Das Herz ist ein dunkler Wald

Dabei ist doch gerade diese zweite Hälfte toll: Wie da nicht nur die Hauptfigur, sondern mit ihr der gesamte Film aus der Bahn gerät.

Eine Hausfrau und Mutter (Hoss) erfährt durch einen dummen Zufall, dass ihr Mann (Striesow) seit Jahren ein Doppelleben führt, und rastet ganz langsam, wie in Zeitlupe, aus. Leider lenken viel zu viele ambitionierte Regie-Einfälle von der Geschichte ab. Das Highlight ist Striesows Figur des promisken netten Typen von nebenan, den das Fortpflanzungs-Bestreben seiner Geliebten.

„Das Herz ist ein dunkler Wald“ ist eine Art moderne Medea-Adaption, in dessen Exposition Nicolette Krebitz einen ungeschönten Blick auf den stressigen Alltag einer Mutter zweier kleiner Kinder wirft, die sich zwischen quirligen Kindern, die ihr auf der Nase herumtanzen und ihre ganze Geduld herausfordern, und einem egozentrischen, verantwortungslosen Ehemann aufreibt. Und es ist eben diese realitätsnahe Darstellung eines freudlosen monotonen Alltags und einer Frau, die mit einem solchen Leben nicht mehr alleine zurecht kommt, die diesen Film und allen voran auch seine Hauptdarstellerin Nina Hoss so groß macht.
(BR Online)

Nicolette Krebitz erlaubt sich alles und konzentriert sich dabei sehr bewusst, einfühlsam und stringent auf das, was in ihrer Hauptfigur vorgeht: Denn die Gedanken sind frei und in Träumen ist nichts unmöglich [...] Die Regisseurin, die als Schauspielerin begonnen hat, setzt Maries schleichenden Irrsinn in Szene, einen Irrsinn, den man vielleicht nur auf diese surreale Weise angemessen zeigen kann - und in den dunkel-traumverlorenen Bildern der Kamerafrau Bella Halben, die das Innere nach Außen kehren.

"Das Herz ist ein dunkler Wald" verbindet Fassbinders Filmportraits bürgerlicher Frauen, Kubricks "Eyes Wide Shut" und Szenen eines 70er-Jahre-B-Movies. Ein bitterer, dabei schöner Film über den Kampf der Geschlechter, eine Untersuchung über das deutsche Lumpenbürgertum und seine leicht ranzige Moral, und die Dekonstruktion all der schönen Ideen von "neuer Mütterlichkeit".

Bis zum apokalyptischen Finale türmt Krebitz eine surreale Bildwelt auf die andere, spielt mit den Formen, dass es eine Freude ist. Ihr Film macht seinem Titel, der zu einem Schauerroman passen würde, jedenfalls alle Ehre. Ganz bestimmt ist ihr in diesem schmerzhaft-schönen Seelentrip, der mit einer grausamen Rache endet, die Fantasie durchgegangen. Ihr Thema jedoch verliert die Regisseurin nie aus den Augen.

(...) Anders als im TV-Melodram sucht man in «Das Herz ist ein dunkler Wald» tränendrüsiges Pathos genauso vergeblich wie ein Happy End, an dem eine Frau das neue, eigene Leben in die Hand nimmt. Stattdessen entpuppt sich Krebitz' Film als Medea-Variation, die versucht, Schicksal und Psyche einer Frau auszuloten, die weder stark noch schwach ist, sondern einfach ihr eigenes Leben zu wenig in die Hand genommen hat.