The Artist

Wahnsinn, ein toller Film!!!!!! Einfach nur liebenswert!

Moderner schwarz-weiß-Film mit einer neuen Geschichte, schöne Szenen und super Musik. Wirklich toll!!! Ist mal was anderes und für zwischendurch geeignet. Ich persönlich fand den Film echt interessant. Und das Wichtigste: nach einiger Zeit hat es mich gar nicht mehr gestört, dass der Film ohne Ton war.
Wenn ihr lust auf was Neues habt, dann würde ich "The Artist" auf jeden Fall weiterempfehlen!

Fand ja jeder Mensch toll und hat ja auch 5 Oscars und durchweg positive Kritiken bekommen. Vielleicht haben sich dadurch irgendwie zu hohe Erwartungen aufgebaut. Oder so. Da gabs natürlich schöne Ideen. Und die Schauspieler waren sehr nett anzusehen. Und ist auch eine schöne Liebeserklärung an das Kino und den Stummfilm. Trotzdem wars irgendwie langweilig. Die Geschichte war leider sehr vorhersehbar und auch die Musik hat mir nicht sehr gut gefallen. Da hätte hier und da vielleicht auch ein anderer Film die Oscars bekommen können.

Schnarch … schöne Kostüme … schnarch … schöne Schauspieler… schnarch … oh, ein süßer Hund … schnarch … wow, der kann coole Tricks … schnarch … die tanzen ja … schnarch … oh zu Ende.

Einer der besten Filme des neuen Jahrtausends ist ,,The Artist" meiner Meinung nach nicht aber er ist auf jeden Fall sehenswert und eine wunderbare Liebeserklärung an die lang zurückliegende Stummfilmära die allein schon wegen der mutigen Machart den Oscar als Bester Film verdient hat!
In dem Film ,,The Artist" geht es um den Stummfilmstar George, der plötzlich pleite geht als die Ton Filme an Land gewinnen und er keine Rollenangebote mehr bekommt. Währenddessen wird die junge Schauspielerin Peppy Miller zum gefragten Hollywoodstar und macht in Tonfilmen Kariere! Die Geschichte der beiden ist äußerst elegant umgesetzt und gerade am Anfang sind viele Filmfans begeistert diese Stummfilmkunstwerk zu betrachten was allein durch gute Musik untermalt ist.
Die beiden Hauptdarstellern sind hier wirklich fantastisch und siend ohne Ton ganz besonders gefordert was sie wirklich genial durch Mimik und Gestik kompensieren! Dazu werden sie auch noch von hochkarätigen Nebendarstellern wie John Goodman unterstützt weshalb der Film dem Zuschauer, ob cineastisch interessiert oder nicht, einfach Spaß macht!
Was mich hier teilweise echt beeindruckt hat war die ausgesprochen gute Darstellung von Georges Liebe zur Kunst, wie er sein eigenes Filmprojekt finanziert oder nach seinem Ausscheiden aus dem Filmgeschäft nichts mehr mit sich anzufangen weiß!
Doch trotz der guten Darsteller hat der Film im Mittelteil meines Erachtens einige Länge, da man durch die gewohnte Optik auch nicht den ganzen Streifen mitgerissen wird und erst zum Ende hin bekommt man wieder richtig Spaß an ,,The Artist"!
The Artist ist ein eigenwilliges Kunstwerk, das insgesamt ein guter Film ist aber mehr Szenen aus dem Filmgeschäft einbauen könnte(wie die Tansszene der Hauptdarsteller am Ende) um der Stummfilmära ein wahres Denkmal zu setzen was dem Film leider nicht komplett gelingt!

Ein guter Film braucht nicht viele Worte - großartig!

Habe nun also auch den scvhwierigen ersten Schritt gemacht und mir "The Artist" zu Gemüte geführt. Positiv überrascht war ich von der tollen Besetzung auch in den Nebenrollen... vor allem Jean Dujardin ist ein echtes Highlight!
Als filmisches Experiment - und als Hommage an die Wunderbare Welt des Kinos funktioniert der Film durchaus... Bester Film 2011 ist er deswegen noch lange nicht.

