Auf der anderen Seite

Die Figuren sollen untypisch sein, was jedoch an vielen Stellen übertrieben bis verbissen wirkt. Vielleicht musste das so sein, damit die Schauspieler völlig in ihrer Rolle aufgehen. So wie Hanna Schygulla, die für diese starke Nebenrolle ausgezeichnet wurde. Große Filmkunst ist die Szene mit ihr, allein im Hotel-Zimmer, mit einer einzigen, von oben aus der Ecke beobachtenden Kamera-Einstellung.

Klasse! Tolle Schauspieler, ein intelligentes Drehbuch das immer Raum für eigene Interpretationen lässt (gleichzeitig dem Zuschauer aber auch das Gefühl gibt nichts zu verpassen) und eine sehr gelungene, leicht fremde Atmosphäre.

An solchen Filmen hat sich schon so mancher Regisseur aus anderen Ländern versucht und ist dann an Kitsch oder einer zu konstruierten Geschichte gescheitert. Ein weiteres Indiz dafür das dass deutsche Kino noch nicht tot ist.

Das war das letzte Mal, dass ich mir (versehentlich) einen synchronisierten Film angeguckt habe.
Da spricht ein Typ eine Frau an und sagt, er hätte gehört wie sie türkisch gesprochen habe. Aber wann denn? Sie hat doch nie türkisch gesprochen! Soll man sich das jetzt so vorstellen, dass er sich geirrt hat, oder hat sie im Original in einer ganz bestimmten Szene türkisch gesprochen, oder vielleicht immer?
Da treffen Leute aufeinander, die sich offensichtlich nicht miteinander verständigen können, dann klappt es aber plötzlich doch. Hat jetzt der eine schnell die Sprache des anderen gelernt?
Da telefonieren zwei Frauen im Besuchsraum im Gefängnis miteinander, beide sprechen perfektes Deutsch. Aber die eine sagt immer nur "Verstehst du mich?", was wohl nicht der Fall ist. Warum denn nur? Gibt es technische Probleme mit der Telefonleitung? Ist die eine Frau so mit sich selbst beschäftigt, dass sie nicht hört was die andere sagt? Oder sprechen sie vielleicht im Original verschiedene Sprachen, die die jeweils andere nicht versteht?
Die Lösung vieler Rätsel des Films ist, dass im Original Deutsch, Englisch und Türkisch gesprochen wird. Wer wann was gesprochen hat, und wer wann wen verstanden hat oder nicht, das konnte ich aber in der Synchronfassung oftmals nicht mehr herausfinden oder es wurde erst später klar.
Warum wurde nicht wenigstens z.B. in Sächsisch, Schwäbisch und Bairisch gesprochen? Dann hätte man noch nachvollziehen können, wann im Original die Sprache wechselt. Und ob man nun alle Türken in der Türkei perfektes Hochdeutsch sprechen lässt oder perfektes Schwäbisch, es ist beides gleich realistisch und glaubwürdig.

Nicht schlecht, vielleicht phasenweise zu gut gemeint: "Bildung ist ein Menschenrecht" so so - oder : wie Türken haben kein Problem mit Homosexuellen, ist bei uns auch ganz normal, aha

Ich hätte nicht gedacht, dass man einen "Babel" noch schlechter inszenieren könnte, aber Fatih Akin zeigt einen Film in dem er sich mehr darauf konzentriert seine blassen Charaktäre in einem imaginären Schachspiel zu roschieren, als sich wirklich für die Menschen und ihre Schicksale zu interessieren. Das Ganze ist dann nur noch auf penetrante Art und Weise konstruiert und nach Malen nach Zahlen erzählt. Die schlechten Dialoge und das hölzerne Schauspiel tun ihr übriges um diesen Film als unbedeutsam abzutun. Kein Kino, höchstens Mediathekenniveau.

ein film, der die alltäglichen probleme der türken sowohl in deutschland als auch der türkei darstellt und dabei (so scheint es) alle stereotypen abdeckt. wobei viele charaktere nur oberflächlich angekratzt werden. (Z.B. die beiden Männer, die aytens mutter in der bahn bedrohen; sie stellen eine männl. sichtweise dar, die es sich gelohnt hätte, stärker zu beleuchten) akin reisst solche dinge nur an, ohne dabei oberflächlich zu wirken; andere einstellungen werden dafür stärker in den vordergrund gestellt (aber nur, solange sie der stoy dienen). auf jeden fall ein sehenswertes machwerk (schon wegen der darstellern der ayten, in die ich wegen ihrer optik schon ganz verknallt bin :)))) ...) optisches pendant dazu, die darsstellerin der lotte, die ich optisch etwas dröge fnde... aber nun gut das tut dem film keinen abbruch und war nur eine anmerkung zu meinem persönlichem gusto :-)

Fatih Akin versteht es erneut, mit Hilfe von interessanter Kameraführung und guter Darstellung der Personen einen gelungenen Film zu produzieren, der alltägliche Probleme thematisiert.

