Max Schmeling - Eine deutsche Legende

recht akzeptabler Blick auf ein großen Sportler, mit vielen guten Darstellern
& Henry Maske, dessen Dialoge echt sehr oft, sehr schwach wirkten...
wirklich enttäuschend.....
Aber sonst war der Streifen ganz okay, hatte nach den Kritiken vorher
wesentlich schlechteres erwartet.

Der Film hat wunderschöne Aufnahmen, passable Special Effects und einen sehr gelungenen Schnitt. Die Story an sich war für meinen Geschmack sehr gut. Doch immer wenn der Film versuchte Spannung aufzubauen, ging sie wieder verloren.
Für mich fehlte einfach der fesselnde Soundtrack und vor allem die Schauspielerischen Leistungen, denn an denen mangelte es am meisten. Klar Henry Maske ist ein Profi Boxer und hat das Handwerk nie erlernt und ist somit mehr als entschuldigt. Doch von den anderen war das schauspielerische Niveau im Keller. Ich habe ihnen keine einzige Mimik oder Geste abgekauft. Es wirkte für mich als wäre es ein unvollendetes Werk: Guter Schnitt, Super Story, gute Effekte, aber der Rest, naja. Ich finde man hätte viel mehr daraus machen können.

Was soll man sagen? Alle Schauspieler agieren absolut unterirdisch. Bei Henry Maske geht das in Ordnung, da er nunmal kein gelernter Schauspieler ist, aber auch der Rest des Ensembles begibt sich auf ein unterirdisches Niveau.
Auch die Inszenierung ist einfach nur schwach. Nur der erste Kampf von Schmeling gegen Lewis ist echt gut gemacht und hier zeigen sich die Vorteile, einen Boxer besetzt zu haben.
Ansonsten sorgt Maske's hölzernes Spiel für einige unfreiwillig komische Momente.

Ein Sportfilm, nein sogar ein Boxfilm, auf wahren Begebenheiten beruhend und dazu noch etwas deutsche Geschichte. Das sind 4 Gründe warum ich den Film hätte lieben MÜSSEN!
Aber dann kam Uwe und als ob Uwe nicht genug gewesen wäre, hat er auch noch Henry mitgebracht.
Für Uwe´s Verhältnisse war "Max Schmeling" ja gar nicht so schlecht: Halbwegs authentische Inszenierung, teilweise guter Schnitt und vor allen Dingen KEINE Videospieladaption!
Aber für Henry Maske´s Verhältnisse........oh was rede ich, Henry hat keine Verhältnisse! Henry ist nur eine Hölzerne Statur, ach quatsch selbst eine Statur hätte mehr Charisma als dieses etwas. Natürlich denkt man: "Ein Boxfilm und Henry Maske, das liegt gar nicht so fern", aber weit gefehlt, selbst bei den Kämpfen sieht jeder NichtBoxer (u.a. Robert de Niro [wie ein wilder Stier], Sylvester Stallone [Rocky 1-100]) um einiges besser aus. Gegen diese, und viele andere Beispiele, kackt Maske nicht nur mimisch und gestisch sondern auch "boxerisch" vollkommen ab.
Fazit: Nicht ganz so schlimm wie andere "Bolltalities", aber dennoch nicht reif für einen vernünftigen Filmabend.

Das Henry Maske so gar nicht schauspielern kann, darüber braucht man nicht reden. Ich bin auch der Meinung, dass Uwe Boll keine Ahnung hat, wie man gute Filme macht.
Henry Maske macht im Boxring wirklich was her, da er nun mal Boxer ist, allerdings hat Uwe Boll keine Ahnung, wie man diese Boxsequenzen gut in Szene setzt, somit hat mich der Film zu keiner Sekunde mitgerissen.
Der Film, ist wie jeder Boll Film sehr schlecht, jedoch bekommt er 4 Punkte von mir, da ich am Set mitgearbeitet habe und Boll echt ein sympathischer Typ ist.

"Anny, willst du mich heiraten?" Selten habe ich einen solch unromantischen Heiratsantrag gesehen und demjenigen, der auf das hölzerne Spiel von Henry Maske schimpft, stimme ich sogar zu. Die Frage ob ein Schauspieler, der boxen lernt, besser gewesen wäre als ein Boxer, der versucht zu schauspielern, beißt sich jedoch selbst in den Schwanz. Denn was die Boxszenen anbelangt, ist 'Max Schmeling' definitiv sehenswert. Spätestens in dem Moment, als Maske bei seiner Vorbereitung am See steht und kurz inne hält, hat mich der Film in seinen Bann gezogen. Uwe beweist hier erneut, dass er stimmige Bilder einfangen kann. Und wenn ich ganz ehrlich bin, hat mich Maskes monotone Stimme mit zunehmender Laufzeit immer weniger gestört. Die Rahmenhandlung, in der Schmeling von seinem Leben erzählt, fand ich gelungen und wieder bewahrheitet sich das Sprichwort: "Man trifft sich immer zweimal im Leben"! Und nun freue ich mich auf 'Blubberella'. ;-)

