Sprich mit ihr - Hable con ella - Kritik

Großartiger, toll inszenierter Film, der einerseits schockiert und auf der anderen Seite wunderschön ist. Unbedingt ansehen.
gute 3,5/5

"Es gibt zwei Arten von Menschen. Die einen haben Dreck am Stecken und wissen das auch ganz genau. Die anderen haben Dreck am Stecken und merken es nicht einmal."

Dies ist ein Zitat eines Kabarettisten der eigentlich richtig lächerlich ist. Glücklicherweise hat er nicht viel Erfolg, doch dieser Satz regt definitiv zum Nachdenken an. Es muss wohl tatsächlich so sein. Benigno Martín ist möglicherweise der beste Beweis.

Der Protagonist von "Sprich mit ihr" ist Krankenpfleger und verliebt sich in eine Wachkomapatientin, die er berufskonform Tag und Nacht pflegt. Er macht es zu seinem Leben ihr jeden Wunsch zu erfüllen, den sie möglicherweise haben könnte. Ihr Schweigen deutet er als hingebungsvolle Liebe ihrerseits. Er ist sehr glücklich, denn zu helfen ist sein einziger Lebensinhalt, der somit vollkommen erfüllt wird. Dem Zuschauer werden die Beine weich wenn man sieht wie hingebungsvoll Benigno sich um Alicia kümmert. Die erste Stunde ist "Sprich mit ihr" eine großartige Liebesgeschichte, fernab von jeglichen Klischees. Auch der traurige Nebenplot über eine spanische Stierkämpferin, die nach einem Berufsunfall ebenfalls ins Koma fällt, trübt diese auf eine verquere Weise romantische Geschichte überhaupt nicht.
Hier kommt der Konflikt: Benignios Liebe geht zu weit.
Was passiert, wenn Liebe sich über moralische Grundprinzipien erhebt? Diese Frage muss man sich bei "Sprich mit ihr" unweigerlich stellen, denn Benigno ist von seiner Liebe zu Alicia so verblendet, dass er überhaupt nicht versteht, dass das was er macht möglicherweise (sogar ziemlich wahrscheinlich) nicht in ihrem Willen sein könnte. Unzurechnungsfähigkeit? Vielleicht!
Geistische Störung? Mit Sicherheit.

Almódovars Drama ist diesbezüglich oft ins Kreuzfeuer der Kritik geraten, was man auch hier oft zu lesen bekommt, denn tatsächlich geht der Kultregisseur hier etwas weit. Was darf man dem zarten Volke zumuten? Ist es überhaupt vertretbar einen solch sympatischen Protagonisten solche moralisch mehr als fragwürdigen Dinge tun zu lassen? Ich denke nicht, dass Almóvar dem Zuschauer Verständnis für solche sozialen Ausreißer lehren will. Ich denke er will viel mehr Gründe veranschaulichen warum sowas tatsächlich passiert und das ist doch meiner Meinung nach eher zu begrüßen.
Wer hier wegen "Verdacht auf Unmoral" mit dem erhobenen Zeigefinger wedelt und diesen Film als moderne Verabscheulichkeit bezeichnet, der muss auch "The Green Mile", "Running Scared" oder "Hard Candy" die Tür weisen.

Almódovar schont nicht den Betrachter.
Ein absoluter Vorzug des europäischen Films (nicht zu verallgemeinern, nur Tendenzen): Er zeigt nicht nur, er lässt auch denken.

Glücklicherweise verzichtet Pedro Almodóvar in "Hable con ella" auf das seltsam kitschige, das einige seiner schwächeren Filme auszeichnet und macht somit dem Zuschauer den Weg frei sich mit den Protagonisten zu identifizieren und mit ihnen mitzufühlen (u.a auch dem tollen Spiel der Hauptdarsteller sei Dank). Herausgekommen ist ein Film von unglaublicher Intensität und Nächstenliebe. Auf eine wunderschöne und einfühlsame Art und Weise setzt sich Almodóvar mit den Themen Liebe und Freundschaft auseinander. Durch diese Freundschaft, die die Hauptprotagonisten vereint achtet man nicht auf die Sensationslust der Medien und die sterile Gefühllosigkeit der Gesellschaftler. Ein ganz, ganz großes Stück Kino !

„Das Schlimmste, was passieren kann, ist sich von jemandem zu trennen, den man noch liebt.“

Pedro Almodóvar erzählt eine Geschichte über die Vergänglichkeit des Lebens, den Weg zweier einsamer Herzen und die Zerbrechlichkeit der Liebe.
Dabei sensibel gespielt von sich in ihren Leistungen übertreffenden Mimen, untermalt mit einnehmenden hochemotionalen Klängen und in Szene gesetzt mit sanften Händen.
Auf dem DVD-Cover prangert in großen Lettern STERNSTUNDEN DER FILMGESCHICHTE und ja, „Sprich mit ihr“ ist zweifelsohne so eine. Es ist ein gefühlvolles Drama, dessen Emotionalität sich nur schwer in Worte fassen lässt.
So einfühlsam wie impulsiv, so ruhig wie ausdrucksstark - mitreißend!

