Flibbo - Kommentare

Ganz langsam, aber mit der Spannung des Ungewissen spitzt sich „Speak No Evil“ zu. Clever streut Regisseur Christian Tafdrup immer wieder kleine Dissonanzen in das eigentlich harmlos scheinende Setting, um dann, quasi im letzten Moment, zuzuschnappen. Effektiver Horror, der fast nichts braucht, außer Menschliches, Allzumenschliches. [...]

[...] Nun schleift sich Maya Lopez alias Echo durch ihr eigenes, belangloses Actiondrama. Der James Bond-artige Vorspann ist cool; besser wird es dann nicht mehr. Zwar handelt es sich hier um die bislang blutigste Serie der Marvel Studios, womit Marvel auch gerne wirbt (die Macher von „The Boys“ lächeln müde), doch dieses Markenzeichen vermag die semispannenden Dialoge und semimotivierten Cliffhanger nicht aufzuwiegen. [...]

[...] Verständlich, dass Kritik und Publikum jubeln: „Godzilla Minus One“ setzt begrenzte Produktionsmittel sehr clever ein, um in den Bann des japanischen Kriegstraumas zu ziehen und ästhetische, grimmige Action mit Herz zu schaffen. Die Botschaft ist so banal wie bewegend: Es lohnt sich, zu überleben.

[...] „Holy Spider“ ist eine solide Nahost-Variante des Serienkiller-Krimis, aber auch mehr als das. Nicht nur, dass der Mörder gleich enthüllt und sehr nahbar dargestellt wird, macht diesen Film besonders. Vor allem zeigt er unbequeme Wahrheiten über die iranische Gesellschaft, die im iranischen Kino eigentlich verboten sind.

[...] Inspiriert von der Corona-Pandemie lässt West die Spanische Grippe in die Handlung einfließen und gibt seinem Historienstück damit sogar einen aktuellen Bezug. Ohnehin wandelt Pearls Geschichte gekonnt zwischen Märchen und Lebensnähe. Hauptdarstellerin Mia Goth ist eine Wucht. Unter herrlich pathetischen Orchesterklängen nimmt sie das Publikum mit auf ihre Achterbahnfahrt der Emotionen. Mit dieser Darbietung hat sie hoffentlich ihr Ticket gelöst, um künftig auch bei den ganz Großen der Industrie mitzuspielen. [...]

[...] Nach den Ablegern „Jigsaw“ und „Saw: Spiral“, die jetzt offenbar als Teil 8 und 9 zählen, will die Reihe zu ihren ‚Wurzeln‘ zurückkehren. Fan-Liebling und Folterspiel-Initiator John Kramer ist ‚endlich‘ die alleinige Hauptfigur und zeigt sich menschlich wie nie. „Saw X“ dichtet dem Franchise eine ungewohnte Tiefe an und erntet damit reichlich positive Kritiken. Geblendet von nostalgischem Fanservice droht man zu übersehen, dass diese Fortsetzung nicht nur nicht ins Gesamtkonzept der Reihe passt, sondern es regelrecht verspottet. [...]

[...] Abgesehen von der historischen Bedeutung liefert „Black Christmas“, in Deutschland „Jessy – Die Treppe in den Tod“ genannt, aus heutiger Sicht einen milden, gekonnt inszenierten Grusel. Der Beta-Slasher spielt mit der Ästhetik des Grauens und dem Schauer der Ungewissheit, ohne viel zu zeigen, hat aber auch Lust auf viel Humor zwischen den Charakteren. Ein solider Feiertagshorror über den bösen kranken Mann.

Ich hab nicht geweint, das war nur der Regen.

[...] Zugegeben, das Drehbuch erlaubt sich einen abenteuerlich konstruierten, wuseligen Plot und die Anspielungen auf den Vorgänger wirken gezwungen. Trotzdem – oder gerade wegen alledem – macht „Stirb Langsam 2“ Spaß und ist dem ersten Teil auf seine Weise ebenbürtig. Wieder ein weihnachtliches Fest der beinharten Action, das sich selbst nicht zu ernst nimmt.