Man kann von dem Film ja halten was man will, aber man muss einfach zugeben, dass es schon eine Ansage ist, in Zeiten von 3D und CGI Overkill einen schwarz-weißen Stummfilm zu drehen. Das hätte auch ziemlich schnell in die Hose gehen können.
Zum Glück funktioniert der Film wunderbar. Jean Dujardin und Bérénice Bejo schaffen es allein durch ihre Mimik und Gestik viele Gefühle auszudrücken, womit die Grundlage für einen guten Stummfilm gelegt ist. Außerdem harmonieren sie einfach super in ihren Rollen. Es gibt so viele charmante, witzige Szenen der beiden, dass mir nichts anderes übrig blieb als grinsend und glücklich vor dem Fernseher zu sitzen und das Geschehen auf mich einwirken zu lassen. Seien es die super choreografierten Tanzszenen oder auch die dramatischen Abschnitte, es wird einem einfach warm ums Herz. Hinzu kommt ein netter John Goodman, der mir trotz wenig Präsenz, alleine wegen seiner Präsenz, gefallen hat. Denn egal in welchem Film, ich freue mich immer John Goodman zu sehen.
Man merkt, "The Artist" hat es mir angetan. Der Film gehört schon nach einmaligem schauen zu meinen liebsten "Feel-Good Movies" und das, obwohl er zwischendurch auch mal einen ernsten Ton anschlägt. So schafft es der Film meiner Meinung nach, eine dramatische Thematik mit viel Herz und Liebe zum Detail darzustellen, bei der mir einfach das Grinsen nicht mehr aus dem Gesicht weichen wollte.

hat mir sehr gut gefallen! inhaltlich jetzt nich gerade weltbewegend, aber der rest war wirklich gelungen, erinnerte mich teilweise auch an das sehr gute biopic "chaplin".
jean gehört ja schon seit 99 franc zu meinen "lieblingen" der französischen darsteller, ob er hier jetzt nen oscar verdient hatte würd ich ma bezweifeln, seine darstellung war jetzt auch nich besser oder schlechter als in dem oben genannten film... denk ma die kleine hype-welle damals hat ihm da positiv in die karten gespielt

Sachen gibt's, die könnte nicht mal ein Drehbuchschreiber ernsthaft in Erwägung ziehen. Zu kitschig, zu unglaubwürdig, zu hochmütig. Damit ist jedoch nicht der Plot innerhalb von Michel Hazanavicius' "The Artist" gemeint, sondern viel eher die reale Erfolgsgeschichte dieses Films. Dass 2012 ein Stummfilm den Bester-Film-Oscar oder andere wichtige Preise abräumen würde, hätte vor wenigen Jahren wohl noch jeder als albernes Hirngespinst abgetan. Doch die Liebe für das Kino und ein Stück nostalgischer Zeitgeist machen es möglich. Nostalgie ist auch das Stichwort für den Inhalt von "The Artist". Der Erfolg des Tonfilms vor gut 80 Jahren war zugleich der Niedergang des Stummfilms. Diese Verknüpfung wird hier durch zwei Hauptfiguren verdeutlicht und bebildert. Sie macht Karriere, er stolpert gehörig über seinen Stolz, der Wahrheit ins Auge zu blicken. Eigentlich eine sehr simple Prämisse, jedoch vielleicht genau der richtige Weg, um nochmal diese ausgestorbene Art von Filmkunst nochmal generisch aufleben zu lassen und die Brücke zum heutigen Zuseher so breit wie möglich zu schlagen. Dafür sorgt nicht nur die verblüffend detailgetreue Nachahmung der Stummfilmästhetik, sondern ganz gehörig die grundsympathische Darstellerriege (und ein ganz treuer Hund). Dass am Ende die Geschichte doch ziemlich glatt über die Bühne geht und alles irgendwie butterweich wirkt, verschmerzt man schließlich gerne. Denn alleine dafür, um solche amüsanten Kommentare wie "Warum ist der nicht in Breitbild?" oder "Mit Filmen, wo nicht gesprochen wird, kann ich nichts anfangen." an unterschiedlichsten Stellen lesen zu müssen, muss man der Realisierung dieses ungewöhnlichen Filmprojekts dankbar sein - selbst wenn es wahrscheinlich der einzige erwähnenswerte Stummfilm für die nächsten Jahre bleiben wird.

