Der letzte Tango in Paris

Provokativ.
Brisant.
Brillant.
41 Jahre alt.
Um keinen Tag gealtert.
Der letzte Tango in Paris.
...
Was hört man, wenn man Leute über diesen Film reden hört?
Erotik. Butter. Pornografie. Skandal. Pseudoskandal. Provokation. Pseudoprovokation.
Und nochmals Butter.
Irgendwie wusst ich nicht, was mich erwartet.
Ein explizites Cover. Der Ruf als Erotikfilm.
Auf der anderen Seite Marlon Brando. Und 2 Oscarnominierungen in Hauptkategorien.
Vorhersage pendelte zwischen 7.5 und 8.0.
Hab einen Blick riskiert.

In "Der letzte Tango um Paris" geht es nicht darum, dass einem zwei Stunden lang stupide Sex eingetrimmt wird.
Es ist eine komplexe Charakterstudie zweier Individuen, die ihren privaten Niedergang und ihren Frust darin kompensieren, dass sie regelmäßig einander treffen, ihre innersten Bedürfnisse, ihre Lust, ausleben, sich gewissermaßen eine neue Realität schaffen, in der Namen und Außenwelt keine Rolle mehr spielen.

Ja, der Film ist freizügig. Keine Prüdheit, den Körper zu zeigen, wie er ist.
Und Brust um Brust, Schamhaar und Schamhaar präsentiert sich in solch einer Ehrlichkeit, dass man dem Film zu keiner unterstellen möchte, er wäre Pornografie.
Während sie komplett wie ein offenes Buch ist, und man demnach viel von ihr sieht, zieht sich er zurück, während man von ihm weniger zu Gesicht bekommt.
Sie kennt seinen Urinstinkt, lernt man doch seine innersten Regungen, doch wer er in der Außenwelt ist, kann sie nicht einmal erahnen.

Und dieser Film lehrt uns, dass der Geschlechtsakt nicht nur ein rein körperliches Verlangen ist, sondern eine soziale Bindung, kennt man doch die tiefsten Urtriebe des Partners.

Wer jetzt abgeschreckt ist, dem sei versichert, dass der Film nicht nur den Sexualakt bebildert, sondern eben auch das Leiden zweier Charaktere, zweier Figuren, die viel Leid durchlebt haben.
Es gibt Handlung(en), es gibt Charaktere, es gibt Tiefe.

Eine innere Zerrissenheit, ein Konflikt prägt den Film.
Ist einem eine Person lieber, die einem alles von sich preisgibt, Lebensverlauf, Taten oder Namen, einem allerdings die Gefühle und Instinkte verborgen lässt, oder aber ist einem jemand besser gesonnen, der einem in die Abgründe, die innersten Regungen offen legt, allerdings sozial gesehen ein Fremder ist?
Ich weiß es nicht. Doch ich bewundere diese Offenheit.

Schon in den 80ern habe ich mich gefragt, was an diesem Film so toll sein soll. Etliche jahre später hat sich da nichts geändert. Und die merkwürdige Erotik von Frau Schneider spricht nicht nur mich nicht an.....

So, was habe ich jetzt davon?

Absolut unromantisch, total unerotisch.

Ich schaue Menschen bei ihrem Leid und ihrem Leiden zu und lerne nichts daraus.

Ich fühle mich schlecht, aber weiß nicht wieso.

Der Film macht schlechte Stimmung, ohne einen Grund zu finden, wieso ich es mir in meinem verdammten Leben so schlecht ergehen lassen muss. Dieser ganze Schmerz ist doch sinnlos.

Und wenn am Ende, durchaus packend inszeniert, aus Liebe Obsession wird, weiß ich überhaupt nicht mehr, ob ich den Film mögen oder hassen oder irgendwas soll...

Skandal hin, Butter her...

Mehr hat sich Brando nie entblößt, mehr hat er von sich nie gezeigt, mehr hat er sich nie geöffnet, ja verwundbar gemacht.
Dies alles nicht (nur) körperlich, dies alles (vor allem) seelisch...

Ein alternder Mann, gerade noch so schön, gerade noch so begehrenswert, gerade noch so sexy auf erfahrene, bewusste Art und Weise.
Gerade noch (ganz) da, kurz davor zu entschwinden, kurz davor sich (allem) zu entziehen , sich seinen Reflektionen und Brüchen ganz hinzugeben...

Verletzlich,sardonisch, mehr als melancholisch treibt er durch Paris (treibt es mit Paris),spült es ihn in eine leere Wohnung, treibt es ihn in eine anonyme Beziehung mit einer prall weiblichen, voll entdeckungswilligen,im wahrsten Sinne des Wortes offenen, jungen/viel jüngeren Frau.
Und es bleibt natürlich nicht bei Anonymität, bei Gleichgültigkeit, es wird zwangsläufig essentiell, zwangsläufig fatalistisch...

Story egal, Skandal (damals ein grandioser...) egal, alles egal...
Das hier ist Seelenkino, ist Entblätterung pur, ist Theater der Triebe, ist scheues Erwachen aus abgebrüht gedachter, gelebter Erfahrung, ist wahrer Strip(tease), ist wahre Entblößung...
Was entblößt wird: Das pure, großartige, kümmerliche, schöne, hässliche Direkte...

Das ist Zurschaustellung des Innersten mit den Mitteln des äußeren ( des Herzeigens).
Das ist einmalig.

Marlon Brando und Maria Schneider spielen zwar ihre Rollen ganz gut, dennoch hat mich der Film gelangweilt.

Habe nur Ausschnitte des Films gesehen (oder ab-<wie umgeschaltet) mir wird und wurde damals wie heute schon "übel", wenn ich Textpassagen daraus gelesen habe, Butter?

