Lohn der Angst

"Ihr wisst nicht was Angst ist. Ihr werdet sehen. Die Angst überfällt einen wie die Pocken. Und wer sie kriegt, behält sie für sein Leben."

In den 90ern gab es "Speed", ungebremst nach vorne, sonst geht die Bombe hoch. In den 50ern gab es "Lohn der Angst", Adrenalin im Schritttempo, aber jedes Schlagloch, nur der kleinst Fahrfehler würde zum selben Resultat führen. Der Unterschied: "Speed" war dementsprechend Non-Stop-Turbo-Popcorn-Kino, "Lohn der Angst" schleicht langsam vor sich hin, der Schweiß läuft den Fahrern wie dem Zuschauer in die Augen und ist dadurch weit bedrohlicher. Wenn die explosiven LKWs im Rückwärtsgang über marode Holzbrücken kriechen, jede minimale Abweichung der Idealspur den sicheren Tot bedeuten könnte, ist das nervenaufreibender als jede Baustelle auf dem Highway, durch die mit Vollgas durchgebrettert wird.

Fast 2 1/2 Stunden nimmt sich Henri-Georges Clouzot Zeit für die Umsetzung des Romans von Georges Arnaud, gönnt sich dabei eine ausgiebige Einleitung, die erstmal schildert, wer die Kamikaze-Fahrer sind, wo sie gestrandet sind und warum sie sich überhaupt für diesen Höllenritt bereit erklären. Das ist aber überhaupt kein Problem, denn alles ist interessant und elementar wichtig, um ihre Motivation überhaupt verstehen zu können. Der Tanz auf der Rasierklinge beginnt erst nach gut einer Stunde, dafür ist ab dann jede Sekunde Spannung pur. Viel intensiver und packender lässt sich, speziell für einen 60 Jahre alten Film, das gar nicht einfangen. Es ist überhaupt nicht möglich, nur für einen Wimpernschlag die Augen vom Bildschirm zu entfernen, das ist Spannungskino auf aller höchstem Niveau.

Neben der ohnehin grandiosen Handlung stimmt zudem das Drumherum. Clouzot verschenkt keinen Moment, alles ist intensiv, pulsierend und die Beziehung der Hauptfiguren zueinander ist ebenfalls dauernd in Bewegung. Freunde werden zu Gegnern, neue Allianzen werden geknüpft und selbst die stehen später wieder auf der Kippe. Mit der Situation wachsen und zerfallen die Charaktere, am Ende ist nichts mehr so wie am Anfang.

"Und wer sie kriegt, behält sie für sein Leben."

Wohl wahr. Wahnsinns-Film, kaum zu übertreffen. Mein Herz vergebe ich ungern beim ersten Date, aber was soll's, bitte, "Lohn der Angst" soll das Herz von Jacko sein, mehr habe ich nicht zu bieten.

"Salaire de la Peur" ist ein Film der seine Zuschauer überrollt und genauso auslaugt wie seine Protagonisten, eine 140 minütige Höllenfahrt ohne Verschnaufpause.
Die Hadlung ist sehr simpel, 4 Männer sollen in 2 Lastwagen hochexplosives Nitroglyzerin von einem Ort zu einem aneren bringen, und daraus macht Clouzot einen der perfektesten und meisterhaftesten Action-Thriler aller Zeiten.
Lange lässt er sich Zeit für die Exposition, beinahe die gesamte erste Stunde des Films, stellt dem Zuschauer die Protagonisten vor und ihre Lebensumstände, und macht so glaubhaft wieso sie sich auf dieses Wagnis einlassen. Clouzot präsentiert keine Helden, er zeigt 4 verzweifelte, bemitleidenswerte oft auch unsymphatische Männer, voller Träume und Sehensüchte, die in diesem Unternehmen ihre letzte Hoffnung auf ein besseres Leben sehen.
Effekthascherei sucht man hier vergeblich, Clouzot setzt auf meisterlich aufgebaute Suspense und die Dynamik der Gruppe.
Die Schauspieler, allen voran Yves Montand, verkörpern ihre Rollen bis an die physische Grenze, die großartigen schwarz-weiß Bilder unterstreichen die Verzweiflung dr Männer, die jede Sekunde des Unternehmens dem Tod ins Auge bicken.
Das eiskalte, konsequente Ende wirkt noch lange nach. Ein Meisterwerk.

