Prometheus - Dunkle Zeichen - Kritik

"Warum glauben Sie, haben die Menschen mich erschaffen?" - "Na, weil wir es konnten." - "Können Sie sich ausmalen, wie enttäuschend es wäre, dasselbe von Ihrem Schöpfer zu hören?"

Die Erwartungen an Ridley Scotts „Prometheus“ waren schlichtweg astronomisch. Die Hoffnungen auf ein kommendes Meisterwerk à la „Alien“ seit den ersten bewegten Bildern tief verankert, doch die Realität sieht mal wieder anders aus, dabei ist die eingetroffene Ernüchterung gar nicht so gravierend, denn Scott hat mit „Prometheus“ alles andere als einen schlechten Film abgeliefert. In erster Linie ist es schon erfreulich, dass „Prometheus“ sich äußerlich zwar genüsslich in den bebenden Bockbuster-Mantel kuschelt, ihn aber nicht zwanghaft ausfüllen möchte. Antworten auf den Ursprung, auf den Sinn des Lebens und den Schöpfer der Menschheit gibt es hier zu keiner Sekunde, vielmehr stellt „Prometheus“ am laufenden Band neue Fragen, die ihrer bahnbrechenden Auflösung nachjagen,…

"Warum glauben Sie, haben die Menschen mich erschaffen?" - "Na, weil wir es konnten." - "Können Sie sich ausmalen, wie enttäuschend es wäre, dasselbe von Ihrem Schöpfer zu hören?"

Die Erwartungen an Ridley Scotts „Prometheus“ waren schlichtweg astronomisch. Die Hoffnungen auf ein kommendes Meisterwerk à la „Alien“ seit den ersten bewegten Bildern tief verankert, doch die Realität sieht mal wieder anders aus, dabei ist die eingetroffene Ernüchterung gar nicht so gravierend, denn Scott hat mit „Prometheus“ alles andere als einen schlechten Film abgeliefert. In erster Linie ist es schon erfreulich, dass „Prometheus“ sich äußerlich zwar genüsslich in den bebenden Bockbuster-Mantel kuschelt, ihn aber nicht zwanghaft ausfüllen möchte. Antworten auf den Ursprung, auf den Sinn des Lebens und den Schöpfer der Menschheit gibt es hier zu keiner Sekunde, vielmehr stellt „Prometheus“ am laufenden Band neue Fragen, die ihrer bahnbrechenden Auflösung nachjagen, daraufhin aber von neuen Fragen erdrückt werden. Das soll jedoch kein Kritikpunkt sein, sondern lädt zum freien interpretieren ein und macht durchaus Lust auf eine Fortsetzung.

Visuell ist das hier die ganz große Kunst, atemberaubend, welch optische Brillanz hier aufgefahren wird. Schauspielerisch gibt es ebenfalls wenig zu meckern: Michael Fassbender ist der pure ambivalente Wahnsinn und Noomi Rapace weiß ihre Rolle überzeugend auszufüllen. Alle anderen Darsteller sind allerdings nur nebensächliche Prototypen. Auch atmosphärisch ist „Prometheus“ eine umklammernde Klasse für sich, die sich aus der fremden Düsternis und der undurchsichtigen Angst wunderbar zusammensetzt. Dennoch hat der Film nicht nur mit einigen Logiklöchern zu kämpfen, sondern auch mit inszenatorischen Mängeln, die dem größtenteils packenden Tempo (welches sicher nicht rasend ist) zuweilen schaden. Die Story von „Prometheus“ bleibt natürlich Unfug, durchgehend, aber es ist fesselnder, interessanter und einfach unterhaltsamer Unfug.

Och menno. Selten war ich so zwiegespalten bei einem Review, denn Prometheus ist ein verdammt ärgerlicher Film. Nicht weil er misslungen oder absolut schlecht wäre, sondern weil er soviel mehr sein könnte. Trotzdem: Seht ihn euch an. Man kann hinterher darüber diskutieren, sich ärgern oder streiten, aber wer SciFi mag sollte ihn sich ansehen.

Spoilers Ahead. Guckt den Film, dann lest weiter.

