Mademoiselle Chambon

Zwei Menschen können aufgrund ihrer schon geregelten Lebensumstände nicht zusammen sein, obwohl sie einander lieben. Dieses Thema ist in der Kinogeschichte häufig vorzufinden wie zum Beispiel bei "Die Brücken am Fluss". Auch der Film Mademoiselle Chambon behandelt dieses Thema. Doch es wird keinesfalls neu erfunden. Folglich ist die Handlung ziemlich schlicht. Aber auch das Drehbuch ist etwas einfach gestrickt, da der Film besonders von der Körpersprache der Hauptdarsteller lebt. Die letzte Bemerkung ist aber nicht unbedingt ein Minuspunkt. Der Film wird eben besonders durch die schauspielerische Leistung von Vincent Lindon und Sandrine Kiberlain getragen, die sie sehr gut meistern.
Doch leider fehlt dem Film das gewisse Etwas. Die Story ist dann doch zu einfach und nicht neu.

Würde ich den Film in kurzen Worten zusammenfassen, würde ich ihn wohl als "handwerklich" unkonventionell gemachtes Drama bezeichnen, das so mancher schnell als langweilig abstempeln könnte. Wem aber das nichts ausmacht und einen Film sehen möchte, der hauptsächlich durch die Darsteller getragen wird, ist mit diesem Streifen bestens bedient.

So schlicht wie die Story selbst ist im Prinzip auch der Rest des Films. Die Filmmusik gibt sich betont minimalistisch, es wird immer wieder mit ruhenden Kameraeinstellungen gearbeitet, und auf ausschweifende Dialoge verzichtet das Drehbuch gänzlich. Im Vordergrund stehen zweifelsohne die Figuren, die "nur" durch Mimik und Gestik den Plot allmählich vorantreiben.

An dieser Stelle muss man den Schauspielern ein großes Lob aussprechen, die ihren Job grandios erledigen. Denn sie schaffen es, den Zuschauer regelrecht in die Geschichte hineinzuziehen und mitleiden zu lassen. Und man kann durchaus sagen, dass das auf die gesamte Besetzung zutrifft, auch die Nebenrollen.

Ich kann jedenfalls guten Gewissens behaupten, dass mich die Story gleichermaßen berührt und gefesselt hat, zumal sie nicht nur durch brillante Darsteller glänzt, die ihre Figuren wahrhaft authentisch verkörpern, sondern auch durch die Art und Weise, wie das Ganze in Szene gesetzt wurde. Wer den Sinn und Filmgeschmack dafür hat, sich auf solch ein unkonventionelles Drama einzulassen, das dazu noch einen guten Funken französischen Charme versprüht, sollte nicht lange zögern und sich den Film anschauen.

Ein Film so wunderschön und berührend wie die Klänge der Violine

Man könnte jetzt auch mit dem Adjektiv "langweilig" herumunken, so leicht ist das hier aber nicht. Natürlich handelt es sich nicht um eine Beziehungsactionkomödie wo ein Knaller den anderen jagt. Vielmehr ist dies ein schlichtes Drama ohne Effekte mit hervorragenden Schauspielern, die wortlos eine filigrane Atmosphäre erschaffen, unter der es nur so vor Melancholie brodelt. Das kann anstrengen, ist aber auch schön sich davon einwickeln zu lassen.

Man redet in Frankreich nicht über das, was einen zerreißt. Das zumindest könnte man denken, wenn man Mademoiselle und ihrem Maurer anderthalb Stunden zugeschaut hat. Gerade wo (ggf. knappe, tiefe, hintergründige) Dialoge sich aufdrängen, herausplatzen wollen - schweigen sich alle an. Es gibt Filmstoffe, bei denen Schweigen Gold ist, ich habe damit kein Problem, ein stummer Film (De Illusionist) ist einer meiner AllTimeFavs. Aber hier wirkt es völlig neben der Spur, auch wenn Gefühle, transportiert über Gestik, sicherlich etwas Nettes sind - nur, das schließt sich doch nicht gegenseitig aus.

Und so anders, wie manch Rezensent hier meint, evtl. sogar der Regisseur glaubt, ist die vorliegende Erzählung auch nicht. Es werden durchaus reichlich Klischees bedient, etwa der aufbrausende Mann bei seiner Frau, nachdem er von seiner heimlichen Liebe nach Hause kommt - geht's noch abgeschmackter? Die Szene hätte Buh-Rufe verdient gehabt, weil sie auch noch sooo dick aufträgt.

Die letzten zehn Minuten führen das fort, da nervt es nur noch.

Schade, aber hier ist so ziemlich jedes Potential verschenkt worden. An den SchauspielerInnen lag es nicht, die meistern ihre undankbare Aufgabe. Und der verbleibende Rest französischen Charmes ist nett. Aber insgesamt doch eher eine Enttäuschung.

Eine schlichte Story: Einfacher Mann aus der Arbeiterklasse trifft einsame gebildete Frau in einer Provinzstadt, und es entsteht - Spannung. Und diese Spannung wird zunehmend dichter, intensiver, ja atemberaubend. Und dies alles geschieht (Hör gefälligst zu, Hollywood!) OHNE Blut, ohne Waffeneinsatz, ohne Starbesetzung, ohne hysterische Zusammenbrüche, ohne in einem exotischen Milieu (Migrantenghetto, Weltall, Mongolei...) oder in irgendeiner hippen Szene (wahlweise Mode, Marketing, Sport, Pop...) spielen zu müssen, ohne magische Einflüsse, ohne besondere Eigenschaften oder Fähigkeiten der Protagonisten, ohne seltsame Zufälle, ohne Knall- und Actioneffekte, ohne pseudo-intellektuelles Geplapper,, ohne diese ach so schicken pornografischen Anleihen, keiner muss sterben, keiner hat einen verrückten Halbbruder usw usf. Und, vor allem (Hör noch mal gut zu, Hollywood!!) ohne diese lebensfremde Illusion, dass alles dann gut ist, wenn am Ende beide in der Kiste gelandet sind. Und von einer echten Dreiecksbeziehung kann in diesem Film auch keine Rede sein.
Ja du meine Güte - was bleibt denn dann noch?
Hier versteht einer (Stephane Brizé) sein Handwerk im besten Sinne: Menschen beobachten, wahrnehmen, Gefühle stimmig auszudrücken, und ganz im Sinne einer griechischen Tragödie die Akteure in ihrer Unschuld immer mehr in Beziehung und damit näher an die Grenzen dessen zu bringen, was sie ertragen können. Und natürlich gibt es den Moment, in dem ein Ausweichen nicht mehr möglich ist. In jeder Einstellung, jeder Geste, jedem Satz ist dieser Film stimmig, und in sich nachvollziehbar, man denkt nie enttäuscht "ooch, das würde im echten Leben aber anders laufen".

Natürlich: Hollywood hat seinen Zweck. Es ist die große Illusionsmaschine, und das soll es auch sein. Es ist nur gut und auch von außerordentlicher Bedeutung, dass es Filme gibt, die mit der Illusion aufräumen, es bräuchte alle diese Effekte, um eine Geschichte dem Publikum so nahe zu bringen, dass sie auch unter die Haut geht. In diesem Film dürfen die Menschen, die wie Du und ich sein könnten, auch diese Menschen bleiben. Und dies als Zuschauer miterleben zu dürfen ist die eigentliche Leistung -und Herausforderung- dieses Films.