The Wrestler

Wrestling? Ich? Bitte nicht! Dachte ich mir schon immer, selbst in meiner Jugend als alle anderen Jungs um mich herum immer von Breakdown und was auch immer erzählt haben^^
Aber dieser Film hat es tatsächlich geschafft, mir die Welt des geschauspielerten Kampfsportes etwas schmackhaft darzustellen und mich gegen Ende wieder abzustoßen. Exzellente, seltengewordene, schauspielerische Leistung und tiefgründige Figurenzeichnung haben mich vollends überzeugt.
Zudem SPOILER mag ich einfach offene Enden =)
Großartiges Werk!

Der Protagonist hat auch parallelen zum Leben des Schauspielers.

In den 80er eine Ikone, Sexiest Man, hat Filme mit Größen wie De Niro gedreht kurzgefaßt war sehr begehrt in Hollywood doch mit der Zeit wurde er ein Wrack mit Botox OP's und geriet immer mehr in Vergessenheit.

Mit The Wrestler hatte er sein Comeback. Der Film passt zu Mickey Rourke wie der Deckel auf den Top und wie gesagt liegt das allem voran zu den parallelen die der Schauspieler mit der Figur hat.

Was den Macher Aronofsky betrifft : Ich finde er ist ein guter Regisseur er hat schon gute Filme geliefert wie zb The Fontane, Requiem for a Dream und The Wrestler natürlich miteingeschloßen.

Ein wenig dick aufgetragen, wie man es von Aronofski gewohnt ist, aber dennoch sehr sehenswert. Show-Wrestling: als Kind von mir geliebt! Es ist schön und lustig zu sehen, wie im Hintergrund die "Choreographien" von Kämpfen ausgemacht werden.
Das Schicksal des Ram wird glaubhaft dargestellt, da ist alles authentisch, und trotz aller menschlichen Schwächen des Protagonisten ist einem dieser Mann echt sympathisch!

Selten war eine Rolle perfekter besetzt.
Aronofskys erstes Milieu-Drama, bei dem wie auch bei BLACK SWAN der "Sport" eher zweitrangig ist. Trotzdem wurde das Wrestlingmilieu noch nie besser vorher behandelt und ist sehr interessant und toll inszeniert und wirkt teilweise fast schon wie eine Dokumentation.

Das liegt natürlich auch an der extrem glaubwürdigen Acting Performance von Mickey Rourke, für den es wirklich (man sagt das gerne mal aber in diesem Fall ist es einfach so) keine bessere Alternative gegeben hätte, vom schauspielerischen Können her, über sein Aussehen, bis hin zu den Parallelen in Rourkes echten Leben/Karriere.

[SPOILER]
Neben dem Thema Wrestling, was mehr Mittel zum Zweck ist, geht es viel mehr um die Hauptperson Randy "The Ram", die einsame, alternde Legende, der im Leben, in der Liebe und als Vater versagt hat. Der Versuch seine Fehler wieder gut zu machen und ein anständiges Leben anzufangen scheitert. So zieht er den Entschluss, dass solange die Fans, seine einzige "Familie" die ihm noch geblieben ist, ihn noch "liebt", er weiter macht und wenn es ihn sein Leben kostet. Ziemlich konsequent und das ist auch gut so.[/SPOILER]

Die Kamera ist wie bei Aronofsky gewohnt spitze, speziell ist, dass die Kamera häufig aus einer Art Schultersicht filmt und einen so nicht einfach nur mitschauen, sondern auch mitleben und fühlen lässt. Auch die Kampfszenen sind grandios und grandios gefilmt. Hier wurde nicht viel nennenswertes falsch gemacht, wie beim gesamten Film an sich.

Ohne Frage sind die Rollen allesamt sehr gut gespielt. Gerade von Rouke.
Zwischendurch gab es auch Momente in denen ich richtig schmunzeln konnte.
Aber insgesamt ist mir dieses ganze Wrestling - Umwelt einfach zu blöd. Dachte zwar der Film würde mir irgenwelche Aha-Momente bescheren, aber die blieben aus.
Naja und die Story hatte mich auch nicht so wirklich gepackt.
Da fande ich " Warrior" und " Crazy heart" wesentlich besser.