Es gab wohl keinen Science Fiction-Film der letzten Jahre der so verdammt gut aussah. Der alleine vom optischen Gefühl her, soviel richtig gemacht hat. Vergessen wir das wie immer ziemlich überflüssige 3D, das ist unwichtig und macht nicht viel her, aber der Look des Films ist klasse. Vom Vorspann bis zur Landung auf LV-223 erschafft Ridley Scott eine grandiose Atmosphäre. Er lässt uns wie schon in Alien und in Blade Runner (und seien wir ehrlich, was er danach gemacht hat, war mit Ausnahme von Thelma und Louise eher mittelprächtiges Zeug) tatsächlich in eine andere Welt abtauchen,…

Och menno. Selten war ich so zwiegespalten bei einem Review, denn Prometheus ist ein verdammt ärgerlicher Film. Nicht weil er misslungen oder absolut schlecht wäre, sondern weil er soviel mehr sein könnte. Trotzdem: Seht ihn euch an. Man kann hinterher darüber diskutieren, sich ärgern oder streiten, aber wer SciFi mag sollte ihn sich ansehen.

Spoilers Ahead. Guckt den Film, dann lest weiter.

Es gab wohl keinen Science Fiction-Film der letzten Jahre der so verdammt gut aussah. Der alleine vom optischen Gefühl her, soviel richtig gemacht hat. Vergessen wir das wie immer ziemlich überflüssige 3D, das ist unwichtig und macht nicht viel her, aber der Look des Films ist klasse. Vom Vorspann bis zur Landung auf LV-223 erschafft Ridley Scott eine grandiose Atmosphäre. Er lässt uns wie schon in Alien und in Blade Runner (und seien wir ehrlich, was er danach gemacht hat, war mit Ausnahme von Thelma und Louise eher mittelprächtiges Zeug) tatsächlich in eine andere Welt abtauchen, die wir gerne selbst erkunden würden. Selbst die schwülstige Seeding-Szene zu Beginn kann das nicht trüben. Michael Fassbender als David der alleine durch die Prometheus wandert, verspielte Referenzen an Alien Resurrection, das Erwachen der Crew… wie die Kamera das Raumschiff von Innen und Außen einfängt. Das nimmt durchaus für den Film ein. Überhaupt fangen die Probleme des Films immer dannn an, wenn man eine Sekunde beginnt nachzudenken und sich nicht von den tollen Bildern einlullen lässt. Aber die Bilder an sich beweisen, dass Scott immer noch weiß wie man wirklich große Bilder hinstellt, die so nur im Kino zur Geltung kommen können.

Die Landung des Raumschiffs, ja sogar noch der erste Erkundungsspaziergang, das alles ist ziemlich stimmungsvoll. Solange man nicht nachdenkt. Über die merkwürdige Organisation der Expedition, bei der sich die Crewmitglieder offenbar vorher nie gesehen haben oder auch nur irgendein Interesse daran hatten, wohin es genau geht. Über die unausgegorenen Charaktere die zum Großteil extrem überflüssig sind. Wo Cameron in der Aufwachszenen in Aliens mittels weniger, präziser Skizzen die unterschiedlichen Marines einführt – ihre Beziehung untereinander und zu den Zivilisten definiert (und das obwohl auch er sich hier ungeniert grober Klischeefiguren bedient), wirkt die Crew in Prometheus merkwürdig unstimmig, ja die meisten bekommen wir nichtmal vorgestellt und die die wir sehen wirken nicht unbedingt, wie die hochqualifizierten Fachleute die man auf eine derartig teure Expedition mitnehmen würde. Das zwei Jesus-Freaks das ganze Pro-Forma leiten, aber sofort mit der ziemlich unterforderten und überflüssigen Charlize Theron aneinandergeraten ist ebenso holperig erzählt, wie die merkwürdige Motivation Davids.

