Ghost Rider

Nun ja, es zeichnete sich bereits nach dem strunzbekloppten "Daredevil" ab, eine verdammt wichtige Lektion zu verinnerlichen, die daraus besteht, niemals, aber auch niemals und unter keinen Umständen sein eigenhändig produziertes Comicheft von Regiepflaume Mark Steven Johnson zu verfilmen! Wofür die 110 Millionen Dollar in seinem mythisch-horrormäßigen Streich "Ghost Rider", einer Z-Klamotte, die entschieden mehr Trash artikuliert als offenbaren will, verballert wurden, ist fraglich angesichts dessen, dass alles scheiße aussieht: der brennende Totenschädel, die gefährlichen (*hust*) Dämonen, die dem Titelhelden (Nicolas Cage) ans Leder wollen (zwei Hiebe in jämmerlichen "Kämpfen" reichen allerdings, um sie außer Gefecht zu setzen). Wenn die Polizei alsbald aufhört Mord und Sachbeschädigung zu ermitteln, in dem sie vollends erstaunt über ein Motorradskelett von der Bildfläche verschwindet, der junge Cage (Matt Long) gar keine Ähnlichkeit…

Nun ja, es zeichnete sich bereits nach dem strunzbekloppten "Daredevil" ab, eine verdammt wichtige Lektion zu verinnerlichen, die daraus besteht, niemals, aber auch niemals und unter keinen Umständen sein eigenhändig produziertes Comicheft von Regiepflaume Mark Steven Johnson zu verfilmen! Wofür die 110 Millionen Dollar in seinem mythisch-horrormäßigen Streich "Ghost Rider", einer Z-Klamotte, die entschieden mehr Trash artikuliert als offenbaren will, verballert wurden, ist fraglich angesichts dessen, dass alles scheiße aussieht: der brennende Totenschädel, die gefährlichen (*hust*) Dämonen, die dem Titelhelden (Nicolas Cage) ans Leder wollen (zwei Hiebe in jämmerlichen "Kämpfen" reichen allerdings, um sie außer Gefecht zu setzen). Wenn die Polizei alsbald aufhört Mord und Sachbeschädigung zu ermitteln, in dem sie vollends erstaunt über ein Motorradskelett von der Bildfläche verschwindet, der junge Cage (Matt Long) gar keine Ähnlichkeit mit dem erwachsenen Cage aufweist, und die Angebetete (Eva Mendes) sich letztlich mehr Sorgen um ihre verrutschte Wimperntusche als über die verlorene große Liebe macht, ist nicht abzusehen, in welchen Dimensionen das Drehbuch besoffen durch die Geschichte torkelt. Die Bösen sind gefriergetrocknet (schmerzlich lachhaft: Wes Bentley), die Guten zu Stein erstarrt (das Dekolleté Mendes' – trotzdem toll) und die Nebenrollen zum... Teufel gejagt und geritten (Peter Fonda, Sam Elliot). Dass der Film aus seinen wenigen Ansatzpunkten, die er verhandelt wissen will, nichts Greifbareres spinnt, darf als größtes Ärgernis gelten, weil sie unter einem Wust an Blödelhumor vergewaltigt werden. Gerade die Liebesgeschichte; ein "Spider-Man" hat durchaus gezeigt, wie sie die Titelfigur stärkt oder schwächt, antreibt oder abstößt, sofern sie das übliche eingepferchte System sprengt. Aber okay, zu viel Anspruch. Zumindest die Motorradstunts sind ganz ansehnlich, ein, zwei in den filmischen Raum lässig hingerotzte Sprüche, ein, zwei ironische Westernreminiszenzen und ein, zwei kecke Kamerashots. Alles andere ist nicht wirklich Unterhaltung, auch nicht im alkoholisierten Zustand.

"Comicverfilmungen sind per se eine dankbare Sache, ist die Klärung der Gut-Böse-Fronten zumeist genreimmanent und verlangt so von den Beteiligten nicht allzuviel Gespühr in der Charakterzeichnung."
Das dieses ungeschriebene Gesetz spätestens seit der Existenz von Nolans "Batman"-Filmen oder "Iron Man" nicht mehr gilt, hat sich offensichtlich aber noch nicht überall herumgesprochen: "Ghost Rider" setzt da an, wo schon andere 08/15-Blockbuster wie "Daredevil" und "Fantastic Four" gescheitert sind: Jegliche charakterliche Ambivalenz wird kleingeredet, die Handlung auf das Nötigste eingedampft und mit CGI aufgepumpt.

