Submarine

niedlicher britischer independent movie

Oliver Tate erobert die Herzen im Sturm. "Submarine" ist teilweise leichte und teilweise sehr traurige Kost, die den Zuschauer trotzdem mit einem guten Gefühl entlässt. Bitte mehr solche Liebesfilme!

"Edward mit den Scherenhänden" spaziert durch "die fabelhafte Welt der Amelie".

Von Anfang bis Ende Perfektion, danke.

Was habe ich nur für ein Gefühl nach diesem wundervollen Film? Ich kann es, beim besten Willen nicht beschreiben. Seit einer geschlagenen Stunde sitze ich vor dem Computer, lasse zum gefühlten zehnten mal leise den Soundtrack von Alex Turner im Hintergrund laufen und überlege, wie ich den Film deuten, finden, lieben, ... oder einfach "verarbeiten" soll. Letzten Endes habe ich mich für meinen ersten Gedanken entschieden, meist ja die richtigen.
Ich glaube "Submarine" kann einigen begeisterten und teilweise auch mitfühlenden Zuschauern durchaus mehr geben als manch anderer erwartet. Da geht es viel um Außenseiterrollen, um die erste große Liebe, um (zu lösende) Eheprobleme, um Trauer, um den Tod, um Hoffnung, um Verzweiflung, um Fehler, .. und um Verzeihen, um glücklich sein, um "Erwachsen werden".
Aufgrund von so vielen, gut dargestellten und verschiedenen Wegen, Phasen & Szenen, die wohl eine enorm breite Menge ansprechen, ist "Submarine" ein Film, der zum nachdenken drängt, der vielleicht an selbst erlebte Szenarien erinnert, oder der einen einfach letzten Endes ein Stückchen glücklicher macht.
Exzellente Jungschauspieler und gute Nebendarsteller, sowie ein passender Soundtrack & schöne Szenen sowie Bilder erledigen obendrein ihr übriges..

"Submarine" schafft es, seine im Grunde doch sehr tragische Geschichte mit einer für den Zuschauer erträglichen Leichtigkeit und einer Prise tragikomischem Salz in der sonst doch sehr existenziellen Suppe zu servieren.

Die Protagonisten sind allesamt großartig, allen vorran Vater und Sohn. Die Metapher der "Submarine" ist logisch und nachvollziehbar und dürfte dem ein oder anderen doch sehr bekannt vorkommen ( Zumindest hoffe ich das für mich . _. ^^ ).

Beethovens Mondscheinsonate passt hier wunderbar, da sie mit ihrer schweren und psychedelischen Melodie das Herumtrudeln in den Gezeiten des Lebens wunderbar wiederspiegelt.
Wirklich böse sein kann man in "Submarine" eigentlich niemandem, da jeder seine eigenen Probleme und Beweggründe vorzuweisen hat. Der Vater ist seiner Melancholie verfallen, die Mutter sehnt sich nach Liebe und Nähe, die Freundin kommt mit der Situation ihrer Mutter verständlicherweise nicht klar und der Sohn ist schlichtweg überfordert, scheinbar alle Probleme der Welt auf einmal lösen zu wollen.

Jedoch fällt mir auf, dass es wiedereinmal der Junge ist, der sich entschuldigen muss. Sie ist es, die die Gummistiefel anhat und nicht nass wird. Er muss ihr folgen und sich die Anschuldigung gefallen lassen, nicht genug getan zu haben, war er doch der Einzige, der sich durch sein Engagement und seinen Einfallsreichtum wirklich bemüht hat.

Aber das nur am Rande.

Ich liebe diesen Film... Es gibt da diesen Moment, in dem du denkst, dass du schon alle guten Filme geschaut hast und es keiner mehr schaffen wird dich von Anfang mitzureisen. Auf diesen Film hier bin ich völlig zufällig gestoßen und erwartete nichts.
-Kann Spoiler enthalten-
Der Film fängt also an und wir sehen einen Teenager auf dem Boden seines Zimmers sitzen. Anstatt einfach zu leben und seine jungen Jahre zu genießen, grübelt er über die Menschheit und deren Eitelkeit sich als Individuen zu sehen. Klaviermusik wird eingespielt und wir bekommen das weite Meer an den Stränden von Wales gezeigt. Möwen fliegen durch den blauen Verlauf am Himmel, der vom Horizont an immer dunkler wird.
Direkt in diesen wenigen Sekunden hatte mich der Film einfach... Jede weitere Minute, ja Sekunde, war und ist jedes mal wieder ein Hochgenuss.

