Zerrissene Umarmungen - Kritik

Nach "Volver" bin auch ich dem Almodóvarismus verfallen. Mittlerweile kenne ich seine filmischen Mittel und Motive und mag sie sehr!
So ist auch "Los abrazos rotos" ein typischer Almodóvar - schrill, melodramatisch und interessant. Nicht nur optisch, sondern auch inhaltlich. Was mir an Almodóvars Filmen so besonders gut gefällt ist die intelligente Verknüpung von Tiefgründigkeit mit Ästhetik. Seine Filme handeln von menschlichen Beziehungen, Problemen - Dinge, die wir alle aus dem Alltag kennen, die uns aber aus einer anderen Perspektive vermittelt werden. Wenn man diese Themen so wunderschön und stark auf eine Leinwand bringt, dann kann man von einem guten Film reden. In Almodóvars Filmen spielt auch die (Homo-)sexualität oft eine Rolle, so wie auch in "Los abrazos rotos".
Alles in allem ist der Fim sehenswert, wenn auch zwischendurch ziemlich langatmig. Almodóvars Filme stellen in der Tat eine Herausforderung dar, aber wenn man sich darauf einlässt und bereit ist, einen intensiven Film zu sehen, wird man als Zuschauer schon zufrieden sein.

Mein erst zweiter Almodovar hat die Erwartungen erfüllt. Anfangs scheint die Story ins Leere zu laufen, hintenraus führt der Spanier dann aber geschickt die Fäden zusammen zu einem glaubwürdigen Ende.
Penelope Cruz glänzt einmal mehr, in diesem Film als passionierte Schauspielerin, die zwischen einem reichen Geschäftsmann und einem visionären Regisseur steht.
Auf Almodovar muss man sich einlassen, dann berühren einen seine Geschichten und man fühlt mit den Charakteren. Dafür werden Filme gemacht.

wenn er dann mal die Handlung endlich fertig erklärt hat, sodass man durchsteigt, wirds wieder ein richtig guter Almodóvar. Der Weg dahin ist leicht anstrengend...

Die Story an sich ist altbekannt und auch schon mehrmals erzählt, aber wie sie Almodovar entfaltet ist schon interessant. Außerdem kann er sich auf eine großartige Penelope Cruz stützen, die den ganzen Film trägt. Und als Sahnehäupchen gibt es am Ende noch den ironisch-komischen Ausschnitt der Endfassung eines Films, um den es die ganze Zeit geht. Wir sind in besagter Branche und verfolgen ein dramatisches Dreiecksverhältnis. Darin involviert sind der Regisseur (Lluis Homar), der Produzent (José Luis Gomez) und der alle überstrahlende Star Penelope Cruz. Wichtige Details werden unaufdringlich vorweggenommen, bis man ihre Bedeutung begreift. Die Leidenschaft ist der Motor der Beziehungen. Penny Cruz treibt es mit beiden Männern so heftig, dass es dem Kameramann schwindelig wird. Einmal aus Lust, einmal aus Pflicht. Das ist buchstäblich zum ’Kotzen’. Es entsteht nebenbei eine Doku, die mit anderen Texten unterlegt wird. Und dann menschelt es sehr: Enthüllungen, Verrat aus Rache und den angedeuteten fatalen Unfall nach einem Kuss. Almodovar kann gut erzählen und bringt dabei die menschliche Seite zum Klingen, auch wenn’s unerfreulich ist, ist es gut gemacht und allemal dramatisch. Aber davor hatte uns ja bereits der Titel gewarnt.

Quo vadis, Pedro? Solide gemachter, fein säuberlich erzählter Almódar ohne Hysterie oder wenigstens Inspiration, der ganz nette Anspielungen (auf eigene Filme) bereitstellt, aber leider zu oft nur dahin dümpelt.

Eine zauberhafte Liebeserklärung an das Kino mit zauberhaften Bildern, zauberhafter Musik und einer bezaubernden Penélope Cruz! Einfach zauberhaft in allen Belangen!