P.S.: Was den Film auch nicht zum Genuss machte, waren diese langen blonden Haare in Verbindung mit faltiger brauner Haut. ;)

The Wrestler ist ein schön ausgearbeitetes Drama, was über das richtige Tempo sowie wichtige Characktere verfügt. Interessant ist es auch zu wissen, wie es in diesen Beruf als "Wrestler" vorgeht. Ich zumindest, habe mich nicht nur durch die großartigen Dialoge unterhaltend gefühlt, sondern habe gleichzeitig was gelernt.

ein sehr guter und gelungener film über einen wrestler der in seinen jungen jahren erfolgreich und berühmt war und nach 20 jahren immer noch seinen wrestler traum auslebt weil es nichts außer dem wrestling im leben hat.
Eine gute schauspielerische leistung und ein sehr gutes ende!
Auf jeden fall sehenswert

Micky Rourkes Schauspiel ist echt einsame Spitze in diesem Film. Er spielt die Rolle des gescheiterten Westlers, der noch einmal das Rampenlicht sucht mit einer unglauben Intensität

Dieser Film wird jedesmal besser man ihn ansieht. Er ist so unglaublich genial gespielt von Mickey Rourke, da man meint es handelt sich mehr um eine Dokumentation als um einen Film. Aronofsky macht mit seiner ruhigen Erzählweise alles richtig und trotzdem wird der Film nicht langweilig.

Eindringliches Drama mit einem in allen Belangen herausragenden Mickey Rourke.

"The Wrestler" war mein erster Film von Regisseur von Darren Aronofsky, der aufgrund seiner anderen Filme wie "Requiem for a Dream" und "PI" ein vielumjubelstes Regiewunderkind zu sein scheint. Warum dem so ist und weshalb diese Lobpreisungen sehr wahrscheinlich durchaus berechtigt sind kann man auch bei "The Wrestler" sehr schön sehen. Er erschafft eindringliche Bilder über einen alternden Wrestle-Star der aufgrund einer Herzkrankheit versucht sein Leben auf die Reihe zu bekommen. Die Figur die Aronofsky hier erschuf funktioniert auf sovielen Ebenen (beruflicher Verlierer, schlechter Vater, Everybody's Darling, Gentleman gegenüber einer Prostiturierten, 80er-Jahre-Relikt, Suchender nach Liebe und Geborgenheit, usw.) das es schon irrsinnig ist. Vor allem weil man diesem Charakter wirklich jede seiner Facetten abkauft und keine gekünstelt wirkt.

Der Grund warum der Protagonist so perfekt funktioniert ist ganz klar in seinem Hauptdarsteller zu suchen. Hätte Mickey Rourke in seiner Karriere häufiger so grandios und phänomenal gut gespielt, man würde nicht ständig ihn selbst in seiner Rolle als gescheiterte Existenz erkennen. Für die Eindringlichkeit, die Gestik und den Ausdruck in seinem Gesicht gebührt ihn einfach ganz viel Anerkennung. Er verleiht seiner Figur einfach diese Melancholie die man erwartet und die für diesen Charakter notwendig ist.

Das Ende ist ebenfalls sehr passend und glücklicherweise nicht sehr hollywood-mäßig. Das einzige wo ich mit vielen anderen wahrscheinlich nicht einer Meinung sein werde, sind die weiblichen Nebendarstellerinnen. Die fand ich, im Gegensatz zum Großteil der anderen Kommentatoren, durchschnittlich bis hin zu blass. Mickey Rourke überstrahlt sie mühelos und stellt sie einfach nur in den Schatten.

"The Wrestler" ist eines der stärksten Dramen der letzten Jahre mit einem absolut phantastischen Hauptdarsteller, der vollkommen zu Unrecht KEINEN Oscar für seine Rolle bekommen hat.

Nach der ersten Sichtung hatte ich dem Film 4,5 Punkte gegeben, wollte wohl mein Profil schärfen, indem ich entgegen der Vorhersage bewerte. Beim ersten Sehen dachte ich nur, das geht mir ja alles am Arsch vorbei, vor allem Wrestling. Jetzt ein zweites mal gesehen, aber diesmal passte alles. Und ob Rourkes Hobby nun Wrestling oder sonstwas ist, ist für den Plot des Films auch unwichtig. Ich grübel nun darüber nach, ob es ein Happy End war, oder nicht.
SPOILER
So ist er nun ja in dem Bewußtsein gestorben, dass die Fans (und seine Freundin) ihn lieben, und das mit der Tochter hat sich sowieso gegessen.
Jetzt kann man natürlich sagen, er hätte kämpfen müssen, sich dem Leben stellen, dann hätte er noch 20 Jahre an der Wursttheke stehen können. Die hübsche Cassidy (nie gedacht, dass die schon 44 Jahre alt war...) wär aber schon ein Grund zum weiterleben gewesen, hatte aber bei seinem ersten Versuch, als er diesen Gedanken hatte, leider nicht so geklappt.

Wirklich sehr guter Film, abseits des Mainstreams...
Mickey Rourke spielt das wirklich sehr überzeugend. Diesen einen 'sehr blutigen' Kampf fand ich vielleicht etwas 'over the top' (gibt es so blutige Kämpfe beim Wrestling wirklich?). Aber das ganze Wrestling ist für die Story eh nur Mittel zum Zweck und das menschliche Schicksal steht im Vordergrund - super. Hier und da hätten angeschnittene Themen vielleicht noch etwas vertieft werden können (Drogen/Alkohol). Die Musikuntermalung ist dezent aber stets passend. Das offene Ende hat mich ziemlich gestört (normalerweise mag ich sowas - aber hier fand ich es nicht passend... jedenfalls nicht an diesem Punkt der Geschichte). Deshalb 0.5 Punkte Abzug von der Wertung die ich sonst gegeben hätte..