-"Du hast ein bißchen hoch gespielt, hätte leicht schiefgehen können..."
-"Na das ist es doch: Fantasie!"

Was für ein Film!

Total physisch das Ganze und ebenso eine große Psychostudie.
Man meint den Schweiß, das Öl, das Nitroglycerin, ja die Angst selbst riechen zu können.
Man fühlt den Schmerz, den Hass, die Verzweiflung und den Mut der Männer.
Man sieht die Versinnbildlichung des Wortes "Himmelfahrtkommando", unterwegs auf dem Highway to Hell.

Der Film braucht eine ganze Weile um, im wahrsten Sinne des Wortes, in Fahrt zu kommen.
Aber diese Zeit ist gut investiert, man lernt die Charaktere kennen, bzw. meint man sie einschätzen zu können, was nicht bei allen stimmt.

Einige häuten sich wie eine Zwiebel , bis nichts mehr übrig ist als ein Häuflein nackte Verzweiflung und pure Angst.
Oder aber unbedingter Wille, bereit dazu über Leichen zu gehen.

Wenn sich die LKW mit ihrer hochexplosiven Ladung, ein Teil davon auf der Ladefläche, ein gehöriger Teil im Führerhaus, in Bewegung setzen beginnt einer der spannendsten, atemraubendsten Thriller aller Zeiten, ein Action-Abenteuer-Suspense-Roadmovie wie es kein zweites gibt.

Mit einem Ende das einem komplett die Luft nimmt.
Vielleicht das konsequenteste Ende das ich je sah.

Eine wenn nicht gar DIE Urmutter des Actionreißers.

Mein 888ster Film, seit ich bei MP angemeldet bin.
Ich stoße mit explosivem Feuerwasser, mit Euch, auf einen meiner persönlich hochfavorisierten Action-Filme der Kino-Geschichte an.
Regisseur Henri-Georges Clouzot am Zenit seines Könnens. Ein Meisterwerk aus dicht verflochtener, innerer-psychologischer und äußerer Spannungs-Dramaturgie. Mit chirurgischer Genauigkeit werden Emotionen und Erwartungshaltungen des Betrachters manipuliert, damit sich die Zuschauerhände an das Genre-Lenkrad schwitzig-verkrampf krallen um den hohen Adrenalin-Pegel aushalten.
Das über 50 Jahre alte S/W-Zelluloid hat nichts an seiner nervenaufreibenden Energie verloren, da diese Melange aus geradliniger Story, exakt gezeichneten Film-Archetypen und zynischer Kapitalismus-Kritik auf hypnotisch-intensives Suspense-Kino trifft.
Start ist ein versoffen-verstaubtes Wüsten-Kaff in Südamerika ohne sozialen Kontext und Ende ist eine verfeuerte Ölfelder-Region, dessen ausbeuterische Gier lichterloh brennt. Dazwischen kämpfen vier Männer, für 2000 Dollar, mit ihren inneren Dämonen, tuckern extrem riskant über Glycerin-getränkte Schlaglöcher, instabile Hängebrücken und unerwartete Wendungen.
Das tödlichste Himmelfahrtskommando der Film-History, ein unerreichbarer Maßstab des klugen Spannungs-Kinos,
alt aber verdammt gut gereift.

Ein europäischer Action-Film darüber, was aus Menschen wird, wenn sie nur eine Chance haben der Armut zu entkommen. Gnadenlos und zutiefst zynisch wird hier über 4 Männer erzählt, die auf Sprengstoff sitzen. Wäre die Charaktereinführung, bis es endlich mit der eigentlichen Geschichte losgeht, nicht so unnötig umfangreich wär es ein wirklich guter Klassiker.