Es ist die nicht nachvollziehbare Dummheit der Figuren, die schon während des Films dazu führte, dass ich aus der Handlung gefallen bin und begann über alles nachzudenken. In einem blöden B-Film – und seien wir ehrlich: Aliens war nie mehr als ein guter Action-Kracher – kann man vieles weggucken was nicht stimmig ist. Das Problem mit Prometheus ist, dass er mehr sein will. Das er nicht weniger als den Sinn des Lebens, das ultimative wo kommen wir her, gibt es Götter, den ganzen Tschingderassebumm aufrollt. Prometheus will eben nicht nur ein Slasher im All sein wie Alien, kein Actionkracher wie Aliens, kein WTF-auch immer wie Alien 3 und keine parodistische Groteske wie Alien Resurrection. Er will Fragen stellen und zum Nachdenken anregen, er will bis zu einem gewissen Grad ernstgenommen werden, wie die Macher in Interviews auch gerne erzählen. Das Dumme ist nur: Unter all dem Geschwurbel ist nichts außer Ödnis und Poserei und wieder einmal Damon Lindeloff, der Großmeister des Teasers ohne Auflösung. Der glaubt es würde ausreichen eine tiefsinnige Frage platt aussprechen zu lassen, um damit schon tiefsinnig zu sein. Doch jeder Glückskeks hat mehr Wahrheiten und Antworten zu bieten als Prometheus, der sich nie wirklich entscheidet, was er eigentlich will.

Egal wie sehr Lindeloff, Spaihts und Scott auch mit existenzphilosophischen Ansätzen herumspielen, letztlich flüchten sie sich doch in Action-Set-Pieces und bestücken ihren Film mit den dümmsten Idioten, die das Universum zu bieten hat. Man muss nicht so weit gehen, dem Film kreationistische Propaganda zu unterstellen, weil er genau die Wissenschaftler die Kreationisten am heftigsten zu schaffen machen, Biologen und Geologen, als absolut unfähige, feige, zänkische Arschgeigen darstellt. Aber man darf sich wundern, darüber wie Scott es wagt seine Figuren dämlicher agieren zu lassen, als die dickbrüstigen Teenie-Girls die in Freitag der 13. mal eben alleine Wasser holen tappsen, wenn draußen der Machetenmörder Gassi geht.

Wieso nehmen sie ihre Helme ab? Wieso interessieren sich Wissenschaftler nicht für die Leiche eines Aliens und gehen lieber alleine zurück? Wieso verlaufen sie sich in einer absolut kartographierten Höhle? Wieso versucht ein Wissenschaftler einen zischenden Penis-Wurm der sich wie eine wütende Kobra aufklappen kann mit Babytalk und Dutzidutzi-Gelaber anzuquatschen und anzufassen? Man muss kein Wissenschaftler sein, um das Verhalten dieser Spezies für feindseelig zu halten und trotzdem benimmt sich die komplette Horde dort, als wären sie die ersten Menschen. Während das Verhalten der Protagonisten in Alien auch deswegen glaubwürdig war, weil sie klar definierte Figuren waren, die sich im Rahmen ihres Charakters stimmig verhielten, ist Prometheus ein einziges Schlamassel. Was nicht an den Schauspielern liegt, die wirklich ihr bestes geben und – wie im Falle von Michael Fassbender – damit zum Teil faszinierende Einzelmomente erschaffen. Es ist das Ganze das keinen Sinn macht. Ob es der Captain ist, der wenig zu tun hat, als seine Crewmitglieder die alleine in einer Höhle hängen zu ignorieren um mit Charlize Theron zu vögeln oder eben Charlize Theron die.. ähm ja… da ist. Oder Peter Weyland (Guy Pearce im schäbigsten Opa-Make-Up seit Leo DiCaprio in J. Edgar) der sich grundlos versteckt. Oder ein komplexer Medizinautomat der nur auf Männer ausgerichtet ist, dann aber mit drei Handgriffen doch an einer Frau eine (typisch männliche?) Bauchöffnung mit Entfernung eines Aliens vollziehen kann, die etwa so glaubwürdig ist und aussieht wie diese Kaufhausautomaten, bei denen man mit einem Greifarm ein Kuscheltier erbeuten soll. Oder Noomi Rapace, die unkaputtbare christliche Wissenschaftlerin die nach eben dieser Operation mit zugetackerter Plauze noch Die-Hard-mässige Actionszenen hinlegt.

