L'Amour - Die Liebe

Auf Dramaturgie wird verzichtet - das ist das Dogma dieses auf Poesie versessenen Films. Er schneidet von der ersten Umarmung auf die Melancholie danach und hält diese Ellipse für den Gipfel der Sensibilität. Um Stimmung in die frostige Stille zu bringen, kauft er sich die drei schönsten zerbrechlichen Lieder von Velvet Underground. Es lebe der gute Geschmack! Wirklich traurig ist bei all dieser Tristesse nur der Gedanke an die vielen ungleich schöneren deutschen Filme: Michael Kliers "Ostkreuz", Angela Schalenec "Plätze in Städten" oder Achim von Borries "England!".

Gibt es so etwas wie die „deutsche Befindlichkeit“, die „deutsche Seele“, das „deutsche Selbstmitleid“, das „deutsche Klagen“? Ich weiß es nicht. Aber nach Philip Grönings („Die Terroristen“, 1992) Wechselbad von Liebe, Geld und Liebe glaube ich fast und fast fest daran. Hoch gelobt als Parabel über die Ökonomie des Geldes und der Liebe und als doppelt belichteter Roadmovie mit Großaufnahmen von zitternden Körpern und Seelen (so nachzulesen in „taz“ und „Tagesspiegel“) kochen manche Filmkritiker vor Begeisterung. Ich nicht. Ich friere – und das entspricht der winterlichen Stimmung des Films, der an Sylvester beginnt und in der kalten Bretagne endet.

Präzise wie ein Planspiel baut Philip Gröning seine Utopie von der absoluten Liebe auf. Es gibt keine unnötigen Erklärungen oder Hintergründe, im Mittelpunkt steht das Paar im Hier und Jetzt, und am Schluss ist es dann auch endlich allein. Die Melancholie des Blicks und die liebevolle Konzentration auf die Hauptfiguren erinnern an Wenders, das brennende, zurückgelassene Autowrack am Strand ist ein Zitat aus "Der amerikanische Freund".