Einer jener Filme, die man nicht gerne schaut, aber schauen muss. Wie beschissen kann die Welt sein. Zum Lachen war da wenig.
Dennoch ein absolut sehenswerter Film

Zu Schade das Ende! hätte gerne gewusst wie es weiter ging. Ich bin sehr überrascht von diesem Film, Mickey Rourke hat exzellent gespielt, großes Lob an ihn und natürlich an Darren Aronofsky, bin langsam ein Fan von diesem Tausendsassa, sehr schöne und ungewöhnliche Kameraeinstellungen, es ist insgesamt ein eher ruhiger Film meistens, realitisch gedreht, man kann sich richtig gut in die Darsteller hineinversetzen und mitfühlen. Macht euch selbst ein Bild, einfach nur großartig sowas sieht man heutzutage leider nicht mehr so oft.

Bin etwas entäuscht von dem Film. Bin großer Mickey Rourke Fan, aber den Film fand ich streckenweise langweilig. Er hat zwar einige Momente und das Ende war ganz gut, aber er hat sich für mich echt gezogen. Neuere Sportfilme wie the fighter und warrior fand ich viel besser.

Schöner Film. Die Geschichte ist leider zu jedem Zeitpunkt vorhersehbar, dafür aber zu keinem Zeitpunkt langweilig.

Solides Comeback für Mickey Rourke und definitiv nicht die leichteste Kost. Aber auf jeden Fall sehenswert. Und das Ende besonders. Man fühlt wirklich mit der Zeit jeden Muskelschmerz und jede Abweisung, die Rourke hier von seiner Umgebung erfährt, als wären es die eigenen. Sehr charakternah umgesetzt.

The Wrestler hab ich mir eben angesehen und muss sagen, dass ich nicht mit dem gerechnet hab was ich zu Gesicht bekam.
Zuerst ist man geneigt zu glauben, dass man bei dem Titel einen Action-Prügler serviert bekommt, doch der Schein trügt.
Der Film zeigt einen in die Jahre gekommenen Profiwrestler, der seinen eigenen Ruhm überlebt hat. Die goldenen Zeiten liegen weit zurück, und große Fanmassen gibt es auch nicht mehr.
Mickey Rourke lebt als Randy "The Ram" Robinson in der Vergangenheit und verlebt seine Woche mit Gelegenheitsjobs und in Stripclubs. Die Darstellung von Mickey Rourke als einsamer Mann der sich so über Wasser hält ist ruhig und gleichermaßen fesselnd.
Im Ring scheint "The Ram" jemand föllig anderes zu sein und auch dies ist vollkommen galubwürdig gespielt.
Evan Rachel Wood und Marisa Tomei machen als Tochter bzw. Loveinterest von Mickey Rourke eine gute Figur, doch ist ihnen nicht genug Screentime vergönnt um wirklich glänzen zu können.
Die Story ist in einem angemessenem Tempo erzählt und lässt kaum längen zu, die die Atmosphäre des Films kaputt machen könnten.
Der einfache Stil des Films hat einen gewissen, rauen Charme der zur Titelfigur passt.
Besonderer Pluspunkt: Es wird kein Hollywood-mäßiges Happyend erzwungen!
Insgesamt vollkommen empfehlenswert und definitiv eine Perle unter den Filmen.

The Wrestler m. Mickey Rourke
Wenn Ihnen (Film-)Kunst etwas bedeutet: müssen Sie dieses Werk sehen.

The Wrestler ist eines von jenen Werken, bei denen eine Reihe („glücklicher“) Umstände zusammentreffen müssen, um dieses unglaubliche perfekte Zusammenspiel in nicht mehr zu überbietender Vollkommenheit Tatsache, Wirklichkeit werden zu lassen. The Wrestler ist eine Blüte, ein Gipfel seiner Art. Er ist „klassisch“. Kaum etwas , nein: nichts wäre daran zu „verbessern“, ohne es in Wahrheit zu verschlechtern. The Wrestler ist wahrhaft einmalig. The Wrestler ist ein Glücksfall der Kunst. Dieser Film verdient Hymnen. Dem Vortrefflichen ge-genüber gibt es keine Gegenwehr als die Liebe. Wir beugen uns. Ich beuge mich.