„Die Liebe ist immer die traurigste Sache der Welt, wenn sie zu Ende geht.“

Im Zentrum von »Hable con ella« steht der Krankenpfleger Benigno, ein reiner Tor, der Milde und Güte schon im Namen trägt. Seine große Liebe liegt seit Jahren im Koma, doch das ficht ihn nicht an: Er nimmt ihre »Abwesenheit« einfach nicht zur Kenntnis, lebt für sie, spricht mit ihr. Sein Widerpart Marco ist, obwohl (oder gerade weil?) Schriftsteller, nicht fähig, seine ureigenen Gefühle auszudrücken; und auch seine große Liebe liegt im Koma. Im Krankenhaus freunden sich die Männer an, bis sich Benigno – durch eine in aller Augen ungeheuerliche Tat – ins Abseits manövriert... Für sein kunstvoll-verzweigtes Beziehungsgeflecht folgt Almodóvar einmal mehr dem einfachen Grundgesetz des Melodrams, den Gegensatz von Liebe/Leben und Tod auf die Spitze zu treiben. Die Eleganz der Motivverknüpfungen und dramaturgischen Spiegelungen ist federleicht, ebenso wie die Nonchalance, mit der die erzählerische Phantasie über Drehbuchregeln triumphiert: Wer sonst würde mitten in einen Film einen zweiten – noch dazu einen Stummfilm – einrücken? Zwischen den scheinbar alles beherrschenden satten Rot- und Gelbtönen leuchtet immer wieder (strahlend blau wie das Gewand der Jungfrau Maria) Benignos Krankenhauskittel auf, womit Almodóvar – der christlichen Ikonographie folgend und sie gleichzeitig persiflierend – die (trotz alledem) reine Unschuld seines Helden symbolisiert und zugleich die Überwindung des Todes durch die Liebe und das Leben feiert.

ein sensibles und ergreifendes drama des spanischen kult-filmemachers

"Sprich mit ihr" ist einer der besten Filme von Almodóvar (in harter Konkurrenz zu den Meisterwerken "Volver" und "Alles über meine Mutter"). Ich mag die Erzählweise, die Kamera und die Darsteller, besonders Lola Dueñas in der kleinen Nebenrolle als Krankenschwester hat mich gefreut... Und ich mag die Figur des Marco (gespielt von Darío Grandinetti). Es ist immer gut, wenn man sich mit jemanden identifizieren kann (zumindest teilweise).

Aber ab einem gewissen Punkt wird mir die Geschichte etwas zu extrem. Vielleicht liegt es auch daran, dass der Film eine andere Richtung einschlägt.

Wer sich an so eine Story heranwagt, der kann so viel falsch machen, dass es fast ein Wunder ist, wenn das Ergebnis nicht entweder langweilig, nervtötend, dämlich, lächerlich oder kopflastig wird. Oder eine beliebige Kombination davon. Aber Almodóvar ist ein Virtuose, der alle Klippen problemlos umschifft, und Javier Cámara und Darío Grandinetti verleihen den unwahrscheinlichen Hauptfiguren so viel Glaubwürdigkeit, dass man schon verstehen kann, wenn manche Menschen das unangenehm oder gar beängstigend finden. Leute, die den Film "krank" oder "widerlich" finden, sind allerdings nur zu bemitleiden, denn sie lassen sich von ihren simplifizierenden Moralvorstellungen um ein großes Kinoerlebnis bringen.

Mein Lieblingsfilm von Almodovar. Gänzlich unaufdringlich wird uns die Geschichte vor Augen geführt. Es wird keine Meinungsbildung betrieben, sondern reines Ideen streuen. Die Eindrücke und Hinweise wirken noch lange nach. Wunderschön und definitiv NICHT krank!

Trotz der Anspielung am Ende, bleibt der Zuschauer (zumindest ich) mit einem unruhigen Gefühl zurück. Man muss einfach über diesen Film nachdenken, muss verschiedene Szenen Revue passieren lassen. Es ist teilweise schwer diesen Film als Plädoyer für Freundschaft, Liebe und vor allem Toleranz zu sehen. Manche würden es als Krank bezeichnen, ich bewerte es als bewusst überzeichnet, durch die Thematik fesselnd um den Zuschauer letztendlich zum nachdenken zu zwingen. Die Musik ist das Zeugnis einer wundervollen Kultur.

Im Ernst: Sex mit jemandem, der im Koma liegt? (Jaja, hatten wir alle mal, aber das mein ich nicht...) Das kann man mit noch so schöner Musik unterlegen, das ist einfach krank.