Nach seinem Volldampf-Melo »Gegen die Wand« schaltet Akin ein paar Gänge runter und gibt sich – trotz jeder Menge Schmerz, Unglück und Tod – aufdringlich abgeklärt. Die ineinander und aneinander vorbei geschobenen Handlungsstränge sind drehbuchtechnisch state of the art der Nuller Jahre – so weit so halbgut. Aber Hannah Schygulla als deutsches Klageweib ist (mit Verlaub gesagt) einfach nur lächerlich – und agiert deutlich jenseits von Akins Grenzen als Regissseur.

Ein Film, der zum Nachdenken anregt. Abgesehen von den willkürlich ineinanderverwobenen Geschichten, löst der Film Sehnsucht nach fernen Kulturen aus. Fatih Akin hat ein Flair für Dramaturgie. Als Beispiel, die Scene mit Lotte's Mutter im Hotelzimmer.. ist ein Kunstwerk für sich. Auch das Ende ist sehr schön gewählt, indem er absichtlich nicht offen legt, ob Ayten jemals erfährt wer ihre Mutter war.. grossartiger Film!

Großartige Geschichte großartig verfilmt !

Endlich mal wieder ein deutscher Film der ne 8.0 verdient hat.

Fathi Akin schafft es durch eine ineinenader verwobenen Geschichte den Film ausergewöhnlich erscheinen zu lassen. Er konstruiert somit auch ene große Dichte, inder er sich über den ganzen Film hinweg auch nicht verhäddert. Dieser Aufbau der Story erinnert mich stark an Filme von Alejandro González Iñárritu. Nur brauchte ich ein wenig länger um von dem Film mitgerissen zu werden, das geht bei Iñárritu's Filmen meist schneller.

Das besondere Flair des Films profitiert, oder wird sogar geschaffen, indem man die beiden Kulturen aus Deutschlan und Türkei mit in den Film einwebt. So schafft es Akin ein Kulturaustausch auf höchster Qualität darzustellen. Der Film rieß einen mit der Zeit mit und man war so nicht einfach nur Zuschauer, sondern man fühlte ein stückweit mit den leidenden Personen mit.

Die Geschichte war zwar wie schon erwähnt sehr konstruiert, aber trotzdem nicht an den haaren herbei gezogen. So begegnen sich zwar geschichtliche Stränge, aber werden nicht an jeder sich bietenden stelle mit einander verbunden. Genau dieser Aspekt faszinierte mich, dass man zwar rein ablaufmäßig durchaus öfters die Gelegenheit hatte die Zufälle mit Happy-End zu gestalten aber das nicht tat, sondern die Storys manchmal einfach aneinander vorbei laufen ließ.

Die Darsteller waren alle sant sehr glaubwürdig konzepiert und spielen allesamt ordentlich. Die Sprache des Films, die ja halb türkisch und halb deutsch war, schaffte auch noch mal ein Stück Authensität.

Auch der Umgang mit dem Tod in diesem Werk fand ich großartig, man muss doch den Tod eines Hauptdarstellers nicht immer in ellenlange Sterbeszenen zelebrieren und ausschlachten, so spielt das echte Leben nicht. Ein zufällig ausgelöster Schuss, Tod, Fertig! So sieht reales Kino aus, da sollten sich diverse amerikanische Regisseure mal ne dicke Scheibe von abschneiden.

Joa abschließend ist zu sagen, wer auf ehrliches und reales Kino steht und dem Blockbusterscheißdreck aus Amerkia überdrüssig ist, sollte sich mal mit diesem Film auseinander setzten.

„Auf der anderen Seite“ ist ein berührender und nachdenklicher Film, über das Leben in Zeiten der Globalisierung. Hamburg, Bremen, Istanbul – was nach Europa klingt, ist noch lange nicht Europa. Alle Personen in diesem Episodenfilm sind auf der Suche nach ihrem Sinn des Lebens, kämpfen für Gerechtigkeit bzw. für das, was sie für Gerechtigkeit halten. Die Story ist konstruiert und wirkt dennoch unglaublich lebensnah und realistisch. Fatih Akin ist nach „Durch die Wand“ ein weiteres kleines Meisterwerk gelungen und hat hiermit einen würdigen Nachfolgefilm geschaffen.

