Gran Torino - Kritik

Erstklassig! Genau so wie ich vermutet hatte!

Eastwood im totalen Alleingang..das funktioniert! Ich fand den Film so gut, dass es doch glatt die Premium Blu-Ray Edition gab.
Tolles Drama vom Altmeister, in dem es um Rassismus und das Leben im Alter geht!

Bevor ich diesen Film gesehen hatte, hatte ich so meine Probleme mit der immer wiederkehrenden Rolle Clint Eastwoods als harter, mürrischer Einzelgänger und er trübte immer den Gesamteindruck gerade seiner eigenen Regiewerke. In diesem Film aber kommt die Rolle perfekt zur Geltung, sie wird kompensiert von einer Entwicklung nach dem Tod von Walt Kowalskis Frau, die mit dem verstörenden Ende bedrückend wird und vollends in Melancholie aufgeht. Ein Film der vor allem in Form des Schlusssongs noch lange nachklingt.

sehr gut. ich hab gelacht und war teilweise echt fertig deshalb. nicht nur "scheiß auf kritiker" sonder "scheiß auf die, die den film gut finden und sich mit einer völlig überzogenen, ausschweifenden und semiphilosophischen rezension selbst ein denkmal setzen wollen und dabei geistig onanieren".
leute wie walt sieht man jeden tag, dazu muss man nicht mal ne besondere auffassungsgabe besitzen. der film ist hart, trocken und absolut nachvollziehbar in allen situationen.
man muss dazu keine ellenlange rezension schreiben und den film in tausend stücke zerlegen, nur um zu zeigen, was man für ein tiefsinniger cineast ist. ja, wir habens kapiert, blockbusterandmore-typ da oben.
lasst den film ein film sein und freut euch drüber.

Ein Drama das durch seine Andersartigkeit heraussticht.
Schwarzer Humor, Vorurteile und schockierende Realität treffen aufeinander...es wird deutlich, dass jeder Mensch in der Lage ist Herz und Selbstlosigkeit vorzuweisen.
Für mich bedeutet dieser Film genau das. Mut und Aufopferung für etwas, wogegen man sich anfangs gesträubt hat. So viel kann man durch etwas Nachdenken verändern, schlussendlich: Ohne Gewalt. Das Ende des Filmes ist ergreifend und macht sprachlos.
Ein durch und durch großartiger Film, einer meiner Lieblinge.

" Ein Mexikaner , ein Farbiger und ein Jude gehen in ne Bar. Der Barmann guckt die Männer an und sagt: "Verpisst euch ihr Wichser" Höhöhö. "
Ein Meisterwerk , mit einem Protagonisten dessen Rassismus mich manchmal Schmunzeln lässt und einer Story die mir Tränen in die Augen treibt.

8 Punkte gibt es für den geilen Gran Torino und 1 Punkt für den Film !!!

Einer der besten Filme dessen Ende jeden Filmkenner mehr als berühren sollte

Guter Film, kommt aber an "Million Dollar Baby" nicht heran.

Für mich einfach der beste Film aller Zeiten! Dieser Film hätte den Bambi für Integration verdeint :D

"Der Tod ist oft ein bittersüßes Ereignis für uns Katholiken, bitter in seinem Schmerz, süß in seiner Erlösung. Bitter ist der Schmerz für den Dahingegangenen und die Hinterbliebenen. Süß ist er für jene von uns, die wissen das sie erlöst wurden. Und mancher fragt sich: was ist der Tod? Ist er das Ende oder ist er der Anfang? Und was ist das Leben? Was ist das, was wir Leben nennen?"

Das Clint Eastwood zu den ganz Großen der Filmbranche und zu den absoluten Ausnahmekönnern des Fachs zählt (es spielt dabei wohl kaum eine Rolle ob er vor oder der hinter der Kamera agiert) ist unbestreitbar.

Bereits mit "Million Dollar Baby” stellte er dies unter Beweis, als er die klassische "Rise And Fall” Erzählung aufgriff, den "American Dream” in seine Bestandteile zerlegte, ein soziales Trümmerfeld im boxerischem Umfeld hinterließ und den Betrachter mit hoher und ungekünstelter Emotionalität überraschte. Und auch mit seinem nächstem "Alterswerk” Gran Torino weicht er keinen Zentimeter von seiner bisher qualitativ hochwertigen, eingeschlagenen Marschroute ab.