"Ich finde es gibt nur eine Art durch's Leben zu kommen: Mich in eine völlig losgelöste Realität zu versetzen"

Ich liebe es, wie der Film sich selbst wenig ernstnimmt, aber dennoch so stark und tief ist.
Richard Ayoade ist ein bescheidenes Genie... Sympathischer geht es nicht mehr.

Coming-of-Age auf walisisch (Nein Dori, nicht walisch).

Herrlich abgedreht, reichlich skurril und mit viel Herz - so könnte man das Regiedebüt von Richard Ayoade (der nette Kerl mit der Afromatte aus IT-Crowd) beschreiben. Der Film hantiert im großen Maße mit visuellen Spielereien, die aber an keiner Stelle aufgesetzt wirken und ein tolles und passendes Stimmungsbild der Protagonisten wiedergeben. Mit einer Vielzahl an Off-Kommentaren des jungen Oliver Tate wird man in seine äußerst amüsante Gedankenwelt hineinkatapultiert und fiebert förmlich mit dem vollkommenen verschrobenen Charakter mit. Die Liebesgeschichte ist erfrischend anders - so werden die typischen Stufen einer aufkeimenden Liebe durcheinander gewürfelt und ab absurdum geführt. Die Darstellerriege ist von vorne bis hinten perfekt ausgewählt worden, vor allem die beiden Jungdarsteller können sich in das Herz des Zuschauers spielen. Doch die Kirsche auf dem Sahnehäubchen ist der Soundtrack vom Arctic Monkeys Frontmann Alex Turner, der die melancholische Grundstimmung hervorragend in passende Schallwellen transformiert.

Einzigartiger Independent-Streifen, der dem Coming-of-Age Genre frischen Wind verleiht. Da freut man sich schon direkt auf das nächste Projekt von Herrn Ayoade!

Eltern, Schule, Lehrer, Mobbing, erste Liebe, Liebeskummer, Pubertät.

So ist das eben.
Und so passend und fabelhaft schräg-melancholisch ist "Submarine" inszeniert. Und bietet dir die Möglichkeit, über all die Widrigkeiten des Lebens herzhaft zu schmunzeln. Schön, oder nicht?
Wer schon jene Phase durchlebt hat, wird sich hier bestimmt wohlfühlen.

Wieder ein Debutfilm, bei dem die guten Ideen nicht bis zum Ende reichen. Die erste Stunde verzaubert, auch wenn das "Love Interest" ziemlich unattraktiv ist. Wales an sich, die Musik, die über Allem liegende Melancholie. Das ist wirklich schön anzusehen, aber je länger der Film dauerte desto unverständlicher wurden die Handlungen aller Protagonisten. Schade.

Ich kann die grosse Begeisterungswelle praktisch sämtlicher Moviplioten hier leider nur bedingt teilen. Zwar hat die Coming-Of-Age-Dramödie durchaus viel Charme, ein ungewöhnliches Storyboard, zwei tolle Jung-Schauspieler und viele (auch visuell) berückende Einfälle. Doch die Trümpfe kamen mir hier wie vorzeitig ausgespielt vor, der Film kann sein Niveau des ersten Drittels nicht wirklich halten. Die Puste geht dann ziemlich baden, wenn die Dramatik nicht wirklich zum Tragen kommt, da sie immer wieder dem Blödel-Slapstick zum Opfer fällt und wichtige Schlüssel-Szenen unfreiwillig verdooft werden. Keine Mutter würde zum Beispiel ihrem Sohn sagen, der sie beim Seitensprung vermutet und daher einen halben Selbstmord-Versuch hinter sich hat: "I gave Graham (dem Nebenbuhler) a Hand-Job (einen heruntergeholt) for his Relaxation but I discussed it with your Father and that's it!" Ist das nun deshalb "witzig", weil sie immer so ungemein streng angezogen ist? Auch sonstige zwischenmenschliche Patzer oder Probleme werden nie wirklich vertieft, sie werden meistens einer gewissen Lächerlichkeit preisgegeben. Um dann und wann dann doch noch etwas Melancholie zu unterstreichen, werden Songs von Alex Turner (von den überschätzten "Artic Mokeys") zur Untermalung der Stimmung hinzugefügt - das will dramaturgisch dann irgendwie so gar nicht zum schnittigen (und Beinahe-Videoclip-ähnlichen) Rest passen. Wenigstens sitzt immerhin das unaufdringliche Happy-End.

