BossMarco - Kommentare

1.Das Meer war ruhig
2.Whale Rider
3.Jaws
4.Gefährliche Brandung
5.Das Piano

The Crow ist ein modernes Comics-Märchen das dem Brutalo Trend aus den 90er folgte. Der schreckliche Unfalltod des Hauptdarsteller Brandon Lee, der nach einem Unfall am Set wenige Stunden später starb hatte reichlich Einfluss gehabt das der Film Anerkennung bekam. Der Film lebt vor allem durch seine Atmosphäre, 99% wurde in der Nacht gedreht, ganz wenige Szenen sind am Tage. Den Gothic-Look mochte ich auch. Die Mord und Vergewaltigung Szene war sehr eindringlich nur leider fehlte das Motiv, zu keinem Zeitpunkt wurde erklärt warum Erik und Shelly sterben mussten. Es war wie Zufall das gerade bei ihnen zuhause eingebrochen wurde. Ein Jahr später nach der Tat, kommt es zu Rache im dem Erik auferstehen darf um seine und ihre Mörder zu rächen, dabei wird er von einem Polizisten und seiner Patentochter unterstützt. “The Crow“ lebt eben durch sein Look und Atmosphäre, ich liebe Filme die in der Nacht gedreht wurden. Die Schwächen liegen in der Handlung des Films. Auch die Charakteren wurden mir zu Comics mäßig gezeichnet, blöd und übertrieben, vor allem die Bösen. Die Action sind gut aber auch nicht mehr. Für was der Film ist war er nicht schlecht und konnte mich noch minimal unterhalten.

1. Bist du mit den Gewinnern der Oscarverleihung zufrieden?
Wer hat gewonnen?

2. Wenn nein, was hättest du dir anders gewünscht?
Ich habe mein eigener Geschmack, brauche keiner der sagt welche Filme gut oder schlecht sind.

3. Gibt es ein Buch, dass dich so überzeugt hat, dass du es jedem empfehlen würdest?
Jep.

4. Welcher Schultyp warst du? Streber/in? Außenseiter/in? Klassenclown ...? Oder passt du überhaupt nicht in so ein Schema?
In der Schule war ich der typische 80er Karate-Boy,dass mir jetzt keiner mit Klischees kommt ;)

5. Wen hörst du lieber, Frank Sinatra oder Dean Martin?
Kann mit beiden nichts anfangen.

6. Bist du der Meinung, dass jemand der unglaublich vermögend ist, wirklich reich ist?
Reich ist ja definiert, wer 2 Millionen auf dem Konto hat und er meint er sei arm oder es müsse mehr sein, der hat sie nicht mehr alle.

7. Macht Geld glücklich?
Es beruhigt leider.

8. Glaubst du, dass Menschen wie Jared Leto, Kate Winslet oder Lady Gaga, die unheimlich erfolgreich zu sein scheinen, keine Träume mehr haben, da sie offensichtlich alles haben?
Logisch haben die Träume und Ziele.

9. Findest du es sarkastisch, wenn jemand einem von den oben genannten Personen wünscht, dass alle ihre Träume in Erfüllung gehen mögen?
Ich denke nicht das dies einer von denen es so behaupten würde.

10. Warst du jemals richtig verliebt?
Yep.

11. Glaubst du an die Ehe?
Ich glaub auch an die Scheidung.

12. Wolltest/Willst du einmal heiraten? Wenn ja, wie sähe deine Traumhochzeit aus?
Interessiert mich in kleinster Form.

13. Sollte man an Traditionen festhalten?
Ich persönlich nicht.

14. Glaubst du, dass du tolerant bist?
Ich sage immer tolerieren heisst nicht akzeptieren, so bin ich ein toleranter Mensch.

15. Hast du die vorherige Frage ehrlich beantwortet?
100%

16. Kannst du Fehler leicht zugeben?
Ja sicher, es sei dem es muss nicht sein.

17. Schwimmst du mit oder gegen den Strom?
Nur tote Fische schwimmen mit dem Strom.

18. Weißt du aktuell genau was du willst?
Ja.

19. Was befreit deinen Geist?
Geist?

20. Bist du immer du selbst oder schlüpfst du öfter mal in eine andere Rolle?
Wenn ich Freundlichkeit heucheln muss, schlüpfe ich natürlich in eine andere Rolle.