Da bin ich mal ganz ehrlich: Ich bin mir grad bewusst, dass ich "Le Salaire de la peur" nicht gänzlich erfasst habe und es so schnell auch nicht werde. Als würde etwas direkt vor meiner Nase liegen und ich kann es nicht aufheben. Unter der oberflächlichen Hülle des Action-Kinos brodelt in diesem Film soviel mehr. Mehr auch, als in seiner zweiten Schicht welche den Menschen, ich will in diesem Fall fast vom Mann sprechen, aufs wesentliche reduziert. Der innerhalb eines enorm spannenden Action-Films aufzeigt was unter all den Masken stecken kann, wozu ein jeder Fähig ist und wie weit man gehen kann, wenn man einfach muss. Aber da ist noch mehr. Etwas sehr elementares übers Wesen des Menschen. Definitiv nichts gutes. Zähflüssig wie das Öl, gefährlich wie das Feuer und so quälend wie diese elendige Hitze.
Ein Film über das Tier im Mann. Denn das sind sie hier alle von Anfang an. Es sind Wölfe. Sie kläffen. Sie versuchen zu imponieren und zu dominieren. Sie kämpfen um die Knochen und beissen sich um ihre Stellung im Rudel zu unterstreichen oder auszubauen. Frauen spielen hier keine Rolle. Es gibt eine und doch nicht. "Le Salaire de la peur" ist aber weit davon entfernt Frauenfeindlich zu sein: Er beschreibt ein Milieu in dem unsere Gesellschaftsordnung keinen Platz hatte und auch Heute wohl noch nicht so hat. Unschön...aber realistisch. Und letztendlich ist Linda die einzige, die Gefühle als Vorschuss gibt, nicht erst wenn es zu spät ist.
Und doch zeig uns "Le Salaire de la peur" uns, dass hinter jeden Menschen eine Geschichte steckt. Auch hinter dem unsympathischsten Arsch. Man muss sie deswegen nicht mögen, aber es ist schwer sie noch zu hassen. Auch mit dem Wissen das sie immer beissen werden, das sie wohl nicht dazulernen werden. Ein Moment ist kein Leben, eine Heldentat macht keinen guten Menschen.
Doch auch Abseits davon ist "Le Salaire de la peur" ein minimalistischer, drückender und vorallem spannender Film. Leider von wird er oft auf die eigentlich Fahrt reduziert, wo doch die Quelle des Übels gar auf der Fahr liegt. Sie ist nur alle offenlegende Situation. Mario oder Joe hätten ansonsten früher oder später eine Bank überfallen oder jemanden getötet, ihr Schicksal ist aber eine Fahrt mit einer explosiven Ladung.
Eindringlich und voller Dreck, ein Abgesang aufs Mannsbild.

Lohn der Angst ist wirklich spannend und hat einige großartige Momente. Leider gibt es aber auch einige Dinge die mich wirklich gestört haben. Da wären zum einen die nicht immer nachvollziehbaren Beziehungen der Personen untereinander (die wirklich merkwürdige Beziehung zwischen Mario und Linda, auf der einen und das ständig wechselnde Freundschaftsverhältnis der Fahrer auf der anderen Seite). Was mich aber am meisten gestört hat, und was vor allem auch vielen Szenen die Spannung komplett geraubt hat, war das absolut unnachvollziehbares Verhalten der Fahrer in gewissen Situationen. Da ignoriert der Fahrer seinen Einweiser schon mal, während er rückwärts auf eine Schlucht zufährt, oder man rennt zurück um einen bereits brennende Zündschnur zu kappen. Ich benutze das Wort unglaubwürdig nicht gerne bei Filmen, aber in diesem Fall habe ich eben genau das mehrfach gedacht. Und das ist wirklich Schade, da diese Szenen an sich sehr spannend und gut inszeniert sind.
Aber es ist natürlich nicht alles schlecht. Im Gegenteil: die Grundidee und das Setting sind großartig, die Schauspieler sind durch die Bank sehr gut. Außerdem schafft es der Film eine durchgehende Spannung und dichte Atmosphäre aufzubauen, die aber eben manchmal durch oben genannte Mängel beeinträchtigt werden.
Alles in allem absolut sehenswert, aber eben nicht das Meisterwerk, dass ich nach all den guten Kritiken erwartet habe.

Fesselnd & packend als würde man selber in dem Lastwagen sitzen und NItroglizerin transportiern. Lohn der Angst ist mit Sicherheit der spannendeste Abenteuerfilm den ich kenne. Trotz seines Alters von mir wärmstens empfohlen. :)

Der Beginn mit der Einführung der Protagonisten ist etwas zäh. Aber wer durchhält wird mit absoluter Hochspannung belohnt. Zu recht einer der ganz großen Klassiker!