[...] Das Drama um die idealistische Lehrerin zwischen den Stühlen entwickelt sich bei nervösen Streicherklängen, in beklemmendem 4:3 zum regelrechten Psychothriller. Unangenehm, im besten Sinne, weil es so beeindruckend nah am wahren Leben spielt. „Das Lehrerzimmer“ zeigt die Schule als Spiegel der Gesellschaft – man müsste wirklich mal was ändern am System, aber niemand macht’s; alle wollen Recht haben, aber die eine Wahrheit wird es nie geben.

Wie erwartet dasselbe in Blau: Nach den Mitgliedern der Justice League, Shazam! und Black Adam schickt DC eine weitere Comicfigur, die bis dato noch keinen eigenen Kinofilm hatte, ins Rennen. „Blue Beetle“ erweist sich als Mischung aus Spider-Man und Iron Man mit einer Prise Venom und hat auch sonst nichts Neues zu bieten. [...]

[...] Dass aus dramaturgischen Gründen nicht immer das Rad neu erfunden wird, ist ja legitim, aber „Gran Turismo“ versammelt praktisch jedes Klischee, das Sportfilme hergeben: der brummige Mentor, der gutaussehend-arrogante Rivale, der Elternkonflikt, der Unfall, die unglaubliche Aufholjagd, das wahnsinnig knappe Ergebnis. Und eine überflüssige Romanze gibt es natürlich auch dazu. [...]

[...] Das Girlpower-Teamwork-Plädoyer „The Marvels“ ist ein leichtfüßiges, solides MCU-Abenteuer für zwischendurch. Damit reicht es aber trotzdem nur für einen der hinteren Plätze im Franchise.

[...] Zeitreisen sind ein heißes Eisen, und auch in Staffel 2 spielt „Loki“ übermütig mit dem Feuer. Im gewohnten Setting frischt Neuzugang Ke Huy Quan („Everything Everywhere All at Once“) als liebenswerter Keller-Nerd die Besetzung auf. Schon der Staffelauftakt hat Wucht, das epische Finale schließlich verleiht Loki eine beeindruckende Entwicklung. Dazwischen regieren viele Sprünge hin und her, die Laune machen, aber auch arg repetitiv und kompliziert geraten. Am Ende ist alles anders und warum, weiß niemand so ganz genau. [...]

[...] „Past Lives“ erzählt eine ganz einfache und gleichzeitig sehr tiefgründige Geschichte, angenehm auf den Punkt gebracht und gleichzeitig über große Themen des Daseins philosophierend. Die sanft geführte Kamera dient zurückhaltend der Handlung und zeichnet gleichzeitig wunderschöne Bilder der Schauplätze Seoul und New York City. Grandios, wie sich alles zusammenfügt. [...]

[...] „Gen V“ vereint die Gesellschaftssatire von „The Boys“ mit einer College-Dramödie, der Plan geht prächtig auf und ergibt für das große Ganze auch absolut Sinn, denn zu sehen, wie die Heldinnen und Helden ‚herangezüchtet‘ werden, gibt der Satire noch mehr Biss und Tiefe. Die Macher versammeln dazu eine starke, sehr diverse Besetzung aus unverbrauchten Jungtalenten, die genauso gut unterhalten wie die Stars der Mutterserie. [...]

[...] „Der Untergang des Hauses Usher“ rangiert technisch und schauspielerisch auf Hochglanzniveau, weiß zu erschrecken und schön fiese Tode zu zelebrieren. Die acht Episoden finden nach einem gefühlvollen Finale einen sauberen Abschluss. Nur auf dem Weg plätschert das Seriensterben der Unsympathinnen und Unsympathen vor sich hin; die mitreißende Grusel-Atmosphäre aus Flanagans ersten Shows ist untergegangen.