Sehr verdächtig ist ein typischer Klamaukfilm von 1998 von Pat Proft, der wieder einmal eine Parodie zeigt die dämlicher nicht sein könnte. Hier wird mal das Thriller-Genre aufs Korn genommen, hauptsächlich der Film “Auf der Flucht“. Der Hauptdarsteller ist mit Leslie Nielsen natürlich perfekt gewählt der passt einfach massgeschneidert in solchen Filme, neben ihm agieren auch Richard Crenna (Rambo), der nach “Hot Shots:2“ wieder in einem Klamauk auftaucht und die Ex-Frau von Actionstar Steven Seagal Kelly LeBrock (Hard to kill) durfte ihre Schönheit auch präsentieren. Ansonsten liefert der Film nichts neues, der Film lässt nur wiedermal zu erkennen das es noch gute Klamauk-Komödien gibt, zum Beispiel “Die nackte Kanone“ in dem Nielsen seine beste Rolle spielte. Hier versuchte er es noch mal an alte Zeiten ranzukommen aber vergebens.

Endlich habe ich den Film riskiert zu schauen, bisher habe ich alle Filme mit Romy Schneider gemieden. Ich denke es war die 8 Punkten von User Domiii das ich mich an diesem Film heranwagte. Und ich muss sagen ich habe all die Jahre etwas verpasst! nämlich ein grossartiger Film. Jaques Deray ist ein Regisseur der ich sehr mag, weil seine Filme ruhig und immer sehr atmosphärisch daher kommen und seine Figuren immer etwas rätselhaftes haben. Auch in diesem Film fand ich die Figuren sehr interessant. Alain Delon, Romy Schneider und Maurice Ronet sind alle hervorragend in ihren Rollen. Das Geschehen des Films kommt ganz langsam voran, ein Paar geniesst ihr Liebesurlaub an der Côte d’Azur, bis ein altbekannter Freund mit seiner Tochter auf tauchen und das Liebespaar auseinanderreisst.
Der Film ist für mich ein Arthouse-Hitchcock-Film der mir von Anfang bis zum Schluss fesselte.

The Intergalactic Adventures Of Max Cloud folgt dem derzeitigen 80er Trend. “Stranger Things“,“Pixels“,“Es“ ,“Ready for player one“ und “Summer of 84“ nur ein paar Filme die in den letzten Jahre rauskamen. Scott Adkins ist zurzeit der aktivste Actionstar und kämpft sich super Film zu Film. Hier nimmt er das 80er Trash-Kino auf die Schippe. “Master of Universe“ oder “Ritter aus dem All“ dabei kombiniert er etwas aus “Tron“ oder “Jumanji“. Für Gamer der 80er und 90er und Nostalgie-Fanatiker wird der Film bestimmt eine Sicht wert sein und wer dazumal seinen Helden Filme wie “Judge Dredd“ oder “Street Fighter“ verzieh, der wird auch Adkins dieser Film verzeihen, aber ich bin mir sicher das der Film seine Fangemeinde findet und es Leute gibt die an diesem Werk ihren Spass haben. Scott Adkins hat sichtlich Spass an seiner Rolle und gibt alles das er seine One Liners cool rüberbringen kann. Beim kämpfen macht ihn niemand was vor der beste Hollywood-Fighter zurzeit ganz klar. Das Drehbuch hätte von mir sein können als ich zehn Jahre alt war, irgendwie fühlte ich mich wieder als Kind beim schauen, obwohl der Film eigentlich ein richtiger Schrott ist, ist er auch ein Bubentraum den ich dazumal gewünscht hätte und heute noch wegen Nostalgie Gründen durchaus seinen Reiz hat. “ The Intergalactic Adventures Of Max Cloud“ ist kein intelligenter harter Sci-Fi-Actioner aber mit vielen Blödeleien trashingen Situationen in dem man seinem Hauptdarsteller gut ins Bild bringt um in austoben zu lassen.

Vom wem ist ist diese Liste mit Name wie Scorsese,Fincher und Tarantino?
Ist das ein bespiel oder?

