Blonder - Blonders Kommentare zu Filmen

Oh Mann, diesmal wurde ich eiskalt überrascht in der Sneak. Denn wenn ich gewußt hätte, dass gerade der Film kommt hätte ich mir eine dicke Jacke mitgenommen. Nämlich schon von der ersten Minute an hat man das Gefühl, dass sich der Saal in eine riesige Eishöhle verwandelt und das Popcorn friert zu einem Eisklumpen zusammen, das einem bei manchen Szenen regelrecht im Hals stecken bleibt. Die Geschichte wird so intensiv erzählt, dass man richtig mit den Protagonisten mitfühlt und mitleidet.

John Ottways Aufgabe ist es die Männer einer Ölbohrgesellschaft, am Ende der Welt vor Bären und Wölfen zu beschützen. Aber eines Tages stürzt ein Flugzeug mit John und weiteren Arbeitern mitten im Niemandsland von Alaska ab. Die Überlebenden beschließen nach Süden zu gehen, aber ein Rudel Wölfe hat was dagegen.
Die Landschaft in der sich die Männer bewegen ist karg und trist und es hört niemals auf zu schneien. Genau diese trostlose Landschaft spiegelt die Hoffnungslosigkeit der Überlebenden wieder, die unvermindert auf die Zuschauer überspringt. Dazu kommen kommen noch einige Schockmomente, denn wie aus dem Nichts tauchen plötzlich die Wölfe auf. Gerade diese Mischung macht den Film so mitreissend.

Als ich vor einiger Zeit zum ersten mal den Trailer sah, dachte ich der Streifen sei ein schön gefilmter und actionreicher Abenteuerfilm. Aber dann während des Films merkte ich, dass es beim Sterben nichts abenteuerliches gibt. Denn "The Grey" ist kein normaler Abenteuerfilm sondern ein packendes Survival Drama über dem ständig der Tod kreist.
Ein Film der einen auffrißt, durchkaut und am Ende wieder auspuckt.

Die Musik drückt das aus, was nicht gesagt werden kann und worüber Schweigen unmöglich ist.
Dieses berühmte Zitat beschreibt eigentlich schon die Handlung, denn der Film ist eine wunderschöne Ode an die Liebe zur Musik und vielleicht sogar an die Liebe selbst.
Symphatische Darsteller und überwältigende schöne Songs machen den Film zu einem wahren Sehvergnügen.
Einfach ein perfekter Musikfilm.

Es ist einfach nur schön, wenn man ins Kino geht und man bekommt einen Film präsentiert, der sich ziemlich genau an das Buch hält. Außerdem ist alles so dargestellt, wie man es sich beim Lesen des Romans vorgestellt hat.
Da die Handlung jedem Fan oder nicht Fan bekannt sein dürfte, überspringe ich das und komme direkt zu den Darstellern. Katniss wird von Jennifer Lawrence verkörpert, sie spielt die Rolle einfach großartig. Was eigentlich kein Wunder ist, denn die Frau ist in jeder Rolle überwältigend. Erwähnenswert wäre da aber auch noch Woody Harrelson, der den Mentor von Katniss spielt, er ist in dieser Rolle einfach nur genial. Nicht zu vergessen wäre da noch Hollywood-Legende Donald Sutherland als Diktator und viele weitere Stars.
Das einzige ManKo ist, dass die Brutalität der Vorlage nicht so übernommen wurde, deshalb bleiben die furchtbaren Grausamkeiten des Regimes etwas blass.
Trotzdem eine gelungene Roman Verfilmung, bei der es allerdings ratsam ist die Bücher zu kennen. Sonst bleibt einem viel von der Geschichte verschlossen.