Und schon wieder ein neuer Uwe Boll Film. Also ich kann nur das wiedergegeben was die meisten Kritiker geschrieben haben. Das Positive die Boxkämpfe sind gelungen. Das negative... Eigentlich der ganze Rest. Die Story wird schleppend erzählt und Henry Maske nunja spielt hatl wie erwartet.

Ich bin großer Fan von Boxfilmen. Außerdem finde ich Uwe Boll zwar irgendwie lächerlich, aber seine Filme sorgen doch meist immer für ein Schmunzeln, häufig, weil sie so doof und übertrieben sind. Was kann man sich also Besseres vorstellen, als Uns Uwe, der das Leben von Max Schmeling historisch korrekt verfilmt, mit Henry Maske in der Hauptrolle? Also ich könnte mir einiges vorstellen, habe dem Film aber trotzdem eine Chance gegeben.
Alles beginnt mit Krieg, etwas, mit dem Uwe Boll ja mit die meiste Erfahrung hat. Somit sieht das alles auch ganz okay aus. Und auch insgesamt ist die Bildsprache im Film ganz hübsch, die damalige Zeit ganz gut eingefangen.
Der Soldat Max Schmeling wird verletzt und behandelt (ich wusste gar nicht, dass es im Zweiten Weltkrieg schon hochmoderne Armbanduhren gab, aber muss wohl so gewesen sein.) Da er der deutschen Staatsführung ein Dorn im Auge ist, bekommt er den Auftrag einen englischen Kriegsgefangenen irgendwohin zu eskortieren, in der Hoffnung, dass er stirbt. Auf dem Weg freunden sich die beiden sofort an und Maxe erzählt seinem neuen Kumpel in Rückblenden sein halbes Leben.
Gerade wenn man schon mehrere Boxfilme geschaut hat, kommt einem alles ein wenig bekannt vor. Etwas „Wie ein wilder Stier“, etwas mehr „Rocky“. So haben wir zum Beispiel Rockys, äh Maxes Manager Joe, der ebenso wie Paulie ziemlich nervend ist und ununterbrochen mit ner Zigarre im Maul rumläuft. Auch Schmelings Frau Anny Ondra erinnert in der Art ihrer Darstellung sehr an ADRRRIIIAAANN aus den Rockyfilmen.
Handwerklich beweist Uwe Boll mal wieder, dass er es nicht so richtig gut drauf hat. So ist die Kamera immer wieder sehr unruhig, was ziemlich auffällig ist. Was bei einem Streifen wie Collateral vielleicht noch gewollt ist, ist hier sehr störend, da überhaupt nicht in den sonst sehr erhobenen Stil passend. Weiterhin versteht man viele Dialoge nicht. Entweder, weil die Schauspieler so undeutlich reden oder aber weil die Soundkulisse einfach zu laut ist. Dann gibt es eine Szene, in der Max seinen Titel durch Schiebung verliert. Der Film haut aber so mit dem Holzhammer auf mich ein, dass ich schon vor dem Kampf weiß, dass genau dies passieren wird.
Spannungstechnisch fehlt es dem Film komplett an Höhepunkten. Alles plätschert nur so vor sich hin, es ist langweilig und man wird überhaupt nicht in die Welt des Boxers hineingezogen.
Wichtig für solche Filme sind die Kämpfe. Die sind durchschnittlich. Lange nicht so packend wie bei dem Stier oder bei Rocky. Das hat verschiedene Gründe. Für mich sehr störend war, dass die Kämpfer überhaupt nicht mitgenommen aussahen. Selbst nach 15 Runden ist da nur ein bisschen Schweiß und eine Hautrötung. Auch ganz schlimm ist die Moderation der Kämpfe. Gecastet wurde dafür der RTL-Sportreporter Andreas von Thien. Dieser redet aber so hochgestochen, abgelesen und abgehackt, dass es nur nervt. Man stelle sich einfach Dieter Thomas Heck vor, wie er einen Boxkampf moderiert, der gar nicht stattfindet. Hätte ich für jedes Mal „UNSER MAX!“ einen kurzen getrunken, hätte ich nicht viel vom Film mitbekommen.
Und dann ist da ja noch Henry Maske, von dem sich Schmeling ja angeblich gewünscht haben soll, dass er ihn spielt. Selbst wenn dem so wäre, ist es doch so, dass er schon tot ist und sich das Trauerspiel nicht mehr angucken muss. Henry Maske ist so viel Schauspieler wie eine geschnitzte Holzpuppe. Was im Rahmen der Boxwelt vielleicht gerade so noch hinnehmbar wäre, ist vor allem bei den Gesprächen mit den Nazifunktionären und mit seiner Frau einfach nur lächerlich. „Hallo ich bin Henry Maske. Ich bin ein netter Typ und spiele mal so, wie ich mir vorstelle, dass Henry Maske als Schauspieler wäre, wenn er nicht schauspielern könnte und an Max Schmeling denkt.“ Auch wenn die Besetzung eines Boxers mit einem Boxer vielleicht authentisch wirken sollte, war es vielleicht eine der schlechtesten Schauspielleistungen in der deutschen Filmgeschichte. Aber so gibt er dem Film wenigstens den sonst für Boll klassischen Trashfaktor mit, denn dieser ist hier sonst nicht aufzufinden. Ein ernster und langweiliger Film ist „Max Schmeling – Eine deutsche Legende.“
Boll sagte nach den katastrophalen Besucherzahlen, dass die Zuschauer „kein Interesse an deutscher Geschichte haben.“ Dazu muss man sagen, dass Max Schmeling absolut kein Geschichtsfilm ist, sondern eine Heroisierung. So gibt Schmeling seinen letzten Kampf nicht freiwillig auf, sondern verliert diesen nach Punkten.
Bleibt jetzt eigentlich nur abzuwarten, wann Boll wieder „zuschlägt“ und vielleicht das Leben von Henry Maske verfilmt, mit Axel Schulz oder sich selbst in der Hauptrolle.