Mit dem Film konnte ich jetzt überhaupt nichts anfangen und für von Emmanuel Mouret Verhältnisse ist dieser “Caprice“ recht kitschig. Der Film war auch langweilig und kam nie richtig in die Gänge. Nach zwanzig Minuten schon hatte ich genug vom Film, besser wurde er danach auch nicht mehr und der Humor fand ich hier jetzt auch nicht so toll. Bisher waren alle Filme von von Emmanuel Mouret gut oder zumindest sehenswert, dieser hier Tanz aus der Reihe und ist meiner Meinung nach der mit Abstand schwächste Film von von Emmanuel Mouret den ich bisher gesehen habe.

Küss mich bitte! ist wirklich ein sehr gelungener Film, und der Beweis das Romantische Filme nicht kitschig oder dumm in Form von Klamauk rüberkommen müssen wie dessen Filme aus Hollywood. Emmanuel Mouret beweist sich als sehr fähiger Regisseur und auch als Schauspieler macht er hier einen guten Job. Was hat das Küssen überhaupt für eine Bedeutung oder nur ein einzelner Kuss? Ein Kuss kann so vieles bedeuten, im Volksmund aber auch subjektiv für jeden was anderes. Ein Kuss kann auch der Schlüssel für unter der Gürtellinie sein. Regisseur Emmanuel Mouret geht dem Kuss auf die Spur, aber macht es Sinn nur jemanden durch küssen zu werten? Emmanuel Mouret versucht die Antwort herausfinden. Normalerweise bin ich nicht so ein Fan von solchen Filme, schon wie der Film heißt ist für mich eher klar das ich einen Bogen um diesem Film mache als ich mich sowas nähere.
Aber ich muss zugeben das mir den Film gut gefallen hat und ich auch die Charakteren toll fand und mir den Film schon etwas gab.
Werde mir den Film bestimmt wiedermal anschauen.

Betrüg mich! spielt mit den typischen Markenzeichen von mit Emmanuel Mouret, bisher der schwächste Film des Regisseurs, weil er sich zufrieden gibt aus seiner eigenen Mottenkiste sich zu bedienen und nichts neues oder spannendes zu erzählen hat. Hin und wieder ist der Film gut und auch witzig. Ich kenne jetzt schon zwei Filme von Emmanuel Mouret und der hier kam mir vor wie eine B-Side von “Tapetenwechsel“ der zwar die gleiche Rezeptur hat aber so zäh und gleich daher kommt, dass der Film für mich unnötig war und kein Reiz hat.

Eigentlich mag ich Fussball nicht und auch Filme in denen es um Fussball geht nicht, dachte der Film wer komplett nix für mich, aber schlussendlich fand ich den gar nicht schlecht, blieb bis zum Schluss dran und der Film konnte mir minimale Unterhaltung bieten mehr aber auch nicht.

Nach dem ich von “Vénus et Fleur“ von Regisseur Emmanuel Mouret positiv überrascht war, wollte ich auch noch ein paar seiner anderen Filme mir anschauen. “Tapetenwechsel“ ist ein ganz anderer Film als “Vénus et Fleur“ , trotzdem hat der Film was mir gefallen hat. Emmanuel Mouret ist in diesem Film sogar auch noch Hauptdarsteller. Hier in diesem Film geht es vor allem um die Spinnereien des anderen Geschlechtes und ihren Macken.Ich fand den Humor noch witzig und auch die Schauspieler und Schauspielerinnen haben ihren Reiz. Bei Mouret Filme geht es oberflächlich gesehen immer nur um Beziehungen und auf der Suche nach Liebe und solch ein Quatsch, aber eben nur oberflächlich gesehen. Bin schon gespannt auf “Betrüg Mich!“ der ist als Nächstes dran. Mal schauen ob der ein ähnliches Niveau hat wie dieser Film oder “ Vénus et Fleur“.
Jedenfalls bin ich gespannt.

Ein typischer italienischer Klamauk aus den Jahren in dem diese Filme im Trend waren und diese am Fließband produziert wurde. Hier hat man bestimmt die Werbetrommel für Popstar mit Rita Pavone geschwungen, die hier die Hauptrolle spielte. Ist ja schon witzig wie die Nazis hier gezeichnet wurden, witzig und sympathisch und optisch sehr italienisch aber dann war der Gag für mich auch schon vorbei. Der Film ist ein Murks der eigentlich nie zündet und von Peinlichkeiten nicht zurück schreckt.

