dazlious - Kommentare

@*frenzy_punk<3 "Schokoriegelbox am "Schalter" ♥ - "Es ist gemütlich und auch irgendwie heimisch dort". Ja, das ist das Programmkino - so, wie ich es auch liebe...

Programmkino...da wird mir das Eis noch zu meinem Platz gebracht :)

…meine ersten „kreativen Differenzen“ mit Quentin Tarantino

Als ich aus dem Kino kam, war ich verärgert und gab direkt nur 2 Punkte - für einen Tarantino Film :D Am nächsten Morgen entschied ich, dass ich keine Lust habe, mich zu ärgern und erhöhte auf die vielleicht noch „brutalere“ Bewertung von 4 - uninteressant.

Für mich ist dieser Film ein selbstverliebter, in Referenzen badender Hauch - von nichts. Ja, wirklich - ich habe nichts gesehen, außer einem Regisseur, der seinen eigenen „Kult“ feiert. Absolut legitim, but not my cup of tea...

1. Venedig in „Wenn die Gondeln Trauer tragen“
2. Hanging Rock in „Picknick am Valentinstag“
3. Die Welt in „Jahr 2022 – die überleben wollen“
4. Das Overlook Hotel in „Shining“
5. Seahaven in “Die Truman Show”

1. Hörst du besser mit geschlossenen Augen?
Keine Chance mehr…zu viel Rockmusik

2. Was siehst du im Spiegel?
Mich, so wie ich bin.

3. Konnten Sie das Fenster Ihres Lebens öffnen?
Hab ich gerade:)...ich kann jetzt die Matrix sehen

4. Wer oder was wird dich töten?
/
5. Wer wird auf deiner Beerdigung weinen?
/
6. Hast du deinen Eltern verziehen?
Ja.

7. Welchen Ratschlag erhältst du immer wieder?
Mach mal langsamer

8. Die wichtigsten Lektionen die du bisher gelernt hast?
Trust yourself

9. Was würdest du eventuell an dir ändern?
Im Moment grad nix.

10. Jetzt ein Sprung ins Meer: Wo?
Karibik

11. Das Telefon klingelt mitten in der Nacht: Wer ist dran?
Jemand, auf den ich dann ziemlich sauer bin…your best course would be to tread lightly

12. Ab wann bist du morgens ansprechbar?
Eigentlich immer, aber am liebsten nach dem ersten Tee, so gegen 5:45

13. Deine schlimmste Frisur?
Oh je, habe mir mal meine langen Haare selber kurz geschnitten. Lektion: Folge nicht jedem Impuls :D

14. Benenne eine Eigenschaft, die du von deiner Mutter hast?
Begeisterungsfähigkeit

15. Benenne eine Eigenschaft, die du von deinem Vater hast?
..leider hat er mir seine coole Zahnlücke nicht vererbt.

„Der Wolf nähert sich und schärft seine Krallen, er bleckt die Zähne und ist bereit ihn zu verschlingen. Aber er nimmt einen Duft war, den er noch nie zuvor gerochen hat, der ihn zurückhält. Er schnuppert noch einmal. Was war das? - Der Geruch eines guten Menschen.“

Wenn selbst Kirchenmusik die Kirche verlässt, um ihm zu folgen - dann war Lazzaro da…

Mit diesem besonderen Moment macht Alice Rohrwacher nicht nur ein starkes Statement zur katholischen Kirche, die schreit: „Macht die Türen zu“, sondern schafft mit ihrem Protagonisten Lazzaro einen kraftvollen Gegenentwurf zu unserer neoliberalen Welt, die nur noch fragt, woraus wir einen persönlichen Vorteil ziehen können.

Denn Lazzaro ist anders - sehr anders. Er kennt keine bösen Gedanken und handelt nie zu seinem Vorteil. Er ist völlig „unverdorben“ - sein Altruismus ist so echt und pur, dass er sich jeder ideologischen oder religiösen Zuordnung entzieht. Er ist einfach da. Ein moderner „Heiliger“ - von allen unerkannt.

In dem kleinen Dorf Inviolata, irgendwo im italienischen Hinterland, abgeschnitten von der übrigen Welt - denn die Brücke ist seit einer großen Flut zerstört – lebt eine Gruppe Menschen in der bäuerlichen Knechtschaft einer reichen Marchesa, die „ihre“ Leibeigenen ohne Lohn und menschenwürdige Unterkunft hält. Und der Knecht der Knechte ist der gutmütige Lazzaro, der sich mit dem Sohn der Marchesa anfreundet. Eine Freundschaft, die keine Zeit kennt.

