Weltensegler - Weltenseglers Kommentare zu Filmen

„I give you: the buddy Christ.“Hat mir insgesamt ganz gut gefallen, allerdings muss ich schon sagen, dass der Witz und der Funfaktor in der zweiten Filmhälfte weniger wurden. Für mich waren während den 2 Stunden zu viele Erklärteile dabei, wo ausführlichst (natürlich, woher soll man das alles erraten können) erklärt wurde wer jetzt wer ist und um was es geht, was mit der Zeit etwas ermüdend wirkte. War insgesamt aber eine interessant Idee, ernst nehmen darf man den Film nicht, hin und da waren ein paar ernstzunehmene Punkte drin, sonst aber doch einfach eine fantastische Geschichte über 2 Racheengel (sehr gefallen hat mir Matt Damon, wenig Ben Affleck), die sich den Weg in den Himmel zurück erschleichen wollen. Die Auserwählte Bethany (Linda Fiorentino hat mir kaum gefallen, wenig Ausstrahlung, ich sage: Fehlbesetzung trotz Hauptrolle – Affleck war besser) wurde auf ihre Mission geschickt. Nichts Besonderes, aber weitgehend gut besetzt, neben den beiden Bösen die gute Szenen hatten, ham mir auch Jay + Silent Bob gefallen, Alan Rickman ist eh cool (“I’m as anatomically impaired as a Ken doll“), Chris Rock war etwas quasselig, aber ganz okay, so ging es gut dahin. Ach ja: Es wurde mächtig viel geflucht, ständig „fucks“ in allen Sätzen, musste wohl der gesamte Cast zur Beichte gehen – außer Silent Bob, der hat nichts gesagt. :D Am Ende wartete zwar keine Überraschung, bin dennoch zufrieden wie man hier vorging.

Eine Starbesetzung ist immer ein Grund reinzuschauen, aber am Ende zählt das Gesamtwerk und leider hakt es hier einfach an der sehr mäßigen 08/15 Geschichte. Diese plätscherte ohne Spannungskurve vorhersehbar dahin, aber was hab ich auch anderes erwartet bei einem Film der langweiliger kaum möglich „Der Klient“ heißt? Der lange Anfang war gut gedreht (handwerklich kann man dem Film nicht vorwerfen, authentischer 90s Look), allerdings inhaltlich viel zu dick aufgetragen, eher so Richtung pseudospannend und zu gewollt. Zumindest hat der nicht mehr unter uns weilende Brad Renfro sein Talent beweisen können. Er musste den Film tragen, er musste gegen 2 rourtinierte und ausgezeichnete Stars antreten und überzeugte mich den gesamten Film über, sehr stark, was für eine Verschwendung von Talent (bezogen auf seinen Tod) – und er war nicht nur 10, sondern es war sein erster Film. Fuck. Mehr kam dann nicht, Mark hatte alles gesehen, sagte aber den Feds rund um den für mich erstmals menschlich-emotional wirkenden Tommy Lee Jones (hat ne saugute Synchro, Original war doch etwas gewöhnungsbedürftig, hatte leider sehr wenig Screentime) nichts, nahm sich lieber Nazipapst Fan Susan Sarandon als Anwältin – und die Mafia wollte wegen ihrer verbuddelten Leiche Mark schweigen sehen, waren aber nie wirklich mehr als Abziehbilder. Das war alles, reine Standardstory, wirklich interessant war es eigentlich nie (bis auf die handvoll guten Szenen zwischen Sarandon und Renfro) sondern substanzlos. Schade schon, 3 fähige Hauptdarsteller waren hier am Werk, John Grisham muss für mich jetzt einfach als Schuldiger herhalten, was schreibt er auch so ne abgestandene Geschichte mit natürlich Hollywood Ende…