Sein "Walt Kowalski” in "Gran Tarino” ist ein letztes Überbleibsel einer älteren Generation, deren Rassenhaß und Vorurteile sich durch die frühen bis späten 60er Jahre herausbildeten, in denen Unruhen zwischen schwarzen und weißen bzw. zentrale Kriege wie in Vietnam zur Vorurteilsbildung gegenüber Fremden einen große Rolle spielten. Und einmal manifestierte Vorurteile sind nun mal schwer wieder aus den Köpfen herauszubekommen. Man sollte verschiedene Menschen dieser Generation schon verstehen bzw. sich mit einem bestimmten Menschenschlag beschäftigt haben, um "Gran Torino” als Schaffen richtig auffassen zu können. "Walt Kowalski” gehört zu einer für damalige Verhältnisse überaus körperlich hart arbeitenden Generation bzw. einem älterem, knochentrockenem, bekannten Schlag an Menschen, die sich von anderen, sprich Leuten, die argwöhnisch als "Nicht-Amerikaner” und unerwünschte "Einwanderer” angesehen wurden, abgrenzten und im nachhinein stolz auf die eigenen erbrachten, wirtschaftlichen Leistungen waren.

Ein immer noch bestehendes Zeichen dafür ist der "Gran Torino” in Walts Garage, welcher in seinen Augen bis heute als stellvertretend für den "American Dream” und dem daraus resultierendem Wohlstand gilt. "Walt Kowalski” ist eher ein vermeintliches boshaftes, unsympathisches und todkrankes Relikt mit am Anfang und nach heutigen Maßstäben schon überholten wirtschaftlichen und politischen Ansichten, er ist also nicht nur alt und verbittert, sondern am Anfang auch unwissend in Bezug auf die Folgen der weltweiten Globalisierung. Denn japanische Autos sind für ihn nichts weiter als die wirtschaftliche Ausbeutung bzw. das Schmarotzertum von Ausländern, welches den eigenen Landsleuten Unmengen an Arbeitsplätzen kostet. Dieses klischeehafte Denken ist auch heute noch in vielen Köpfen verschiedener Individuen präsent. Aber nur solange, bis man eines Tages z.B. erkennt, das die Menschen aus seiner Nachbarschaft genauso hart arbeitend und tüchtig sind wie man selbst. Trotz unterschiedlicher Kulturen hat man manchmal doch eine Menge Dinge gemeinsam, die verbinden / zusammenschweißen können und so manches Vorurteil auch mal vergessen machen können. Vor allem in Zeiten aufkommender Not. Des weiteren wird "Walt Kowalski” irgendwann schnell bewußt, das in heutigen Zeiten mittlerweile ganz andere Gründe für Rassismus und Gewalt, sogar unter den selben Landsleuten, als negative Konsequenz der weltweiten Globalisierung auftreten können. Und diese Gründe haben es in sich.

Denn in "Gran Torino” herrschen mannigfaltige Gründe für den "modernen Rassismus”, gegen den auch ein "Walt Kowalski” mit seinen herkömmlichen, gewalttätigen Mitteln und althergebrachten Idealen eigentlich machtlos ist, auch wenn er gefährlich auf Grund seiner Kriegserfahrungen und der persönlichen gewalttätigen Ader ist und bleibt. "Walt Kowalski” wird von der Zeit wieder eingeholt und später überholt. Zunächst einmal wird dem Betrachter die Überzeugung der rassischen Überlegenheit oder Unterlegenheit verschiedener Gesellschaftsanhänger näher gebracht, die explizit oder implizit durch biologische oder gesellschaftliche Differenzen wie anderer Hautfarbe, existierender Armut, dem Reichtum von anderen und der daraus resultierenden Ablehnung verschiedener "Ingroups” inkl. gesteigertem Haß begründet wird, natürlich mit Blick auf Thao (Bee Vang) und dessen eigener "Verwandschaft” als Gang, welche ständig seine Solidarität ausleuchten möchte, ihn bei "Nicht Unterwerfung”, "Unterordnung” in die Armut der Gruppierung zurückweist und ihn als Folge sogar körperlich mißhandelt. Die zunächst erstmal "Bevorteilten” genießen ihre ganz eigenen Rechte und Privilegien, welche sie ungehindert ausleben, ungeachtet der negativen Konsequenzen für andere. Aber auch "Walt Kowalski” muß die Solidarität mit und das akzeptieren von anderen erst wieder neu erlernen, um sein persönliches Dilemma im Alter überwinden zu können, um von anderen als Mensch in der Gesellschaft wieder akzeptiert zu werden.