Dies ist unter cineastischen Gesichtpunkten ärgerlich; auf der anderen Seite haben Filme wie "Constantine" bewiesen, dass man auch standardisierte Lederjacken-Sonnenbrillen-Verfilmungen unterhaltsam gestalten kann, sofern man die Hebel für das Popcorn-Kino richtig zu bedienen weiß…

"Comicverfilmungen sind per se eine dankbare Sache, ist die Klärung der Gut-Böse-Fronten zumeist genreimmanent und verlangt so von den Beteiligten nicht allzuviel Gespühr in der Charakterzeichnung."
Das dieses ungeschriebene Gesetz spätestens seit der Existenz von Nolans "Batman"-Filmen oder "Iron Man" nicht mehr gilt, hat sich offensichtlich aber noch nicht überall herumgesprochen: "Ghost Rider" setzt da an, wo schon andere 08/15-Blockbuster wie "Daredevil" und "Fantastic Four" gescheitert sind: Jegliche charakterliche Ambivalenz wird kleingeredet, die Handlung auf das Nötigste eingedampft und mit CGI aufgepumpt.

Dies ist unter cineastischen Gesichtpunkten ärgerlich; auf der anderen Seite haben Filme wie "Constantine" bewiesen, dass man auch standardisierte Lederjacken-Sonnenbrillen-Verfilmungen unterhaltsam gestalten kann, sofern man die Hebel für das Popcorn-Kino richtig zu bedienen weiß.
Nur: Ein Filmteam, dass sich zu 90% auf seine GCI-Effekte verlässt, täte gut daran, diese auch ordentlich zu machen. In "Ghost Rider" sind sie das größtenteil aber nicht: Allein der brennende Totenkopf erinnert stark an düstere "Diablo II"-Render-Video-Zeiten und sorgt eher für unfreiwillige Komik, denn Coolness. Ähnliches liese sich über Cage sagen, der zwar glaubhaft rüberbringt, dass er Comics mag, aber noch glaubhafter, dass er ein eher semibegabter Schauspieler ist.
Es ist nicht so, dass "Ghost Rider" ein gänzlich mieser Film ist; er wird sein Publikum unter Comicnerds und in der Zielgruppe: männlich - pubertär - verunsichert finden - wer sonst fände Gespenster auf Zweirädern bitte toll?
Fernab dieser Zielgruppenfokusierung bleibt Johnsons Werk aber selbst für eine FSK12-Comicverfilmung erstaunlich langweilig und lahmarschig.

Erwähnenswert am Rande: Mit "Ghost Rider" baut Cage seinen Vorsprung im Kampf um das ausdrucksloseste Film-Gesicht dieses Jahrtausends gegenüber den Mimiklegasthenikern Jason Statham und Keanu "Sonnenbrille" Reeves weiter aus. Gratulation!

Wer kennt sie nicht, all die kleinen bunten Heftchen mit ihren berühmten Protagonisten wie etwa Superman, Spiderman, dem unglaublichen Hulk oder wie sie noch so alle heißen. Für nicht wenige Menschen bedeuten diese Superheldengeschichten die Welt. Sie tauchen ein, in eine faszinierende, unwirkliche Geschichte voller unglaublicher Geschehnisse und Personen. Wie unschwer erkennbar, ist hierbei von den Comics die Rede. Ein Printmedium, welches seit Anbeginn seiner Entstehung eine weltumspannende treue Fangemeinde besitzt und auch in Sammlerkreisen sehr beliebt ist. Schon lange haben sie sich dabei von den Vorurteilen der mal so schnell hingepinselten Bilderchen gelöst und gelten nunmehr als eine große und beachtenswerte Kunst, dessen Schöpfer von so manchen Lesern angebetet werden.