Weiß jetzt nicht genau was ich erwartet hatte, aber etwas mehr irgendwie schon. Hab den Film wegen Ellen Page geschaut und die war auch wie zu erwarten war eine gute Hauptbesetzung und charmant wie gewohnt, allerdings auch deutlich weniger kick-ass wie Juno – und das obwohl sie in einem Rennteam war. Inhaltlich war es leider absolut nichts besonderes, die etwas schüchterne Bliss beschließt bei diesen Rollerskates Rennen mitzumachen, man kennt das ja aus Filmen wie es funktioniert, und genauso sah auch „Whip It“ (kein besonderer Titel) aus. Bliss trainiert, kämpft, das Team steigert sich, alles schon gesehen, ich konnte mit dem Sport wenig anfangen, hab die Regeln eh nie verstanden, mehr als ein bisschen dahinfahren und das übliche Punkte Hin und Her gab es eh nicht zu sehen, eher müde als entfernt spannend. Später wurde es zwar etwas besser, allerdings war das Schema genauso bekannt, Mutter hatte ein Problem damit und so ging es dann weiter. Dazwischen gab es zwar noch ein paar nette Szenen mit hübscher Musik, hätte man ein interessanteres Hauptthema gefunden, wäre hier sicher viel Potenzial für einen wirklich guten Film gewesen, denn rein von der Besetzung her hat man wirklich gut gecastet und auch Drew Barrymore’s Regie (nicht Rolle, die war recht nervig/belanglos) kann sich rein optisch sehen lassen, von den 110 Minuten hätte man ruhig 10 streichen können. Leider nur Durchschnitt, aber zumindest insgesamt solide Unterhaltung.

„Chronologically, you’re 16 today. Physically, you’re still 15.” Sam und ihre große Familie, da wundert es nicht: “I can’t believe this. They fucking forgot my birthday.” Fing recht interessant an, anfangs gab es auch noch viel von Molly Ringwald’s Sam zu sehen, die mit ihren bissigen Kommentaren für etwas Stimmung sorgte, ihre Szenen nahmen mit Filmverlauf leider ab. Handwerklich kann ich dem Film nichts vorwerfen, fast 30 Jahre später gefällt mir der Look, hingegen war die Geschichte um den vergessenen Geburtstag, Abschlussball und eine Hochzeit in meinen Augen absolut nichts Besonderes. Party, der Tanz, der schöne Junge, der ganz zufällig zum Boyfriend wird, und was sollte dieses Babyface überhaupt? Der ging mir genau wie der Party-Chinese auf den Zeiger. Am Rande wuzelten die Cusack-Geschwister in absolut uninteressanten Rollen herum. Mit so einer Story wäre ein aktuellerer Film bei mir deutlich härter bestraft worden, charmant war es hier zum Glück hin und wieder schon, aber dann auch zu abgedreht und albern. Den Breakfast Club fand ich wesentlich besser und der hat, wer ihn gesehen weiß es, nur ein paar Schüler in die Schule eingesperrt. Somit kann Sixteen Candles über 5 Kerzen wirklich glücklich sein, das ist schon relativ großzügig. 3 weitere Hughes Filme kommen in nächster Zeit, denke es geht besser.

Andy Samberg (hat mich so extrem von der Stimme/Art an Parks Chris Pratt erinnert) finde ich ja als Drittel von The Lonely Island klasse, das sind kurze und vor allem sehr witzige Musikvideos. Und eigentlich jedes dieser Videos hatte mehr Lacher zu bieten als diese knapp 90 Minuten von Hot Rod. Ich fand’s nicht lustig, sorry, Andy Samberg ist ein kein besonders guter Schauspieler um es mal höflich auszudrücken, als Hauptdarsteller hat er für mich gar nicht funktioniert, wie gesagt, wenn ich „Dick In A Box“ zum 20. Mal anschaue muss ich immer noch lachen, da passt er einfach rein, das ist sein Ding. Die Story war exakt das was man kennt: (hier wenig sympathisch-doofer) Loser/Underdog oder so was in der Art will mit seinem Motorbike über 15 Busse springen, anfangs ist er niemand, fällt auf die Fresse, trainiert dann und am Ende schafft er den Sprung und kriegt das Mädel – immerhin war die Shoppingsüchtige Isla Fisher hübsch anzusehen (wenn sie doch nur Talent hätte^^), hatte aber wie es für solche Filme üblich ist einen Arschloch-Boyfriend. Der extrem trashige und aufdringliche 80s Soundtrack hat mich wirklich lange glauben lassen, man wäre eben in den 80ern, aber dem war nicht so, zumindest vom Look und dem Soundtrack hat mir das gut gefallen, inhaltlich das Übliche, darstellerisch belanglos und gagtechnisch kam bei mir eh nichts an. Zumindest wurde es gegen Ende ein bisschen weniger albern und ernster (sehr coole „You’re the Voice“ Sequenz!), das war zumindest angenehmer anzusehen und Deadwood-Legende Ian McShane hat sehr gefallen.

Insgesamt war das sagen wir Ein-Weg-Ware, harm- und gaglose Sonntags-Unterhaltung, die zwar nicht besonders gefällt, aber zumindest weitegehend schmerzfrei anzusehen ist.