"Da hinten geht der richtige Zeitpunkt. Dort drüben fährt die letzte Chance." Dieses Zitat beschreibt den Film glaube ich am besten. Er ist einfach perfekt, weil er 100% glaubwürdig, ehrlich ist und auf jeden größeren Schnick-Schnack verzichtet. In dem Film werden auch sooo viele Themen behandelt: Menschenrechte, Integration, Ehre, Liebe, Kultur, usw. Also ich find den Film klasse und kann ihn wärmstens weiterempfehlen.

Die Konstruktion der Geschichte stört kaum, ist sogar Sinn der Sache und wird mit Leidenschaft belebt. Schauspielerisch lange grandios, auf einige Emotionen wird sich gegen Ende aber doch zu einseitig draufgesetzt. Gut: Leseempfehlung im Abspann.

Fatih Akin ist ein interessanter Filmemacher. Aber mittlerweile kann er wirklich alle seine Filme als Meisterwerke verkaufen und die kunstgewerbliche Festivalindustrie mitsamt ihrer Kritikerhorden kaufen dem "Kaiser sämtliche neue Kleider" ab.

"Auf der anderen Seite" ist ein gut gemachter Film. Ja, auf jeden Fall.
Akin ist handwerklich gut und er ist ein leidenschaftlicher Filmemacher, keine Frage.

Aber ob er wirklich intellektuell so scharfsinnig und tiefgründig ist, wie ihm die meisten Kritiker unterstellen, bleibt zu bezweifeln, zumindestens hier.

Was der Film eigentlich aussagen soll oder inhaltlich darstellen soll, bleibt sehr nebulös.
Macht ja nichts, könnte man sagen. Ist ja schön, wenn ein Film auch mal " nichts" aussagen will. " Auf der anderen Seite" tut aber so, als würden hier sehr bedeutungsvoll grosse Themen wie Fremdsein, Sterben, Einsamkeit, Suchen und Lieben auf tiefgründige Weise abgehandelt.
Dabei wird eigentlich gar nichts behandelt. Alles ist nur behauptet und konstruiert, mal dahin, mal dorthin.
Man sieht zwar nicht ungern zu, wie die Figuren von einem Ort zum anderen gehen und mal dies, mal das tun, aber irgendwie - wäre es nicht Akin und das Thema so kulturell bedeutungsvoll - schärft sich keine gemeinsame Stimme aus all den Geschichten.
Nichts kommt zum Abschluss. Nichts wird wirklich klar.
Man weiss nicht so recht, was all die Handlungsstränge eigentlich wollen oder sollen.
Die Geschichten sind extremst konstruiert, voll von politisch korrekten Lieblings Kritiker Figuren wie lesbischen türkischen Terroristinnen ( gegen was auch immer sie kämpfen, bleibt unklar) und bedeutungsvollen Blicken in die Ferne.
Anders als beispielsweise "Babel" oder " Happiness" gibt es keine wirkliche Verbindung unter den Figuren, kein gemeinsames Thema.
Klar, es geht um Suchen, Sterben und Lieben, aber keine einzige der Geschichten hat wirklich Relevanz, alles wirkt irgendwie willkürlich und teilweise unsorgfältig erzählt.
Am Ende geht dann ein Mann ans Meer und sieht hinaus in die Ferne.
Ein schönes Ende. Mal abgesehen davon, dass jeder Film so enden könnte. Vor allem jeder Arthouse Film.
Auch am Ende wartet man vergeblich auf etwas, das dem Ganzen einen grösseren Sinn, oder ein gemeinsames Gefühl verleiht.

Also mir hat der Film nicht so gut gefallen. War mir zu (platt) konstruiert alles, irgendwie.

Großartig! SChöne Geschichte, glaubwürdige Darsteller. Akin wird bei jedem seiner Filme besser :-)

Wow, einfach ein wunderschöner Film.
Einzigartige Bilder und Metaphern, die Akin hier auf die Leinwand zaubert und die mir wohl noch lange im Gedächtnis bleiben werden.
Abzug könnte ich höchstens aufgrund des kleinen Open-Ends geben... ich hätte doch so gerne noch mehr gesehen!

Der Film hat leider viele Längen in der zweiten Hälfte. Und Hanna Schygulla funktionierte bei Fassbinder, sonst wirkt sie einfach nur etwas durchgeknallt.

Ansonsten ein sehr sympathischer Film, der die kulturelle Verbundenheit (des Regisseurs) mit beiden Ländern gut rüberbringt, und in beiden Fällen zugleich mit nüchterner Kritik nicht spart.

Akin beweist unglaubliches Talent in der Konstruktion der Handlung und Darstellung der Charaktere. Darüber hinaus hat er ein gutes Händchen fürs Casting - besonders die türkischen Darsteller spielen überragend und Hanna Schygulla repräsentiert die Größe des deutschen Kinos. Absolut sehenswert!