Tja und die guten/sehenswerten Ausschnitte darin sind eben mal nur jene Szenen mit Jean Pierre Léaud, der sich dort selber, als "Filmemacher" zitiert, so etwa:..

Tom - un cinéaste, le fiancé de Jeanne: [in French; subtitled] How did you find it?
Jeanne: [in French] By chance.
Tom - un cinéaste, le fiancé de Jeanne: [in French] We'll change everything.
Jeanne: [in French] Everything! We'll turn chance into destiny.

alles in butter bei dem film ;)

Für einige mag dieses Erotikdrama Kult sein. Mich hat der Film größtenteils eher gelangweilt. Wer aber etwas über die vielfältigen Verwendungsmöglichkeiten von Butter erfahren möchte, ist vermutlich bestens hier aufgehoben.

Den habe ich erst um 2000 herum im TV gesehen.
Der provokante Bonus der Siebziger is'
heutzutage ziemlich weg. Trotzdem
sehenswerter Film Noir mit den dazu gehörenden
Längen.

Man kann sicher in alles viel reininterpretieren. Dazu habe ich jedoch keine Lust wenn ich mich gnadenlos langweile! Nach einer Stunde habe ich aufgegeben. Es war einfach nur nervig. Wüsste nicht wofür ich hier Punkte verteilen sollte...

Immernoch ein kleiner Skandalfilm, der nichts von seinem Scharm und seiner Groteske eingebüßt hat.

Maria Schneider und Marlon Brando spielen fabelhaft und drücken mit ihrer Darbietung den geheimen Traum so mancher Frauen und Männer aus.

Bertoluccis Weckruf an das biedere Denken von Konseratisten hat früher die Grundmauern des Kinos und der Öffentlichkeit erschüttert.

Es ist sehr erstaunlich, dass dieses Werk, selbst über 30 Jahre später, noch so viel Faszination auszuüben weiß.

Umso verwunderlicher ist es, dass Bernado Bertolucci es auch mit seinem heutigen Film "Die Träumer" fast zu der gleichen Reaktion kommen lässt.

Jetzt weiß ich auch endlich, wozu man Butter immer im Haus haben sollte....

Keiner versteht die Frauen, weil sie selbst nicht wissen, was sie wollen: das Abenteuer oder den sicheren Hafen. Keiner versteht die Männer, weil sie erst so tun, als wollen sie nur den belanglosen Sex, dann aber am Ende doch die große Liebe des Lebens gefunden haben. Meisterhaft auf Zelluloid gebannt.

Ich habe gerade in der ZEIT über einen Film ("Wolke9") gelesen, es sei der Intimste seit "Der letzte Tango von Paris". Das bracht mich schwer ins Schleudern:
Diese verzweifelte, einsame und radikale angebliche Intimität (Stichwort: Butter) möchte ich nie erleben. Das ist so trostlos wie diese leere Pariser Wohnung, in der Schneider und Brando rumvögeln.
Ich habe den Film zwei, drei Mal gesehen und immer wieder versucht, mich ins Jahr 1972 und in die Hirne der Menschen damals zurückzuversetzen. Es will mir aber nicht gelingen. Und nur des Skandals wegen den Film hochzujubeln, scheint mir zu einfach zu sein. Auch vermag ich nicht zu erkennen, warum Brando eine schauspielerisch bessere Leistung zeigen soll als zB in "Faust im Nacken", "Der Pate" oder "Apocalypse Now". Im Gegenteil: ich sehe da nur gelangweiltes Rumgeeiere.
Und - soviel Chauvinismus muss erlaubt sein - die Schneider turnt mich überhaupt nicht an...

Die Schlussszene ist ein (fast) apokalyptischer Wahnsinn. Ganz toll! Bis dahin muss man allerdings 2 geschlagene Stunden durchhalten! Der Film ist sonst leer wie dessen Hauptdarsteller, das Appartment. Aber mit der Körperfülle von Marlon Brando brauchts auch keine Möbel mehr.

Ich verstehe durchaus, dass Maria Schneider danach in tiefe Depressionen fiel. Wenn ein "Skandal" als Anspruch verkauft wird, werde ich sowieso immer etwas stutzig. Aber eben die Schlussszene haut um, ehrlich. Und die Scheiss-Butter ist komplett irrelevant!

Marlon Brando in einer seiner besten Rollen. Der Film ist ein Klassiker und fasziniert immer wieder, auch wenn er teilweise auch ganz schön abstoßend und unverständlich ist.

Was mich an diesem Film so beeindruckt hat, ist vor allem, wie die Musik von Gato Barbieri und die Lichtführung immer wieder in eine Beziehung zu dem treten, was gerade passiert und das symbolisch unterstützen: hat Paul Mühe, die Erinnerung an einen schwierigen Moment seiner Kindheit auszusprechen, zieht kurz ein Schatten über sein Gesicht; wenn es unter seiner gerade noch beherrschten Oberfläche schon brodelt, flackert eine nervöses Schlagzeugsolo auf. So sehr man von diesem Film auch getroffen wird, werden der bedrückende Handlungsstrang um den Tod Rosas und die ausweglosen Episoden um die nur scheinbar tabulose Beziehung zu Jeanne immer wieder von den wunderbar spielerischen und selbstironischen Intermezzi mit Jean-Pierre Léaud gebrochen.

Ein Drama, dass zeigt, dass rein körperliche Beziehungen nicht funktionieren, oder es oft nicht bleiben. War 1972 ein sexuell sehr offensiver Film, wobei sich vieles nur im Geiste abspielt, weil die Kamera es im Dunkeln läßt. Die Skandälchen um den Film beziehen sich demnach auch oft nur auf den Reiz des Verbotenen, ohne dass wirklich etwas skandalöses abgeht.