keinohrhase20

Skyfall

Bond wird 50 Jahre alt und macht sich zur Freude der Fans selbst das grösste Geschenk. Den besten Bond Film seit langem oder wen man so möchte sogar den besten aller Zeiten.

Doch ganz langsam, erst einmal kurz zur Story. Diese ist einer der grössten Trümpfe des Filmes. Zwar ist sie kurz erklärt bremst den Film dementsprechend auch nicht aus und dient nicht "nur" als…

Skyfall

Bond wird 50 Jahre alt und macht sich zur Freude der Fans selbst das grösste Geschenk. Den besten Bond Film seit langem oder wen man so möchte sogar den besten aller Zeiten.

Doch ganz langsam, erst einmal kurz zur Story. Diese ist einer der grössten Trümpfe des Filmes. Zwar ist sie kurz erklärt bremst den Film dementsprechend auch nicht aus und dient nicht "nur" als Verschnaufpause zwischen den zahlreichen Action Szenen. Zu dem gelingt es den Drehbuchautoren alte Elemente (etwa Q und seine Gadgets....mehr sei nicht verraten) mit der Zukunft des Bond Kosmos zu ergänzen ein Kunststück das zuletzt Casino Royale so grossartig machte und hier zusätzlich mit etlichen kleinen und grossen Hommagen, Seitenhieben und Augenzwinkern etc. ans Bond Universum angereichert wurde.

Der einmal mehr charismatisch-sympatische Craig liefert als gebrochener Bond die beste Leistung seiner bisherigen Karriere und wird besonders von Judi Dench einmal mehr grossartig supportet.
Naomie Harris macht einen grundsoliden Job, ihr Charme aber auch ihre Unsicherheit machen sie sowohl menschlich als auch interessant. Dagegen wirkt Bernice Marlohe eher blass und darf eigentlich "nur" unverschämt sexy sein. Dennoch ist auch sie ein tolles Bond Girl auch wen ihr Abgang irgendwie unfertig und nicht zu ende gedacht wirkt. Da war ihr Auftritt in Hong Kong als sie James das erste mal erblickt wesentlich einprägsamer. Mit Ralph Fiennes als Mallorey, Ben Wishaw als Q und Albert Finney in einer weiteren Schlüsselrolle ist der Film ohnehin brillant besetzt.

Die Entscheidung den (starken) Bösewicht in der ersten Hälfte nicht zu zeigen darf als Glücksgriff betrachtet werden. Mit einem Grossartigen Opening in Istanbul, Adeles "Instant Classic" Eröffnungs Song sowie den zahlreichen Drehort-wechseln und teilweise neu eingeführten Charaktere wird es einem alles andere als langweilig. Am Ende wartet der Film dann mit einem zweiteiligen Showdown auf welcher schlicht als packend und emotional zu gleich betiteln darf und ganz am Schluss sogar noch (Freuden) Tränen in die Augen eines langjährigen Fans wie mir treibt. Die Dialoge sind geschliffen scharf, nicht zu knapp sondern gerade in den richtigen Momenten prägnant auf den Punkt gebracht.

Die Action ist wahrlich grossartig ein optischer Leckerbissen ist die visuell überwältigende Szene in einem Hochhaus in Hong Kong. Ein Faustkampf wurde selten so ästhetisch brillant gefilmt wie hier. Auch der Auftakt und die restlichen Szenen können da problemlos mithalten. In letzter Zeit war Action ja mehr und mehr zum Selbstzweck verkommen hier jedoch erzählt die Action eine spannende Geschichte, eine Flucht, eine Suche, eine Jagd, grossartig in vielerlei Hinsicht.

Ausstattung, Kostüme Set Design und Musik sind auf gewohnt hohem Niveau und setzten neue Optische und Audiovisuelle Standars im Bond Universum.

Sam Mendes gelingt nach Filmen wie American Beauty, Revolutionary Road und Jarhead ein nicht nur erstklassiger sondern schlicht phänomenaler Bond welcher von vorne bis hinten spass macht, unterhält, packt und teilweise sogar Momente schierer Panik und grosser dramaturgischer Dichte aufweist. Nein, James Bond ist beweintem noch nicht zu alt für diesen Job, oder um es in seinen eigenen Worten zu sagen wen ihn Mallorey fragt ob er bereit sei da viel Arbeit auf Ihn warte."Mit Vergnügen",mit selbigem werden wir ihm auch weiterhin gebannt zu sehen.

Geheimtipp: Reprise auf Anfang kennt kaum jemand ist jedoch durch und durch sehenswert. Vorausgesetzt man kann sich für Norwegen, Literatur und Musik begeistern. Kurz zusammen gefasst ist es ein Film über Veränderung, scheitern, weitermachen, Erfolgreich und psychisch Krank sein.
Auch darf natürlich eine Liebesgeschichte nicht fehlen und etwas Humor ist auch vorhanden. Dank der cleveren, erfrischenden…

Geheimtipp: Reprise auf Anfang kennt kaum jemand ist jedoch durch und durch sehenswert. Vorausgesetzt man kann sich für Norwegen, Literatur und Musik begeistern. Kurz zusammen gefasst ist es ein Film über Veränderung, scheitern, weitermachen, Erfolgreich und psychisch Krank sein.
Auch darf natürlich eine Liebesgeschichte nicht fehlen und etwas Humor ist auch vorhanden. Dank der cleveren, erfrischenden Inszenierung die ganz auf ein Twenthy Something Publikum abzielt sowie durchs Brett weg tollen Darstellern gelingt es dem Film über weite Strecken zu begeistern.

Zwar zieht sich das Eingags vorgelegte Tempo nicht durchgehend durch den Film was aber auch nicht weiter schlimm ist da man gerade in der zweiten Hälfte den Schwerpunkt ohnehin verlagert und das Jung sein dem Krank sein weicht. Beides für sich gesehen ist ungemein interessant wobei dies auch vom Betrachter abhängt welcher sich mit der Zeit vielleicht langweilen könnte.

Was den Film irgendwie besonders macht ist die Atmosphäre welche es schafft irgendwie das Gefühl einer ganzen Generation in sich zu vereinen und sowohl optisch als auch musikalisch einen tiefen Eindruck hinterlässt. Ich gebe zu das ich vom Film sehr angetan bin und dies vielleicht alles etwas zu positiv bewerte doch bin ich der objektiven Meinung das wen man sich für die Eingangs erwähnten Dinge begeistern kann durchaus Freude an dem Film haben wird.