Nachtblende

NACHTBLENDE, mein erster Zulawski und ich glaube, ich werde mir noch andere Filme von ihm ansehen müssen.

Ich kenne POSSESSION zwar bisher noch nicht, allerdings habe ich schon ausreichend über das Opus Magnum des Polen gelesen, um zu wissen, dass Zulawski eine sehr eigenwillige Art hat Beziehungen filmisch zu verarbeiten und in der Tat sollte man bei NACHTBLENDE auf garkeinen Fall einen Beziehungsfilm erwarten, der sich auch nur ansatzweise an die gängigen Genre-Muster hält. Zulawski erzählt hier keine locker-luftig-fröhliche Geschichte von zwei Liebenden, die sich gegenseitig umgarnen, aber dennoch ständig gegenseitig ablehnen oder enttäuschen, bis sie ihn einem rührend kitschigen Finale endlich zueinander finden und ihr restliches Leben mit einander verbringen, bis sie irgendwann gemeinsam und glücklich entschlafen, wie man sie in zahlreichen Beziehungsfilmen halbgar aufgetischt bekommt, er geht ganz anders vor und lenkt die Erzählung in eine ganz andere Richtung. Er stellt eine Beziehung nicht als etwas glückliches und erfüllendes dar, sondern als etwas destruktives, etwas mit einer ungeheuren zeerstörerischen Kraft. Diese wirkt sich natürlich in erster Linie auf die Charaktere und ihr Innenleben aus, aber auch auf ihr Umfeld, die Welt und ihre Sicht auf eben diese. In Zulawskis Werk ist jeder einzelne der Protagonisten gebrochen. Nadine ist eine erfolglose und schon in jungen Jahren ausgebrannte Schauspielerin, die sich mit billigen Softpornos über Wasser hält und sowieso einem Nervenzusammenbruch sehr nahe steht.
Jacques wirkt im ersten Moment wie ein immer-schon fast penetrant- glücklicher Zirkusclown, der es nicht eine Sekunde aushält ruhig zu sein, doch wenn man hinter seine Fassade blickt offenbart sich einem sein eigentlicher Charakter. Er ist schwer depressiv, suizidal und sieht in seinem Leben und seiner gesamten Existenz keinen Sinn mehr.
Servais ist Fototgraph und ebenfalls nicht gerade erfolgreich, so dass er für zwielichtige Typen arbeiten und z.B. hemmungslose Orgien abfotographiert. Zudem bleibt seine Person bis ans Ende ungewiss, der Zuschauer erfährt nicht wirklich viel über sein Innenleben und seine Gefühlswelt und auch seine Herkunft, sowie familiäre Verhältnisse bleiben bis zuletzt im Dunkeln. Er ist der große Unbekannte und wirkt dadurch bedrohlich und irgendwie angsteinflössend, allein seine Wohnung wirkt extrem unbehaglich und beklemmend, er ist sowas, wie ein Wanderer, der aus der Finsternis schreitet um ans Licht zu kommen und kurz vorher scheitert.
Mazelli ist Servais Arbeitgeber, zwar kein gebrochener, leidender Charakter, aber die Verkörperung des Bösen, er ist der Teufel und seine Gefolgsleute die Dämonen, es ist bezeichnend, dass er der einzige ist, der aus der Geschichte als Sieger hervorgeht, der seine Macht noch mehr stärken und vergrößern konnte, spätestens gegen Ende verliert er jedoch sämtliche menschlichen Züge und mutiert vollends zu einem Höllenwesen. Natürlich schwingt in seinem Charakter zudem noch eine gehörige Portion Kapitalismuskritik mit, Zulawski sagt durch seinen Charakter nämlich auch, dass Geld mächtiger ist, als die Liebe und diese, so wie alles gute im Menschen auslöscht.
Und dann wäre da noch Karl-Heinz Zimmer (einfach nur genial verkörpert durch Klaus Kinski, der hier eine seiner besten Leistungen seiner gesamten Karriere abruft), der sich in seinem ausgeprägt Narzissmus für einen großartigen Schauspieler hält und sich für höheres berufen fühlt, als Schauspieler allerdings nicht weniger unerfolgreich ist, als Nadine, sodass seine Ambitionen ein Traum bleiben. All diese Charaktere (außer natürlich Mazelli) sind schwer leidende, innerlich total zerstörte Charaktere, die mal an etwas geglaubt hatten und ideale hatten, mit der Erfüllung dieser jedoch scheiterten und letztendlich an ihrem Scheitern zerbrachen, somit ist NACHTBLENDE auch ein Film über das Scheitern. Ihre Liebesbeziehungen wirken auf sie nicht erfüllend oder wenigstens entlastend, sondern stürzen sie nur noch tiefer ins Elend.