Wie schon mehrfach geschrieben hier, besticht "Zerrissene Umarmungen" nicht gerade durch Originalität. Man kennt die Versatzstücke, und diese bieten auch jeweils in sich nichts Neues. Muss es ja auch nicht. Wäre es handwerklich so geschickt umgesetzt, dass ich dennoch jede Minute wissen möchte, wie es weitergeht. War es aber nicht. Dieses Gefühl ergab sich einmal etwa in der Mitte für vielleicht 20 Minuten, als der Film wirklich etwas Noir wurde, vorher und nachher schaute ich eher desinteressiert zu. Das lag ganz sicher nicht an den SchauspielerInnen, bei denen zumindest die älteren Hauptcharaktere keine einzige Schwäche hatten. Es lag eher daran, dass man die Teile kannte und etwa die "wessen-Sohn-Frage" zum einen einem schon ewig auf der Zunge lag, zum anderen man sie verneint hatte, mit besten Gründen. Und dann wurde wieder konstruiert, um die Gründe zu entkräften. So etwas kann interessant sein, wenn darin viel Geist steckt. Hier fühlte ich mich nur verarscht wie im allerbilligsten Krimi. Wenn das "ironischer Seitenhieb" (annaberlin) sein soll, dann habe ich für diesen nichts übrig, das ist mir schlicht: zu dumm.

Sehr schade, da Grundsetting und DarstellerInnen viel mehr hätten ergeben können. Aber am Ende muss ich wohl auch konstatieren: Almodovár filmt einfach durchgehend einen Zentimeter an mir vorbei. Nie schrecklich, aber begeistern konnte mich auch noch nie etwas.

"Zerrissene Umarmungen" wird sehr langsam und behutsam erzählt, Hektik lässt Almodovar nie aufkommen. Da wundert es dann auch nicht, wenn es eine gewisse Zeit dauert, bis man richtig in den Film reinkommt. Die Verbindung zwischen Gegenwart und den Rückblenden aber ist derart geschickt gelöst, dass man stets weiter hineingezogen wird, wie in einen Strudel. Der lässt einen irgendwann absolut nicht mehr los und es herrscht trotz weiterhin langsamer Erzählung eine bedrückende Atmosphäre und subtile Spannung, unbedingt will man das Geheimnis von Harry Caine und der ihn begleitenden Personen kennen.
Nach und nach werden immer mehr Details offengelegt, sehr klug wird vieles noch zurückgehalten und im richtigen Moment preisgegeben. Dass die Geschichte um Verlangen, Begierde und Leidenschaft trotz der eher deprimierenden Stimmung und den schon arg gebeutelten Charakteren schon eher leicht als brockenschwer daherkommt, ist eine Kunst, die den Film schon beinahe zum Meisterwerk erhebt. Die sehr bunten Bilder tragen auch ihren großen Teil zum überraschend leichten Gefühl bei.

Auf den Almodovar ist halt Verlass, was cool konstruierte Filme mit atmosphärischem und stilistischem Tiefgang angeht. Und die Spannung lässt er auch nicht zu kurz kommen. Und ja, ich gebe es zu: Die Cruz ist gut. Aber ich mag sie trotzdem nicht...

Jetzt hat sich auch Almodóvar dort niedergelassen, wo man ihn lieber nicht gesehen hätte – im Mittelfeld. Einst waren seine Filme umwerfend – entweder man fiel auf die Knie vor Begeisterung (»Deseo«, »Flor«, »Carne«, »Todo«) oder auf den Hinterkopf vor Entsetzen (»Átame«, »Kika«, »Educación«). Heute tut der gute Pedro keinem mehr weh.

Sehr klar und mit vollen Farben ins Bild gesetzt, wie man es von Almodovar kennt. Die Story wird auf sehr interessante Weise mit Hilfe längerer Rückschauen erzählt. Vielleicht ist der Film deshalb komplexer als andere Werke des Regisseurs, aber meiner Ansicht nach längst nicht so komplex, dass es anstrengend wird der Handlung zu folgen. Im Gegenteil - der Film kommt streckenweise angenehm leicht und humorvoll daher. Wenngleich die Figuren von den Geschehnissen allesamt arg gebeutelt werden.

"Zerrissene Umarmungen" handelt von einer rassigen, natürlich
spanischen Jung-Frau (High Heels, Rot und nochmals Rot,Perücken), der die Männer reihenweise verfallen. Diese Reihe besteht zwar nur aus zwei einschlägig vorgeprüften Exemplaren, lässt dafür aber an Intensität nichts vermissen.
Ein alternder Produzent und Wirtschaftsboss konkurriert mit einem arrivierten Regisseur, der sich auf der Zielgerade der werberelavanten Altersgruppe befindet, um der Schönen
Gunst - und gewinnt. Natürlich nicht umsonst. Das Schicksal nimmt seinen Lauf.
Almodovars Film ist nicht so grell und schrill inszeniert wie seine früheren Werke. Altersmäßigung ist angesagt. Was hier von Vorteil ist. Die Personen gewinnen an Tiefe, der Film an Atmosphäre. Es gibt Momente, die eine derartige Wahrhaftigkeit und Lebendigkeit entfalten, dass man von kinohistorisch wegweisenden Sequenzen sprechen muß.
Grandios.
Empfehlen kann ich ausnahmsweise die untertitelte spanische Fassung. Denn auch die Originalstimmen der Schauspieler besitzen Offenbarungscharakter.
Da tut es letztlich nichts zur Sache, dass die Geschichte gegen Ende ein wenig zu konstruiert erscheint. So ist es halt, das Kino-Leben.