Filme über Krebs gibt es wie Sand am Meer, aber Komödien über das Thema sind eher die Ausnahme. Einer dieser seltenen Ausnahmen bekam ich in der Sneak serviert.
Adam ist ein Mann der nie trinkt, raucht und sogar kein Auto fährt, weil ihm das auch schon zu gefährlich ist. Als dann bei ihm ein bösartiger Tumor diagnostiziert wird, obwohl er so gesund lebt, versteht Adam die Welt nicht mehr. Bevor operiert werden kann, soll der Tumor mit einer Chemo-Therapie verkleinert werden. Während Adam mit den Nebenwirkungen der Chemo zu kämpfen hat setzt er sich auch zum ersten mal mit dem Tod auseinander. Aber da gibt es ja noch seinen besten Freund Kyle, der die Krankheit ausnutzt um Frauen flach zu legen.
Das besondere an dem Film ist, dass er nie die Balance zwischen Ernst und Humor verliert. Somit ist eine kleine Komödie entstanden, die nie ins Lächerliche oder Sentimentale abrutscht. Einziger Wermutstropfen ist Anna Kendrick, sie spielt die Therapeutin von Adam und paßt überhaupt nicht in die Rolle.

Der Film ist eine Ode an die große Liebe. Denn trotz aller Hindernisse, die das Schicksal für Sara und Jonathan bereit hält, versuchen die beiden Liebenden zusammen zu kommen.
Die Geschichte wird mit viel Humor und noch mehr Herz erzählt, zudem harmonieren die beiden Hauptdarsteller (Kate Beckinsale, John Cusack) perfekt miteinander. Auch der Kitsch ist hier nicht fehl am Platz, denn er gehört in diesem Film wie der Zuckerguß auf eine Torte.
Eine zuckersüße Liebeskomödie über Schicksal oder Zufall, der die härtesten Kerle dahin schmelzen läßt.

Ein reicher Schnösel, der irgendwie nie erwachsen geworden ist, verliebt sich in eine bodenständige Frau. Aber seine Mutter hat ihm schon eine standesgemäße Verlobte ausgesucht.
Ganz klar muß man sagen, dass die Komödie stellenweise ziemlich überdreht ist und vor Kitsch nur so trieft. Gleichzeitig ist der Film aber auch witzig und warmherzig. Zudem weiss Helen Mirren als Arthurs Nanny zu glänzen.
Kurzweilige Romantik-Komödie für einen lauen Frühlingstag.

Als Antikriegsfilm versagt dieser Film völlig, aber als Söldnerfilm kann er halbwegs durchgehen. Selbst da gibt es bessere. Außerdem wirkte Dennis Quaid selten deplatzierter als hier.

Als der Film in der Sneak anlief erwartete ich einen kleinen feinen Thriller, aber wie schon so oft versprach der Trailer mehr als erhofft.
Jill ist vor einem Jahr von einem Irren, der sie gefangen hielt, entkommen. Aber da es überhaupt keine Hinweise für ein Verbrechen gab, hält die Polizei Jill für verrückt. Als dann ihre Schwester plötzlich verschwindet macht sie sich mit der Polizei im Nacken alleine auf die Suche.
Das einzige was bei dem Film stimmt ist das hohe Erzähltempo, aber das ist für einen Psychothriller zu wenig. Denn der Streifen ist richtig spannungsarm, was daran liegt, dass es einfach zu wenige überraschende Wendungen gibt. Zudem ist der Showdown ein Witz.
Da bleibt nur noch eins zu sagen, angucken abhaken und vergessen.

Und wieder kam ein Film in der Sneak auf den ich mich freute. Diesmal wurde ich nicht enttäuscht, denn der Film traf genau meine Erwartungen, nämlich ein vergnüglicher Gaunerfilm.
Andy träumt von einer großen Karriere als Schmuggler, aber sein erster Job geht gründlich in die Hose. Somit ist das Leben seiner Familie keinen Pfifferling mehr wert, um das drohende Unheil abzuwenden muß Andys Schwager Chris, eine ehemalige Schmuggler Legende, helfen.
Die Geschichte ist nicht gerade neu und bietet wenige Überraschungen, zudem hat sie einige Durchhänger. Aber trotz alledem ist der Film unterhaltsam in Szene gesetzt und das gelungene Finale entschädigt einen für die Schwächen.
Zwar kein Überflieger des Genre, aber dennoch hat man bei diesem Thriller seinen Spaß.

