Unheimlich traurig-schöner Film über zwei weit aus dem Leben hinaus getriebenen Seelen, die in schmerzhaft-introvertierter Unfähigkeit zu Lieben fast ersticken, für jedes Gefühl müssen ganze Ozeane durchschwommen werden, in welchem Abweisung, stumme Anziehung und unerwiderter Nähe, sowie ihre tief vergrabenen Gefühlen einen schrecklichen Strudel der Selbstzerstörung katalysieren, denn man in dieser erschütternden Drastik bisher wohl nur in Hanekes DIE KLAVIERSPIELERIN sah.

Manche Filme fühlen sich nach wenigen Minuten an, als hätte man sein ganzes Leben in ihnen verbracht, als sei man immer schon Teil dessen, was dort gezeigt wird, als kenne man die wortlosen Gefühle besser, als einem lieb ist. Genau solch ein Film ist SEOM für mich. Wo Worte so unfassbar profan und sinnlos sind, um auszudrücken, was in einem, ganz tief vergraben unter viel verletztem Fleisch fast berstend schreit, der stille Schrei nach Liebe, Geborgenheit und Nähe, die Suche nach dem menschlichen Wasser, in welchem man sich spiegeln kann, als unverfälschtes Wesen.
Wir sind zwar zum großen Teil aus Wasser gemacht, im Wasser gewachsen, im Wasser geboren und können ohne es nicht Leben und dennoch ertrinken wir allzu leicht in den kalten, trüben Pfützen unserer Existenz, haben wir einmal das Leben tief geatmet, den rauen Wind des Wirklichkeit auf der Haut gespürt.

Kim Ki-duk setzt das Thema Wasser hier wie ich finde wunderschön-schattiert in nass-kalten Bildern als metaphorische Ebene für Liebe ein. So fließen in SEOM zwei erzählerische Ebenen: über der unbewegten Wasseroberfläche mit dem so bezaubernd-entrückten, wortlosen Inselmädchen Hee-Jin (ich bin wiedermal verliebt: Suh Jung ♥) und ihren Annäherungsversuchen zu dem lebensmüden Mörder Hyun-Shik einerseits, andererseits eine tiefsinnige undurchdringliche Ebene tief unter eben dieser. Hee-Jin ist fast animalisch mit ihrer stillen, Natur verbunden, so tiefgründig wie der See, auf welchem sie lebt und auf dessen Grund ihre Gefühle zu liegen scheinen. Die weit auseinander liegenden Anglerinseln, treiben beinahe wie verloren auf dem See, wie trostlose Flecken der menschlichen Vereinsamung in einem Meer der wortlosen Entfremdung, ja als feuchte Wüste ohne Emotionen, Gefühle oder Nähe.
In diese Welt schleicht Hyun-Shik, nur um dort eben diese suizidal zu verlassen. Er scheint mit seiner pessimistischen Haltung der Fluss zu sein, von dessen Wasser sie sich speisen lassen kann, denn auch er lebt mehr unter der Oberfläche als darüber. Doch wie sollen zwei Lebewesen einander nah kommen, wenn ihre Gefühle tief unter dem Spiegel des Wassers versunken sind? Ki-duk zeigt eben diesen Prozess in radikal-distanzierten Bildern, Nahaufnahmen kommen so gut wie nicht vor, alles bleibt schmerzvoll weit entfernt, anonym und doch so ungemütlich nah, diese Bildersprache wirkt umso prägnanter, da SEOM so unfassbar wortkarg ist.

Das einige Leute das Töten und quälen von Tieren im Film abstößt, ist verständlich aber nicht konsequent. Ist es moralisch verwerflicher Tiere ohne Grund zu töten oder sich einen heranzuziehen, der dies legitimiert? Macht es wirklich eine Unterschied, ob ich ein Tier für die Kunst töte, oder um es zu essen und wieder auszuscheiden? Kunst hat für mich keine internale moralische Verpflichtung, sondern nur deren Betrachter. Wer nach diesem Film meint, er müsste nun ebenfalls Tiere quälen und töten, trägt dafür die Verantwortung und kann sich meiner Meinung nach nicht hinter SEOM verstecken.

Community-Meinung zu Seom - Die Insel