It is such a beautiful mess. Und natürlich spielt das ganze fraglos im Alien-Universum, egal wie sehr Scott und der Verleih vor dem Film herumgeiert haben. Vielleicht wäre es sogar besser, wenn der Film sich stärker von Alien distanzieren würde, alleine um den ständigen Vergleichen zu entgehen, doch Scott reibt einem in jeder Sekunde unter die Nase, dass er wir es hier mit Alien-Territory zu tun haben. Ob der Trailer die typischen Sounds verwendet oder der erste Auftritt Weylands mit dem klassischen Alien-Thema unterlegt wird, die Schifsskathedrale der Engineers mit Giger-Tapete bespannt ist oder am Ende ein überdimensionaler Facehugger auftritt, gefolgt von einer Vorstufe des Chestbursters. Es ist fast schon penetrant, wie sehr Scott mit den Verweisen auf die Serie hausieren geht – besonders wenn man bedenkt, dass er es schafft eine der ikonographischen Figuren des Films nachhaltig zu beschädigen. Gigers Phantasie entsprang der Space Jockey und wie genial war es, dass wir ihn damals nur sahen und uns ausmalen konnten, welche phantastische Geschichte dieses exzentrisch aussehende andere Alien hinter sich hatte. Die Entscheidung das brillante Giger-Design wegzuwerfen und als bloßen Raumanzug zu denunzieren und die Engineers als fette Bodybuilder mit Glatze darzustellen um die aufgewärmte, halbgare Erich van Däniken “Chariot of the Gods”-Story zu rechtfertigen, ist zurückhaltend ausgedrückt mit unglücklich zu beschreiben. So ausgelutscht und unoriginell ist dieser Ansatz, dass selbst die Vorstellung das die Maya-Pyramiden den Predatoren huldigten, noch leichter zu schlucken ist. Die ganze Spiritualität Prometheus wirkt hingeschludert, bis hin zur Andeutung, dass es der Mord an Jesu war, der die Enginners zum Entschluss brachte die Menscheit zu vernichten. Im fertigen Film mag man dies nur rechnerisch erahnen, tatsächlich war dies aber im Drehbuch sogar explizit ausformuliert. Wie Nolans Dakr Knight begnügt sich auch Scott damit irgendwie wichtiges… Zeug zu sagen. Auf dem selben Niveau auf dem Kiffer “yeah man, this is so deep… woaaah” sagen, wird hier mit den letzten Fragen hantiert.

Das es wenig Sinn macht, dass die Engineers den Grundstein für die Evolution legen, sich irgendwann entschließen uns zu vernichten weil wir ihren Abgesandten gekreuzigt haben und überall in Höhlen Sternenkarten verteilen, die auf eine Biowaffenfabrik im Weltall deuten, lässt einen doch immer wieder Sidney Wang aus “Eine Leiche zum Dessert” zitieren: “Gloßaltige Theolie, hat nul einen Haken. – Was denn? – Ist dämlich. Dämlichste Theolie die ich je gehört habe!”

It’s such a fucking shame. Denn Prometheus hat selbst in diesem ganzen Mess und diesen unendlich doofen Charakteren immer wieder Momente und Szenen die toll sind. Wenn David Charlie fragt, wie weit er gehen würde um die Wahrheit herauszufinden, ehe er ihn mit dem Multifunktionsschleim infiziert, ist das für sich genommen eine sehr effektive Szene. Sie macht insgesamt nicht viel Sinn, genau wie die holographischen VHS-Aufnahmen des Überwachsungssystem in der Höhle, die Reaktion des Engineers wenn er zur Rede gestellt wird oder irgendwas an dieser Mission. Aber für sich genommen ist sie schön anzusehen. Stellenweise wirkt es als haben Spaith und Lindelof nur Szenen geschrieben ohne sich irgendwie um deren Einordnung in eine Story zu kümmern. Wäre es nicht cool wenn, scheint der Ausgangspunkt einiger Szenen gewesen zu sein und wenn sie nicht mehr weiter wußten, wechselten sie einfach zur nächsten Szene. Ob sie selber wirklich einen Plan haben, was der Multifunktionsschleim ist der sowohl zum Seeden von Planeten taugt, als Biowaffe, als Embryoinkubator, als Augenwurm und Zombiemacher darf angesichts von Lost bezweifelt werden. Was hätte aus diesem Film, mit dieser Besetzung werden können, wenn Scott nur ein anständiges Drehbuch gehabt hätte? So rumpelt sich der Film im letzten Akt durch Action-Szenen in denen wie aus dem Nichts Gung-Ho-Szenen mit Charakteren kommen, die im ganzen Film dreimal an der Kamera vorbeigingen, für deren Heldenmut wir aber plötzlich irgendwas wie Bewunderung aufbringen sollen. Der Engineer beginnt eine überflüssige Vendetta gegen Shaw in einem Showdown der aufgepropft wirkt und Shaws letztliche Entscheidung die Suche weiterzuführen noch unverständlicher macht. Echte Christen keep on rolling, der Weg ist das Ziel und der im Grunde nach wie vor spannende Diskurs in welcher Beziehung Lebewesen zu ihren Erschaffern, seien es nun “Engineers” oder im Falle der Androiden Menschen, wird nichtmal im Ansatz versucht zu beantworten. Aber schön das wir mal drüber geredet haben.

