Herzen

Faszinierend an dem Film ist, dass er das Leben von sechs Personen beleuchtet, die zunächst nicht viel miteinander zu tun haben, im Verlauf des Films aber alle mehr und mehr untereinander in Beziehung stehen. Die angesprochenen Probleme sind teils traurig, teils skurill, teils allzu normal. Die unaufgeregte Erzählweise entspannt.

Es ist ein Winterfilm. Nicht nur weil zwischen den Szenen immer wieder heftiger Schneefall zu sehen ist, der am Ende auch optisch die Figuren direkt einhüllt, sondern innerhalb der Beziehung der sechs Personen herrscht Eiszeit. Alle stoßen in ihren Lebensverhältnissen an ihre Grenzen, sind mehr oder weniger unzufrieden und wollen ausbrechen. Versuchen einen Neuanfang. Die Schauspieler sind durchaus glaubwürdig und die Dialoge rangieren stets haarscharf an der Realität und analysieren die Situation der Betroffeneren. Resnais hat einen genial unaufdringlichen Film geschaffen, der bei aller menschlichen Tragik immer noch Platz für leise Ironie hat. Er überzeugt aus einer gewissen inneren Tiefe heraus. Man bleibt mit Interesse dabei und bemerkt gar nicht, wie die Zeit verfliegt. Ja der Altmeister kann’s halt immer noch.

Was ist übriggeblieben von den großen Aufbrechern aus den Redaktionsräumen der "Cahiers du cinéma"? Francois Truffauts Todestag jährt sich dieses Jahr bereits zum 25. Mal. Jean-Luc Godards selten gewordene Filmessays ähneln Botschaften aus einem inneren Exil. Und Jacques Rivettes kluge, genaue Verfilmung einer Erzählung von Balzac war auf der Berlinale vor zwei Jahren - leider - ein Saalfeger und erlebte hierzulande seine Kinopremiere im Fernsehen.
Das Kino von Alain Resnais hatte mit der auftrumpfenden, Mauern niederreißenden Haltung seiner Kombattanten nie viel gemein. Sein Dokumentarfilm "Nacht und Nebel" (1955) provozierte dennoch bei seiner Uraufführung in Cannes einen handfesten Skandal und die lautstarken Proteste der damaligen deutschen Regierung angesichts der Annäherung an die Gräuel der Vernichtungslager zur Musik von Hanns Eisler und dem (übersetzten) Text von Paul Celan. Die Nähe zum Theater und Theatralischen war Resnais' Filmen immer anzusehen, von "Hiroshima mon amour" (1959), "Letztes Jahr in Marienbad" (1961) bis zu "Das Leben ist ein Chanson" (1997). Mittlerweile macht er sich auch nicht mehr die Mühe, für jedes neue Projekt andere Darsteller zu rekrutieren, sucht sich lieber die Themen und Stoffe, die für seine Schauspielerfamilie passen: Für Sabine Azéma (mit der er auch verheiratet ist), für Pierre Arditi, André Dussolier und Lambert Wilson. In "Herzen" lässt er sie in einem Reigen der einsamen Seelen aneinander vorbei laufen, sich irren, verpassen und missverstehen wie in einem Eislabyrinth der Gefühle. Wieder geht es um Durchschnittstypen in Paris: Angestellte, Immobilienmakler, Barkeeper. Wieder ist ein Stück des Briten Alan Ayckbourn die Vorlage. Wieder erzählt Resnais mit den Mitteln des Boulevards von der Tragik im Kleinen. Doch die Nonchalance ist melancholischer geworden, die Einsamkeit der "Herzen" lässt sich hier weder mit Charme noch mit einem Chanson überwinden. Also packt sie Resnais in eine Glasglocke aus Schwermut und Kunstschnee. Und tröstet mit der etwas altersweisen universellen Erkenntnis: Auch Herzschmerz vergeht. Irgendwann.