Dazu bei tragen positiv erkennbare Veränderungen in seinen Gedanken und seinen Verhaltensmustern, welche durchaus Vorbildcharakter für den Betrachter haben. Clint Eastwood spielt phänomenal und legt seine Rolle als zaudernden, im inneren zerrissenen, bärbeißigen, aber irgendwie doch noch herzensguten Antihelden wahrlich meisterhaft an, wenn er dem Betrachter ein unwiderstehliches Identifikationsangebot vorlegt und dieses mit dem richtigem Maße an Humor, Zynismus und Sarkasmus versieht, um es entsprechend schmackhaft zu machen. Aber auch der Rest des Casts legt sich richtig ins Zeug und spielt gut auf, allen voran Bee Vang und John Carroll Lynch, welche in ihren Rollen dank ihrer guten Präsenz aufgehen und hin und wieder auch zum sarkastischem Sprücheklopfen mit verdonnert werden, was aber wiederum nur ein Zeichen von gespielter Zuneigung in ihren Rollen gegenüber "Walt Kowalski” ist. Aber auch Ahney Her darf als charmante und sympathische Sue Lor glänzen. Der Rest spielt solide. Und Kameramann Tom Stern gelingen edle und stilvolle Bilder, welche mit einem subtilem, minimalistisch nachhallendem Score unterlegt werden. Mehr kann man als Betrachter an Qualität kaum verlangen.

Es mag vielen Betrachtern ja nicht gefallen, das man durch Clint Eastwoods zweifelsfreie reife Regiearbeit die dunklen Verhältnisse des amerikanischen Vorstadtlebens richtig drastisch vor Augen geführt bekommt und ist in Konsequenz erstmal dazu neigt , dessen gesellschaftskritische Aspekte als klischeehaft und oberflächlich zu negieren, da man andere Lebensverhältnisse als im prüden, konservativen und gewaltbereiten Amerika gewohnt ist. Aber führt man sich real vor Augen, wie gefährlich einige amerikanische Vororte auch in Wirklichkeit sind und zieht man gewisse authentische, real existiernde "Crime Statistic Reports” dazu in Betracht, erhält Clint Eastwoods "Gran Torino” so gleich einen ganz anderen und auch faszinierenden Anstrich. "Gran Torino” ist ein packendes Plädoyer gegen Gewalt, Rassismus und Vorurteile, Eastwoods "Kowalski” GEWINNT trotz (Achtung Spoiler!) seines Ablebens, indem er der Gewalt abschwört, seinen inneren Konflikt überwindet, geläutert zurückbleibt und der ersehnten Erlösung im Jenseits endlich entgegentritt. Die wahren Verlierer sind diejenigen, die sich durch existierende Armut und Orientierungslosigkeit zu unüberlegten Handlungen und Gewalttaten hinreißen lassen, anstatt selbst nach einem Ausweg aus dem eigenem, sozialen Dillemma zu suchen. Die Gerechtigkeit siegt am Schluß. Das mag für manchen zu konventionell und bei erster Betrachtung nicht tiefgehend genug sein, aber es besteht ja die Chance "Gran Torino” noch ein zweites Mal zu sichten. Man kann durch Clint Eastwood immer wieder nur dazulernen.

Fazit: Eastwoods Geschichte inklusive unübersehbarer "Stop Racism” Botschaft ist zwar wieder, ganz im Stile von "Million Dollar Baby”, an der Oberfläche sehr simpel, aber im Kern im höchsten Maße effektiv, mit einigen überraschenden, schmerzhaft-emotionalen Momenten, spannend, knackig, vielleicht einen Tick zu kurzweilig aber im höchsten Maße komplex inszeniert worden. Klar wird, das Clint Eastwood seine Botschaft ziemlich deutlich ausdrückt: Gewalt ist nicht mit Gegengewalt zu kontern und nur zu besiegen, wenn man sich der Gewalt entzieht. Dann hat die Gesellschaft eine Überlebenschance und ist zu einem humanen Miteinander fähig. Zwar wird diese Erkenntnis von Clint Eastwood nicht gerade filigran herübergebracht, aber er verkörperte halt immer schon den harten Hund mit den entsprechenden Methoden (siehe "Dirty Harry”). Welchen Unterschied macht das, ob das eigentlich vor oder hinter der Kamera geschieht? Witzig ist, das Clint Eastwood seine harten Methoden geschaffener Leinwand Charaktere / legendärer Ikonen mit seiner geschaffenen Schlußpointe, wenn er (Achtung Spoiler!) vermeintlich die Waffe zieht, total konterkariert, was richtig Spaß macht und im Angesicht seiner bisherigen Rollen ein logischer Schritt ist. Aber das ist ja nur sekundär. Denn am Ende leidet man doch ein bißchen, wenn Clint Eastwood sich mit seinem filmischen Ableben endgültig als Schauspieler von der Leinwand verabschiedet und im erklingenden Pianoscore, welcher nicht von ungefähr an "Million Dollar Baby” erinnert, sogar eine kleine, melancholische Gesangseinlage zum besten gibt. Man wird Clint Eastwood vor der Kamera definitiv vermissen.