[...] Die Frage nach der Ernsthaftigkeit erübrigt sich spätestens mit Teil 4, dem selbstparodistischen „Chucky und seine Braut“ (1998), doch das Original wirkt leider unentschlossen zwischen gruselig und lustig. Die Morde bleiben nicht im Gedächtnis. Davon abgesehen überzeugt „Chucky – Die Mörderpuppe“ durch kreative Spezialeffekte, die erst subtil, dann unterhaltsam den kleinen Rüpel-Rotschopf zum Leben erwecken.

[...] „Last Exit Schinkenstraße“ ist eine hochwertig inszenierte, kurzweilige Buddy-Musikerkomödie, die von ihrer Grundidee und der starken Besetzung lebt. Nebendarsteller wie Olli Schulz und Bjarne Mädel („Der Tatortreiniger“) sowie Promi-Gäste wie Mickie Krause und H.P. Baxxter werten gehörig auf. Die sechs Folgen der Staffel 1 erzählen schon ein halbwegs rundes Abenteuer, lassen aber Raum, um die Charaktere weiter zu erforschen. Ein Hit und damit eine Fortsetzung wäre verdient.

[...] Es gibt nur einen Grund, warum „Across the Spider-Verse“ seinen Vorgänger nicht vollständig übertrifft: Mehr ist eben nicht immer mehr. In einer Reizüberflutung aus visuellen Effekten, Figuren und Verweisen droht die herzliche Handlung, unterzugehen. Beides geht nicht so gut Hand in Hand wie im vergleichbaren „Everything Everywhere All at Once“. Die Überfrachtung und Überlänge (neuer Rekord für einen Hollywood-Animationsfilm) verwässert die Begeisterung. Trotzdem eine starke Rückkehr für Miles, Gwen & Co. [...]

[...] „Sonne und Beton“ erzählt eine eigentlich simple Geschichte, aber eine, die zu bannen weiß und zeitweise vergessen lässt, dass man gerade einen Film sieht. Viele Themen werden gestreift und fügen sich zu einem homogenen Ganzen, so authentisch wie unterhaltsam, wunderbar dynamisch inszeniert. Ein angenehm unprätentiöser, unparteiischer, dafür liebevoller Einblick in den sozialen Brennpunkt Berlin-Gropiusstadt.

[...] Kompakt heißt hier aber leider auch: wenig zu bieten. Zunächst eine dahingeworfene Prämisse, die in keiner Weise Sinn ergibt. – Ein Alien, der exakt wie ein Mensch aussieht und Englisch spricht, strandet auf der Erde, Millionen von Jahren vor Entstehung der Menschheit. Schwer zu schlucken. Der Rest ist im Grunde genommen „Jurassic Park III“ mit ein paar futuristischen Gadgets. [...]

[...] „Barbie“ ist eine Satire über Kapitalismus und Machtstrukturen, die zum Denken anregt, bereitet als bunte, spritzige Anarcho-Komödie aber auch einfach Spaß, nicht zuletzt durch viele wie die Faust aufs Auge besetzen Stars.

[...] „Swan Song“ (nicht zu verwechseln mit dem gleichnamigen Sci-Fi-Drama aus demselben Jahr) ist eine nette kleine Roadmovie-Dramödie und Liebeserklärung an lokale Schwulengemeinschaften, sehenswert vor allem durch Udo Kier, der unvergleichliche Hollywood-Star aus Köln.

[...] Stets zwischen gruselig-verstörend und absurd-komisch spinnt „Beau Is Afraid“ die Odyssee einer von Paranoia verkrüppelten, ein Leben lang zurückgehaltenen Seele. Das Mitgefühl des Publikums bleibt immer beim Protagonisten, denn angesichts des Gezeigten ist sein Wahn völlig legitim. Eine streckenweise arg ausladende, fordernde, doch auch selten kreative und hochunterhaltsame Film-Erfahrung. Eine freudsche Freude.