Also ich fand den Film eigentlich ziemlich gut. Ein paar Minuten kürzer hätten aber auch gut getan. Ich glaube er schneidet in den Bewertungen nur so schlecht ab weil die meisten Leute Boll hassen. Hier noch etwas an die Leute die Maskes Schauspielerei runtermachen. Schmeling war Boxer und kein Darsteller, da denkt mal drüber nach. Kann den Film nur empfehlen, ist besser als die kritiken aussagen.

„Es war Max Schmelings Wunsch, dass Henry Maske ihn spielt.“

Mein Gott, jedes Mal wenn man etwas über den Film gehört hatte, wurde dieser Satz aus dem Ärmel geschüttelt, aus dem Ärmel der Macher selbstverständlich. Nun, ich möchte Schmeling jetzt nicht beleidigen, aber ich nehme einfach mal an, die Box-Legende wusste nicht viel von Film und Kino und auch der Name Uwe Boll war ihm wohl eher unbekannt, denn ansonsten hätte Schmeling wohl erahnen können, dass sein Biopic vollkommen auf verlorenen Posten steht.

Der Faktor Henry Maske, den die Macher wohl auch wählten um mit seiner Erfahrung im Boxsport werben zu können, ist gewiss einer der größten Knackpunkte des Films. Ja, er gibt sich Mühe, ja er hat eine gewisse Ähnlichkeit zu Schmeling, doch es hilft alles nichts: Henry Maske ist – Überraschung – eine absolute Fehlbesetzung. Sein Spiel als laienhaft zu bezeichnen wäre untertrieben. Er stolpert unbeholfen von Szenen zu Szene. Seine Mimik? Fast nicht existent. Maske macht den Eindruck wie ein liebenswürdiger, aber auch sehr hilfebedürftiger Big Foot, der so tun muss als würde er Flamenco tanzen können. Oft genug unfreiwillig komisch, im Kontext zu Ernsthaftigkeit des Stoffes und der Größe der Legende Schmeling aber mehr als nur ärgerlich.

Das Scheitern des Films aber alleine Maske anzukreiden wäre unfair und unrichtig. Auch die anderen Darsteller geben sich wenig Mühe ihre Figuren zumindest phasenweise, aus der nostalgisch verklärten Groschenroman-Romantik des Scripts, freizuspielen.
Regie-Titan Boll würzt das desaströse Spiel seiner Darsteller dann noch mit teils billigen Kulissen, einer biederen Kameraarbeit und dem eigenen Anspruch die Boxszenen so authentisch wie möglich zu gestalten. Letzteres mag vielleicht für hartgesottene Box-Fans interessant sein, aber dennoch wirken die Kämpfe zu choreographiert und zu unimposant. Zumindest ist aber ganz nett, das die Kämpfe nicht zu actionorientiert, wie etwa in "Rocky", ausgefallen sind.