Es geschah am hellichten Tag ist eine Co-Produktion zwischen Deutschland und der Schweiz. Der Film ist natürlich sehr gut nur leider habe ich schon 1000 solche ähnliche Filme gesehen. Aber der von 1958 und da muss ich es einfach mit anderen Augen sehen und auch werten. “The Pledge“ von Sean Penn und mit Jack Nicholson in der Hauptrolle war das Hollywood Remake obwohl Penn sagte das seinen Film kein Remake von “ Es geschah am hellichten Tag“ sondern sich nur am gleichen Schweizer Roman betätigt hat. Aber das kann ja danach jeder behaupten. Der Film ist schon sehr ähnlich, nur hat er das Geschehen von Regensdorf (Zürich) nach Nevada verlegt. Was ich sogar besser im Sean Penns Film fand das man den Kindermörder nicht kennt, keine Identität hat, man weiß nur sein Verhalten oder sieht seine Holz-Igel mit dem er die Kinder anlockt. Auch fand ich in Penns Film das offene Ende besser. Dafür hat Penns Film eine unnötige kitschige Liebesgeschichte was aber typisch für Hollywood-Filme sind. “ Es geschah am hellichten Tag“. Lebt klar durch die Schauspieler und den Figuren, logisch ist es Kasperltheater aber hier in diesem Film war es witzig und amüsant.
Ja spannend fand ich den Film jetzt nicht so, weil ich solche Filme einfach zu gut kenne, aber eben mit den Augen von 1958 ist dieser Film ein sehr guter Film.

Interessant. Der Idioten in sich zu finden und das auch an die Gesellschaft zu bringen ist schon spannend. Die Produktionen sind natürlich interessant, wie reagiert die Gesellschaft der normale Otto hier draußen, wie verhält er sich? Er ist ja unwissend. Nimmt es ernst, meint es sei wahr. Geschmacklos würde ich es nicht sagen, wie verhalten sich die Leute bei geistig behinderten? Irgendwie weiß man es nicht, wenn ein gesunder Mensch so tut als wäre geistig behindert, kann er beobachten und analysieren. Dann kann man auch davon ausgehen, wer nicht mit dem Strom der Gesellschaft schwimmt hat es schwierig und wird schubladisiert. Ein paar junge Menschen die in einer abgelegenen Kommune leben wollen eben das Gegenteil beweisen. “Idioten“ ist zwar nicht mein Lieblingsfilm von Lars Von Trier, aber ich fand ihn schon ziemlich gut und interessant.
Der Dogma Stil passte mir hier nicht so, die Handkamera war mir hier viel zu wacklig, gewöhnungsbedürftig das ganze. Es gibt aber Dogma Filme da passte es einfach hier leider meiner Meinung nach nicht so.

JCVD ist ein Independent-Film aus Belgien. Der Film gehört zur Kategorie “The Wrestler“ und “Birdman“ Man braucht unbedingt ein Bezug zu den Figuren in dessen Filme und man sollte die Vergangenheit der Schauspieler die diese Figuren verkörpern kennen. Sonst funktionieren die Filme eher weniger. In “JCVD“ geht es um den Actionstar Van Damme, der in seinem Heimatland vor Gericht wegen seinen Alimenten seiner Tochter muss. Nur möchte Van Damme sein Anwalt bezahlen und geht auf die Bank Geld holen, nur dumm das die Bank gerade ausgeraubt wird und Van Damme als Geisel im Unwissen der ermittelnden Polizei vor Ort genommen genommen wird.
Die Polizei weiss nicht ob Van Damme selbst dahinter steckt? Van Damme der Actionstar, auf der Leinwand, unschlagbar und immer locker drauf. Er hat immer ein Plan in seinen Filme der für ihn immer locker funktioniert. Im echtem Leben sieht das ganze anders aus. Er ist eher gestresst und versucht es ruhig anzugehen, weil im wirklichen Leben, toten Kugeln auch ein Van Damme und Schläge tun weh. Er versucht die Dinger mit Worten zu klären. und hofft das ihn dir Räuber irgendwann gehen lassen. Dabei sieht man das Van Damme selbst Zweifel hat und er sein eigner strengster Kritiker ist, er rechnet in diesem Film mit seinen Agenten und Hollywood ab. Die Geschichte ist natürlich frei erfunden und Van Damme hat nur Anlehnungen an sein wirkliches Leben, aber was ihm stört an sich selbst und an das was er in Hollywood erlebte, zeigt er ehrlich und aufrichtig und nicht immer mit Augenzwinkern sondern ernst, obwohl der Film auch Humor hat, beim erstenmal als ich den Film gesehen habe fand ich den Humor überflüssig, beim zweiten Mal könnte ich mich besser amüsieren an diesem typischen belgischen Humor.“JCVD“ ist auch kein richtiger Genre-Film, oftmals dachte ich was ist dieser Film überhaupt?
Irgendwie etwas von vielem. Van Damme überzeugte die Kritiker als Schauspieler obwohl er zuvor in “Until Death“ schon sehr überzeugend spielte, aber ich denke hier kam einfach das Gesamtwerk bei manchen Kritikern gut an. Mir persönlich hat der Film gut gefallen aus ähnlichen Gründen wie “Birdman“ oder “The Wrestler“..Ich behaupte fast das dieser Film hier und “Bloodsport“ mal auf Van Dammes Grabstein stehen wird. obwohl diese Filme nicht unterschiedlicher sein können. Wer in “JCVD“ ein Actionfilm oder ein Nostalgie-Actionfilm erwartet, ist hier absolut am falschen Ort. “JCVD“ ist schon über zehn Jahre alt aber von seinem Glanz hat der Film nichts verloren.