Ganz wichtig in diesem Film sind auch die Bilder, die Zulawski entwirft. Ein Großteil der Handlung spielt sich in Räumen und nicht auf der Straße ab. Doch diese Räume sind alles andere, als wohnlich, Grau-, Schwarz-,Grün- und Blautöne sind vorherrschend, die Räume sind kaum beleuchtet und düster, helle Farben oder Licht gibt es so gut wie garnicht, all das erzeugt eine sehr düstere, bedrückende und angsteinflössende Atmosphäre, die im grunde wie bei einem waschechten Horrorfilm ist, Zulawski erzeugt eine so bedrohliche Atmosphäre, dass selbst Alltagsgegenstände bedrohlich wirken. Zudem fühlte ich mich ziemlich an die Werke von Franz Kafka erinnert und das liegt nicht (nur) an einigen surrealistisch anmutenden Szenen, sondern an der ständig präsenten, aber niemals greifbaren Bedrohung, die NACHTBLENDE erzeugt.
Alle Charaktere leben in tiefer Finsternis und dadurch bebildert Zulawski ihre gemarterte Seele, so wie ihre Sicht auf die Welt, sie sehen keine Farben und kein Glück mehr, sie sehen nurnoch Düsternis.
Natürlich kann man sich so eine geballte Portion Depressionen nicht ständig geben, aber ich fand NACHTBLENDE enorm intensiv und interessant und ich wette, in ihm steckt noch viel mehr, als ich bis jetzt aus ihm herausgeholt habe.

Ich muss sagen, dass ich mir den Film nur wegen Klaus Kinski angesehen habe, aber jetzt bin ich froh, dass ich neben einem genialen Kinski auch einen genialen Film gesehen habe.

Ja, Romy Schneider ist wirklich sensationell. Ja, Klaus Kinski ist wie immer Klaus Kinski (anders als es das DVD-Cover nahelegt, hat er allerdings eine relativ bescheidene, für die Story unwesentliche Nebenrolle - die füllt er aber, wie immer, bestens aus) . Ja, die Liebesgeschichte von Nadine und Servais ist fein schattiert und berührt. ABER: Ist der Erzählzug mit der senilen Porno-Mafia, der der junge Photograph zu Diensten stehen muss, nicht ein bisschen SEHR albern????

Schwer zu kauen habe ich auch an dem Frauen- und Männer-Bild des Regisseurs: Da manifestiert sich ein Nihilismus, den ich in seiner Exaltiertheit ziemlich aufgesetzt und kreischig finde. Das wirkt manchal so, als hätte Pasolini sich an einem Remake von "Ein Käfig voller Narren" versucht. Unausgegoren, zerfasert. Aber vielleicht ist es nicht zuletzt dieses Unausgegorene, was den zweifelsohne vorhandenen Charme von "Nachtblende" ausmacht.

