Vicky Cristina Barcelona

Die Story an sich wirkt ein wenig konstruiert, wobei es möglich ist, dass sie mir nur so vorkommt, weil ich selber noch nicht in einer derart beneidenswert verttrackten Situation stecken durfte.
Was allerdings ganz und gar nicht konstruiert wirkt, sind das, was Woody Allen einfach kann: Pointiert witzige, kluge und doch und vor allem realistische Dialoge zu schreiben.
Dabei hilft die Natürlichkeit und das unanfechtbare Talent der Schauspieler, diese zu übermitteln. Die Charaktere wirken wie aus dem Leben geschnitten und das, obwohl Allen gar keinen Hehl daraus machen möchte, dass er sich gängiger Klischees bedient.
Dazu kommt die Schönheit Spaniens im Sommer und das Lebensgefühl ewiger Ferien und das Resultat ist ein locker leichter Film mit schönen Bitches und einem vorhersehbaren Plot.

Ganz nett aber mehr auch nicht. Die Schauspieler harmonieren ganz gut aber das Drehbuch überzeugt mich nicht wirklich da sich die Figuren zu sehr um sich selbst drehen.

Ein herrlich leichter & doch mitreißender Film für zwischendurch mit grandiosen Schauspielern! Ich finde es schön, dass der Film beinahe ohne Kitsch auskommt.. Nur die Erzählerstimme nervt zuweilen, auch wenn sie die Atmosphäre stets erfrischend locker hält.
Besonders das Ende hat mich überrascht, da es sehr realistisch wirkt.

Dramaturgie - Meisterleistung! Inszenierung - Meisterleistung! Der Film - Eine einzige Meisterleistung!

Ich glaube ich bin einfach kein Fan von Woody Allen Filmen... Ich sah noch keinen, der mich richtig umgehauen hat... Da Cover des Films finde ich sehr schön und die Schauspieler mag ich auch sehr.

An Klischees kaum zu überbieten aber insgesamt dennoch ganz nett und ulkig.

Schöner Film für zwischendurch, mit tollen Acteuren, besonders Javier Bardem und Penelope Cruz!
Scarlett Johansson konnte mich leider, genauso wie ihre Freundin Rebecca Hall nur wenig überzeugen genauso wie das Ende !
Aber dennoch ganz gut .

Hat Spaß gemacht den Film zu sehen, wie die meisten Woody Allen Filme, ich steh drauf. Der Film hat mir irgendwie das gewisse spanische Flair gebracht, gute schauspielerische Leistung, toller typischer Soundtrack, leider für mich ein zu abruptes Ende, dennoch ein weiterer toller Film von Allen.

2. Woody Allen, nach dem, mich leider nur mäßig beeindruckenden, ''Match Point''.
Wo fang ich an.. überwältigt, inspiriert und auch ein bisschen sprachlos.
Eine unglaublich innige und aussergewöhnliche Liebesgeschichte, die, zu meiner sich immer wiederholenden Überraschung, so menschlich, so temperamentvoll, doch trotzdem so ''nüchtern'' und ruhig von Bild und Ton getragen wird, was sich letztlich jedoch hier als die filmisch für mich präzisteste, ja, perfekte Betrachtungs- und Erzählweise dieses brillianten Drehbuchs über die Leidenschaft des Moments, Begehren des scheinbar unerreichbaren, faszinierenden Fremden im Menschen gegenüber.
Und über die schmerzliche Enttäuschung und Konsequenzen der Erfüllung dieses unbedachten, sehnsüchtigen Begehrens. War es das wert? War es das, was ich suchte?
Woody Allen schafft hier eine so einzigartig authentische Lebensnähe, er wertet nicht, er stellt nicht dar, er hält fest und dokumentiert, er lässt seinen Figuren Raum, er lässt sie so sehr Mensch sein, dass es ein Genuss ist.
Ein schlicht wunderbarer Cast, der durchweg mehr als lange bleibende, positive Eindrücke hinterlässt, trägt dazu einen wesentlichen Teil bei: großartig geschriebene Rollen und Dialoge, die nicht minder großartig von den fabelhaft gewählten Schauspielern umgesetzt und zu lebensechter Menschlichkeit umgesetzt werden.
Javier Bardem, optisch, wie von seinem Wesen her, wirkt wie geschaffen für die Rolle des lebensbejahenden Malers aus Juan Antonio, Penélope Cruz als María Elena war trotz ihrer, im Verhätnis, geringsten Screentime, diejenige, die bei mir den bleibendsten, darstellerischen Eindruck und charakterlichen Einblick hinterließ, eine wirklich brilliante Performance. Scarlett Johansson, ebenfalls optisch wie geschaffen für die Rolle der Christina, des fehlenden Harmonisierungsinstruments in der ausgleichenden Mitte einer paradoxen und kaputten Beziehung zweier vertrauter, verliebter und doch gewissermaßen verfeindeter Menschen.
Rebecca Hall als Vicky überzeugt ebenfalls über alle Maßen und spielt hier mit Bravour die unzufriedene, doch nur widerwillig hingebungsvolle Ehefrau, die durch die Nacht mit Juan Antonio wahre Leidenschaft jenseits ihres Golfer-Gatten entdeckt.
Getragen von mediterraner Anmut, in Form von makellosen, erzählenden Aufnahmen der Mittelmeerstädte in Spanien und einem Soundtrack, der die scheinbare Leichtlebigkeit und diese ungebundene, südländische Freigeistmentalität der Charaktere und gewissermaßen der gesamten iberischen Halbinsel festhält, wird sich dieses Goldstück noch sehr lange einen besonderen Platz in meinem Gedächtnis sichern.
Danke, Woody Allen!

