Der Feind in meinem Herzen

Die einfachste Definition von Kunst: Schönheit.

Auf den ersten Blick erkannte ich nicht, wie unendlich reich dieser Film ist. Auf den zweiten, dritten, nächsten ... lerne ich sehen.

"Der Feind in meinem Herzen" heißt im Original besser, nämlich "L'Intrus" und ist eine Verfilmung des gleichnamigen Buches von Jean-Luc Nancy, seines Zeichens französischer Dekonstruktivist und einer der bekanntesten Schüler Derridas. Nancy hatte - wie der Protagonist des Films - 1991 eine Herztransplantation und das Buch handelt vom Herz als Eindringling, das für den Patienten bedrohlich und lebensspendend zugleich ist. Hieran schließen sich weitere Überlegungen hinsichtlich Grenzen jedweder Art (auch politischen, auch persönlichen, auch zwischenmenschlichen, auch unausgesprochenen, schließlich auch jenen der filmischen Wahrnehmung) an.

Claire Denis' Film ist mehr als gelungen. Extrem schwer und äußerst leicht zugänglich in gleichem Maße - klingt paradox, aber sobald man sich ein wenig auf die Suche nach Anknüpfungspunkten in der dekontruktivistischen Literatur macht, sprudeln die Ideen. Zu mir hat am meisten das Gleichnis vom verlorenenen (und vom zurückgelassenen) Sohn gesprochen, auch wenn ich da noch längst nicht jedes Rätsel gelöst habe ...

Da "L'Intrus" derzeit in der deutschen Übersetzung nicht lieferbar ist, hier ein Zitat von Nancy: "Ich bin die Krankheit und die Medizin, ich bin die kanzeröse Zelle und das verpflanzte Herz, ich bin die das Immunsystem schwächende Kraft. Ich bin die Enden der eisernen Fäden, die meinen Brustkorb zusammenhalten und die Einspritzöffnung, die für den Rest meines Lebens unterhalb meines Schlüsselbeins angebracht ist, so wie ich früher bereits die Schrauben in meiner Hüfte und die Platte in meinem After war. Ich verwandle mich in einen Androiden der Science-Fiction oder in einen Scheintoten."

Faszination. Nur ein einziges Wort und doch beschreibt es mein Empfinden, was diesen Film betrifft, am allerbesten. Tief beeindruckt bin ich von der Sprache, dem Wesen und der Form, die Claire Denis diesem Werk verliehen hat. "L'Intrus" hat zu jeder Sekunde die Züge eines Fiebertraums, der meine Gedanken gefangen nahm und in jedem Fall nach weiteren Sichtungen ruft. Ihrem Bilderfluss wohnt eine bewundernswerte Kraft und Sensibilität inne wie ich sie nicht oft erfahren habe. Ähnlich wie in "Trouble every day" war für mich das vollkommene Verstehen der inhaltlichen Ebene nicht von Bedeutung, gereicht doch ein Begreifen dessen, was Kino zu vollbringen im stande ist, um hier in seinen zahlreichen, virtuos komponierten Momenten es ein ums andere mal zu spüren. Zu spüren wie groß ein Film sein kann.
Eines der überragendsten Werke des 21. Jahrhundert und eine Demonstration der überwältigenden Möglichkeit der visuellen Erzählung.
Claire Denis - meine Grande Dame des Kinos - nicht nur des französischen!

Es gibt diverse Arten einen Film zu machen. Etwas zu erzählen. Etwas uns fühlen oder uns denken zu lassen. Gibt es doch nicht nur eine Sprache des Filmes sondern diverse. Zahlreiche sogar, alle mit ihrer eigenen Kraft und Daseinsberechtigung. Das diese Tatsache für Zuschauer sowie zahlreiche Filmschaffende immer noch eine unbekannte zu sein scheint ist traurig, keine Frage. Speziell wenn man eine spezifische Grammatik irgendwann so sehr beherrscht das alles was sich ihrer bemächtigt nur noch träge und lustlos aufgenommen wird von dem der eigentlich ein aktiver Partizipant in der Kreation des Kunstwerks sein soll. Stimulation, sei es die des Geistes oder des Herzens, ist dann lange schon ein Fremdwort geworden. Doch macht diese Abstinenz von wahrlicher Innovation in der Kunst, diese vollkommene leere in der Ausreizung dieser individuellen Sprache es nur noch mystischer und frischer wenn jemand auf ein mal kommt und in einer vollkommen neuen Sprache mit einem redet. Claire Denis erreicht in diesem Film nun endlich eine für sie neue Ebene der filmischen Sprache. Eine welche sich über mehrere Filme selbst zu entwickeln versuchte. Es erfordert also vollste und ungebrochene Aufmerksamkeit um zu hören und zu sehen. Um zu verstehen was sie sagt. Es ist Neuland von ihr, unerklärtes Neuland welches man betritt. Keine Exposition, außer in den temporären Gesten, den Körpern und ihrer Platzierung im Raum. Erinnerung in einer rissigen Zentrifuge. Vermischt und getrennt in Zeit und Realität. Das einzige was bleibt sind Bilder und Töne um zu verstehen. Um sie zusammen zu halten. Sie in einem Schnitt aber wieder zu zersplittern. Es ist eine Existenz so verloren in sich selbst wie die des Charakters welchem wir folgen, in welch ungreifbares inneres wir eintauchen und und in welch Wahrnehmung wir uns verlieren. Wiederholtes betrachten ist hier notwendig zur Kommunikation! Denn was Claire Denis hier gemacht hat ist unglaublich unbekannt und fordernd da, obgleich tatsächlich für das geschulte Auge grammatikalische Ähnlichkeiten in filmischer Sicht zu anderen Filmen erkennbar sind (hauptsächlich Yoshidas Heroic Purgatory und Manns Miami Vice), L'intrus trotz alledem durch und durch singulär in seiner Sprache ist. Eine wahrliche Evolution, und kaum einer hat es bemerkt.