Sicherlich ist der Film mit viel Liebe umgesetzt und streckenweise toll geschauspielert. Doch mit seiner Bemitleidenswerter-Mann-wird-von-neuer-Technik-ersetzt-früher-war-eben-doch-alles-besser-Thematik schießt sich der Film selbst ins Knie. Der klassische Stummfilm wird ja nicht ganz zu Unrecht hochgelobt, alles Neue jedoch verdammt. Ganz so wie sich das die 70-jährigen Jurymitglieder wünschen. So wird nur noch klarer, wie offensichtlich sich The Artist für einen Oscargewinn prostituiert. Kalkuliertes Trophäenkino, aus dem man so viel mehr hätte machen können.

hierbei handelt es sich um eine interessante wiederbelebung des 20er-jahre-stummfilms.

ich hätte nicht gedacht, dass ein wortloses schauspiel so feinfühlig und tiefsinnig daherkommen kann.

ich habe eigentlich nicht viel erwartet. nur wegen 5 oscars? das heißt für mich nichts. viele oscar-abstauber haben mich in den vergangenen jahren bei weitem nicht so überzeugt wie die oscar-jury. daher waren die erwartungen an den film neutral.

aber ich muss sagen, das war ein schönes stück schauspiel!
ganz tolle umsetzung, besetzung und machart und einfach eine schöne darstellung des "liebesdramas". der höhepunkt, ich sehe diesen im "peng!", hatte dann sogar eine wendung. und das ohne worte!

ps: der hund war in seiner nebenrolle auch grandios!

Ganz nett, muß ich aber nicht noch mal sehen, obwohl die Tanzeinlage und der Schluss schon ein tolles Finale sind

Skepsis:
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Auch für mich so ein typischer Film, zu dem ich mich merkwürdigerweise erst ein wenig überwinden muss. Das liegt sicherlich vor allem an dem künstlerischen Hauch, der ihn umweht: Kein Ton, keine Farbe, eine vergangene Ära, die Kunst selbst als primäres Thema? Hier - im Unterschied zu den tatsächlich alten Filmen, bei denen es mir sonst so geht - handelt es sich nun aber bekannterweise um einen eigentlich topaktuellen, modernen Film, der einfach nur im Retro-Look und absichtlich historisch daherkommt. Interessant also allemal ...
Inhalt:
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Der inhaltliche Ansatz bedarf nicht vieler Worte: Ganz so wie bei dem alten Klassiker "Boulevard der Dämmerung" geht es um einen Star der Stummfilmära, der mit der Entstehung des Tonfilms aus dem Rampenlicht gedrängt wird und in eine tiefe Schaffens- und Sinnkrise stürzt. Die Beziehung zu einem aufstrebenden jungen Starlet wird zur besonderen Herausforderung, ist sie doch einerseits wirklich sehr charmant, herzlich und auch würdigend, gleichzeitig andererseits aber auch die Verkörperung der konkurrierenden und antagonistischen Jugend.
Bewertung:
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Der Film, getragen durch die beiden charmanten Hauptdarsteller und die tolle alte Musik, verbreitet von vorne bis hinten einen energetisierenden Flair. Alles wirkte auf mich stimmig wie in einem echten alten "Schinken" und die Ähnlichkeiten zu "Boulevard der Dämmerung" kamen mir tatsächlich des Öfteren in den Sinn. "The Artist" vermochte es durchaus, mich sehr kurzweilig zu unterhalten und litt zu keiner Zeit an seiner fehlenden Stimme. Ganz im Gegenteil macht es einen besonderen Reiz aus, gedanklich vorwegzunehmen, was wohl gerade im Kopf der Akteure vorgeht. Die stummfilmtypischen "Sprechtafeln" sind zumeist gut und prägnant gewählt. Einige kreative inszenatorische Überraschungen machen den Film zudem abwechslungsreich.
Allerdings - und das ist es auch, was meine Punktabzüge erklärt - kann ich bei aller Sympathie, die ich für diesen Film empfinde, nicht behaupten, dass sich "The Artist" auf exemplarische Art und Weise von seiner Konkurrenz abhebt. Sieht man einmal davon ab, dass er diesen markanten, historisch-retrospektiven Ansatz verfolgt und insofern heutzutage natürlich wenig Konkurrenz zu fürchten hat, bleibt Weniges, was ich als wirklich neuartig, originell, überdurchschnittlich geistreich oder hervorragend unterhaltend einschätzen würde. Alles in allem ein schöner, charmanter, unterhaltender Ausflug in die Vergangenheit - aber meines Erachtens nach nicht unbedingt ein Meisterwerk.