Ich habe mich gefühlt wie im Urlaub. Wunderschöne Bilder aus Barcelona, bzw. Spanien, vom Altmeister Allen in liebevoller, gewohnt ruhiger Art erzählt und durch die hübschen Darsteller versüßt. Nicht der ganz große Wurf, aber immer noch weit genug um den Durschnitt hinter sich zu lassen.

Sehr guter Film! Er weist auf Probleme der Liebe/Verlieben hin und trifft damit den Nagel auf den Kopf! Was mir noch dazu einfällt:

- der Film wird nur aus Sicht der Frauen gezeigt. Das fand ich als Mann irgendwie schade...
- Allen bedient sich hier mit polarisierenden Klischees: Extreme-Klischee-Amerikaner, Extreme-Klischee-Künstler, extreme-Klischee-Spanier,... wo sind denn die"normalen" Menschen geblieben? Jede Person ist mit extremen Neurosen und Unsicherheiten ausgestattet und man merkt keine wirkliche Änderung der Charakter. Vicky heiratet trotzdem, Christina weiß immer noch nicht, was sie will, Juan Antonio hat immer noch Streß mit Frau... Der Film ist eher wie eine Momentaufnahme als ein Film, in dessen Mitte sich Juan Antonio befindet, der alles in Gang setzt. Das ist zwar genial, aber auch bisschen langweilig im Nachhinein...

Trotzdem: 8 Punkte!!!

Ich liebe Woody Allens Kameraführung und diese Geschichte über die unterschiedliche Arten von Liebe und die Probleme die Liebe mit sich bringen kann, mit dem mal wieder geil spielenden Javier Bardem der ausgesprochen genialen Penelope Cruz, Scarlett Johansson und der überraschend guten Patricia Clarkson ist mal wieder ein bezaubernder Allen Film

die Dialoge zwischen Juan & María sind einfach nur köstlich, nur alleine deswegen lohnt der Streifen schon. Cristina gespielt von Scarlett Johansson ist wie immer bezaubernd. Ein Film der aus dem Leben erzählt, die Suche nach dem ungewissen. Soll man Risiken eingehen, ziellos oder lieber anstädig leben ?

Seit den letzten paar Filmen von Allen ist doch echt interessant, wie er als Amerikaner die Europäer wahrnimmt. Die Szenen in denen das Auto bei der Familie des Malers vorfährt erinnert an einen Fahrzeugwerbespot und schmälert die Qualität des Filmes. Ansonsten ist die polyamouröse Tendelei der drei eigentlichen Protagonisten ganz interessant. Ich liebe Penelope Cruz als sie voller Feuer und Leidenschaft halbnackt in einer Jeanslatzhose mit ihren wahnsinnig sinnlichen Augen zu Javier auf die Galerie emporgiftet. Die Einstellung hat mich begeistert. Der Film lohnt sich allemal, aber nur im O-ton!