Als dieses verschlafene Dorf von der Außenwelt entdeckt wird, gibt es einen Zeitsprung, den ich sehr genial fand. Ein Zeitsprung wie eine menschliche Endlosschleife, die pausenlos die gleiche Frage stellt: Wer willst du sein? Du hast die Wahl. Glücklich wie Lazzaro führt uns eindrucksvoll vor Augen, wozu sich die Menschheit seit je her entschieden hat. Und hat sie sich je das Gute gewünscht, wird sie hier auf die Probe gestellt, ob sie es auch ertragen könnte.

Alice Rohrwacher versteht ihren Film als politisches Manifest - ein realpolitisches Märchen, das die Geschichte Italiens der letzten 50 Jahre erzählt und einen wahren Hintergrund hat. „Il gran inganno – Der große Betrug!“ und eine solche Marchesa hat es wirklich gegeben.

Mit Lazzaro hat sie eine beeindruckende und berührende Filmfigur geschaffen, die man so schnell nicht vergisst…

Lazzaro felice

Ich drück dir ganz doll die Daumen, dass es mit deinen Wunschkanditat/innen klappt... falls du Rodrigo Prieto triffst, bestell ihm mal einen ganz lieben Gruß von Alexandra und ein herzliches Dankeschön für Brokeback Mountain :)
Ich bin ja soo neugierig, ob er nochmal mit Ang einen Film macht.

Also, toi, toi toi für deine Wünsche...🍀

Brokeback Mountain
Für mich in jeder Hinsicht perfekt.

...und ich werde es der Academy nie, nie nie verzeihen, dass sie sich damals für L.A. Crash entschieden hat...so! :)

Darauf erstmal ein Schnäppsken auf Horst, alle "Kartoffelf****r" und den besten Ruhrpott 💗 Film ever.

Krzysztof Komeda
sein Score zu Rosemary's Baby ist der beste Alptraum ever.
https://www.youtube.com/watch?v=E94EUrTGfTQ

Clint Mansell – Requiem for a Dream - Lieblingsscore
https://www.youtube.com/watch?v=RdcngtH6rzk&list=OLAK5uy_kasACcqZaANZdh4l9vVCm7Kg0UxwGeTWA

Bernhard Hermann – Mr. Hitchcocks Psycho-Man
https://www.youtube.com/watch?v=Owm8RkA3FtA

Nachtrag: eigentlich wollte ich mich ja auf drei beschränken, aber das fühlt sich so brutal unvollständig an - daher noch den - rest of my best :)

Gustavo Santaolalla , Wojciech Kilar, Goran Bregovic, Alexandre Desplat, Jóhann Jóhannsson, Mychael Danna, Danny Elfman, Rachel Portman

The Hate U Give Little Infants Fucks Everybody – Thug Life
(Tupac Shakur)

The Hate U Give ist nicht perfekt, er bedient „amerikanische“ Stereotype und er hat auch diesen Erklärbär Faktor, den wir alle so lieben ;)…und doch mochte ich The Hate U Give sehr.

Was der Film will und schafft ist Zusammenhänge sichtbar und erfahrbar zu machen. Wie rassistische Gewaltspiralen entstehen und wie es sich anfühlt ein junges afroamerikanisches Mädchen zu sein, die in eine solche Spirale gerät und welche Konflikte sich daraus für sie, ihre Familie und ihrem Verhältnis zu ihren weißen Mitschüler/innen ergeben. Denn ein guter Freund von ihr wird in einer Polizeikontrolle von einem weißen Polizisten erschossen und sie muss das miterleben.

Auch in dem Wissen, dass strukturelle Probleme tiefergehende Lösungen erfordern, muss der einzelne Mensch ja trotzdem damit umgehen…und das zeigt der Film auf sehr echte Art und Weise - anhand einer Familie in deren Mittelpunkt die junge Starr Carter steht.

- Spoiler
Die Szene in der Starr ihre weiße Mitschülerin mit einer Haarbürste zu Boden ringt, um ihr zu zeigen, wie es sich anfühlt als Schwarze in einer von weißen Privilegien erfüllten Welt zu leben und unschuldig angegriffen zu werden, war für mich das Highlight des Films. Amandla Stenberg als Starr Carter ist eine echte Entdeckung und allein wegen ihr lohnt der Film. -

The Hate U Give zeigt Haltung und schafft etwas, was viele Filme wollen und selten erreichen. Er schafft Erleben und Verstehen…denn behaupte nie etwas zu kennen, wenn du es nicht selber erlebt hast…

…man merkt es erst, wenn der Vorhang fällt.