Einige wussten es bereits, andere ahnten es schon: Ich bin ein absoluter Kulturbanause, da es insbesondere die vermeintlichen Klassiker nicht immer so ganz einfach bei mir haben.
Dabei ist "Lohn der Angst" grundsätzlich ganz manierlich gespielt und die Geschichte ist von der Grundidee auch nicht unbedingt uninteressant, aber die allgemeine Wertschätzung kann ich dennoch keinesfalls teilen.
Sorry, dass ich auch in diesem Fall wieder den Nostalgie-Bonus verweigere, aber einige Handlungsweisen fand ich einfach schwer nachvollziehbar bzw. nicht ganz glücklich dargestellt.

Le Salaire de la peur

"Ihr wisst nicht was Angst ist. Ihr werdet sehen! Die Angst überfällt einen, wie die Pocken und wer sie kriegt, behält sie für immer!"

Es gibt in dieser Welt bestimmte Filme, egal wie alt, egal wie klassisch oder actionreich, es gibt bestimmte manche nennen sie Klassiker. Und selbst unter jenen Film gibt es besondere Filme, die einen von Anfang bis Ende nicht loslassen. Bei denen selbst nach mehreren Jahrzehnten der Produktion noch alles stimmen mag. - Ich weiß dies mögen altbekannte und plumpe Worte und Sätze sein, doch halte ich es für richtig diese Worte für "Lohn der Angst" von Henri-Georges Clouzot aus dem Jahre 1953 nach dem gleichnamigen Roman von Georges Arnaud.

Und die Handlung dabei wahrscheinlich wohl legendär, mit pessimistischen Blick, perfekt erdacht für einen Vorreiter des große Actionfilms, so die Story doch simpel und reißerisch, aber interessant und faszinierend bzw. in jedem Fall spannend, einmal in Hinsicht der Charakterstudie, als auch auf das Abenteuer, welches der Film bietet: Zentralamerika, die Hitze brütet in einem kleinen Nest namens Las Piedras. Eine Mission: Der gefährliche Transport zweier Lastwagen geladen mit Nitroglyzerin. Das Geld lockt, einen Ausweg scheint es eh nicht zu geben und so nehmen vier grundverschiedene Männer den Auftrag an, welcher durch den unwegsamen Dschungel führt und erleben dabei was es bedeutet die Angst zu spüren...

So muss man natürlich vier glaubwürdige Akteure engagieren, welche die Angst ihrer Protagonisten authentisch wiedergegeben und sich in jene reinfühlen können. Jedenfalls ist jene Besetzung nicht schlecht ausgewählt, ob nun Yves Montand, der durch die Rolle des Mario wahrscheinlich große Bekanntheit weltweit erlangte und seine Rolle, welche sich im Laufe der Handlung mutige und kraftvolle Züge zeigt, mimt er selbstredend einprägend und kraftvoll. Neben ihm für mich dabei noch besonders hervorstechend spielend Charles Vanel als französischer Ex-Gangster Jo (zunächst solle Jean Gabin diese Rolle übernehmen, dieser lehnte dennoch ab), welcher anfangs unerschütterlich scheint, doch die harte Schale täuscht und gerade sein Charakter bot für mich so einige faszinierende Aspekte, im Ganzen würde ich sie sogar als die Interessanteste von allen sehen, obgleich es nun seine Darstellung oder seine Wandlung sein mag, dies alles von Vanel brillant und sehr einnehmend verkörpert. Genauso überzeugend aber auch von Peter van Eyck als deutscher Bimba, welcher von den Figuren anscheinend am undurchsichtigsten scheint und Folco Lulli als freundlich wirkender Luigi, gespielt.

Was Clouzot dabei eindeutig perfekt beherrscht ist die Kreierung von etwas großem, von einem Abenteuer. Einem Abenteuer, das stehts begleitet wird vom dem Hauch des Todes. Clouzot zieht einen in den Bann seines Films, es scheint als wäre man atemlos vor Angst und der Lohn genau jener ist eigentlich nur die Endstation des Todes, wofür all diese Furcht? Für nichts? Oder nur für Geld? Clouzot gliedert dabei seinen Handlung in zwei verschiedene Handlungsabschnitte. Zunächst (bei der gelungenen Exposition) beschäftigt er sich ausführlich mit seinen Figuren, ihren Eigenschaften und ihren Fertigkeiten, zeichnet diese präzise und durchaus hintergründig, auch hier interessant gestaltet, gerade diese Exposition der Charaktere scheint im späteren Verlauf des Film wichtig. auch in Hinsicht der Handlungselemente, ob nun Freundschaft, Gier oder Verrat. »Und dann kommt die Angst«. Im weiteren Verlauf, nach jener langen und intensiv abgehandelten Einführung beginnt der wohl zusammengefasst eher reißerische Part des Films und Clouzot erzeugt Nervenkitzel vom Feinsten, denn der Weg der vier »Auserwählten« ist beschwerlich, jede einzelne noch so kleine Erschütterung könnte zur Explosion führen. Eigentlich eine perfekte Formel bzw. Dramaturgie zum Thema Spannung. Zudem pessimistisch angehaucht, ohne einen Lichtschweif am Ende des langen und unerträglichen Weges, könnte man konsequent und ungewöhnlich für die Zeit nennen. Man könnte fast man meinen Clouzot sei einer »der Teuflischen«.