Ein weiterer Faktor, der „Max Schmeling“ verhunzt hat, ist das Fehlen von Atmosphäre. Die Nazis regieren Deutschland? Das wird von Boll ein wenig so inszeniert wie „Hanni und Nanni im Naziland“. Schmeling wird im Krieg schwer verletzt und seine Frau glaubt er wäre Tod? Das wirkt im Film ein wenig nach Monty Pythons schwarzem Ritter: „Ist doch nur eine Fleischwunde“. Die Reichspogromnacht wird gezeigt? Hui, es ist Sankt Martin. Kurz um: Die Atmosphäre des Film ist ein Scheiterhaufen und macht aus dem eh schon eher biederen und bleiernen Script eine Sportler- Soap, in der hier und da ein Hakenkreuz durchs Bild huscht. Ziemlich erbärmlich.

Falls es Gerechtigkeit gibt, dann würde in der Zukunft, wenn ein Filmemacher auf die Idee kommt Bolls Karriere zu verfilmen, wohl folgenden Satz sagen: "„Es war Uwe Bolls Wunsch, dass Jimi Blue Ochsenknecht ihn spielt.“

NUN ABER ZUM WICHTIGSTEN:
Der Audiokommentar, der Grund warum ich auf DVD/BD keinen Boll versäume, ist leider auch nicht so geglückt. Nun, die Klassiker sind drin: Bolls Hunde (Laura und Daisy), Boll verschwindet kurz aufs Klo (ohne Mikro), regt sich über die deutsche Filmförderung auf (wie können Sie es nur wagen Boll kein Geld zu geben, tzzt), er genießt seinen Kaffe (*schlurf*) und telefoniert (ich glaube sein Handy hat einen neuen Klingelton). Alles ganz nett, aber ich hab’s wohl einfach zu oft schon mit angehört. Um als echtes Highlight unter dem Boll’schen Audiokommentaren durchzugehen, ist Boll bei „Max Schmeling“ einfach ein wenig zu angepasst. Ja, er stänkert und mosert wieder, aber es wirkt irgendwie etwas zu zahm, dabei ist er doch am besten wenn der den Oberlehrer und Provokateur raushängen lässt. Schade, aber mit „Blood Rayne 3“, „Auschwitz“ und „Bluberella“ steht ja bald neues Audiokommentar-Futter ins Haus.

4.5 für Bolls Kommentar.

Wer diesen Film gut findet, hat wahrscheinlich noch nicht viele Filme gesehen ? Es ist eine Zumutung Henry Maske in dieser "Rolle" zu sehen ! Mit Sicherheit gibt es bessere Schauspieler die M.Schmeling darstellen ! Mindestens 2/3 des Films hätte dazu genutzt werden müssen, die "Persönlichkeit" Schmelings herauszuarbeiten - Rest Boxszenen .

g.reeß

Wo Uwe Boll darauf steht ist aber nicht immer Boll drin.
Denn der Film ist besser als ich erwartet hatte. Wenn man da so die Kritiken liest, kommt der Film eigentlich immer schlecht weg. Besonders wird das mangelnde Talent von Henry Maske angeprangert, denn seine Darstellung wäre hölzern und emotionslos. Natürlich haben die Schreiberlinge recht, aber Max Schmeling kam bei einem original Interview, das ich gesehen habe, wirklich so rüber. Außerdem, Maske sieht Schmeling sogar ähnlich.
Die Highlights des Films sind ganz klar die Boxszenen, denn die sind wahrlich eine Augenweide. Das einzige was etwas störte ist, dass zu große zeitliche Sprünge gemacht werden. Somit hat man ständig das Gefühl, als ob die Story lückenhaft wäre.
Ein Ausnahmesportler verkörpert einen anderen Ausnahmesportler und setzt ihm somit ein würdiges Denkmal.
Außerdem, wenn jetzt z.B. Werner Herzog den Film genau mit der gleichen Besetzung gedreht hätte, würden einige sagen es ist ein Meisterwerk. Also vergesst mal eure Vorurteile und gebt dem Film eine Chance.

Der Mann (dreimal dürft ihr raten, wen ich meine) kann wirklich besser boxen als schauspielern. Und dass Heino Ferch ihn in einem Interview über alles lobt, zeigt, dass Ferch loyal zu den Filmemachern ist und was von Nächstenliebe versteht. Aber mit Ehrlichkeit hatte das im Interview nix zu tun. Oder Heino Ferch hat schlichtweg selbst kein Talent. Kann natürlich auch sein...