Der Film ist inzwischen Kult. Einerseits wird man von einer Fülle von Ideen überschüttet, die sich bis in kleinen Nebenhandlungen verästeln, andererseits ist die Kernaussage von zeitloser Größe (s. Originaltitel!). Dabei spielt die Sexualität mit nackter Haut keine unwichtige Rolle. Immer noch erstaunlich offenherzig. Das absolute Topargument ist aber die schauspielerische Höchstleistung, zu der Regisseur Zulawski die vier Hauptakteure gebracht hat.
Es ist Romy Schneiders (Nadine) ausdrucksstärkster Film. Sie bringt ihre Situation zwischen zwei Männern überzeugend rüber und ist dabei unglücklich glücklich. Jacques (Dutronc), ihr Ehemann, spielt den Komiker und Luftikus mit suizidaler Depression. (Was für ein Spagat!).
Kinski spielt sich wie immer selber. Hier aber grandios von dekadent bis gewalttätig. Fabio Testi ist Romys Counterpart. Sie gehören eigentlich zusammen, treffen sich aber erst am Ende ‘Ich liebe dich‘: der erfolglose Fotograf und die erfolglose Schauspielerin. Da hatte dann auch noch die Mafia ein finanzielles Wörtchen mitgeredet. Wir erleben menschliche Tragödien, die einen aufwühlen. Auch berufliche Tragödien, die niederschmetternd sind und die Tragödie der Kunst ist eine Offenbarung zwischen Gefühl und Kommerz.
Von den schauspielerischen Highlights sind die eingebaute Theaterinszenierung von Richard III. und die vorausgehende Probe für den filmischen Olymp. Dabei gibt es zwischendurch immer wieder unerwartete Reaktionen und Küsse voller Verachtung.
Der Film ist so intensiv, dass man keine Minute verpassen möchte. Wahnsinn!

Andrzej Żuławskis Filme sind - formulieren wir es höflich - immer eines: schwierig. Der Pole hat in dieser Community insbesondere durch den grotesken Monsterhorror-Ehedramageniestreich "Possession" einiges an Lorbeeren geerntet, der den Zuseher durch hysterisches Overacting, unbegreifbaren Wahnsinn und verschiedenste intellektuelle Einflüsse oft genug an den Rand der Überforderung treibt. "Diabeł" war völlig von der Realität losgelöste Kommunismuskritik, verpackt in einen Plot vor dem Hintergrund der preußischen Invasion im 18. Jahrhundert. Nicht einmal die polnische Zensur begriff den Film und winkte ihn prompt durch. Das SciFi-Opus "Na srebrnym globie" ist sowieso einer der mühsamsten Filme die ich kenne, und das erotische Beziehungsdrama "Mes nuits sont plus belles que vos jours" wäre noch eines der konventionelleren Exemplare, wären nur diese völlig irren, sinnbefreiten Dialoge nicht. Nun gab es allerdings neben "Possession" noch einen weiteren Film, in dem das Genie deutlich über den Wirrkopf triumphiert, und das ist "L'important c'est d'aimer" von 1975, für den ich sehr gerne etwas Werbung betreiben möchte.

Nadine Chevalier ist eine erfolglose Schauspielerin, die sich mit billigem Erotikschund über Wasser hält. Doch eines Tages kommt der Fotograf Servais Mont des Weges, der sich in sie verliebt und ihr über den Ehemann einer Liebschaft eine Rolle in einem Shakespeare-Stück finanziert. Das Geld dafür nimmt er vom Mafioso Mazelli, für den er als Gegenleistung bei Pornoaufnahmen hinter der Kamera steht, was ihn zutiefst anwidert. Ein zusätzliches Problem: Nadine ist verheiratet, mit dem manisch-depressiven, impotenten Jacques, den sie von ganzem Herzen liebt. Erschwerend kommt noch dazu, dass das Stück unter keinem sehr guten Stern steht...

Ein Plot, der genug Potenzial für gründlich ausgelotete menschliche Abgründe bereithält, und Żuławski enttäuscht in diesem Punkt nicht. "L'important c'est d'aimer", das ich sehr gern als Hardcore-Melodram bezeichne, kommt in Sachen Verstörungsgrad und Befremdung im positivsten Sinne schon beinahe an "Possession" heran, erreicht das allerdings mit völlig anderen Mitteln. Während Letzteres vor allen Dingen durch Isabelle Adjanis Tour de force sein Publikum fesseln kann (was nicht bedeutet, dass die fantastische Romy Schneider, hier schon in ihrer französischen Kunstphase, nicht auch alle Register ihres Könnens zöge und Nadines Wahnsinn glaubhaft vermittelt), ist es hier dieses mit unheimlicher Konsequenz ausgeschlachtete menschliche Leid, das sich durch den kompletten Film zieht. Voyeurismus - ich gebe es offen zu, nichts andere ist es - war selten schöner, unterstützt auch noch durch sehr wuchtige Filmmusik.

