Zitrone - Zitrones Kommentare zu Filmen

In Dogtown Boys geht es um die Clique der "Z-Boys" und ihrem erfolgreichen Aufstieg in der Skaterszene. Das ganze hat einen realen Hintergrund, denn das "Zephyr Team" gab es tatsächlich und sie haben die Skateboardszene in den 70ern maßgeblich beeinflusst. Ein furioser Film über Freundschaft, erwachsen werden und die Entscheidungen die man im Leben trifft und deren Konsequenzen. Gerade der 70er Jahre Flair wird durch den dokumentarisch angehauchten Stil und den leicht ausgewaschenen Farben der Bilder super transportiert. Irre sind die Kamerafahrten, die immer ganz nah am Skateboardgeschehen dran sind. Als Krönung gibt es einen erstklassigen Soundtrack, unter anderem hört man Jimi Hendrix und Rise Against, das ließ mein Rockfanherz gleich höher schlagen.
Die Darseller haben auch dazubeigetragen das das Freiheits- und Lebensgefühl dieser Zeit sehr authentisch vermittelt wurde. Ob Heath Ledger oder Emile Hirsch alle haben ihren jeweiligen Part toll verkörpert, da gibt es nichts zu meckern.
Ein sehr sehenwerter Film, nicht nur für Freunde dieses Sports.

Den Erotikthriller Color of Night würde Bruce Willis sicherlich gerne aus seiner Filmographie streichen. Wurde der Film doch von den Kritikern nicht gerade schmeichelhaft aufgenommen, war 1995 ein finanzieler Flop an den Kinokassen gewesen, erhiehlt neun goldene Himbeernominierungen und als wenn das nicht genug wäre bekam Color of Night den Razzie als schlechtester Film des Jahres. Ob "der Preis" nun gerechtfertigt war sei dahingestellt, aber eine Glanzstück war dieses Werk zweifelsfrei nicht.
Die Hauptschuld liegt für mich beim Drehbuch, was fade und unausgereift wirkt. Der Film möchte raffiniert sein, ist aber durchschaubar wie Fensterglas.
SPOILER
In der ersten viertel Stunde ist bereits ersichtlich das die Figur von Jane March eine Persönlichkeitsspaltung hat. Als sie in der Therapiegruppe sitzt und sich als "Junge Richie" vorstellt, ist eindeutig Frau March unter der schlecht gemachten Maske, der Brille und der strohigen Perücke zu erkennen. Und das sie irgendwie in Zusammenhang mit den zwei folgenden Morden steht, ist ebenfalls zu erahnen. Ab da an konnte sich für mich gar keine richtige Spannung mehr aufbauen.
SPOILER ENDE
Obwohl der Film nicht wirklich was zu erzählen hat wird das ganze auch noch, überflüssiger Weise, auf über zwei Stunden aufgebauscht. In den ausgiebigen, schwülstigen Erotikszenen mit Jane March darf der Bruce dann seinen hüllenlosen, kalkweißen Hintern präsentieren, das macht den Film aber leider nicht sehenswerter.
Schauspielerisch ist Herr Willis nur auf Autopilot eingestellt, die anderen Darsteller fallen sogar noch unangenehmer auf.
Color of Night ist öde, plump, logikarm und mit einem mehr als schwachen Skript gespickt. Hiermit hat sich Bruce Willis weiß Gott keinen Gefallen getan, aber die Gage hat bestimmt geholfen über diesen filmischen Flop hinwegzukommen.

Im Dickicht der unzähligen Remakes von heute gibt es manchmal doch noch welche die überzeugen können, und Fright Night gehört definitiv dazu. Das Grundgerüst der Handlung ist geblieben, das Remake selber geht aber einen eigenständigen Weg, so dass es nicht Gefahr läuft zu einer bloßen Kopie des Originals zuverkommen.
Das der Film unterhält liegt zu einem großen Anteil an Colin Farrell, der spielt den undurchsichtigen Nachbar Jerry Dandrige, der Anfangs noch eine sehr charismatische Aura austrahlt. Doch es dauert nicht lange und vom zuerst charmanten und zuvorkommenden Jerry geht eine zunehmende Bedrohlichkeit aus, bis er schlußendlich seine fiesen Kern nach außen kehrt und in Gestalt eines Vampirs Angst und Schrecken verbreitet. Der Farrell meistert seine Rolle dabei blendend, er könnte ruhig öfters so einen diabolischen Charakter spielen, der steht ihm nämlich ausgesprochen gut zu Gesicht. Die anderen Darsteller können mit ihrer Leistung nicht ganz an die von Farrell anknüpfen, wenngleich sich Anton Yelchin, Imogen Poots, Christopher Mintz-Plasse (wiedermal in der typischen Nerdrolle) und Tony Collette ganz wacker schlagen. Und dann gibt es noch David Tennent als ausgeflippten Zauberkünstler Peter Vincent, er verköpert ihn ziemlich abgedreht, seine überzogene fast comichafte Darstellung konnte mir zumindest ein paar Schmunzler entlocken.
Genüsslich werden auch die Blutsaugermythen aufs Korn genommen. Z.B. Darf ein Vampir nur mit Einladung ins Haus, aber selbst in der Hinsicht beweist Jerry Cleverniss und zeigt das man diese Regel geschickt umgehen kann. So kommt durch die ein oder andere amüsante Szene auch die homorige Note nicht zu kurz. Im Gesamten überwiegen hier aber die Horror und Thriller Elemente, gerade wenn es zum Ende hingeht. So fließt für Walt Disney Verhältnisse nichtmal wenig Blut.
Als Manko muss man aber die viel zu glattpolierten CGI Effekte nennen, das ist dann doch etwas störend aufgefallen, aber ich will dem Film das nicht zu sehr anlasten, denn Fright Night ist ein spaßiger, moderner, mit dem nötigen Biss versehener Horrorfilm geworden. Hätte ich vorher nicht gedacht, aber mit dem Remake konnte ich mich tatsächlich anfreunden. Dieser Umstand kommt heutzutage ja selten vor.

