Hinter der Tür

Dass ein straffes Schnittkonzept nicht immer und bei jedem Film sinnvoll ist, zeigt der ungarische Regisseur István Szabó mit seinem jüngsten Werk, mit dem er eine vielversprechende Geschichte und den Aufeinanderprall zweier sehr interessanter Charaktere so ziemlich gegen die Wand fährt.

Der fertige Streifen wirkt auf weiten Strecken in seinem erzählerischen Fortgang und seiner undurchdachten Inszenierung absolut gehetzt, die Handlung einzelner Szenen wird fix durchexerziert, ohne das dem Geschehen Raum zum Atmen und den Protagonisten Zeit zum Ausarbeiten ihrer diffizilen zwischenmenschlichen Beziehungen eingeräumt wird, die Szenenübergänge kommen zu schnell und sind furchtbar abgehackt. Die expressionistisch-surrealen Traum-Rückerinnerungs-Sequenzen hätten das großartige Herzstück des Films sein können, werden aber ebenfalls nur sekundenlang angerissen, tragen weder etwas zur Charakterzeichnung der Haushälterin noch zur Aufdeckung der/ihrer Vergangenheit bei. Dabei wäre wohl für das breite Zuschauerverständnis etwas mehr vermitteltes Wissen um die geschichtspolitischen Zustände des Landes zur gegenwärtigen Filmhandlung in den 1960er Jahren, aber auch zur recht düsteren ungarischen Historie davor essenziell gewesen, da doch der Seelenzustand der Hauptfiguren davon immens beeinflusst scheint. Nicht in jedem Fall sind solche Erklärungen sinnvoll und zwingend im Zuge einer Filminszenierung, aber hier wird dann doch zu viel nur wage angedeutet.

Während Martina Gedeck die ganze Zeit mit sauertöpfischer Mine durch die Kulissen stapft (anderen sei es hier überlassen, zu beurteilen, ob das gutes Schauspiel ist), liefert Dame Helen Mirren erneut eine großartige Performance ab und lässt diese so faszinierende, gebrochene, rätselhafte Person der Emerenc nicht auch noch fallen. Allerdings hilft das der Romanverfilmung in ihrer spröden Gesamtheit auch nicht mehr auf die Sprünge. Vorschlag an Filmemacher Szabó: Beim nächsten Dreh den Abgabetermin ignorieren oder was ihm auch sonst immer im Nacken saß, etwas wagen, anstatt den Streifen schnell, konventionell und auf TV-Film-Niveau herunterzubrechen! Schade drum ...

Die schauspielerische Qualität der beiden Kontrahentinnen Martina Gedeck (Magda) und Helen Mirren (Emerenc) ist unbestritten hoch. Sie liefern sich ein Psychoduell auf höchstem Niveau, und auf Augenhöhe. Dabei könnten die beiden Frauen unterschiedlicher nicht sein. Magda, eine intellektuelle Schriftstellerin, noch relativ jung und liberal, Emerenc ihre alte Zugehfrau von Enttäuschungen verbittert, von Gram gebeugt bockig, mürrisch und verschlossen. Sie nennt Magda “Herrin“, ihren Ehemann Tibor “ Gebieter“.
Andererseits sind sie sich in mancher Hinsicht sogar irgendwie ähnlich. Magda ist feminin, eher weich und offen. Ihr Intellekt ist die scharfe Kante, mit der sie sich gegen ihre Umwelt durchsetzt. Emerenc scheint nur äußerlich zu Stein erstarrt, feuert ihre kurzen Antworten wie Gewehrsalven ab. Ihr Weltbild ist klar sozialistisch geprägt, ihre Weiblichkeit hat sie tief vergraben. Nur ganz selten lässt sie sie durchschimmern. Und sie hütet ein Geheimnis ‘hinter ihrer Tür. Das ist wichtig für die Spannung. Erst eine körperliche Schwäche zwingt Emerenc es zu lüften.
Soweit kann man Szabo folgen. Doch dann geht es unter dem Aspekt Atheismus und Christentum in philosophisch abseitsgelegene Gefilde: ‘Ich töte meine Freunde, weil ich sie liebe bzw. ich helfe meinen Freunden nicht, wenn ich sie rette.‘ Am Ende überschattet ein theatralischer Symbolismus die Szene: ein orkanartiger Regenguss ebbt ab, nachdem Magda die tote Emerenc um Verzeihung gebeten hat. Bis auf diesen kleinen finalen Schlenker ein grandioses Kammerspiel, hervorragend in Szene gesetzt.

Und was ist nun hinter der Tür? ^^

Großartiges Darsteller-Kino mit zwei absolut überzeugenden Hauptdarstellerinnen. Sowohl Helen Mirren als auch Martina Gedeck können in diesem Drama über eine vom Schicksal gebeutelte Frau die auf ihre ganz eigene Weise mit ihrem Schicksal fertig wird, überzeugen.

Die Story weiß zwar zu gefallen, allerdings wird der Film ganz eindeutig von den zwei Protagonistinnen getragen und lebt von deren Spiel.