Das Fest von Thomas Vinterberg ist wahrscheinlich sein bekanntestes Werk. “Die Jagd“ fand ich noch ein bisschen besser, aber die zwei Filme sind schon seine besten. Ja ein Familienfest kann peinlich ausgehen, es muss immer harmonisch sein, ein ernstes Thema wird meistens sehr schnell und bewusst ignoriert. Hier in diesem Film gibt es sogar ein happiger Vorwurf, der aber auch nicht so ernst genommen wird. Aber den man eigentlich ernst nehmen muss. Gut man möchte in diesem Moment nur essen und saufen und lustige Smalltalks führen, ein bisschen Höflichkeit heucheln, keiner möchte sich einem unangenehmes Thema in diesen Stunden widmen.
Der Unterschied zwischen “Die Jagd“ und “Das Fest“ ist das bei “Der Jagd“ alles sehr authentisch ist auch die Charakteren. In diesem “Das Fest“ war das Thema sehr ernst und die Situationen auch authentisch dargestellt, nur sind die Charakteren nicht so authentisch, eher ein bisschen überzogen. Aber die Figuren machen trotzdem Spass und bewirken vor allem das was sie müssen und das ist die Hauptsache.

1. Was denkst du über die „Jugend von heute“?
Kenne ja nicht viele Jugendliche und sie fallen mir nicht auf, dass finde ich schon etwas positives.

2. Bist du ein Tierliebhaber? Hast du vielleicht selber Tiere zu Hause?
Nein habe keine Tiere zu Hause und ja ich mag Tiere.

3. Was ist dein Lieblingsdessert?
Esse nie Dessert.

4. Was ist dein Lieblingssong von einer Serie!
Wegen Nostalgie Gründen die “Alf“ Melodie.

5. Was dein Lieblingsbuch-Genre?
Wissenschaft.

6. Wer ist deine Lieblingsschauspielerin? Wieso magst du sie?
Marija Petronijevic, ist keine Genre-Schauspielerin und spielt in jeder Rolle anders mit anderen Worten sie schauspielert.

7. Was denkst du über die Deutsche Sprache?
Die beste Sprache bin froh das ich sie kann, die schönste ist sie aber bei weitem nicht.

8. Was hast du letztens gegessen?
Pizza.

9. Was denkst du über Piercings und Tattoos?
Jeder der das will sollte es machen ist ja kein Zwang.

10. Was hast du letztens geträumt?
Keine Ahnung.

11. Was ist dein Lieblingsbuch? Erzähl mal die Handlung davon?
Der Gotteswahn ist mein Lieblingsbuch. Es erklärt das Religionen und der Glauben an Gottheiten diese Leute sich zufrieden geben die Welt nicht zu verstehen.

12. Wie viele Sprachen sprichst du denn?
Deutsch und Englisch.

13. Disney oder DreamWorks?
Keines der beiden.

14. Was hast du als Kind gerne gespielt? Waren es Brettspiele oder waren es Videospiele?
Beides.

15. Welche ist dein Lieblingsschokoladensorte: In der Schweiz mag ich die von Sprüngli oder Lindt am liebsten, aber esse nur ganz selten Schoggi, bin nicht so der Fan davon. Aus Deutschland kenne ich nur Ritter-Sport.

