert wird ein Triumph der Menschlichkeit über alle bösen Ideologien. Russen, Franzosen, Juden, Roma – bei Tschaikowsky sind sie friedlich vereint. Schade, dass Mihaileanu letztlich nichts Besseres einfällt als das alte Lied von der völkerverbindenden Macht der Musik.

Es entwickelt sich ein Film, der gerade deswegen so gut ist, weil er trotz aller Crescendi und Slapstickeinlagen volltrunkener Russen eigentlich ein sehr leiser Film geworden ist. Eine Komödie, über die man lacht, während einem gleichzeitig schwer ums Herz wird - und ein Musikfilm, den man auch mögen kann, wenn man mit klassischer Musik nichts anzufangen weiß. [...]
"Das Konzert" ist mehr als ein gewöhnlicher Hochstaplerfilm. Ein Mann gibt vor etwas zu sein, was er nicht ist - so etwas ist eine witzige Geschichte und kann ein netter Film werden. Hier aber gibt ein Mann vor, etwas zu sein, was er nicht ist, um der zu werden, der er wirklich ist - das ist eine wahnwitzige Geschichte.

Ein Kinostück, in dem die genannte Handlung inszenatorisch und dramaturgisch prallvoll ausgeschmückt ist und dem man sich gerne aussetzen kann – wenn man nicht zu anspruchsvoll ist. Neben der flotten Unterhaltung fehlt nämlich eine ganze Menge billiger Klamauk auch nicht.
Gespielt wird von den Männern lautstark und übertrieben. Die Damen (z. B. Mélanie Laurent als Anne-Marie Jacquet und Miou Miou als ihre Agentin) treten da viel diskreter auf.
Prachtvoll ist die Musik. Ein Genuss. Immerhin gab es dafür in Frankreich zwei „Césars“. (Erfolg in unserem Nachbarland sehr gut.)

Mit gemischten Gefühlen schaut man dem reichlich »unkultivierten« Treiben der kunterbunten Orchestermitglieder zu, die, eiligst zusammengetrommelt, in Paris ihr Unwesen treiben. Statt einer liebevollen Zeichnung schrulliger Charaktere wird man mit einem wahren Panoptikum von heruntergekommenen Gestalten konfrontiert, die alle nur vorstellbaren Klischees über Juden, Zigeuner, den versoffenen Russen und den ewig unbelehrbaren Kader bedienen. Die Absicht, die von den Verhältnissen aufgezwungene »Unkultur« unterprivilegierter oder auch neureicher Russen der verfeinerten »Kultur« des Westens gegenüberzustellen, ist zwar unübersehbar, aber mit wenig Delikatesse aufgetischt.

Einmal mehr schlägt Mihaileanu seinen zutiefst humanistischen Witz aus der zwangsweisen Verwandlung seiner Protagonisten, die täuschen und betrügen müssen, um in dieser Welt zu bestehen. Dabei scheut der Regisseur weder Kitsch noch Klischee, um die Geschichte von Andrei Filipov und dessen ziemlich haarsträubender Rückkehr ins selbstbestimmte Dasein zu erzählen. [...]
Zwar erreicht der Film nicht die absolute Harmonie, die Andrei Filipov in der Musik sucht, aber schön anzuschauen sind die wunderbar gefilmten Beziehungen der Musiker untereinander während der zwölfminütigen Konzertszene.

Das Konzert ist eine interessante Mischung aus Drama und Komödie die es schafft zu unterhalten und zu berühren. Man meint es nur an einigen Stellen etwas zu gut und schlägt über die Stränge. Dies ist beim übertriebenen Humoreinsatz zu Beginn genauso spürbar wie beim unnötigen emotionalen Ballast der Figuren. Aber beim stimmigen Finale kann der Film seine Probleme geschickt abschütteln und schafft es einen sehr guten Ausklang zu präsentieren. Insgesamt ist Das Konzert trotz Schwächen ein sehenswerter Film.

Russische Lebensfreude, jüdische Chuzpe und jede Menge Improvisationstalent treffen auf französische Gediegenheit und Strenge. Aus dem Bedienen diverser, zum Teil schon reichlich abgewetzter Klischees bezieht der gefällig inszenierte Publikumshit aus Frankreich den Großteil seiner Dynamik.

Von den satirischen Elementen der ersten Hälfte des Films bleibt [...] zwar wenig übrig, angesichts der mitreißenden Inszenierung des finalen Konzerts [...] wird die sentimentale Note der Geschichte zwar auf die Spitze getrieben, entziehen kann man sich den Emotionen aber kaum. So ist „Das Konzert“ ein anrührender, amüsanter Film, der in Frankreich ein großer Erfolg war, was ihm fraglos auch in Deutschland beschieden sein dürfte.

Mäßig subtil schreitet Mihaileanu, der auch am Drehbuch mitschrieb, die sozialen, politischen und psychologischen Konnotationen des gemeinsamen Musizierens ab und gerät dabei bisweilen auf Irrwege. [...] Vor dem großen Finale wurden so viele Metaphern und Plattitüden rund um das Konzertsujet bedient, daß der eigentliche Höhepunkt nur noch als vorhersehbares Abziehbild einer Emotion daherkommt.

Mihaileanu verbindet das Lächerliche mit dem Sublimen, das Grobe mit dem Eleganten. Allerdings ist das Verhältnis von leichter Komödie und anspruchsvollem Drama dabei nicht immer ausgewogen, zu häufig bewegt sich „Das Konzert“ zwischen Klamauk und Pathos. Eine Schwäche, die dem Film freilich nichts von seinem Unterhaltungswert nimmt.

Es beginnt mit einer Täuschung, und geht auch damit weiter – das ist ein unterschwelliges Thema des Films, ein Leitmotiv, in dem sich kleine und große Lügen (erst durch Kameraführung und Schnitt; dann in der Handlung mit Identitäten, Telefonanrufen, gefälschten Pässen) aneinander reihen, und alles hat doch das Ziel, die Wahrheit zu ihrem Recht kommen zu lassen.

Schmalzig, unwahrscheinlich, sehr schön. Die letzten 20 Minuten sind pure inszenatorische Chuzpe.