Wer bei diesem Film anspruchsvolle Unterhaltung erwartet, der wird hier bitter enttäuscht werden. Denn hier dreht sich alles um coole Typen, wilde Verfolgungsjagden und sexy Girls. Also im Grunde genommen ist diese Actionkomödie purer Schrott und dennoch weiss sie nach einem harten Tag, bei einem kalten Bier zu unterhalten.

Als ich vor einiger Zeit den Trailer sah, war klar den muß ich sehen. Um so mehr freute es mich, als der Film in der Sneak anlief. Aber trotz aller Freude wurde ich bitter enttäuscht.
Der Journalist Paul Jensen reist nach Moskau um über die Partyszene dort zu schreiben. Aber dann wird er in eine politische Intrige verstrickt, die ihm das Leben kosten kann.
Die Geschichte bietet nichts neues und ist viel zu vorhersehbar. Aber das schlimmste ist, dass alles viel zu konstruiert wirkt und die Auflösung ist zudem ein Witz. Obwohl ich Moritz Bleibtreu für einen guten Schauspieler halte, versagt er hier meiner Meinung nach auf der ganzen Linie, denn ich konnte keine Bindung zu ihm aufbauen. Somit war es mir egal ob er überlebt oder umgelegt wird.
Jedes Nacktschneckenrennen ist spannender, als dieser Thriller.
So jetzt komme ich zum Ende, denn jedes weitere Wort über diesen Murks wäre verschwendete Lebensmüh.

Von dem Film wurde ich in der Sneak positiv überrascht, denn meine Meinung vom deutschen Film ist im Moment nicht gerade die beste.
Erzählt wird die Geschichte von Bruno einem allein erziehenden Vater von einer pubertierenden Tochter. Aber Bruno ist kein normaler Vater, denn er ist geistig behindert, im Grunde ist er ein Junge gefangen im Körper eines Mannes. Somit muß seine Tochter Radost wohl oder übel den Part der Erwachsenen in der kleinen Familie übernehmen. Das alles geht gut bis sich Radost zum ersten mal verliebt, denn von da an keimt in ihr der Wunsch auf, ein ganz normaler Teeny zu sein. Von diesem Moment an nimmt das Unheil seinen Lauf.
Der Film ist mal heiter, mal traurig oder einfach nur ernst, aber er rutscht nie in die Sentimentalitäts oder Kitschfalle ab. Vielmehr wird die Geschichte ziemlich lebensnah erzählt. Ergänzt wird dies alles noch durch zwei großartige Schauspieler. Da wäre zu einem Christian Ulmen dem es glingt Bruno so überzeugend zu spielen, als würde man einen echten geistig Zurückgebliebenen sehen. Mit dieser Rolle hat Ulmen bewiesen, dass er eindeutig mehr kann, als nur rum zu blödeln. Lola Dockhorn beweist mit der Darstellung von Radost, daß sie das Zeug zu einer großen Schauspielerin hat.
Ein großartiger und zutiefst menschlicher Film über eine ungewöhnliche Vater-Tochter Beziehung, der einen von Anfang bis Ende nur mitreisst.

Eine hanebüchene Geschichte und miese schauspielerische Leistungen zeichnen diesen Film aus. Das einzige sehenswerte sind die Surfszenen, aber davon gibt es eindeutig zu wenige um den Film etwas rauszureissen.
Wieder einmal eine Fortsetzung die die Welt nicht braucht.

