Inside

Überhaupt: Unter seiner zum Teil wirklich bestialischen Fassade ist INSIDE durchzogen von Melancholie und Trauer, er erzählt nicht nur vom erbarmungslosen Kampf zweier Frauen, von einer Attacke im trauten, vermeintlich sicheren Eigenheim, sondern auch von der Angst vor Einsamkeit und von Verlust, was sich in einer genialen, sehr sensiblen Szene am Anfang des Films manifestiert. Das rechtfertigt vielleicht nicht unbedingt die zügellose Härte des Films, macht ihn aber zu mehr als nur dem Schocker der Saison und ist durchaus eine Empfehlung wert, allerdings reicht's so langsam dann aber auch mit dem Gemetzel.

Alexandre Ajas Haute tension hat anno 2003 die Messlatte nicht nur für den französischen Horrorfilm ziemlich hochgelegt. Ganze vier Jahre später scheint endlich ein würdiger 'Nachfolger' am Horrorhorizont angekommen zu sein, der im Vorfeld unzählige Lorbeeren sammelte. So sehen es zumindest die Fans, denn rein plotteschnisch haben die beiden Filme nahezu nichts gemeinsam. Woher kommt dieser Vergleich mit Ajas Film dann? Parallelen finden sich ganz einfach, allen voran die Gewaltausbrüche, die in Inside, so der internationale Titel, nicht weniger grafisch sind als in Haute tension. Zum anderen ist es das Sounddesign beziehungsweise der Soundtrack, der in gewisser Hinsicht ebenfalls recht explizit ist. Es ist kein gewöhnlicher Soundtrack, der Inside auszeichnet und atmosphärisch ungemein bereichert, es ist vielmehr eine Geräuschkulisse, die wie ein stumpfes Stück Kreide direkt an den Nerven des Zuschauers zerrt. Inside begeistert deshalb auch nicht etwa wegen seines ausgefeilten Plots, nein, ganz bestimmt nicht, seinen Fokus legt der Film nämlich ganz klar auf das Audiovisuelle, das sämtliche Schwächen nahezu völlig ausmerzt.

Also ich fand den Film viel schlechter als High Tension und ich versteh auch nicht immer ganz die Vergleichen zwischen den beiden Filmen, denn eigentlich haben sie nix gemeinsam ausser das beide aus Frankreich kommen und Horrorfilme sind.
Zu Inside kann man aber eigentlich nicht viel sagen, ausser einer eher lahmen story und sehr, sehr viel Blut, auch die Auflösung der Geschichte ist nicht wirklich gut umgesetzt, alles in allem ein sehr durchschnittlicher Film, der nichts neues zeigt.

Selten kamen Goreeffekte in letzter Zeit so sehr als Surrogat für eine stimmige Inszenierung zum Einsatz, wurden so ausgiebig und maßlos wie hier zelebriert. Doch man sollte bei einem ernstzunehmenden Horrorfilm nicht die Konstruktion eines psychologischen Fundaments, die Bindung des Zuschauers ans dramatische Geschehen unterschätzen, denn so explizit Bustillo und Maury ihre Figuren auch mit Blut und Innereien herummatschen lassen, es entbehrt nie einer unfreiwilligen Komik. Spätestens im grotesken Metzelfinale dann muss die Frage erlaubt sein, wie viel tumbe Gewalt der gesunde Zuschauerverstand verträgt – vor allem, wenn ein Film sich in seiner vermeintlich Tabu brechenden Pose so sehr gefällt wie "Inside".

Meiner Meinung nach funktioniert INSIDE eben doch besser als melancholisches Kammerspiel des Grauens, nicht aber als rasanter Slasher. Denn obwohl die Abläufe teilweise löchrig erscheinen, die Figuren sind es nicht. Sarah’s Wunsch nach einer schnellen Erlösung ist angesichts des vorangegangenen Terrors genauso nachvollziehbar wie die Obsession der Fremden. Es geht um die Urinstinkte einer Frau, nämlich das eigene Kind zu schützen komme was wolle und eben darum, Rache zu üben – ganz gleich ob richtig oder falsch. Das unversöhnliche Ende unterstreicht hierbei den Weg, den Bustillo und Maury schon zu Beginn festlegten. Und gerade hier brechen sie sogar mit Genrekonventionen. Es ist am Ende nicht diese eine Szene, die zum letzten Bild führt und dem Zuschauer unangenehm im Kopf bleibt, sondern das letzte Bild an sich. Und auch wenn das alles nicht diese menschenverachtende Gewalt in INSIDE rechtfertig, funktioniert hat es.