Uwe Boll zu kritisieren, ist ein sehr beliebter Zeitvertreib. Und ich kann's nachvollziehen. Auch nach diesem Film. Die Absicht hinter dem Film ist gut, das merkt man ihm auch teilweise an, aber der verwöhnte Kinozuschauer will heute nicht den Anschein haben, eine billige TV-Produktion anzusehen. In diesem Punkt ist das allerdings Kritik auf hohem Niveau, denn es muss ja schließlich nicht immer ein überteuerter Blockbuster sein. Doch da ist leider noch mehr: Henry Maske in allen Ehren, aber ein Schauspieler ist er nicht. Er wirkt, außer im Boxring, teils sehr verloren, als wüsste er nicht, was er da gerade tut. Auch sonst wirken die Szenen abgehackt und irgendwie... seelenlos. Es will sich einfach nicht die richtige Stimmung einsetzen. Man könnte daher auch einfach nur sagen: Boll hat's mal wieder verkackt. Schade.

Ich habe den Film eben in der Preview im Ufa in Stuttgart gesehen, weil ich die Karten bei einem großen Klatschmagazin gewonnen habe.

Allgemein war der Film schon sehenswert, aber nur, wenn man dafür nur 5€ ausgeben muss und ein Boxfan ist. Die Kameraführung ist teilweise grottenschlecht! Ob an Schienen gespart werden musste oder ob es so gewollt ist, kommt nicht raus, aber der Einsatz der Handkamera wurde zu häufig gewählt, sodass es einem manchmal schwindelig werden könnte. Die Einblendungen von ganz alten Filmausschnitten waren häufig sinnlos und verursachten viele Lacher bei der Überblendung zum neuen Filmmaterial. Henry Maske als Schauspieler war für mich nicht authentisch, denn schließlich geht es um Max Schmeling's Leben und nicht um Henry Maske, was einen immer wieder irritiert. Ulli Wegener und Arthur Abraham in den Film zu integrieren war ganz nett, weil ich die beiden einfach sehr mag, aber gepasst hätte auch das wieder eher in die Zeit von Henry Maske. Von der boxerischen Seite her, hätte der Film ein bisschen mehr Action liefern können. Man merkt bei dem Kämpfen halt leider, dass Henry nun schon etwas in die Jahre gekommen ist. Obwohl er sich beim Boxen große Mühe gegeben hat, hätte seine schauspielerische Leistung, in Bezug auf seine nicht-akzentfreie Aussprache und die manchmal zu knapp gehaltenen Kommentare, besser sein können, wenn die Regie darauf mehr Wert gelegt hätte. Den Zuschauer belustigt dies, was dem Image von Henry aber eventuell schaden könnte. Bei Boxmoderationen sind seine Kommentare deutlich ausführlicher und sein Akzent kommt nicht so übertrieben rüber.
Abgesehen davon, dass Athen nicht auf Kreta liegt, hat die Regie einige weitere Fehler eingebaut, die ich hier aber nicht alle aufzählen mag. Nur als Beispiel, Max Schmeling (Henry Maske) verändert sein Aussehen von 1933 bis nach dem Krieg nicht, was jedem Zuschauer sofort auffällt, obwohl er hätte altern sollen. Joe Jacobs bleibt in Amerika, weil er Jude ist. Als Max sein Haus räumt, erwähnt er bereits, dass Joe gestorben ist, doch am Ende wird erst im Abspann erklärt warum, und dass nimmt dem Witz irgendwie die Poente. Naja und noch so ein paar Fehler tauchen auf, aber egal.

An sich ist der Film schon interessant und auch ein Stück weit spannend. Die Story hinter dem Film gäbe allerdings mehr her, als Uwe Boll daraus gemacht hat!!

schlecht gespielt und langatmig.

sowas sollte man sich nicht antun...

Im Trailer sagt Henry Maske 3 Wörter und zwei Sätze. Doch das allein reicht schon um zu sehen wie überfordert er ist. Mein Gott ... und warum setzt man dann noch einen regietechnischen Inkompetenzbatzen namens Uwe Boll auf den Chefstuhl. Er ist doch nun am wenigsten in der Lage aus seinen Darstellern etwas Schauspielkönnen herauszukitzeln. Und warum Arthur Abraham? Das alles um die Boxszenen besser darstellen zu können? Dann sehe ich mir lieber einen echten Kampf im Fernsehen an, damit die Boxszenen nicht durch unqualifiziertes geschauspielere unterbrochen werden. Ist ja fast wie bei nem Porno. Da will auch keiner die Quatschszenen sehen.

Ich muss aber der fairnesshalber sagen ... ich habe den Film noch nicht gesehen. Vielleicht haben sie ja nur die peinlichen Sprechpassagen von Maske rausgekramt.