Hätte Scott sich damit zufrieden gegeben, nur einen spannenden Alien-Film zu drehen, wie vor 33 Jahren – vielleicht hätte er wieder ein Meisterwerk abgeliefert. So ist es doch nur eine ebenso schöne wie faszinierend-ärgerliche, sehenswerte aber frustrierende Hülle. Eine stylishe Hochglanzurne vertaner Chancen. Fast wünschte ich nach dem Kinobesuch vor acht Wochen, dass der Film wirklich mies und misslungen wäre. Es wäre leichter einen Schrottfilm zu verdauen, als Prometheus der einen in jeder ärgerlich-dummen Szene immer wieder daran erinnert, wie gut er eigentlich sein könnte.

Ich hab selten eine Pressevorführung mit einer derartigen Dynamik erlebt, die nicht nur daran lag, dass die extrem euphorisierten Kollegen kurz vorm Randalieren waren als der Film losging und zunächst mal falsch projeziert und erst nach Pfiffen und Buhrufen nochmal gestartet wurde. Jeder wollte diesen Film sehen, war er neben Avengers und Dark Knight Rises doch DER sehnlichst erwartete Streifen und kassierte mehr Goodwill im Vorfeld, als realistischer Weise Angesichts Ridley Scotts letzter Filme gerechtfertigt wäre. Umso enttäuschter waren die Reaktionen am Ende. Neben vereinzelten Lachern, auch bei Szenen die durchaus als dramatisch gedacht waren, lag vor allem Ernüchterung auf den Gesichtern der Kollegen, die wahrscheinlich am ehesten mit dem Gefühl zu vergleichen war, dass die Hardcore-Fanboys von Star Wars hatten als sie das erste Mal aus Phantom Menace kamen. Okay: Prometheus ist sehenswerter als Lucas Anschlag auf Star Wars und es gibt auch kein Jar Jar Binks – aber das Gefühl das die Chance verpasst wurde, etwas fantastisches abzuliefern war spürbar. Die zweite Hälfte des Films provozierte mehr als einmal ein WTF-Gefühl und vernehmliches Aufstöhnen im Saal, wenn einmal mehr Shaws Kreuz dramatisch ins Bild baumelte. Wenn klar wurde, dass die Dummheit der Figuren kein Ausrutscher war und die Unausgegorenheit der Story nichtmal in einem halbwegs befriedigenden Finale klären würde.

Als klar wurde, das Lindelof einmal mehr hohle Posen und verschwörerisches Antäuschen nicht als Mittel der Erzählung sondern als Selbstzweck versteht. “Why do you made me”, fragt Androide David und bekommt die Antwort “We made you because we could” worauf er erwiedert: “Can you imagine how disappointing it would be for you to hear the same answer from your creators?” Lindelof fängt in diesem Dialog die Essenz seines Schreibens ein, ohne wirklich zu verstehen (wie /Film-Kollege Adam Quigly richtig betont), warum dieser Ansatz für narrative Werke die sich penetrant mit dem Aufwerfen von Fragen beschäftigen, ohne je ernsthaft eine mögliche Lösung anzubieten nicht wirklich funktioniert. Was als herausfordernd und innovativ kaschiert wird, ist letztlich lazy screenwriting, bewahrt es doch davor, sich tatsächlich mit etwas ernsthaft auseinandersetzen zu müssen oder eine tatsächlich im Rahmen der Narration befriedigende Antwort zu entwickeln. Darum, sagt Lindelof auf die Warum-Frage, die er selbst erst ins Spiel gebracht hat und die er dem Zuschauer penetrant um die Augen haut. Wären es originelle Fragen, neue Fragen, herausfordernde oder ungewöhnliche formulierte Fragen, hätte die bloße Erwähnung durchaus einen Eigenwert. Aber Klippschul-Philosophie, die jeder Pubertierende in der hormonellen Grübelphase schon dutzendfach gestellt hat als Aufhänger zu nehmen und dann nichtmal irgendwas als Antwort in der Hinterhand zu haben ist erbärmlich. Whoaah man, this is so deep.