Der Kern des Werks ist, wie sollte es anders sein, derjenige, den der Film ins Zentrum des Blicks rückt. Niemand anders als Mickey Rourke hätte diesen Wrestler so geben und ins Le-ben treten lassen können. Mickey Rourke ist der Wrestler und der Wrestler ist Mickey Rour-ke. Allein sein Körper: ist nicht nachzuahmen -, oder äffen. Alles andere wäre Karikatur. Hier steckt die Seele eines großen-, übergroßen Schauspielers im Körper eines Bodybuilders, und ein Bodybuilder in einem großen Künstler. Wann und wie oft findet man das so,- beisammen? Kann man das künstlich zusammenklonen – und –gießen? Schwarzenegger und Stallone, was sind das anderes als Muskelfasern und ein leidliches Talent, eine Aktionstory zu illustrieren. Aber MR, das ist eine Seele, in einem muskelbepackten, eine eigene unverfälschbare Ge-schichte erzählenden Körper. Zellen können nicht lügen, und Hautfalten sind und machen, wie sie wurden, qualvoll sichtbar. Vielleiocht entstand dieses Drehbuch, weil jemand MR und das vorhandene Potential, kannte. Vielleicht war alles auch nur, wie es in Fällen zu gehen pflegt, glückliches zueinanderfinden. Nur, das dieses Werk, so entstand, war nicht Nebensa-che, und kein planbarer, Zufall. Es war Schicksal, Fügung oder Glück,- alles, aber keine Ab-sicht,- eine Hoffnung, auf Gelingen, vielleicht. Aber es war nur zu wünschen, und das Er-sehnte trat ein: etwas Einmaliges - wurde Realität.

Gleichwohl wer die Idee zu diesem Film hatte (und auch Regie führte),- er hat ein großes Verdienst: er störte den Entstehungsprozesses des Werkes, das werden wollte, nicht, und ließ ihm Raum und Freiheit, wie es wollte, ins Leben zu treten.
Wie so oft bei großen Kunstwerken, hat man das Gefühl, dieses eigen-lebendige Wesen, zu dem sich manchmal ein Produkt der Phantasie – in Übereinstimmung mit der Wahrheit des-sen, was wir „Leben“ nennen- aufschwingt, - lebt und entfaltet sich aus eigener Kraft und Gesetzmäßigkeit – das, was wir „Authentizität“, Glaubwürdigkeit, Überzeugungskraft, Iden-tität zwischen vorgespiegeltem, im Augenblick vorgestelltem,- und wahrhaftigem, in der Zeit bewahrheitetes und unwiderrufenes Sein, nennen. The Wrestler ist authentisch; The Wrestler ist glaubwürdig bis schon an die Grenze der Schmerzhaftigkeit. The Wrestler ist dermaßen real, die Personen bis ins Tiefste echt, die ausgewählten markanten Ausschnitte aus dem Le-ben des Wrestlers so die Eckdaten einer großen Geschichte erzählend ohne auch nur eine wichtige Stufe auszulassen,- das man wie bequem eine wahrlich imposante Treppe hinauf-steigt, um am Ende ohne Mühe von großer Höhe auf eine darunter sich erstreckende Welt zu blicken – ohne ganz zu wissen, wie man an diesen magischen Ort geführt wurde.
Wie heißt es so schön: alles ist leicht, wenn man weiß, wie es geht. Die Entwicklung der Ge-schichte ist dermaßen natürlich und folgerichtig, das man empfindet, was man von Goethes Kunst gesagt hat: seine Figuren leben (zum Beispiel „im Gegensatz zu Schillers Frauen, die allesamt Karikaturen sind“, als wie oft personifizierte sprechende Ideen). The Wrestler ist keine Idee: The Wrestler ist Mickey Rourke.

Es ist vielleicht eine Ausweitung des Dunstkreises dieses Kunstwerkes „ins Wirkliche hin-ein“, das die Biographie des Mickey Rourke so schön mit dieser fiktiven Rolle überein-stimmt: von der Höhe des Erfolgs (als Schauspieler) abgestürzt, als Türsteher vor Nachtbars und als Tagelöhner / Schlachter gearbeitet habend wie Bukowski,- wiederum als professio-neller Boxer ein dutzend Kämpfe bestritten habend: MR weiß, worum es im Wrestler geht, wenn er hinter der Theke Fleisch verkauft. Sein Körper vor der Kamera erzählt eine -, seine eigene Geschichte; und es ist die des „Wrestlers“. Niemand anders hätte diesen Film so ma-chen können. Ein im Äußerlichen ähnlicher Film wäre entstanden, mit einem Unterschied. Das andere wäre ein Film gewesen. Dies ist die Wahrheit. Komisch zu sagen bei einem Werk der professionellen Phantasie, die ein Film darstellt. Aber dank MR ist es so: die Geschichte, auch wenn ihr Ursprung noch so künstlich ist oder einmal gewesen war, ist in Wahrheit – die Wahrheit, über uns,- nicht nur über Mickey Rourke, oder den Wrestler, sondern das Leben.