Ein weiterer Aspekt, welcher "Lohn der Angst" besonders auszeichnen mag, ist diese atemberaubende Atmosphäre und Intensität, die von Anfang an konstant aufgebaut wird, so scheint die Hitze jener Kleinstadt förmlich spürbar. Es fühle sich so an als liege etwas in der Luft. Die Antwort lautet »Suspense«. In einprägenden und atmosphärischen Bildern eingefangen.

"Ich brauche »Money« und wenn ich Geld brauche, dann kenn ich mich selber nicht. Also nimm dich in Acht." - "Danke, mein Lieber." - "Weißt du, 15000 Kilometer Ölleitungen das ist immer eine brenzlige Sache, ein paar anständige Sprengladungen und ihr...könnt einpacken."

Schlussendlich bleibt mir dann nur noch zu sagen, dass "Lohn der Angst" nicht umsonst als Vorreiter des modernen Actionkinos gilt. Nicht zu unterschlagen, mit einem fantastischen Darsteller-Quartett verfeinert. Ein Film der Maßstäbe setzte, Clouzot erzählt gnadenlos, pessimistisch, präzise und so ist sein Film voller Explosionskraft.

Ein Klassiker wegen einer Reihe von Gründen. Und die vier Helden des Nitro-Transportes kennt man inzwischen so gut, dass man sie mit dem Vornamen anreden kann: Yves, Charles, Peter und Folco.
Zunächst der beispielhafte Aufbau der Spannung:
Ein waghalsiges Wendemanöver über dem Abgrund auf einer wackeligen Holzkonstruktion. Den Nerven der Zuschauer geht es hier bereits wie dem angespannten Drahtseil, in das der Nitro-Laster einfädelt. Dann die Sprengung des Felsbrockens. Schließlich das Durchqueren eines ölgefüllten Kuhle. Das ist der Gipfel an menschlicher Grausamkeit zwischen Notwendigkeit und Erfolg. Die ölverschmierten Körper von Yves und Charles sind unvergesslich. Und wenn Yves den sterbenden Charles während der Weiterfahrt im Arm hält, dürfen Männer weinen.
Dann der tiefe Einblick in die menschliche Psyche und deren Wandel. Die Entzauberung eines Helden. Charles, der souveräne, anscheinend sehr mutige Mann von Welt entpuppt sich als Angsthase.
Außerdem die Unterstützung der emotionalen Ebene durch markante Symbole und telepathische Fernwirkungen: wie z.B. eine Fahrkarte der Metro und Veras Ohnmacht.
Aber der Gipfel der gekonnten Perfektion ist der Schluss. Die Überleitung durch Walzermelodien von der tanzenden Vera zum übermütig fahrenden Yves. Dem folgen nur noch drei Bilder: Yves blutendes Gesicht, die Fahrkarte und Sirenengeheul. Ende. Waoh! Zeitlos aktuell, unheimlich dramatisch, stellenweise sehr anrührend. Ein Film für den Olymp!

Ein Meilenstein des Kinos!
Dieser Film hat auch über 50 Jahre nach seiner Entstehung nichts von seiner Qualität eingebüßt. Die erste Stunde liefert eine gelunge Menschenstudie, die zweite schafft es, die Spannung bis zur Schmerzgrenze hochzutreiben. Alte Schule, die zeigt, wie man mit der Angst spielt. Obwohl kein Schuss fällt, entsteht eine Stimmung wie in einem Krimi. In der Landschaft eines Western. ;)
Und die Steigerung der Spannung während der hochgefährlichen Fahrt mit 2 LKW über holperige und brüchige Schotterpisten in Südamerika ist auch von der Kamera sensationell eingefangen, auch ich finde. Ein Meilenstein der Filmgeschichte!