Am Ende beschädigt der Film den Franchise fasst noch mehr, als die Alien vs. Predator-Filme, die zumindest nur harmloser Nonsense waren und keinerlei Ambitionen hatten. Prometheus, entmystifiziert wie soviele unnütze Prequels die Klassiker. Sowenig wie wir wissen wollten, dass die Macht der Jedi von Midichlorians verursacht wird (und mit viel Aspirin und Tee schnell auskuriert werden kann), sowenig wie wir wissen wollten das Darth Vader ein greinender Douchebag war, Hannibal ein gestörtes Kriegskind, James Bond ein weinerlicher Proll und Wolverine ein tappsiger Trottel – sowenig hilft es zu wissen, dass die Aliens keine interessante, komplexe Rasse mit Insektoiden-Verhaltensweisen sondern nur eine merkwürdige gezüchtete Biowaffe sind, die etwas aus dem Ruder liefen. Oder das sich hinter dem Space-Jockey keine unvorstellbar geheimnisvolle Rasse versteckt, sondern eine Bande von interstellaren Arschgeigen die auf dem Weg zur Auslöschung eines Planeten eine Bruchladung erlebten. Das Ende des Films lässt keinen zweifel offen, dass sich Scott und Lindelof eine Fortsetzung erhoffen – doch die erzählerische Richtung die sie einschlagen, die Methode-Lindelof macht wenig Mut tatsächlich noch etwas wirklich neues zu entdecken und lässt eher erschauern davor, was vom Charme vom Fremdartigen, vom Alien tatsächlich noch überbleiben wird, wenn die Macher mit ihm fertig sind. Für eine wirklich mutige Version darf man auch Klassiker umerzählen, aber für das Glückskeks-Blabla das hier geboten wird ist es schon eine Schande einen Mythos zu zertrümmern.

Wenn der Film nur nicht so verdammt gut aussehen würde. Und Fassbender nicht so verdammt gut wäre als David.

[...]Forscherdrang, Evolution, die Suche nach dem Ursprung, woher kommen wir und wer hat uns dorthin gebracht: Themen und Fragen, die Scott und Drehbuchautor Damon Lindelof während der Entwicklung nach eigenem Bekunden zu weit in eine eigene Geschichte und Mythologie führten, um „Prometheus“ lediglich zu einem „Alien“-Prequel zu machen, wie es Jon Spaihts erster Scriptentwurf gewesen wäre. Schade drum. Denn diese neue Mythologie, die tausend Fragen aufwirft, im Grunde ohne eine einzige der seit ’79 im Raum stehenden zu beantworten, hält sich für etwas viel größeres, bedeutenderes und wichtigeres, als sie in Gestalt des Films zu tragen im Stande ist. Wer eh kein sonderliches Interesse daran hat, Darwins Evolutionstheorie zu hinterfragen und damit leben kann, dass der Mensch sich aus dem Urmorast erhoben und entwickelt hat, statt unbedingt zu glauben, dass da Höheres im Spiel gewesen sein muss (ohnehin ein Ansatz von unsagbarer Arroganz, Selbstverliebheit und Größenwahn), der wird mit…

[...]Forscherdrang, Evolution, die Suche nach dem Ursprung, woher kommen wir und wer hat uns dorthin gebracht: Themen und Fragen, die Scott und Drehbuchautor Damon Lindelof während der Entwicklung nach eigenem Bekunden zu weit in eine eigene Geschichte und Mythologie führten, um „Prometheus“ lediglich zu einem „Alien“-Prequel zu machen, wie es Jon Spaihts erster Scriptentwurf gewesen wäre. Schade drum. Denn diese neue Mythologie, die tausend Fragen aufwirft, im Grunde ohne eine einzige der seit ’79 im Raum stehenden zu beantworten, hält sich für etwas viel größeres, bedeutenderes und wichtigeres, als sie in Gestalt des Films zu tragen im Stande ist. Wer eh kein sonderliches Interesse daran hat, Darwins Evolutionstheorie zu hinterfragen und damit leben kann, dass der Mensch sich aus dem Urmorast erhoben und entwickelt hat, statt unbedingt zu glauben, dass da Höheres im Spiel gewesen sein muss (ohnehin ein Ansatz von unsagbarer Arroganz, Selbstverliebheit und Größenwahn), der wird mit „Prometheus“ und seinem ganzen Konzept wahrscheinlich arge Probleme haben. Der unterschwelligen und im Subtext ausgespielten Vieldeutigkeit des ersten „Alien“-Films, an der Oberfläche betrachtet ein mordsspannender SciFi-Horrorfilm, kommt „Prometheus“ nun mit einem in aller Unzurückgenommenheit präsentierten Glaubensgeschwurbel, einem Konzept von Göttern und Schöpfung, von Ursprung und Vernichtung, von Terraforming und Genozid.

