I am Love

Meine Liebe für Tilda Swinton wird von Film zu viel größer. Eine fantastische Schauspielerin, die in so vielen guten Filmen mitspielt und ihren Rollen immer das gewisse Extra verleiht. Film fand ich prima, Anfangs habe ich mich gefragt worauf das alles hinausläuft doch recht schnell hat mich I am love dann gepackt. Sehr, sehr schön.

Alles nur Pose. Nichts zu erzählen. Regelrecht ärgerlich.

Indulgent. Weder die einzelnen Charaktere, noch die Familie, noch eine einzige der Beziehungskonstellationen werden tief genug betrachtet, um dem Anspruch eines Gesellschaftsportraits gerecht zu werden. Die Beziehungen sind zwar huebsch geschachtelt und kommentieren sich gegenseitig, aufgrund der Oberflaechlichkeit bleibt mir jedoch der Eindruck des zu sehr Geplanten. Die Geschichte laeuft nicht von selbst, sondern wirkt staendig angeschubst.

Tilda Swinton hat wahrscheinlich als eine der einzigen Schauspierlerinnen unserer Zeit eine Filmographie vorzuweisen, bei der es keine Durchhänger und schon gar keine Makel gibt. Alles scheint sich von Mal zu Mal weiter als roter und konsequenter Faden durchzuziehen (nicht mal ihre Rolle als herumwirbelnde Hexe im unterdurchschnittlichen Fantasy-Quark "Narnia" stört wirklich). Ihr Faible für die italienische Kultur und Geschichte hat sich mit dem jungen Regisseur Luca Guadagnino schon vor einer Ewigkeit zu einer Kollaboration aufgedrängt - 10 lange Jahre liess man sich für das Filmkunst-Drama "Io sono l'amore" Zeit. Dem von Rosselini und Visconti beeinflussten Mann geht es anscheinend auch um die Wiederbelebung von deren einzigartigen Merkmalen (des grossen Neo-Realismus-Kino): Die ruhig fliessenden Bilder (der Grandezza, der Opulenz und natürlich mit den Close-Ups und den eingefrorenen Stills) werden nur an ganz raren Stellen durch Schnellschnitte oder ähnlich gegleisten Hoch-Aesthetik-Irritationen zum Weckruf der Interruption des Zuschauers mal aufgefahren, sonst herrscht der Slow-Flow - und der ermüdet hier merkwürdigerweise (fast) keine Minute. Die Geschichte um die streng-patriarchalische und grossbürgerliche Industriellen-Familie "Recchi" und ihrer aus der daraus resultierenden Konsequenz fremdgehenden russisch-stämmigen Grande Signora Emma (Swinton) ist dabei beinahe unwichtig. Es geht hier um die Versinnbildlichung der Bilder und der Ausstattung - das Haus, die Sprache, die Stadt Milano oder der meditterane Umschwung, der Musik (von Minimal-Gott John Adams - wundervoll!) und anderen gestreuten Elegant-Details (je kleiner die sind, anscheinend um so bedeutungsvoller). Der Style des Essens ist essenziell, Gerichte werden fürs Auge gekocht und natürlich nicht für den Magen. Szenen, als Tilda einen Bissen ihres vom Lover zubereiteten Dish (einige mit Holunderblüten variierte Shrimps) im Munde zergehen lässt (mit Untermalung der Musik), kann man sie als Zuschauer förmlich schmecken. Wird ein Ausflug aufs Land gemacht, dann riecht man wieder direkt der Duft von den von der Sonne gewärmten Pinienbäume (mit den zirpenden Grillen). Der wenige (aber ausführliche) Sex dort wird natürlich mit den Details der Landschaft vermischt, den Insekten und Blüten. Tilda wirkt auch dann erhaben, wie im ganzen aristokratischen Grundton des Films: Sie ist immer perfekt angezogen (bis auf die paar Momente, in der sie perfekt ausgezogen ist) und redet ihre wenigen Sätze auf italienisch oder russisch, wie wenn es ihre Muttersprache(n) wäre. Und es gibt ein Wiedersehen mit 70's-Queen Marisa Berenson...

Und nach ca. dreissig Minuten des ungewöhnlichen (Non-)Dramas merkt der Zuschauer dann sowieso: Egal wohin die geheimnisvolle Story auch gehen mag, egal ob sie überhaupt noch einen dramatischen Schwenker bietet (der erst in der letzten Viertelstunde noch kommt), ist das einfach gelungene und so richtig schön abgehobene Filmkunst (mit einer ganz eigenen Note), die mal ausnahmsweise die typisch gewagte Balance (auch zum Schwelgen und Versinken) schafft: Der Flow und die damit verbundene Radikalität des "Non-Happens" vermischt mit paar Psychothriller-ähnlichen Kleinst-Elementen (ein Brief taucht auf, ein Buch wird versteckt, eine mysteriöse CD eingelegt - alles verrät vielleicht ein Geheimnis) machen die zwei Stunden in ungewöhnlicher Weise zum tragenden Filmerlebnis. (PS: Das bitte natürlich nur im Original-italienisch/russisch/englischem Ton schauen!)