Das ist wirklich großes Abenteuerkino! ;)

Schon einmal so von einem Film gefesselt gewesen, dass du dir vor lauter Mitfieberei einen Finger abgenagt hast? Nein? Dann hast du noch nicht Lohn der Angst gesehen. ;-)

Der Lohn der Angst ist so klug auf so vielen verschiedenen Ebenen und dabei so bescheiden. Er ist minimalistisch und trotzdem unglaublich spannend, gerade durch die Dinge, die man nicht sieht - die Dinge, die sich in den Köpfen der vier Fahrer abspielen. Er ist eine große Parabel auf das Leben, über Menschen, die durch die Hölle gehen um etwas zu bekommen und es dann leichtfertig wegwerfen - aber auch eine kleine Geschichte an einem abgelegenen Ort. Ein kleines Meisterwerk!

G.H. Clouzot baut seinen Paradethriller über eine Handvoll Looser, die zwei Nitroglyzerinladungen auf schrottreifen LKWs durch den südamerikanischen Dschungel transportieren müssen, eben nicht vordergründig auf Action auf.
Was den Film auch nach einem halben Jahrhundert noch so spannend und sehenswert wirken lässt, ist die Entwicklung der Charactere.
Hier sitzt jede Geste, jeder Blick, die Darstellerriege ist einfach erstklassig, die Regie straff und auch ohne Worte eloquent. Gerade die gemächliche Darstellung eines üblen Nestes am Arsch der Welt und die verzweifelten Versuche der Protagonisten diesem zu entfliehen lassen den Zuschauer in der zweiten Hälfte des Films erst recht mit den armen Tröpfen mitfiebern. Das die Charaktere selbst in den verzweifeltsten Situationen ihre Würde bewahren, hebt den Film, trotz seiner Härte, angenehm von dem grimmigen Zynismus anderer Actionproduktionen ab. Gerade aus der Identifikation mit den Charakteren generiert der Film seine Spannung. Selbst die Kaltschneutzigkeit des von Yves Montand gespielten Characters bleibt immer nachvollziehbar.
Handwerklich beschränkt sich Clouzot auf einen unaufgeregten Stil, der mit perfekten Einstellungen und präzisem Schnitt die Handlung nach vorne treibt. Die Sequenz, in der sich die erste Katastrophe durch ein weggewehtes Häufchen Tabak ankündigt, lässt nicht nur Filmtheoretiker sabbern, sondern begeistert auch den gemeinen Filmfreund.
Das die Erlösung von Schuld und Sühne hier nicht in einem familientauglichen Happy End aufgelöst wird, ist nur konseqent.
Ganz großes Kino!

Vor allem die erste Hälfte geht so nicht. Einfach langweilig. Es passiert zu wenig und was passiert ist teils extrem unglaubwürdig. Ab dem Moment wo das Nitro auf die LKWs geladen wird zieht der Film aber an und kann sich noch auf gutes Mittelmaß "retten". Die erste Hälfte um die Hälfte gekürzt und schon wäre der Film mehr als nur "ganz gut".

Schauspielerisch und spannungstechnisch auf höchstem Niveau inszeniertes Meisterwerk.

Genau SO macht man einen spannenden Film! Fast aus dem Nichts zaubert der Regisseur hier fesselnde Spannung und lässt kaum Zeit zum Atmen. Es gibt noch ein späteres Remake in Farbe, das ist aber nicht mehr mit diesem Meilenstein vergleichbar, sondern eher ein durchschnittlicher Abenteuerfilm.

Vier Verlierer-Typen fahren mit zwei LKWs zu einer brennenden Ölquelle, ihre Ladung besteht aus Nitroglyzerin. Aber bis die Fahrt losgeht, bekommt man eine detaillierte Darstellung der einzelnen Charaktere. Wenn die Tour dann beginnt, fiebert man mit jedem der vier Männer so mit, als würde man selbst mit im Laster sitzen.
Henri-Georges Clouzot hat mit seinem Thriller einen zeitlosen Klassiker erschaffen, der auch noch nach dem x-ten mal sehen nichts an Spannung verliert. Man bekommt auch noch gezeigt, wie man mit einfachen Mitteln einen Hochspannungsfilm erschaffen kann.