Die Welt dieses Filmes ist in höchstem Maße finster, hoffnungslos und von unglücklichen, unerfüllten Existenzen durchsetzt, die Träume haben und nie an deren Erfüllung herankommen, und nahe daran sind, an diesem Umstand zu zerbrechen - ob das nun Servais, Nadine oder ihr Kollege Karl-Heinz Zimmer ist (Klaus Kinski spielt mehr oder minder sich selbst), ein sich unverstanden fühlender, obsessiv zu Wege gehender Narziss von einem Schauspieler, der sich in den Nachtblende-Kosmos hervorragend einfügt. Es ist ein Film über Kunst und diejenigen, die bei dem Versuch scheitern, eine bedeutende Rolle auf dieser großen Bühne zu spielen. Es ist ein Film sehr nahe am Meisterwerk, allein schon dank der großartigen Eröffnungsszene. Wenn die Nahaufnahme von Nadines Gesicht kommt, als sie Servais anbettelt, mit dem Fotografieren aufzuhören, weiß man, ja, das ist ein wirklich übergroßer Kinomoment.

Bei all dem darf man eines nicht vergessen: Żuławski interessierte sich nie sonderlich dafür, wie Menschen im "wirklichen Leben" reden und sich verhalten. Seine Filme waren immer schon völlig abgekoppelt von der Wirklichkeit, "L'important c'est d'aimer" ist allerdings - ebenso wie "Possession" - wahrscheinlich noch eines seiner menschlich nachvollziehbarsten Werke mit einem relativ geschlossenen Eindruck, wahrscheinlich sind es deswegen diese beiden Filme, die mich unter den Filmen aus seiner Feder, die ich kenne, mit Abstand am meisten begeistern.

Kein wirklich großer Film, aber die Szene wo Romy Schneider den Fotografen während des Drehs anfleht keine Bilder zu machen, hat sich in mein Hirn gebrannt. Wie hier Realität und Film verschmelzen reißt mir das Herz raus.

Deprimierendes Melodram.

"Ich bin ein Homosexueller aus gutem Hause!" Kinski - brilliant!!!

"Nachtblende" (Originaltitel "L'important c'est d'aimer") ist ein Melodram des polnischen Skandal-Regisseurs Andrzej Zulawski. Keine leichte Kost, ein ganz besonderes Melodram. Schwerfällig und missmutig, düster und depressiv. Ein Film den man entweder hasst oder liebt.

Ich liebe dich... Am Anfang des Films bringt Nadine die Worte nicht über die Lippen. Sie scheinen nichts zu bedeuten, klingen wie eine Lüge. Gefangen in einer blutleeren Beziehung, unfähig sich oder andere zu lieben, zerbricht Nadine daran das es in ihrem Leben keine Liebe gibt. Jeder Versuch ihrem Mann nahe zu kommen führte nur zu noch mehr Leere. Erst als sie den Fotografen Servais kennen lernt, wird etwas in ihr wach.
Haben die Worte "Ich liebe dich" vielleicht doch eine Bedeutung?

Brutal, nackt, obsessiv und intensiv. Ein Filmgenuss der komplizierteren Art. Wie gesagt ist "Nachtblende" keine leichte Kost. Der Film ist ein wahrer Schauspieler-Film, denn er lebt von den grandiosen Darbietungen von Romy Schneider, Klaus Kinski und den anderen Darstellern.
Ganz grosses Kino, prädikat: besonders wertvoll!

der film macht einen kaputt. romy schneider spielt als würde sie sich vor der kamera selber zerstören. überhaupt lebt der film von seinen grossartigen schauspielern. die geschichte über 2 menschen die nicht lieben können wird sehr depressiv erzählt. danach ist man entweder eingeschlafen oder hat kopfweh.

Oh my god. Eine filmische Katastrophe trotz Romy Schneider und Klaus Kinski. Dieser Film ist zum Haareraufen beschissen, macht verrückt und veranlasst einen, den Fernseher zertrümmern zu wollen. Horror!

Jacques Dutronc, Frau Schneider und Herr Kinski in einem Film!! Die Dreharbeiten waren bestimmt unvergeßlich - anders als dieser Film