klasse wie der film es schaft ohne worte eine schöenen geschichte zu erzählen :)
Der film ist in keinen Moment langweilig und hat stelenweiße wirklich wunderschöene Bilder. ich hatte große bedenken ob ein stumfilm es schaft mich zu unterhalten aber allein Der kleien hund ist schon klasse :)

Toller Film man muss sich nunr vielcht etwas überwinden ihn zu gucken aber er ist es wirklich wert :)

Gesten- und Ausdruckskino in Vollendung. Ohne Worte werden Stimmungen und Emotionen, die komplette Dramaturgie exakt auf den Punkt gebracht. Mehr noch, Alltagsgeräusche und Sprache stören die Harmonie. Dazu die klare, einfache und faszinierende Set-Gestaltung im 20er-Jahre-Stil. Schwarz, Weiß, Linen, Formen, Flächen, Licht und Schatten bedeuten alles. Ausergewöhnlich gut agieren darin die Hauptdarsteller, Jean Dujardin als stolzer Stummfilmstar und Bérénice Bejo als smart-herzliche Aufsteigerin im noch jungen, experimentierfreudigen Film-Business. Ebenfalls wie ein Stummfilmprofi erster Güte, John Goodman.

Hat Potenzial für 10 Punkte, muss ihn noch ein 2. Mal sehen. :))
Schön nostalgisch ist er auf jeden Fall!

Ohne den Erfolg von StudiVZ, würde es diesen Film nicht geben :D

Man nehme eine solide Liebeskomödie (die Qualität der Dialoge ist vollkommen irrelevant), füge einen süßen Hund, schmalzige Hauptdarsteller und flotte Tanzszenen hinzu, entferne die Farbe und den Ton, ändere das Format in 4:3 und engagieren ein Orchester für die musikalische Untermalung. Dazu nur noch den Kitschschalter auf 100% stellen und fertig ist ein Film, der bei der nächsten Oscar-Verleihung jegliche Preise abräumen wird, weil er sich ja für die heutige Profit-orientierte Zeit so verdammt viel traut, das kleine Hündchen so tolle Tricks kann, die Liebesgeschichte so herzergreifend ist und der insgesamt-gelungene Retro-Flair alle Akademie-Mitglieder einer älteren Generation (also quasi alle) in seinen Bann zieht. Wer diesen Film nicht liebt, kann nur ein böser oder abnormal-geschmackloser Mensch sein. Hier steige ich ein: Natürlich, der Film hat seine kleinen, pfiffigen Momente und lebt von seinem Scharm und dem stimmigen, netten Soundtrack, doch meiner Meinung nach ist da auch nicht mehr. Die grundlegende, langatmige, vorhersehbare Story verleiht dem Ganzen eine unwiederstehliche Langeweile. Der keinesfalls untalentierte, sympathische Hauptdarsteller Herr Dujardin, der durch ununterbrochenes Dauergrinsen seinen dünnen Oberlippenbart andauert zum Schwingen bringt, zieht die gleichen Grimassen wie in seinen Bond-Parodien und bekommt natürlich in "diesem" Film einen Oscar dafür! [...] Sorry, aber ich fand's teilweise wirkilch unerträglich langartmig. Also an alle aufgebrachten Kunst-Fuzzis, "Verfechter des Wayne-Streams", denen bei diesem Streifen Tränen gelaufen sind, weil er so toll die verloren geglaubte Stummfilmatmosphäre auffängt: Drohbriefe und Aufklärungen über die Genialität hinter "The Artist" bitte an stumpfegehirnloseunterhaltung4ever@keinecineasten.de!