Wir würden nicht hinsehen, wenn es nur die Wahrheit des Wrestlers wäre. Die meisten von uns stehen nicht im Ring (jedenfalls nicht in diesem) und bräuchten „einen Nebenjob, weil die Preise für Strumpfhosen gestiegen sind?“. Es geht nicht um die spezielle Welt nur der,- oder eines Wrestlers. Es geht um unser aller Welt. Eine Welt, in der viele, vielleicht viel zu viele von uns leben. Eine Welt ohne Anhang, ohne Familie. Man unterhält sich tief freundschaft-lich, und die knallharte Abschlußmarkierung (das es weh tut): „- wieviel bekommst du?“- „sechzig Tacken“- .
The Wrestler ist allein. Beklemmend, mit wieviel – Wahrhaftigkeit, bei so wenig wie magisch eingesetzten Mitteln,- diese Identifizierung möglich wird. Die anfänglichen Eingangssequen-zen: die Kamera folgt hinter dem Rücken des Wrestlers, ohne uns noch sein Gesicht zu zei-gen, der Umkleideraum einer Sporthalle, wahrscheinlich der örtlichen Schule, eine einsame, verlorene, pittoreske imposante Gestalt auf einem billigen Stahlrohrstuhl, klein wirkend trotz beeindruckender Muskelmassen (-„berge“ könnte man sagen) und kontrastierender auffällig poppiger aufgemotzten Outfits. Die Verlorenheit dieser Gestalt, von der man noch nichts weiß, ist mit Händen greifbar, „liegt in der Luft“,- es ist magisch,- kein anderes Wort. Und doch ist es kein Selbstmordkandidat, der hier setzt. Es ist „ein ganz normaler Mensch“ (nein nicht ganz, so besonders wie jeder von uns ist), in seinem „ganz normalen Leben“,- das vor sich hin plätschert und langsam, ohne übermäßig akuten Schmerz, voranschreitet, von Situati-on zu Situation.

Wir brauchen einige Zeit und Szenen, uns mit der speziellen Art Einsamkeit, die diese Figur umgibt, vertraut zu machen. Und wir erkennen sie wieder: es ist, wenn es so ist, unsere Ein-samkeit, und unsere eigene Verlorenheit – oder gehören Sie zu den glücklichen, die ganz nicht-so,- die glücklich und geborgen sind? (- Ich kenne wenige). Aber ich kenne viele, die mit Einsamkeit so umgehen wie The Wrestler: man lebt voran, die Mühle des Lebens mahlt, Ereignis für Ereignis, Termine, Fälligkeiten, der Erste, wo erneut die Miete auf den Tisch muß (sonst ist das Schloß zum Wohnwagen („...willkommen zuhause“...) ausgewechselt), und man schläft auf der Ladefläche des Vans, wo der Herbst, der Winter einbricht, und darf sich nicht einmal einen Eisbeutel zu Kühlung der schmerzenden Wunde und Prellung aus ihm ho-len.

Die Zeichnung der Figuren in The wrestler sind schmerzhaft zwischen Idee und Wirklichkeit austauschbar identisch: die Bardame, die Tochter, der Nintendo spielende Nachbarsjunge ver-körpern zur gleichen Zeit zum Verwechseln ähnlich sowohl real mögliche, tatsächlich so vor-kommende, so sprechende, so betonende, so blickende Personen, wie sie gleichzeitig Träger von viel weitreichender tragenden „Bedeutungen“ sind: so etwa, wenn beim Nintendo-Spiel (wo die Berühmtheit von „The Ram“ sogar bis zu einer elektronischen Spielfigur geführt hat) die Kunstwelt kontrastiert wird mit der Realität der zerschundenen, ganz menschlichen im Sessel hockenden Gestalt vor dem Bildschirm: dort sitzen sich die Imagination der Rolle, die man sich und der ganzen Welt vorspiegelt, gegenüber mit der verletzlichen, gesellschaftsbe-dürftigen Riesen-Mickergestalt der Wirklichkeit, welche mit Vierzehnjährigen bei einem Computerspiel versucht, ihrem Alleinsein zu entfliehen. – Ein Alleinsein, das noch nicht so drückend, wie akut schmerzend empfunden wird, - sondern nur latent vorhanden, als Lange-weile, als Entbehrung, als Lust auf Gesellschaft, unterhalb der Schmerzgrenze, ins Leben tritt und vorhanden ist. Der Schmerz in The Wrestler ist umso bohrender, als klar wird, das er kein aktueller,- sondern ein chronischer ist – wie es im wahren Leben sein kann.