Burning ist ein genialer Fiebertraum, der sein volles Potenzial erst ab der zweiten Hälfte entfaltet, um dann einen irren Endspurt hinzulegen. Asiatisch, Mysterythriller, Auflösung der Realität – mehr wusste ich nicht -und während ich in der Mitte des Filmes noch dachte - ja, solide, aber wo ist hier Mystery, wo die Auflösung der Realität war mir noch nicht klar, dass ich schon längst am Haken hing. Denn der Film wirkt wie eine Art Trancependel, das langsam, aber stetig seine Bahnen zieht, bis man in einer Parallelwelt aufwacht und nicht den leisesten Schimmer hat, wie man da rein geraten ist.

Der Film fühlt sich wie eine Ewigkeit an oder besser gesagt wie Ewigkeiten, was meistens ein schlechtes Zeichen ist – doch nicht hier…denn die Geschichte funktioniert wie ein zeitloser, einsamer Transit in eine andere Wirklichkeit...und das braucht Zeit.
Und am Ende eine benommene Trance und ein intensives Mystery-Gefühl wie seit „Picknick am Valentinstag“ oder „Take Shelter“ nicht mehr. Eines, das heimlich still und leise unter die Haut kriecht und vorhat länger zu bleiben.

In Burning gibt es keine verschlungenen Handlungsstränge, die in die Irre führen wollen, alles scheint stringent. Man folgt dem immer verloren wirkenden Protagonisten Jong-soo. Drei Menschen (einsamer Bursche vom Land, lebenshungrige Hip-Frau, geheimnisvoller Yuppie) treffen aufeinander, verbringen ab und zu Zeit miteinander, ohne wirklich etwas zu tun. Es gibt die Vision von einem Buch, Begehren, Einsamkeit, Grenzland, Gewächshäuser, einen Brunnen, eine Katze, eine Kuh, ein plötzliches Verschwinden...und ein Aufeinanderprallen von Arbeiterklasse und High Society und die durchaus geheimnisvolle, wie politische Frage, woher kommt eigentlich das Kapital der Kapitalisten?

Das Besondere an Burning ist die Art, wie die Geschichte erzählt wird - in einer immer ungreifbaren, unwirklichen Atmosphäre - rauschartig, ewig, brennend, sich auflösend und faszinierend. Und so vielschichtig die Wirklichkeiten am Ende auch erscheinen mögen und egal welche „Wahrheit“ man bevorzugt, es gibt keine passenden Antworten.

Burning steht einfach da wie ein loderndes Feuer und verschlingt alle Realitäten.

https://www.youtube.com/watch?v=XhiZ_KHggaA

Während „Call Me by Your Name“ aus dem offenen Herzen floss, kam mir „Suspiria” eher wie eine Kopfgeburt vor, die zwar eine ganz eigene - vom Original völlig losgelöste - Atmosphäre hat, aber unausgegoren auf mich wirkte. Meine Punkte gehen an ein paar spannende Frauen, Berlin, die 70er und die Tänze.

...der Blog ist zwar schon ewig her, aber was soll ich machen...die Frauen wollen auch ihr Ranking:

1. Linda Hamilton als Sarah Connor in T2
2. Toni Colette als Muriel Heslop in „Muriels Hochzeit“
3. Bette Davis als Margo Channing in „Alles Über Eva“
4. Holly Hunter als Ada McGrath in „Das Piano“
5. Jane Fonda als Bree Daniels in „Klute“

…und natürlich alles, in dem Olivia Colman ♥ mitspielt.

(Leichte Spoiler)

Louder Than Bombs erzählt von den Folgen eines tragischen Familienereignisses. Nach dem Tod seiner Frau, einer bekannten Kriegsfotografin, findet Gene Reed keinen Zugang mehr zu seinen beiden Söhnen. Das verdrängte „Geheimnis“ ihres Todes schwebt wie eine unsichtbare allgegenwärtige Bedrohung über der Familie und ist bereit jederzeit zu explodieren - lauter als Bomben - so wie Isabell Reeds Kriegsfotografien.

Joachim Trier inszeniert seine Geschichte als Zusammenspiel von vielen kleinen geistreichen Momenten (Gruß an Drehbuchautor Eskil Vogt, ich find dich super), die sich nicht unbedingt zu einem Gesamtkunstwerk zusammenfügen, in ihrer Summe aber Besonderes schaffen.