Das wäre nicht zwingend uninteressant, würde der Film all das nicht über einen unfassbar rudimentären Plot mit unglaublich ein- bis keindimensionalen Figuren austragen. Ein eifriges Forscherteam entdeckt etwas ganz großes, bricht zu einer enthusiastisch angegangenen Reise auf, hinter der außerdem ein alter Mann und sein letzter Wille steht und alle runzeln erstmal die Stirn und murmeln Krams wie »are you serious?« oder »are you kiddin‘ me?« vor sich hin, als herauskommt, auf was die Forscher da genau glauben, gestoßen zu sein. Und dann alle so »ahhhh«, »uhhhhhh«, »they were right«, wenn sie schließlich vor und in einem pyramidenähnlichen Gebilde ankommen und erste konkrete Entdeckungen machen. Damn it, das ist der Plot von „Alien vs. Predator“, erweitert um ein bißchen Kreuzsymbolik und Gerede über den Sinn unserer Existenz! Das sieht besser und größer aus, ist fremdartiger und in den wichtigen Rollen besser gespielt, aber dramaturgisch und in seinem Spannungsaufbau kaum weniger platt und mit noch mehr Figuren, die nur zum Sterben mitgekommen sind, über die man nichts erfährt und die völlig egal sind, wenn sich jenes Gezüchte über sie hermacht, das in „Prometheus“ das Alien ersetzt, beziehungsweise dessen evolutionäre Vorstufe darstellt…

Ab der Hälfte schließlich verliert „Prometheus“ komplett den Verstand. Versuchen ruhige, oft dialoglose und lange Einstellungen anfangs noch, „Alien“ zu rekonstruieren, geht dessen Geist unwiederbringlich verloren, wenn der Film den Horror ins Spiel bringt. Dadurch, dass sich bis dahin überhaupt kein Gefühl für die Situation der Protagonisten eingestellt hat (Hilflosigkeit, Enge und Ausweglosigkeit sind nicht umsonst, in unterschiedlicher Ausprägung, wiederkehrende Elemente der „Alien“-Reihe), erzielt es auch keinerlei Wirkung, wenn die ersten Crewmitglieder von einer Bedrohung attackiert werden, die weder unheimlich noch faszinierend ist – sondern austauschbar, sowohl in ihrem Design, wie auch in ihrem tödlichen Wirken. „Prometheus“ hat überhaupt keine Ideen, Schrecken und Grauen angemessen zu inszenieren, absolut keinen gestalterischen Einfall, der den Film einzigartig macht und ihn von der Masse trennt. Bis auf einen, und der zergeht in lärmendem Ekel, eine in Noomi Rapaces Blut, Schweiß, Schreie und Tränen getränkte Szene, letztlich eine Absurdität, über ihre radikale Schockwirkung hinaus ohne Substanz und irgendeinen anhaltenden Widerhall für Rapaces Figur, sei er körperlich oder seelisch. Ansonsten: Zombifizierung, Infizierung, Bessessenenhorror, der überhaupt keine Erklärung findet, warum er sich beim einen so und beim anderen so bemerkbar macht. Und das ist die Art unerklärten Horrors, der im Gegensatz zu jenem des Aliens an sich eben nicht funktioniert.[...]

