Goldrausch

Chaplin, ist einfach derjenige, der Comedy früh erkannt hat und auch gesellschaftskritisch mit seinen Filmen auf Probleme aufmerksam machte, auch wenn er selbst der Ansicht war, dass er im Nachhinein zu wenig politisch über den Tellerrand USA hinausschaute, zu seinem Geburtsland England und damit auch nach Europa.
Charlie Chaplins unbestritten Meisterwerk gilt noch heute als ein absoluter Kino-Klassiker und wurde 1958 im Rahmen der Brüsseler Weltausstellung von über 100 internationalen Filmwissenschaftlern zu den zwölf besten Filmen aller Zeiten gerechnet.
Unvergessene Szenen wie die Verspeisung seines gekochten Schuhs und der legendäre "Brötchentanz" werden uns immer in Erinnerung bleiben.

"And so it was: A happy ending"

Charlie Chaplin weiß genau was er tut und vor allem wie er den Zuschauer emotional packen kann. Das ist zwar offensichtlich, aber trotzdem so wirkungsvoll, dass man dem Tramp gerne Mitgefühl ausspricht. Dieser zeigt sich auf seiner Höhe mit pointierten Slapstickeinlagen und tragischen Momenten, worunter Szenen wie der Freuden- und Brötchentanz sowie das Verzehren des alten Lederstiefels zu legendären Momenten der Filmgeschichte wurden. Dennoch habe ich hier nicht die Gleiche Verbundenheit zu den Figuren verspürt wie bei "Der Vagabund und das Kind" oder natürlich "Der große Diktator", wobei sich natürlich nicht leugnen lässt, dass "Goldrausch" einer der großen Klassiker Chaplins ist.

Die Suche nach dem Gold und nach der großen Liebe. So könnte man Chaplins Film auch nennen. Goldrausch ist eine wirklich phantastische Komödie mit grandiosen Slapstick Einlagen, einer liebevollen Inszenierung, auch heute noch überzeugenden Requisiten und einem toll aufspielenden Repertoire an Schauspielern geworden. Was ich ganz besonders interessant fand, war die Tatsache, dass auch kritische Töne nie fehlen. Das Leid, die Verzweiflung und die Ziellosigkeit der Goldschürfer finden zahlreich Platz, insbesondere in der ersten Hälfte in der "Cabin".

Selten habe ich so oft lachen müssen, Chaplin steckt den Großteil der heutigen Komödien locker in die Tasche!

Die teilweise sehr amüsanten Slapstick-Einlagen sind leider mit einer ziemlich uninteressanten Story verbunden und so hat sich bei mir doch ein wenig Langeweilge eingestellt. Positiv hervorzuheben sind aber auf jeden Fall Chaplins Schauspiel und Timing, die grandiosen tanzenden Brötchen und die Klavierbegleitung von Neil Brand in der restaurierten Stummfilmversion.

Grundsätzlich ist diese Art von Humor nicht so ganz mein Steckenpferd. Slapstickfilme, in denen der Hauptdarsteller von einem Missgeschick ins nächste stolpert, bringen mich nicht zum Lachen. Doch ich erkenne die Bedeutung dieser Filme an und auch die verborgene Kritik, die ebenfalls in „Goldrausch“ zu finden ist. Chaplin erzählt zwar hauptsächlich die Geschichte des Tramps, den er wirklich mit einer herrlichen Mimik und Körpersprache spielt, doch führt er noch einen zusätzlichen Erzählstrang mit Georgia hinzu. So kommt es in der Mitte des Films zu einem Szeneriewechsel, von der eingeschneiten Einöde hin zur belebten Stadt. Überspitzt gesagt: Der Film verbindet Überlebensdrama, Gangstergeschichte, Liebesgeschichte, Großstadtgeschichte und Vom-Tellerwäscher-zum-Milliardär-Geschichte miteinander. Das Beste am Film bleibt aber der geniale Brötchentanz.

Ein wahrer Grundstein der Filmkomödie. So spürbar alt die Optik auch sein mag, die Komödie ist hier ganz jung. Heute ist das umgekehrt. Trotz (oder gerade wegen) seines beachtlichen Alters also immer noch ein hinreißend komischer Chaplin-Klassiker, der mir ohne die nachträglich eingesprochene Erzählstimme wohl noch deutlich besser gefallen hätte.

Diesmal will der kleine Tramp in Alaska sein Glück finden, was ihm nach einigen Abenteuern ja auch gelang.
Wieder einmal sieht man was für ein großer Künstler Chaplin war, denn Goldrausch ist nicht nur eine flache Komödie. Es wird auch in unvergesslichen Bildern gezeigt wie der Mensch niemals aufgibt und immer wieder den Elementen trotzt, bis er schließlich gefunden hat was er sucht.
Besonders sehenswert ist Chaplins Freudentanz und der Brötchentanz. Aber auch unvergessen wird wohl die Szene bleiben, wo der Zuschauer gezeigt bekommt wie genüßlich ein Schuh schmecken kann.
Intelligentes Gagfeuerwerk, das versetzt ist mit einer guten Prise Gefühl.

Die im Nachhinein eingefügte Erzählerstimme erscheint nahezu sinnlos - die Mimik und Gestik spricht schon für sich und erzählt eine warmherzige Geschichte inmitten von Eis, die wunderbar zwischen Melancholie und grandioser Komik hin- und herpendelt. Brötchen und Schuhe haben hiernach eine ganz neue Bedeutung.

Nie war Backwerk eleganter

Mit diesem Film wollte Chaplin in Erinnerung bleiben. Das hat er geschafft! Ein stummes Gagfeuerwerk der Extraklasse, das auch die Geschichte nicht aus den Augen lässt. Viel Feingefühl machen die Figuren sympathisch und den Film zum Klassiker und Meisterwerk!

Achsensprünge, Montage, Technik, schnick-Schnack. Das war Chaplin egal. Eine liebevolle Inszenierung und eine stimmungsvolle Erzählung. Darauf kommt es an!

Fantastisch, nach "Der große Diktator" mein Lieblings - Chaplin.

Dem Vorredner geb ich recht! Außerdem einer der ueberragendsten Leistungen von Chaplin (meiner Wenigkeit nach ^^)

Unvergesslich: Der Brötchentanz!