Nach Unmengen von Sandalenfilmen, die alle nach Schema F gedreht sind, war der italienische Film ziemlich am Ende. Aber es gab Hoffnung und die hieß Sergio Leone. Denn dieser hatte die Idee eine neue Art Western zu erschaffen, aber keiner hatte ein offenes Ohr für den Regisseur. Er blieb seiner Idee dennoch treu und verwirklichte seinen Film. Zudem hob Leone mit diesem Western ein neues Genre aus der Taufe, denn der Italo-Western war geboren.
Ein wortkarger Mann, der den Mund nur aufmacht, wenn es unbedingt sein muss und stattdessen lieber seinen Colt sprechen lässt, kommt in eine kleine Stadt in Mexico. Dort haben zwei Banden das Sagen, die sich untereinander bekriegen. Da unser Fremder eine schlauer Fuchs ist, beginnt er geschickt die Banden gegeneinander auszuspielen, um ein paar Dollar zu machen.
Das besondere an dem Western ist, dass es kein Gut oder Böse gibt, sondern nur Kerle die sich selbst am nächsten sind. Zynisch, dreckig, brutal und ein wenig Ironie runden zudem das blutige Meisterwerk ab. Ach beinahe hätte ich Clint Eastwood vergesen, der wohl in der "Dollar-Trilogie" den wohl coolsten Revolverheld der Filmgeschichte verkörperte.
So jetzt muß ich langsam Schluss machen, denn ich muss weiter, um ein paar Dollar meh, zu verdienen.

Da gehe ich zum ersten mal in die OV-Sneak und bekomme gleich einen Film geboten, der synchronisiert niemals die gleiche Wirkung haben wird. Was hauptsächlich an Michael Shannon liegt. Denn er spielt Curtis, einen normal durchschnittlichen Familienvater, der aber eines Tages von schrecklichen Träumen und Visionen heimgesucht wird. Mit der Zeit wird Curtis Zustand immer bedrohlicher, selbst für seine Familie. Shannon spielt die Rolle so gut und glaubwürdig, dass einem als Zuschauer ein beklemmendes Gefühl beschleicht. Allerdings hat der Film auch einige Längen.
Spannende Mischung aus Mysterie und Psychodrama, bei dem man nie weiss woran man dran ist und wenn möglich sollte man ihn im Original gucken. Denn nur so entfaltet der Film seine Unbehaglichkeit am besten.

Als ich vor einiger Zeit zum ersten mal den Trailer sah, wußte ich, den muß ich sehen. Dann las ich vor kurzem einige Kritiken, die den Film eher schlecht davon kommen lassen. Jetzt stand ich ihm mit gemischten Gefühlen gegenüber, als ich in der Sneak saß und das Abenteuer Epos anlief. Aber meine zurück geschraubten Erwartungen, wurden während des Films wieder nach oben korrigiert.
Natürlich könnte ich jetzt ausführlich auf die Handlung eingehen und dennoch belasse ich es bei einem Satz. Ein junger Prinz wächst über sich hinaus, schart eine riesige Armee um sich, nur mit dem Ziel Frieden zu stiften. Das besondere an der Geschichte ist, dass sie im klassischen Stil des Abenteuerkinos erzählt wird.
Ein hübsche Prinzessin die nach ihrem Prinzen schmachtet, tolle Kampfszenen und schöne Wüstenbilder gepaart mit etwas Kitsch machen den Streifen wahrhaftig zu einer Augenweide.
Da ich solche Filme mag, verließ ich am Ende zufrieden das Kino.

Auge um Auge, Zahn um Zahn, das beschreibt eigentlich ganz gut worum es hier geht, nämlich RACHE. Dwayne Johnson is back, nicht etwa als Zahnfee, sondern als knallharter Racheengel, der endlich mal wieder seine Muskeln spielen läßt. Driver kommt aus dem Knast und hat nur ein Ziel, seinen Bruder zu rächen. Somit legt er jeden um der mit der Sache zu tun hatte. So nach dem Motto, des alten klingonischen Sprichwortes, Rache ist ein Gericht das am besten kalt serviert wird.
Der Film beginnt recht stark, wird dann etwas schwächer und hat einen ganz versöhnlichen Schluß. Zudem erinnert der Streifen irgendwie an einen Italo-Western, nicht nur wegen dem Klingelton des Killers. Trotzdem fand ich, man hätte mehr aus dem Stoff herausholen können.
Kurzweiliger Actionfilm, der durch Billy Bob Thornten als drogenabhängiger Polizist aufgewertet wird.