Johnny Depp und sein Filmkumpel spielen hier die "Superaufreisser", der Titel spricht für sich, die ins sonnige Miami reisen, weil sie gerne möglichst vielen Mädels an das Bikinihöschen wollen. Die Handlung lässt schon erahnen auf welchem Niveau sich das alles bewegt und das Endprodukt ist auch nichts anderes als eine platte, zotige und billig zusammengekleisterte Teenieklamotte, die selten lustig ist. Sämtliche Protagonisten kalauern sich durch den Film als gäb es kein Morgen. Zwischendurch gibt es zwar nackte Tatsachen, man kann unter anderem Johnny Depps blanke Kehrseite begutachten, das tröstet aber kaum über die abgeschmackten Gags hinweg. Aus heutiger Sicht wird sich Herr Depp, mit höchster Wahrscheinlichkeit, für dieses Frühwerk in Grund und Boden schämen. Wie das oft so ist, wenn man am Anfang der Filmkarriere steht darf man nicht wählerisch sein, da nimmt halt was man kriegen kann, auch wenn es dann so ein bechi.. äh bescheidenes Angebot wie die Superaufreisser ist. Das darf man dann wohl unter Jugendsünde verbuchen. ;-)

American Werewolf ist exzellente Genrekost. Die Mischung aus Horror und makaberem Humor ergibt hier eine unverwechselbare Symbiose. Die handgemachten Effekte sind, wenn man überlegt das der Film von 1981 ist, hervorragend. Die Werwolfverwandlungsszene ist unvergesslich und bleibt einem noch lange nach dem Abspann im Gedächnis. Die Effekte können daher auch 30 Jahre nach ihrer Entstehung ohne weiteres mit den Heutigen mithalten. Dafür gab es zurecht einen Oscar.
Dazu gesellen sich prächtig aufgelegte Darsteller.
John Landis hat mit American Werewolf eine bissige, witzige, nicht zu unblutige, mit bahnbrechenden Effekten ausgestattete Horrorkomödie auf die Leinwand gezaubert. Für eine Vollmondnacht die perfekte Filmwahl.

Und alljährlich steht die "schöne Bescherung" an. Die Griswolds, wohl einer der verrücktesten und chaotischten Familien die es gibt, die muss man einfach mögen. Es ist doch immer wieder wunderbar mit anzusehen wie das Fest der Liebe bei denen außer Kontrolle gerät, da bleibt kein Auge trocken vor lachen. Deshalb gehört dieser liebenswürdige Film bei mir an Weihnachten auch zum rituellen Pflichtprogramm.

Alle sieben Jahre treffen sich die besten Auftragskiller, um in einem tödlichen Wettstreit zu ermitteln wer der Allerbeste von ihnen ist. Als Siegprämie erhält der Gewinner 10 Millionen Dollar. Es gibt nur eine Regel: töte oder du wirst getötet.
Ja die Story ist dünn wie ein Blatt Papier, aber wenn die Action stimmt und das tut sie, dann kann man dahingehend auch mal ein Auge zudrücken. Hier gibt es das volle Programm, haufenweise Geballere, Kämpfe, Stunts und Explosionen. Die Action haut schon ordentlich rein und so fließt das Blut auch in rauen Mengen, aber nur in der ungeschnittenen Fassung.
In den Hauptrollen sind garnicht so unbekannte Darsteller vertreten. Man sieht hier Robert Carlyle als Pfarrer der unfreiwillig in die Schusslinie gerät, Ving Rhames als Profikiller der von Rache getrieben sich dem Tunier stellt und Kelly Hu als Killerin die aus diesem Geschäft aussteigen will und deshalb das Preisgeld braucht. In einer Nebenrolle mimt Ian Somerhalder einen ziemlich durchgeknalleten Killer, der sichtlich Spaß am töten hat. Die Besetzung passt soweit und spielt zufrieden stellend.
Kurzweilig, anspruchslos, dafür mit satter Action vollgepackt. Wenn man sein Gehirn nicht zu sehr beanspruchen will, dann ist man mit the Tournament gut bedient.