[...]Ob „Prometheus“ gelungener wäre, wenn er die Brücke zu „Alien“ überhaupt nicht hätte bauen müssen, ist schwer zu sagen. Vielleicht ja… oder der Film hätte wirklich jeden Reiz verloren. Da dieser Brückenschlag in anderen als den Story- und partiellen Designaspekten aber gar nicht stattfinden kann (oder der Film sich nicht traut, sie einem 2012er Publikum zuzumuten) hätte Ridley Scotts Rückkehr zum SciFi-Horror als absoluter Stand Alone zumindest mehr Möglichkeiten gehabt. Die gestellte Aufgabe, zeitlich mehrere Jahrzehnte vor „Alien“ angesetzt zu sein, mag „Prometheus“ für sein (wenn auch schwer enttäuschendes) Creature Design und die diversen evolutionären Vorstufen von Facehugger, Chestburster und Xenomorph nutzen, nicht aber für die übrige Gestaltung: die heruntergekommene Trostlosigkeit der Nostromo, die ratternden Computer mit den unentzifferbaren Hieroglyphen, die Blinkelichtchen, die ganze Abgegriffenheit weichen technisierter Ästhetik an Bord der Prometheus, die mit weit höherem Fortschritt unterwegs ist. Detaillierte Umgebungshologramme, Projektionen, chirugisch-präzise Operationsanlagen, eine Apparatur, mit der man direkt in die Träume der im Kälteschlaf befindlichen Passagiere blicken kann… Die Nostromo mag zwar nur ein Erzfrachter gewesen sein und trotzdem fehlt hier jegliche Stringenz im Einhalten der eigenen Zeitlinie, ganz abgesehen davon, dass diese neue Sterilität optisch ansprechender und für ein paar nette 3D-Spielereien gut sein mag, ihr aber diese allumfassende Unbehaglichkeit fehlt.[...]

[...]Grob gerechnet stellt „Prometheus“ drei übergreifende Schöpfer/Schöpfungs-Allegorien aus, die in ihrer orbikularen Verbindung mit „Alien“ auf eine konzentrische Lehre hin steuern: alles, was du erschaffst, besitzt das Potenzial, dich zu vernichten. Daraus lassen sich die Verknüpfungen herausdeuten und –lesen und ob die einem als Fan der Reihe nun ein leises, befriedigtes »Aaaaha…« entlocken oder doch eher ein geseufztes »Och neeee, ehrlich jetzt?!?« nach sich ziehen muss jeder selbst entscheiden – mir jedenfalls hat das als Erklärungsmodell überhaupt nicht gefallen, wie der gesamte Film mir nicht gefallen hat. Ich liebe Scotts „Alien“, genau wie Camerons Nachfolger, und kann selbst dem weniger gelungenen Fincher-Kompromiss und Jeunets Groteske noch etwas abgewinnen. „Prometheus“ allerdings enttäuscht mich in der Einfallslosigkeit und Vorhersehbarkeit seiner Standartstory (hat man den Trailer gesehen gibt’s nach gut der Hälfte keine Überraschungen mehr), „Prometheus“ enttäuscht mich in der Austauschbarkeit und Stichwortartigkeit seiner Figuren, ich mochte das Creature Design überhaupt nicht, mir gefällt der grundlegende Gedanke einer Schöpferrasse nicht, deren Aussehen unter der bekannten Space Jockey-Rüstung und –Behelmung sagt mir nicht zu, die Schockeffekte sind lahme Variationen (oder eben auch evolutionäre Vorstufen) der typischen „Alien“-Momente, unter deren Bedienen „Prometheus“ mehr zu leiden hat, als das sie den Film voran brächten. Ich mochte es nicht, wie unglaublich laut dieser Film teilweise ist. Der Horror und Schrecken in Scotts „Alien“ gebiert oft aus der Stille heraus, erst gegen Ende steigert sich der unübertroffen präzise Spannungsaufbau in blanken audiovisuellen Terror. Der bricht in „Prometheus“ immer mal wieder durch, mit Abstand am unangenehmsten in der überflüssigen Sequenz mit dem wütenden Sturm. Nee, „Prometheus“ hat mir überhaupt gar nicht gefallen, das ist nicht das, was ich als Ursprungsgeschichte der „Alien“-Saga zu akzeptieren bereit bin und da ist nichts, das mich so sehr hätte fesseln können, um ein Interesse an dieser eigenen Mythologie aufzubauen. This is Christian, disappointed survivor of the „Prometheus“-Screening, signing off…[...]