Schönes Ende. Kein schöner Film.

Der Streifen spielt hier, dann dort, springt vorwärts, rückwärts, seitwärts, bis er im Schneideraum sein Ende findet.
Es ist die Geschichte von Harry Caine und Mateo Blanco, seiner Liebe zu Lena und all dem Drama drumherum. Mit dabei ein reicher alter Sack, ‘n psychopathischer Schwuler und schwerwiegende Schuld.

Also nein, sehenswert is’er keinesfalls.

Zerrissene Umarmungen ist wieder ein typischer „Almodóvar“. Die Story besteht aus verschiedenen Zeitebenen, es geht um Leidenschaft und Abhängigkeit und es gibt einen „Film im Film“, bzw. das Filmbusiness spielt eine tragende Rolle.

Als Zuschauer muss man sich darauf einlassen und ein wenig Geduld mitbringen. Dann wird man aber belohnt mit eindrucksvollen schauspielerischen Leistungen, nicht nur von Frau Cruz, sowie betörenden Bildern. Die Story ist zwar komplex, aber jederzeit nachvollziehbar. „Schlechte Erziehung“ z.B., war da um einiges schwieriger.

Das hier und da ein wenig Kritik am neusten film des Spaniers zu hören ist, liegt vielleicht daran, das dass alles nicht mehr wirklich neu ist. Es wurde alles schon mal gezeigt, wenn auch in anderen Bildern mit einer anderen Story. Aber wen stört das? Es ist immer wieder faszinierend Almodóvar und seiner Crew zuzuschauen.

Viele Emotionen, bisschen kitschig. Schöne Farben. Schöne Kamera. Die Erwartung wird erfüllt, jedoch nicht übertroffen. Extrem verwundert hat mich die Reaktion eines Protagonisten, als er erfährt, wer sein Vater ist. Die kam schon sehr lässig, so nach dem Motto: Ach nette Info, naja ich muss dann mal Blumen gießen... da wollte man irgendwie zu viele Fässer Subprobleme auf machen und wusste nicht so genau wie man die wieder schließt. So gehen auch ein paar Figuren irgendwie verloren. Es gibt halt die Guten und die Bösen und noch jemanden mit einem schlechten Gewissen (Blanca Portillo - großartig).

Mit seiner Kurzweiligkeit und einer ansprechenden Ästhetik hält der Film, was man von Almodóvar erwarten darf. Der Regisseur erfindet sich nicht gerade neu, doch kann man vollkommen zufrieden aus dem Kino gehn. Die Geschichte ist spannend und intelligent erzählt, die Cruz - wie man sie aufgrund ihres Diva-Statuses bei Almodóvar nennen muss - passt ihr Spiel an die verschiedenen Diegesen des Films an und die knalligen Farben verwelken beim spanischen Kultfilmer wohl nie.

Almodóvar fokussiert sich wieder auf seine Muse Cruz, die in diesem Falle von einem hervorragenden Lluis Homar unterstützt wird.

Ein Film über Liebe und Leidenschaft, die Leiden schafft.
Ach, wäre doch jeder Film so schön. Das ist Almodovár und dafür gehe ich soooooooooooo gerne ins Kino. Der Film hat mich sehr angesprochen, mit wunderbaren Darstellungen und einer richtig schönen Musik dazu. Die Kammeraeinstellungen von Händen und Füßen oder eine gespiegelte Zeitung in der Iris des Lesers, sind einfach sehenswert. Penelope hat grandios viele Gesichter gezeigt und jeder merkt, dass die Kamera sie liebt.

ein absolut sehenswerter film mit tollen schauspielern. die kritik im vorfeld, wonach die handlung etwas komplex geraten sei, kann ich nicht nachvollziehen. mit zeitsprüngen und filmen im film erfindet man heute das rad mit sicherheit nicht mehr neu... ansonsten muss man auf jeden fall auch die grandiosen aufnahmen auf lanzarote und penelopes selbst-synchronisation hervorheben.

Ich habe gerade den Film gesehen, und Danke, Tobis Filmclub, für die Karten zur Premiere.
Sehr sehr gut, enbischen zu lang, an manche Stellen auch langweilig, manche Dinge konnte man schon vorher sehen, aber was für eine tolle leistung von Penelope!!Camera und Regie!umwerfend!