Nachdem im Laufe der letzten Jahre immer mehr bahn brechende Möglichkeiten in Sachen Special Effects Einzug in die Traumfabrik fanden und somit die Grenzen zu vorher unrealisierbarem immer mehr…

Wer kennt sie nicht, all die kleinen bunten Heftchen mit ihren berühmten Protagonisten wie etwa Superman, Spiderman, dem unglaublichen Hulk oder wie sie noch so alle heißen. Für nicht wenige Menschen bedeuten diese Superheldengeschichten die Welt. Sie tauchen ein, in eine faszinierende, unwirkliche Geschichte voller unglaublicher Geschehnisse und Personen. Wie unschwer erkennbar, ist hierbei von den Comics die Rede. Ein Printmedium, welches seit Anbeginn seiner Entstehung eine weltumspannende treue Fangemeinde besitzt und auch in Sammlerkreisen sehr beliebt ist. Schon lange haben sie sich dabei von den Vorurteilen der mal so schnell hingepinselten Bilderchen gelöst und gelten nunmehr als eine große und beachtenswerte Kunst, dessen Schöpfer von so manchen Lesern angebetet werden.

Nachdem im Laufe der letzten Jahre immer mehr bahn brechende Möglichkeiten in Sachen Special Effects Einzug in die Traumfabrik fanden und somit die Grenzen zu vorher unrealisierbarem immer mehr verschwommen, wurde damit auch den filmischen Umsetzungen der Comicgeschichten eine immer größere Rolle zuteil. Galt es zuvor noch als eine pure Vision Spiderman über die große Leinwand schwingen zu lassen, waren nun alle Vorraussetzungen gegeben, um diesen Traum wahr werden zu lassen. Doch bei nicht wenigen Comicfans stellte sich zu Recht Unbehagen ein, ob ihren Helden und Idolen ein würdiger Sprung ins Filmgeschäft bevorstehe, denn die Angst vor einer großen Enttäuschung war stets präsent.

Seit der Jahrhundertwende also, folgte eine wahre Welle von Comicverfilmungen, welche aber aufgrund der vielen unterschiedlichen Macher allesamt von wechselnder Qualität geprägt waren. Das Spektrum reichte von Phänomenaler Umsetzung bis hin zu purer Enttäuschung. Vor allem das Marvel-Universum empfand sich dabei sehr großer Beliebtheit und brachte mit den X-Men und dem Spiderman die wohl bekanntesten und besten filmischen Comicumsetzungen hervor. Groß angekündigte, aber nicht wirklich überzeugende Werke wie „Hulk“ oder die „Catwoman“ schmälerten dabei leider den tollen Gesamteindruck zunehmend. Was die Macher aber schon früh bemerkten, war, dass man mit diesen Blockbustern, egal wie gut sie waren, Unmengen an Geld scheffeln konnte und diese eine stetige und vor allem „fast“ risikofreie Einnahmequelle bedeuteten. So war es also nichts ungewöhnliches, als mit „Ghost Rider“ im Jahr 2007 eine weiterer Film dieser Machart Einzug in die Lichtspielhäuser fand mit dem Ziel, auf den erfolgreichen Zug seiner Vorgänger aufzuspringen.

Verantwortlicher hierfür, ist der US-Amerikaner Mark Steven Johnson, welcher bereits 2003 mit seiner Verfilmung des Daredevil-Comics im Genre Luft schnupperte und mit jenem Film eine eher solide aber keineswegs herausragende Arbeit ablieferte. Umso gespannter darf man also auf sein neuestes Projekt sein, in welchem er wie auch schon zuvor zugleich die Rolle des Drehbuchautors übernimmt und somit maßgeblich für Erfolg oder Misserfolg des Streifens verantwortlich ist.

War im Kino seinerzeit nur die normale Fassung von „Ghost Rider“ zu sehen, wird dem potentiellen Käufer nun die Möglichkeit geboten den Extended Cut auf DVD zu erwerben, welcher auch das „Testmuster“ für diese Kritik bereitstellt. Dieser trumpft mit einer 13 Min längeren Laufzeit auf dessen einzelne neue Szenen zwar im kaum in ihrer Darstellung auffallen, aber im Vergleich zum Kinobesuch für einen durchaus runderen, da ausgewogeneren Filmgenuss sorgen.