Normalerweise habe ich Probleme damit, einen Film in schwarz-weiß zu sehen. Das dieser auch noch zusätzlich fast komplett ein Stummfilm ist, machte es mit umso schwieriger.
ABER, ich bin sowas von überrascht, wie gut er war. Schauspieler super sympatisch und perfekt besetzt. Geschichte ist spannend, witzig und traurig zugleich.
Ich weiß nicht ob er den Oscar für den besten Film verdient hat, aber definitiv für den besten Schauspieler und die Musik.
Einmalig in unserer heutigen, schnelllebigen Zeit, das ein Film der zwanziger Jahre, den so alt könnte er sein, wenn man nicht besser wüsste, einen so sanft berührt und man einfach glücklich ist, diesen gesehen zu haben.

Wenn mir jemand vor ein paar Jahren gesagt hätte, dass ich heute über einen S/W-Stummfilm diese Zeilen schreiben würde, den hätte ich wahrscheinlich mit den Worten "OMG, lass mich in Ruhe, ich will jetzt Transformers weiter schauen!" eiskalt abgewiesen.
Aber man wird ja mit der Zeit reifer und wenn man sich wirklich mit voller Leidenschaft für die Filmkunst interessiert, dann kommt man schwer drum rum, sich auch mal mit den Anfängen zu beschäftigen.
Und das tut man für erste am besten indem man sich Hommagen an eben jene Zeit wie "Hugo Cabret" anschaut.
Hinterher bekommt man freilich Lust "Die Reise zum Mond" in voller Länge zu bewundern, man findet Geschmack daran und da "The Artist", offenbar ebenfalls eine Hommage an eine vergangene Kino-Zeit, sämtliche internationalen Auszeichnungen abräumte, war zwar Skepsis angebracht, doch letztendlich siegte das große Interesse.

Das besondere an Stummfilmen ist ja, dass sie, wer hätte es gedacht, stumm sind, also einzig durch Musik, Theatralik und Mimik der Schauspieler, visuelle Effekte und eingeblendete Texte eine Geschichte erzählen.
Klar, in der heutigen Zeit muss man sich erst mal auf so was einlassen können, schafft man dies jedoch, dann bekommt man eine erfrischende Abwechslung geboten.

Ich denke, "The Artist" funktioniert vor allem deshalb so gut, weil er sich selbst nicht immer ernst nimmt.
Es gibt viele Momente, die zum schmunzeln einladen.
Die (Alb)traumszene zum Beispiel, in der alles um George herum, also Möbel, Wind, Tiere usw. eine Geräuschkulisse, wie wir sie längst in Filmen gewohnt sind, erzeugt.
Und genau deshalb wirkte das Ganze auf mich, trotz dieser überaus klassischen Story, sehr sympathisch.
Man verneigte sich zwar vor der Stummfilm-Ära, aber gleichzeitig hieß man auch neue Generationen willkommen.
Das Schauspielensemble, vor allem Jean Dujardin, war mit Feuereifer dabei und als Zuschauer merkt man richtig wie viel Spaß alle bei diesem Projekt hatten.

Fazit:
Lasst euch einfach für knapp zwei Stunden in eine andere Zeit entführen und verzaubern.