Oder Cassidy – Pam, die Animierdame und Nackttänzerin, zu der sich The Ram – Randy hin-gezogen fühlt (wie sie sich zu ihm) (so fern man auf diesem Wahrheits“level“ von „Liebe“ sprechen kann und darf) : auch sie trägt, neben ihren einzig-menschlichen Gesichtszügen,- einen schwer(wiegenden) Rollenchrarakter. Die Fremdheit menschlicher Gefühle in diesem Geflecht fiskalisierter Geben-und-Nehmens-Bezüge ist wundervoll verschlüsselt in obenge-nannter Szene infolge eines Private Dance’s,- ihrer zarten Anknüpfversuche während sie „ar-beitet“ (und ihr Job, für Geld, ist wahrlich kein Zuckerschlecken, und ihr zaghafter Wandel bis hin zu „Pam“,- im Privaten, indem sie keine notgeile nur aufs Schwanzlutschen fixierte, stöhnende sich die Lippen leckende Aufgeilerin von sekretierenden, hormondiktierten Män-ner-Automaten ist,- sondern fürsorgliche und opferbereite Mutter eines neunjährigen Jungen mit einem Traum von der Eigentumswohnung drüben in Tremps.
Die Annäherung dieser Figuren, das Zuschütten des stets von Erosion der Baumaßnahmen bedrohten klaffenden Grabens zwischen ihnen aufeinander zu, geschieht unendlich zart und klar und zum Weinen schön und glaubhaft. Ein Kuß so echt, das man mit „the wrestler“ Frühlingsgefühle spürt wie sich Schmetterlingsflügel im Bauch unmerklich regen – war da eine Bewegung, ein Versuch, sich zu entfalten?

Oder die Tochter, die im Wechselbad der Gefühle,- von unentrinnbarer Bedürftigkeit (der Vatergestalt) und stets erfolgter kalter Dusche der Unzuverlässigkeit in maßlose, nicht länger mehr zu ertragen willige Enttäuschung gejagt wird: wie glaubhaft ihre Reaktion, als sie ihren Vater „endgültig“ (wo es kein Endgültig geben kann) aus ihrem Leben entfernen will. Die Ausweglosigkeit des Wrestlers, als er aus ihrem Haus auf die Leere der dunklen Straße tritt.
Oder die Deutlichkeit der wenigen Sätze, die insgesamt – wie im ganzen Film – auch in dieser Beziehung gesprochen werden und umso tiefer wirken : die Szene am Strand, auf der Balu-strade, als Mickey gesteht, das er sich der Vaterpflicht entzogen hat,- diese Träne, noch bevor sie rollt, und seine Augen erkennbar wäßrig werden, ist verdammt echt,- so „gut“, das man sich beinahe schämt, Zeuge einer so intimen Szene zu werden,- und fast lieber sich räuspert und zu Boden guckt. Denn hier wird nichts dargestellt: hier wird gelebt. Ein beeindruckender Film, und einer, bei dem man mit dem Finger schnippen muß, um aus der Trance aufzuwa-chen. Kaum zu glauben, das man nur Zeuge eines ‚Schau-Spiels‘ wurde.

Das Ende der Geschichte ist nach alldem, kaum erzählenswert, denn es hat ein Ende, so will-kürlich, wie man die Geschichte des (oder eines Lebens) erzählen kann und sagen: hier be-ginnt es, und dort endet sie. Gemeinhin fixiert man Geburt und Tod mit diesen Willkürakten des Beginns und Stops des Spiels. Wenn der Film mit dem (vermutlichen) Herzstillstand des Wrestlers endet (schwarzer Bildschirm, wie schon zweimal zuvor, als „der Bewußtseinsstrom endete“): so endet doch (sofern wir nicht mitsterben) unsere Geschichte, die doch zugleich erzählt und zur Darstellung gebracht wird. Das Leben des Zuschauers ist unabgeschlossen, und, soweit es also nicht nur seine, sondern auch die unsere ist,- bleibt sie unabschließbar, solange sie – die Geschichte des Zuschauers, also nicht einmal unser Tod würde sie beenden) – unabgeschloßen ist, das Leben sich weiterreicht. The wrestler wird auch in zweihundert Jahren, wenn keiner von uns mehr leben und atmen wird,- „unsere Asche modert“, noch eine immer noch gültige und weiterwirkende Geschichte erzählen. Sie wird gelten, solange Men-schen einen heroischen Lebenskampf, gegen unser schicksalhaftes natürliches Allein-Sein, zu bestehen und zu führen haben: ein Leben, in dem man sich Zusammengehörigkeit erwerben und verdienen muß,- nicht erkaufen kann (wie der ratlose annäherungsbedürftige Vater, der gerade dem Tod von der Schippe nach seiner ersten Bypass-Operation, gehüpft ist, ratlos ver-sucht,- was als Geste (abgesehen von dem absurden Geschenk, von der verlassenen, von ebenso schreiender Einsamkeit umgebenen Tochter, akzeptiert wird.)