Ebenso wird "Gran Torino" als unvergessener East Wood Klassiker seine Spuren hinterlassen.

Pfarrer: "Wieso haben Sie nicht die Polizei geholt?"
Walt: "Wissen Sie, ich... ich habe gebetet, daß die auftauchen würden... aber ich wurde nicht erhört."

Die Sprüche sind einfach genial:
"Hey Dad, hier ist dein Sohn Nr. 1"
"Was willst du?"
"Was soll ich schon wollen?"
"Was weiss ich, deine Frau hat schon den ganzen Schmuck deiner Mutter gefühlt"

Super Film ! Tolle Story ! Clint Eastwood liefert eine gute Leistung ab

WOW
genialer Film
hat mir richtig gut gefallen
Besetzung TOP, Idee TOP, und Eastwood TOP

Bewegende Story, tolle schauspielerische Leistung.
Anfangs erträgt man den Hass in Walts Gesicht kaum, später schmunzelt man über seine Sprüche und er wächst einem ans Herz.
Es entsteht eine schöne Freundschaft, in der er vielleicht auch ein wenig versucht seine familiäre Beziehung, die er zu seinen eigenen Kindern nicht hatte, aufzubauen und nachzuholen.
Trauriges Ende, was jedoch fast vorhersehbar war.

Ja eigentlich brauch man zu diesem Film nicht wirklich viel sagen, weil wer Clind Eastwood kennt, weiß dass er sowohl als Schauspieler, als auch, als Regisseur einfach super ist, da gibt´s garkeine Diskusion :).

Hahaha. Der beste Eastwood seit Erbarmungslos. Hatte relativ mittelmäßige Kritiken bekommen. Hab ihn natürlich trotzdem geguckt. Sch..ß auf Kritiker. Alle gekauft oder Bettnässer! Clint ist hart wie Salzgitter-Stahl, rauhbeinig und griffig wie ne halbverhungerte Tarantel. Trotz des grundsätzlich ernsten Themas war ich nach 30 Minuten vollgeheult vor Lachen! Prädikat: Besonders wertvoll!

Gran Torino hat grade erst meine DVD-Sammlung erweitert, ein toller, sehr emotionaler Film über klassische und moderne Männlichkeitsbilder und Symbole, über das älter werden, über generationskonflikte, über das blicken hinter klischees...
genial, still, intensiv inszeniert und gespielt von Clint Eastwood, der sichtlich spaß an der Rolle des konservativen Rassisten und Patrioten hatte, der nicht so richtig in die Zeit passt, in der er lebt - er verleiht der rolle mit seiner art bestehend aus vielen verschiedenen Charakteren aus seiner Filmischen vergangenheit, aber auch mit den netten, augenzwinkernden, politisch unkorrekten sprüchen aus nick schenks Drehbuch eine markante, unterhaltsame, tragende Note, die den Film, aber auch seine Aussage zumindest für mich zu einem ganz besonderen Highlight in der oft sehr lieblos dahingerotzten Filmindustrie machen!

sehr sehr guter film. ging mir unter die haut. sehr traurig und sozialkritisch

Hat n bisschen was von American History X für Senioren ;) C. Eastwood haut den ganzen Film einen rassistischen Spruch ach dem anderen raus.
Dass der Film trotz der derben Dialoge anspruchsvoll und nüchtern bleibt ist natürlich auf Eastwood zurückzuführen. Es ist eh eine einzige One-Man-Show von C.E., ohne sein Mitwirken könnte man dem Film fast Rassismus vorwerfen, aber dem ollen Clint nimmt man die "Sumpfratten"-Sprüche i-wie ned übel ;))
der Film ist durch und durch bewegend und hat ein schönes Statement (obwohl Kowalskis Entwicklung natürlich i-wie vorhersehbar ist)
Einen Punktabzug gabs für eine Szene die mir nicht ganz schlüssig war und irgendwie auch befremdlich:
SPOILER----
Das Hmong-Mädel wird von 2 Schwarzen auf platte Art angebaggert und begrapscht.
Daraufhin reagiert sie i-wie total aufgesetzt cool und redegewandt(und was sie labert is Fremdschämschmarn) .. Sorry, aber das nehme ich in so einer bedrohlichen Situation NIEMANDEM ab!!!!!!
.....ausser Chuck Norris
Diese ganze Szene ist mir voll ein Dorn im Auge, und wird dann erst aufgelöst als Kowalski inkl. Shotgun zufällig vorbeikommt und wieder n paar rassistische Sprüche raushaut.