Es war Jean Renoir, der einmal sagte: "A director makes only one movie in his life. Then he breaks it into pieces and makes it again."
Eine erschütternd wahre Feststellung, die bei näherer Überlegung ausgerechnet auf sehr viele der ganz großen Filmemacher am Offensichtlichsten zutrifft, was andererseits zwangsläufig bedeutet, dass es nicht immer schlecht sein muss, sich zu wiederholen.
Woody Allen's Filme kreisen immer wieder um dieselben Themengebiete in den immer selben gesellschaftlichen Schichten, und doch will der Gute es einfach nicht schaffen, so richtig langweilig zu werden.
Meine ganz bescheidene Behauptung: Er hat die niveauvolle Seifenoper nicht nur begründet, er hat sie weiterentwickelt und dem Zeitgeist angepasst. Seine Filme sind früher wie heute unterhaltsam und doch tut man sich schwer dabei, sie als seicht abzustempeln – denn das sind sie größtenteils (natürlich findet sich bei einem dermaßen hohen quantitativen künstlerischen Output wie Allen es vorweisen kann immer auch der ein oder andere Flop) auch nicht.
Ich behaupte sogar, Allen wird missverstanden und zweifle stark an seiner immer noch sehr oft einseitigen und undifferenzierten Proklamation als Komiker durch die Öffentlichkeit, denn: Lustig sind seine Filme eigentlich nur an der Oberfläche, im Kern verbirgt sich bei ihm ein zutiefst nihilistisch und resigniertes Bild in Bezug auf Zwischenmenschlichkeit und Beziehungen. Woody Allen, eine fleischgewordene Symbiose aus Charlie Chaplin und Ingmar Bergman. Oder so ähnlich.
Was ihn dabei so sympathisch macht: Er weiß – mit einer gehörigen Portion Selbstironie -, dass er sehr wohl keine seligmachende Lösung anzubieten hat, was mit ein Grund dafür sein könnte, dass er immer noch geradezu verbissen Filme dreht und einfach nicht müde wird – und es im Gegenzug weiterhin Spaß macht, ihm erheitert von oben zuzusehen und sich dabei einzureden, Allen meine immer nur die anderen.
Deshalb ist natürlich auch VICKY CRISTINA BARCELONA wieder ein bisschen Seifenoper, aber eben doch weitaus mehr als nur GZSZ, zuallermindest aber ganz bestimmt ein wirksames Mittel gegen Liebeskummer: Wenn es nicht die hier ergebnislos durchexerzierten zig verschiedenen Beziehungskonstellationen- und Muster an sich sind, die einem ein Lächeln der Ironie auf's Gesicht zaubern, dann doch zumindest ein Moment gegen Ende des Films, als Vicky heftig gestikulierend bemerkt: "Ihr seid doch alle gestört!" Denn das fühlt sich dann ein wenig so an, als würde Woody kopfschüttelnd, ja geradezu schuldbewusst, die Hände vor den Rumpf heben und uns sagen: "Ich drehe seit einem halben Jahrhundert Filme, habe nun wochenlang an diesem verdammten Drehbuch gearbeitet, aber, mein Gott, ich versteh's halt auch nicht!" Wenn selbst eine lebenserprobte, intellektuelle Größe seines Formats vor der komplizierten Einfachheit der Menschen resigniert, ist das doch irgendwie tröstlich.

Also ich finde diesen Film super.
Wie man jedoch aus den zahlreichen Kommentaren herauslesen kann,
ist er nicht für Jedermann. Viele übersehen
interessante Aussagen des Filmes und scheinen sich nicht
auf Atmosphäre und exzellentes Schauspiel einlassen zu können.
Wenn man dies aber kann, wird man wirklich Spaß an dem Film haben.

(Mich wundert es, wie wenig viele Leute über Filme nachdenken.
Wie kann man übersehen, dass Woody Allen (gerade wenn man ihn kennt) meiner Meinung nach eindeutig das Leben tausender Menschen kritisiert, welchen materielle Sicherheit und Vernunft über alles geht und dabei vergessen zu leben und ewig in einem oberflächlichen, langweiligen Leben gefangen sein werden. Ihr Glück selbstverschuldet versäumen, da der Mut fehlt etwas zu ändern und sich nicht trauen für ihr Glück zu leiden und darüber hinaus falschen Idealen hinterherrennen.
Es wird aber auch eine Alternative gezeigt, ein Extrem. Es ist das leidenschaftliche Leben des Künstlers Juan Antonio. Es ist ein (überspitzter) Kontrast zum konservativen Leben, aber es scheint auch nicht unbedingt DIE Lösung zu sein, denn DIE Lösung gibt es nicht. Vielleicht sollte man die Dreiecksbeziehung auch nicht allzu ernst nehmen. Woody Allen zeigt mit dem Film wie kompliziert das Leben und die Liebe sind. Es wird jedoch aufgefordert gerade deshalb mutig zu sein, die Dinge in die Hand zu nehmen und anders zu denken. Er kritisiert den Vernunftmenschen wie Vicky, aber auch die allzu sprunghafte Christina. Christina finde ich dabei sehr interessant. Mit ihr kommt die Krankheit vieler Menschen besonders zu Tage, nämlich (wie Marie Elena so schön sagte) die „chronische Unzufriedenheit“. Die Suche nach mehr und mehr, denn die Möglichkeiten sind riesig. Christina scheint mir jedoch allzu bestrebt nur etwas verkörpern zu wollen, was sie gerne wäre und was sie aufregend findet, aber nicht ist (solche Anspielungen dachte ich öfters zu bemerken).
Letztendlich bleibt das Ende offen, noch ein Unterschied zu 0815 Seifenopern. Es wird dem Betrachter überlassen sich seinen Teil zu denken, sich zu fragen, wer wohl glücklich werden wird und wie er selbst gehandelt hätte.