The wrestler ist eine stille, heroische Geschichte : eines Ringens um unsere so schwer zu ge-winnende ‚menshcliche Gemeinsamkeit‘,- mit anderen, grundsätzlich verlorenen Seelen, einer Wahlverwandschaft, einem Nahe-Sein, das oft routinemäßig behauptet, und doch so kostbar und selten , wenn es echt und wahr ist, stimmt. In der Regel sind wir nicht gesellschaftsfähi-ger und geselliger und wahrheitsliebender als The wrestler: bei uns liegt nur die Schminke dicker, und nicht notdürftiger verteilt, auf. Aber das eben ist das Finale des Films: er, der Berg von einem Muskel-Fleischklops, ist fadenscheiniger demaskiert,- damit die Wahrheit erkenn-bar und identifizierbar wird: wenn wir belieben, uns selbst nichts vorzumachen,- um annähe-rungsfähig zu werden,- neben all unseren vorgegebenen sozialen Pflichten und offiziellen Fürsorge-Stellungen zueinander. Ich tanze für dich: wenn du mir Dollars gibst. Ich operiere deinen Bypass: wenn du krankenversichert bist. Ich schließe deinen Wohnwagen (wieder) auf, wenn du die Miete gezahlt hast. Ich unterliege im Schaukampf, wenn du verabredungsgemäß den Ram-Down gestürzt hast. Ich stehe hinter der Theke und packe dein Fleisch ab, dumme Kuh, „im Zuviel-, zu Wenig-Spiel“, und wünsche Einen schönen Tag noch Mam, wenn zum Feierabend der schwere Lohn gezahlt wird, mit dem alles, Kuchenbleche (für die Show), Up-Downers und Drogen und Stimulanzien und Body-chekers- und -Builders (für den Muskel-berg), das Benzin und die Tresenrechnung, gezahlt wird. Nein, der Mensch ist nicht wirklich fürsorglich und gesellig im wahren Leben: das ergibt sich so, während er seine Lebensfolge, in der das organisiert ist und „sich so gehört“, abspult. Vater sein ist nicht allein, das Essen und die Miete zu erarbeiten. Das gehört nur, auch, dazu. „Wo warst du, zum Beispiel an ir-gendeinem meiner Kindergeburtstage? Weißt du überhaupt, wann das ist (der Wrestler schweigt) - Wo warst du, wenn ich dich gebraucht habe?“ – Wieviele Eltern haben sich ver-dient zu wissen von ihren Kindern, was die derzeitig fühlen, und mit welchen Problemen sie wirklich beschäftigt sind? Wieviele Kinder trauen sich, mit ihren Eltern zu sprechen, und hof-fen auf eine echte Antwort und Hilfe? Wieviele Kinder vertrauen sich ihren Eltern an, weil sie die Erfahrung machen durften, das sie „erreichbar“ sind? Wieviele Eltern und Kinder – oder Paare und Arbeitskollegen – öffnen sich füreinander und sind tatsächlich miteinander zusam-men da, statt nur „zusammen“ in vorgesehenen, eingespielten Rollen zu funktionieren? Schön für Sie, wenn Sie glauben, über die –dann doch so tapfer bewiesene – Welt des Wrestlers weit erhaben zu sein,- in einem vollkommen „menschlichen Ansprüchen“ genügendem Gegenbe-weis. Schön für Sie, wenn Sie sich nicht so unisono fühlen müssen wie er, und ihre Welt bunter, und nicht so grau, und eigentlich trist, und verlassen, ist. Ich wünsche es Ihnen, von Herzen.

Das Beharren des Wrestlers ist, was ich nennen möchte, wahrhaft heroisch. Er steht alleine, er gibt sich nicht auf. Er steht bis zum Schluß, zum finalen Kampf, die Sache durch. Er behält seinen Anspruch, an sich, an das Leben, aufrecht: „der einzige, der mir sagen darf, es ist vor-bei, seid i h r (das johlende, keifende, Blut und Show und Knochenknacken hören und sehen vergehen wollende, amüsiergeile Publikum). Viele haben mir gesagt, es sei vorbei. Viele ha-ben gesagt, ich sei ein Looser. Es ist nicht vorbei, und ich bin immer noch HIER (in der Are-na). Der einzige -, die einzigen, die mir sagen dürfen, das es vorbei ist,- seid I H R -...!“ Das mag unrichtig, falsch und banal sein,- wie der Gladiator, der sich an falsche Werte übergeben hat und dafür in den verkehrten, nichtssagenden, und nichtsbedeutenden Tod zu gehen bereit ist (wie so viele aufs falsche Pferd gesetzt habende Vaterlandsverteidiger –Uniformsoldaten auch),- aber so wenig, wie man dem Menschen sein Irre-Sein vorwerfen kann und darf: wenn er bereit ist, seine Wahrheit (nicht allein mit fremden – das wäre fatal - ,- sondern zur Not mit eigenem Blut zu bezeugen,- so verdient eine solche Wahrhaftigkeit, und ja ich sage es, Tap-ferkeit, Respekt. Was kann ein Mensch, der prinzipiell niemals im Besitz der Wahrheit ist, weiter tun und erreichen, als bereit zu sein, sich selbst aufs Spiel zu setzen, selbst da, wo wahrscheinlich das Herz nicht genügen und versagen wird,- man sehend ins eigene Ende geht? Ist das Leben selbst nicht dieser Art,- wissen wir nicht alle, das wir dem Ende entge-gengehen? Geht es nicht darum Haltung zu bewahren, und möglichst – wenig niedrig und schäbig – letzten Endes doch unbesiegt unterliegen zu müssen,- geht es nicht darum, dies (un-besiegte Unterliegen) möglichst ansehnlich, und Respekt verdienend zu tun? – „Ich weiß, das ich versagt habe. Aber ich möchte nur erreichen, das du mich nicht verachtest.“ Sagt der Wrestler, in einer Schlüsselszene des Films, zu der Tochter. Und sie verachtet ihn, schließlich, in dieser Szene, auch nicht.