Edelbitter, Vollmilch oder Weisse Schokolade?
Nix davon.

16. Wovor hast du Angst?
Angst? Wer zum Teufel ist Angst?

17. Was ist deine Meinung über RTL?
Ein Free Tv Sender der ich aus den 90er kenne und danach bald mal kein Free-Tv gucke, existiert der Sender für mich schon sehr lange nicht mehr.

18. Glaubst dass es ein Leben nach dem Tod gibt?
Nein.

19. Bist du ein politisches korrekter Mensch?
Das behauptete auch Stallin von sich, jeder meint er ist korrekt, darum kann Politik auch so gefährlich sein.

20. Wie geht es dir?
Gut.

Hopkins ist ein guter Actor keine Frage, sein Problem ist aber das er viele Gurken in seiner Filmografie hat.“ Solace“ ist einer davon, schon wieder spielt er ein Hellseher und schon wieder muss er der Polizei helfen ein Mord aufzuklären.
Der Film fand ich strunz langweilig, die Schauspieler konnten mich auch nicht überzeugen dazu gehört auch Hopkins. Wenn man sieht wie er hellsehret, schon die gezeigten Bildern wie das schon gemacht ist, fand ich schon nicht zum aushalten, dann kommt noch dazu das der Film nicht in die Gänge kommt und sich mit jedem Thriller Klischee beschäftigt. Die Stereotype Charakteren sind nach dem typischen Hollywood Standard gezeichnet, Schablonenhaft und zu keinen Zeitpunkt authentisch. Der Film gibt sich zufrieden nur unterhalten und minimales zu leisten.
Der Film ist der reinste Schund.

Spiel mir das Lied vom Tod lebt vor allem durch seine Atmosphäre, es zog mich wirklich in diese Western Welt. Optisch gab der Film was her.
Die Musik passt oder sie wird ein so richtig ins Ohr eingetrichtert. “ Spiel mir das Lied vom Tod“ ist zwar bei weitem nicht mein Lieblings-Western, da finde ich einfach die von Sergio Corbucci besser und auch Leone hat mit den Dollar-Filme bessere Filme gedreht. Mit Charles Bronson konnte ich mich noch nie in dieser Rolle anfreunden. Henry Fonda und Claudia Cardinale sind meiner Meinung nach gut besetzt. “ Spiel mir das Lied vom Tod“ gehört zu den bekanntesten Spagetti-Western und war neben den Spencer/Hill Western die ersten Filme in diesem Genre die ich gesehen habe. Früher konnte man mich jagen mit Western, irgendwann packte mich diese Genre und wurde sogar ein kleiner Fan. “ Spiel mir das Lied vom Tod“ gehört zwar nicht zu meinen Lieblingsfilme des Western-Kino aber trotzdem ist er sehenswert und hat seinen gewissen Reiz.

Der Arzt Morasseau, der Notar Lavoisier und der reiche Metzger Filiol wollen um jeden Preis in ihrer langweiligen Kleinstadt ein Grundstück erwerben. Nur leider steht ihnen etwas ihm Wege? Die Besitzerin dieses Grundstücks, , die ihr Grundstück nicht verkaufen will. Sie wehrt sich gegen die Schikanen der angeblich sauberen Herren, Mit ihren Sohn, einem
Briefträger kämpft sie gegen den Verkauf ihres Grundstück. Bis einige tragische Vorfälle passieren und die Ermittlungen nehmen ihren Lauf.
Sympathische französische Komödie von Claude Chabrol mehr aber auch nicht.