Das dramatische Fallen auf ein Grab, das aus anderer Perspektive plötzlich lustig wird. Ein laut vorgelesener Brief, ein abgeschlagener Kopf in einem Videospiel, ein langer Blick auf das lebendige Gesicht einer toten Frau und ihre beeindruckenden Fotografien…und diese eine kurze Berührung eines schmalen Streifen Urins - der kurz an einem Schuh Halt macht und dann weiterfließt - als traurige Gewissheit, dass dies die intimste Nähe ist, die je möglich sein wird.

1. English
2. Pädagogik
3. Sport
4. Religion
5. Französisch (kann aber leider fast nix mehr, sorry, mariega)

Applaus

ja, es gibt ihn noch:

https://www.youtube.com/watch?v=J2nx6A9Sen0&list=FLXePhy9t5tUGSOoox8cPfhQ&index=91&t=167s

Cyrano de Bergerac meets deutschen Battle-Rap meets Nachwuchs Songwriter Rick:
„You’re an angel, you’re an angel…I can touch you, cause you’re an angel…mehr hab ich noch nicht “ :D

1. Jake Gyllenhaal als Jack Twist in „Brokeback Mountain“
2. Joaquin Phoenix als Freddie Quell in „The Master“
3. Michael Shannon als Curtis LaForche in „Take Shelter – Ein Sturm zieht auf“
4. Gary Oldman als Dracula in „Bram Stoker’s Dracula“
5. Donald Sutherland als John Klute in “Klute”

„Superhelden funktionieren nun mal am besten über ihre zerbrechlichen Momente.“ Nur, dass Thorsten keine Scheiß Figur aus irgendeinem Scheiß Comic ist.“

Wie wahr, denn Thorsten lebt bei seiner Mutter, arbeitet auf dem Großmarkt und zieht sich nach Feierabend sein Cape, seine Maske und seine Knieschoner über und wird zu Lux, Krieger des Lichts - Berlins erstem Superheld, der sich für sozial Schwächere einsetzt, bis die Medien auf ihn aufmerksam werden…

Die im wahrsten Sinne konstruierte Geschichte gefiel mir durch die innere Tragik von Lux, die mich in guten Momenten sogar zwischendurch an „The Wrestler“ erinnert hat. Und durch den großartigen Franz Rogowski.

„…wir machen hier nicht so einen „Berliner Schule“ Scheiß…wir machen Hollywood“

„Ich sehe dich nicht sehr gut, aber ich sehe dich“
Wie schön ist es doch, wenn Kunst dem Menschen und
der Menschlichkeit dient.

„Wo hast du gelernt so zu reden, Kratt?
Überall.
Ich floss als Fluss durch alte Städte.
Ich sprudelte als Brunnen in prächtigen Gärten.
Ich fiel als Regen und trug zahllose Schiffe.
Nun bin ich Schnee und kann zum 1. Mal reden durch den Mund, den ihr mir gabt, Herr“

November ist eine dreckige Schönheit. Ein düsteres Märchen, das uns in die heiter heidnische Mystik des bäuerlichen Estland mitnimmt. Das ist pures Arthouse Kino mit überraschenden Absurditäten und schauerlicher Note, das vor allem durch seine Bildgewalt punktet.
Das mag manchen zu wenig sein …ich bin im Sog dieser fantastischen Bilder dahin geschmolzen und habe mich in einen Schneemann verliebt :)

Beste Gelegenheit, um es mal wieder "rauszukramen" ;)

All Hail The King ♥

https://www.youtube.com/watch?v=M4ag8zVOjN4

Hätte ich jetzt gerade einen Wunsch im großen Filmuniversum frei, dann würde ich mir wünschen, dass Regisseurinnen wie Tamara Jenkins (ja, ich mein auch dich Lynne Ramsay und Maren Ade) einfach mal mehr Filme machen und solche brillanten Drehbücher schreiben.
Bereits ihr Film „Die Geschwister Savage“ hat mir vor Jahren sehr gut gefallen - besonders das Ende - und mit „Private Life“ (11 Jahre später) hat sie eine nahezu perfekte Tragikomödie abgeliefert, die jederzeit den richtigen Ton findet. Feiner, pointierter Humor und echtes Interesse am Thema und ihren Figuren.
Also Tamara, hau rein, die Filmwelt braucht dich...
Ab heute hast du deinen ersten Fan auf mp :)