Ich kann der Gestalt des Wrestlers meinen Respekt und meine Achtung, ja sogar etwas wie mein tiefempfundenes Mitgefühl, nicht versagen. Wer dasselbe fühlt, fühlt das Mitfühlen mit der armen, verdammten, verlorenen, sich ans Geld und Showwerte, ans Äußere verkauft ha-benden, so verachtenswerten, und doch so stolzen und zähen, und liebebedürftigen, aufeinan-der angewiesenen menschlichen Rasse. The Wrestler ist kein Film über einen einsamen, ein-mal so vorkommenden Wrestler: es ist Film, wenn man ehrlich ist, über uns, über dich und mich, und uns alle. Und wir hätten alle ein besseres Schicksal verdient, vermöchten wir es nur, zueinander zu finden, und uns nicht länger weh zu tun, bis zum bitteren, doch heroischen, dann unausweichlichen Ende, das kam, wie es kommen mußte. Ein bitterer Film, ein un-glaublich schöner Film. Ein Geschichte, die zeigt, was ist – wenn wir nur den Mut hätten, hinzusehn. Ein tragischer Film. Ein großer Film. Ein Film, der der Kunst angehört. Ein un-glaublicher Film. Ein großes, ein vollkommenes Werk. Sie kriegen das nicht alle Tage zu se-hen. Es ist selten: eine so reine, restlose Form – und Inhalt – zusammen – mit Wahrheit – zu Kunst geworden. Wer diesen Film sieht, hat die Chance, sich selbst ins Gesicht zu sehen: wie in einen Spiegel, der Kunst. Es ist schmerzlich, was zu erblicken ist. Aber es ist eine Chance: zu werden, wenn man will, was anders, vielleicht besser, und weniger schmerzlich, wäre. Es ist nicht so, das dieser Film nur grausam wäre: das ist Kunst nicht. Sie ist der Punkt, wo ei-gentlich Schmerzliches, weil es wahr, und eingeordnet ist, zu Schönheit wird. Dieser Film ist alles andere als unschön: er ist so wahr, das es weh tut, und sich zu Schönheit, in Vollkom-menheit, wandelt. Niemand braucht diesen Film zu scheuen, und niemand wird sich unge-schoren von seinem Sitz wieder erheben: was zurück bleibt, ist Tapferkeit, und Erkenntnis. Der Mensch, das arme Tier. Und ein Versuch im Willen, es das nächste Mal besser zu machen und schließlich doch hinzukriegen. So, von Mensch zu Mensch, ein aufmunternder Gruß: ge-hen und schauen Sie diesen Film. Er wird Sie bereichern und Ihnen Bilder hinterlassen. Er wird zu einem Teil Ihrer Geschichte werden. Diesen Mickey Rourke vergißt man nicht.

The Wrestler.... hmmm wo fängt man da am besten an... zuerst einmal die neagtiven Seiten des Films : Die ersten 10 min. waren ein bisschen langweilig und ... ja das wars ansonsten gibts nicht negatives mehr. The Wrestler ist ein Film wie ich ihn selten gesehen habe er vereint den Wunsch eines Mannes dem einzigem zu folgen was ihm Spaß macht die Annerkennung seiner Tochter und seinem Umfeld und über dem Aufstieg und Fall eines Sportlers. The Wrestler ist schlichtweg genial, er unterhält bringt einen zum Lachen und zum Nachdenken. Zunächst muss man natürlich sagen das Micky Rourke seine Rolle geniaaal spielt, man kauft ihm ihn diesem Film alles ab, jede einzelne Szene ist total glaubwürdig, e selbst verkörpert Ram Robinson und man könnte meinen das er in deim Film im übertragenen Sinne teilweise vllt sein eingenes Leben gesehen hat. Es ist eine Schande das dieser Film keinen Oscar bekommen hat. Allein die letzte Szene guckt auf Micky Rourks Gesicht....mehr sag ich nicht ich hatte Gänsehaut und hab so etwas noch nie zuvor gesehen. Jeder der meint The Wrestler ist ein Sportfilm leigt komplett daneben er befasst sich viel mehr mit dem Leben und Leiden des Wrestlers Ram Robinson und geht echt unter die Haut.