Kollektivet von Thomas Vinterberg hat mir sehr gut gefallen, der tief in die menschliche Psyche blicken lässt, dabei verstand ich nicht alles aber vielleicht ist es einfacher zu verstehen wen man Skandinavier ist und auch deren Sitten besser kennt, oberflächlich gibt der Film nicht viel her, evt. der versteckte Humor, wenn man den als Humor überhaupt wahrnimmt. Für mich haben die Skandinavier ein genialer Humor. Die Szene in der Ulrich Thomsen seiner Frau das er sich mit einer anderen trifft, finde ich einfach sensationell, sie nimmt es unheimlich locker obwohl eben nicht, ich wusste nicht ob ich mit ihr mitfühlen sollte, oder ich lachen wegen ihrer Reaktion sollte.
Der Film hat unheimlich viel Tiefgang wenn man es zu lässt und vor allem erkennt was in diesem Film überhaupt Sache ist. Zuerst verstand ich den Aspekt mit dem Melodram nicht was wollte uns Vinterberg hiermit mitteilen, die Sache liegt natürlich auf der Hand, aber das sollte jeder selbst entdecken. Die Figuren sind eher skurril gezeichnet natürlich mit einem ernsten Touch.
Überzogen ist das ganze teilweise natürlich auch, sowie der Film teilweise authentisch rüberkommt. Vinterbergs “Die Jagd“ war einer der authentischen realistischen Film den ich je gesehen habe. Und “Die Jagd“ war eins? Schockierend!. In diesem Film füllt man sich auch mal locker bei zu schauen obwohl der Film gegen den Schluss immer mehr anstrengender wird und das meine ich nicht negativ.

In diesem französischen Drama folgt man der Protagonistin Céleste die als Junkie auf der Straße lebt und irgendwann in einer Entzugsklinik ihr Glück sucht nach einem besseren Leben. In der Klinik freundet sie sich mit Sihem an, beide geben einander Kraft um aus dem Drogensumpf zu entkommen.werden sie es schaffen wieder ein normales Leben zu führen? Das ist die große Frage?
Ich fand das Drama kam recht gut rüber, der Film ist ein harter Tobak und teilweise fühlte ich mit den Figuren mit.
“Die Party ist vorbei“ hat auch seine Schwächen aber die waren noch verzeihlich der Schaden hielt sich also in Grenzen.

Der Film war dazumal so richtig angesagt und ich verstehe das wirklich, weil er etwas anderes ins Kino brachte und der Film irgendwie dessen bekannten Klischees erfunden hat. Das problem bei mir ist das ich erst spät zu diesem
Film gekommen bin. Gang und Anarchie-Filme sah ich schon sehr oft und “The Warriors“ war dann für mich nichts neues mehr. Cool kommt der Film schon rüber und auch die Atmosphäre war toll, aber das ganze war mir zu trashig, da ich den Film aus jüngeren Zeit nicht kenne, sehe ich den Film nicht durch die Nostalgie-Brille. Aber erfreue mich natürlich wenn Einer diesen Film abfeiert, Walter Hill mag ich ein sehr guter Genre-Regisseur der eigentlich Großstadt-Western macht und er sich niemals einem Trend anpasste, er unterwarf sich eben keinem großem Filmstudio, deswegen dreht er nicht so oft. Ich mag auch “The Warriors“ ich schätze den Film aber eben für mich kein Meisterwerk oder ein sehr guter Film. Er ist gut unterhaltsam, mehr aber auch nicht.
Meine zweite Sichtung des Films machte den leider auch nicht besser aber auch nicht schlechter.

Vénus et Fleur ist ein gut gelungener Teenie-Film der selbstverständlich auch etwas naiv rüberkommen darf. Der Ort des Films ist Marseille und der wird schön gezeigt. Die Bilder der Stadt fand ich als sehr gelungen, weil nicht nur Hauptorte oder nur Touristenattraktionen gezeigt werden. Venus ist eine Russin, die seit einiger Zeit in der Stadt lebt, sie ist voller Energie und aktiv. Und immer auf der Suche nach Männer. Fleur ist schüchtern und eher in sich verzogen, sie mag aber Gesellschaft, sie ist auf der Suche nach der großen Liebe. Ich fand vor allem die Ball Szene am Strand genial. Als sie den Ball als Köder für Männer missbrauchen, die Stereotypie das jeder man auf jede Frau immer gerade Bock hat kenn man nur aus schlechten Filme, hier wurde es meiner Meinung sehr gut gezeigt wie die Wirklichkeit ist, und jedesmal als ich den Ball im Film irgendwo sah, erinnerte ich mich an diese geniale Strand Szene zurück.
Der Film ist sympathisch und bringt sogar ein gewisser Charme mit außer dem hatte der Film seinen nötigen Tiefgang.
“ Vénus et Fleur“. ist ein kleiner Film aus Frankreich, der mir gut bis sehr gut gefallen hat.