Ich denke der Film ist ein toller Denkanstoß für das eigene Leben. Er beschreibt das Spannungsfeld zwischen Vernunft und Leidenschaft, zwischen dem Mut etwas zu wagen und der Sicherheit alles beim Alten zu belassen, dabei wird aber auch gezeigt, dass man das „Alte“ nicht immer unterschätzen sollte (siehe chronische Unzufriedenheit). Der Film kritisiert aber auch das andauernde Streben nach materiellen Gütern. Er möchte desweiteren sagen, dass das Leben zu kurz ist um es aufgrund von Angst zu versäumen und dass man es auskosten sollte solange man kann.

Vielleicht übertreibe ich, aber ich könnte da so viel hineininterpretieren. Natürlich muss das nicht alles Intention gewesen sein, aber ist es nicht toll, was man aus dem Film alles herausholen kann, wenn man sich darauf einlässt?

Aber selbst wenn man nicht so übertrieben viel hineininterpretiert (:P), finde ich den Film extrem sehenswert, da er trotz der Thematik (welche wirklich nicht niederschmetternd ist) sehr viel Leichtigkeit versprüht. Es ist wie ein Kurzurlaub für 92 Minuten, vorallem wenn man sich von Atmosphären mitreißen lassen kann und sie gerne in sich aufsaugt. Auch die Erzählweise finde ich sehr erfrischend.)

schöne Aufnahmen, schöne Bilder, schöne Menschen, alles charmant, verführerisch und irgendwie gut. Jedoch ist die Story lahm und teilweise auch uninteressant. Man hat schon viel Besseres von Woody Allen gesehen. Dann finde ich Matchpoint um Längen besser. Wenn man nichts zu tun hat, kann man mal reinschauen, aber empfehlen würde ich diesen Film nicht.

Die beiden Freundinnen Vicky und Cristina wollen den Sommer zusammen in Barcelona verbringen. Kurz nach ihrer Ankunft treffen sie auf den Maler Juan Antonio, der ihnen eine gänzlich neue Welt der Kunst und der Liebe eröffnet: "Seit dem Studium waren die beiden beste Freundinnen und hatten in den meisten Dingen den gleichen Geschmack und die gleiche Auffassung. Nur beim Thema Liebe hätten ihre Ansichten kaum unterschiedlicher sein können." Doch was will mir der Film am Ende eigentlich sagen? Dass ein Leben unter Liebenden nicht perfekt ist, ein Leben in einer unglücklichen Ehe aber auch nicht? 'Vicky Cristina Barcelona' ist absolut nicht mein Film gewesen, was ich mir aber schon vorher gedacht habe, somit schließe ich meine Woody Allen Werkschau vorerst mit einem sehr unglücklich gewählten Streifen ab. Aber immerhin überzeugt der Cast beinahe durchweg, allen voran für mich sehr überraschend Penélope Cruz als ausgeflippte Ex-Frau...

Was sich bei GZSZ über 500 Folgen hinziehen würde, packt Woody Allen in den zeitlichen Rahmen eines Sommers, oder auch in 96 wahnsinnig langweilige Minuten. Barcelona ist schön, aber leider wird hier nur wild durcheinander gevögelt. Keine der Figuren scheint über so etwas wie inneren Stolz, geschweige denn echte Gefühle zu verfügen und so war es mir auch relativ egal, wohin sich diese ménage à quatre entwickelt. Außer einem entspannten spanischen Sommer-feeling und Lust auf Tapas, hat mir Allen mit seinem Film leider nichts näher gebracht - einfach seltsam belanglos.

Wenngleich VCB einem „Match Point" inhaltlich keinesfalls das Wasser reichen kann und auch das komödiantische Element am ehesten noch in der trockenen Art und Weise des Erzählers oder einer furios aufspielenden Penelope Cruz als gestörte (Ex)-Ehefrau zu finden ist, entpuppt sich dieser Streifen dennoch als charmante Kombination aus Sommerromanze und Sightseeing Tour durch Barcelona und Oviedo. Mit Rebecca Hall und Scarlett Johansson als überaus bezauberndes Touristinnenduo beweist Woody Allen ein goldenes Händchen.