Diese Kleider! Dieses Essen! Diese Ausstattung! Und diese Tilda Swinton erst!

Es ist tatsächlich nicht schwierig, "Io sono l'amore" - ein Projekt, das die Oscarpreisträgerin anscheinend viele Jahre im Herzen trug - etwas abzugewinnen. Sorgsam durchkomponierte Bilderpracht und ein gewisses inszenatorisches Geschick ist es, was Regisseur Guadagnino auf der Habenseite verbuchen kann, und was den Film sicherlich zu einem Gutteil sehenswert macht.

Anders mag es manch einer mit der inhaltlichen Komponente halten. Eine dreiste Behauptung: Die Geschichte - die gebürtige Russin Emma, die in eine reiche Mailänder Modedynastie eingeheiratet hat, verliebt sich in den Koch Antonio, einen Freund ihres Sohnes, was tragische, aber relativ überschaubare Konsequenzen mit sich führt - ist oberflächlich betrachtet nicht viel komplexer als die der notorischen ZDF-Sonntagabendfilme, und als die Szene in Antonios Gemüsegarten, in der erstmals wie aus heiterem Himmel offenbar wird, was Antonio und Emma füreinander empfinden, über den Bildschirm flimmerte, fühlte ich mich auf eine eher unangenehme Weise an die Küss-sie-oder-ich-fress-dich-Szene aus Rambo II (sic!) erinnert.

Macht das "I am Love" zu einem Style-over-Substance-Blender? Nein, weil der Film wirklich etwas zu erzählen hat, über die Welt der Großbürger, über die patriarchalische Hierarchie verstaubter Industriellenfamilien. "I am Love" mag eine Liebesgeschichte sein, nicht minder ist der Film allerdings ein Sittenbild von Italiens Oberschicht - und eben diesen erstarrten Sitten versucht die Hauptfigur zu entrinnen. Dazu sei aber gesagt, dass sie diese Sehnsucht nach einem erfüllteren Leben erst entwickelt, als sie ihren Geliebten kennenlernt und ihr dadurch erst klar wird, was ihr über all die Jahre eigentlich gefehlt hat. Hier ergibt auch die erste halbe bis Dreiviertelstunde einen Sinn, die der Film braucht, um einigermaßen auf Touren zu kommen: Dieser apathisch-lethargische Trott nach dem Motto "Nach der Dinnerparty ist vor der Dinnerparty", in dem sich Emmas Leben dahinschleppt, wäre wohl im wirklichen Leben auch nicht viel spannender. Vor allem Tilda Swintons Darstellung, für die sie zwei Fremdsprachen lernte, die sie vor diesem Film noch nicht beherrschte, ist hier wirklich erstklassig und versteht es, den Film mit Leben zu erfüllen und den Zuseher bei Interesse zu halten.

"Du existierst nicht." PÄNG! So lapidar wird Emma von ihrem Ehemann Tancredi am Ende aus dem goldenen Käfig geworfen, dem sie selbst zu entrinnen suchte, über dessen Existenz sie sich bis vor kurzem aber wahrscheinlich noch nicht einmal im Klaren war. Die heile Welt der Familie Recchi ist völlig dahin, Emma befindet sich im emotionalen Ausnahmezustand, der Film endet mit einem furiosen und vieldiskutierten, weil auf verschiedene Arten deutbaren Finale. Und wenn man zurückdenkt: War da nicht doch noch ein wenig mehr als in einem durchschnittlichen TV-Melodram, was die Handlung anbelangt? Was war da mit Emmas Sohn Edoardo los? Bloße Empörung oder doch ein wenig Eifersucht? Die lesbische Romanze, in der sich Emmas Tochter befindet, ist zwar nur Beiwerk, aber immerhin ein sympathischer Farbtupfer in Emmas anfangs grauer Upper-Class-Welt.

"I am Love" ist kein Meisterwerk, aber ein ganz besonderer, unverwechselbarer und ausgenommen sympathischer Film, der mich nach Andrzej Żuławskis "Nachtblende"/"L’important c’est d’aimer" und Todd Haynes' "Dem Himmel so fern"/"Far From Heaven" zum mittlerweile dritten Mal (wir sind ja noch jung!) eins gelehrt hat: Der Begriff "Melodram" ist kein Schimpfwort. Die Bewertung wird nach wiederholter Begutachtung eventuell noch nach oben korrigiert.

Allein die Opening-Credits sind ein Traum für Typografen und Nostalgiker. Und ich teile Swintons Liebe für Italienisches: Interior, Kleidung, Schuhe, (ligurische!) Küche und Lifestyle. In eine solche Romanze kann ich mich also sofort reindenken. Aber ich brauche dafür mehr Tempo und Kurzweil.