Viele hier vermuten (deswegen wahrscheinlich, weil aus dem New Age-Van billige Techno-Musik herausdröhnt), dass der Film in den 90ern spielt, aber es muss hier (komischerweise) doch das Jahr 1987 sein - dann nämlich lief "Crocodile Dundee" in den Kinos.

Ich bin gerad viel zu sentimental für diesen Film.

Deswegen liebe ich Filme! Wegen solchen skurillen Eigenarten die einem näherkommen, als das einfachgestrickte, happily-ever-after Hollywood Kino. Hier werden Gefühle transportiert die unbeschreiblich sind.
Erinnerungen die einem Vorkommen wie mit einer Super 8 Kamera aufgenommen. Die Vorstellung wie andere auf seinen Tod reagieren würden. Das sind einpaar Szenen die so skurill, aber doch so real sind. Für mich jedenfalls.
Ich wünschte es könnten mehr Menschen die Schönheit hinter diesem Film sehen. Andererseits freut es mich auch, dass dieses geheime Glück nur wenige sehen können und ich eine davon bin.

pretty good, pretty good. pretty me pretty me....

Ein liebevoller Coming of Age, der alles zu bieten hat: Schulwege, Außenseiter, Lodenmäntel, Romantik, Zigaretten, Schuluniformen, Eltern, Krebs, Liebesbriefe, Esoterik, Hunde. Leise poetisch in seiner Erzähl- und Bildsprache, dabei nie aufdringlich, aber eindringlich. Und immer mit dunkel-skurrilem Humor gespickt. Der Balladen-Soundtrack vom Arctic Monkeys-Frontmann verleiht den letzten Schliff, sodass sogar John Hughes seine Freude daran gehabt hätte.

Endorphin. Überall Endorphin.

„Wieso magst du Filme?“

Das werde ich hin und wieder wirklich gefragt.

„Weil manche Filme etwas auslösen, was unbeschreiblich ist. Ein undefinierbares Gefühl. So wie <Submarine>. Schau ihn dir an.“

Das werde ich das nächste Mal antworten, obwohl ich weiß dass dieses Gefühl individuell ist. Ich kann es nicht teilen, selbst wenn ich es auf Facebook finden würde.

Lieblingsfilm. Voll und ganz. Vom Beginn bis zum letzten Atemzug des Abspanns.

Einfach nur spaßigmelancholischkreativbewegend. Wie gesagt: Lieblingsfilm. Mit ganzem Herzen.

Woha! Ich liebe diesen Film! Wunderschöne Bilder und tolle Kameraeinstellungen. Und vorallem die Musik ist einer der besten Soundtracks den ich in letzter Zeit gehört hab! Ich bin gespannt was man in Zukunft noch von Richard Ayoade und Craig Roberts hören wird!

<3

Der Film ist weder Fisch noch Fleisch, weder Komödie, noch Drama. Aber das muss er auch nicht. Das Erstlingswerk von Richard Ayoade überzeugt mit einer Menge Melancholie, trockenen Humor, wie er nur von der Insel stammen kann und grandiosem Schauspiel. Er ist zugleich lustig und traurig, aber auch zum Teil bizarr. Eine Geschichte wie sie nur das Älterwerden schreiben kann. Untermalt wird das Ganze von Bildern des wunderbaren Wales' und einen grandiosen Soundtrack von Alex Turner. Ein absoluter Geheimtipp! Bewertungsänderung nach oben ist beim zweiten Mal sehen durchaus möglich.

Der Streifen ist gut wenn man Lust auf etwas Melancholisches hat, nicht zu empfehlen wenn man sich aufgrund der Filmbeschreibung eine schwarze Komödie verspricht, da sollte schon mehr drinne sein als zwei Schmunzler pro Stunde.

Wunderbare, herzerwärmende, humorvolle, nett verschrobene, intelligente Geschichte über die Freuden und Nöte während des Heranwachsens.
Eine kleine Parabel über menschliche Bindungen und Bedürfnisse, über Freundschaft, Liebe, Verantwortung.

Manche Leute reagieren ja ablehnend auf allzu viel Voice-over. Wenn die Gedanken des Protagonisten allerdings so pointiert und klug formuliert werden wie hier, dürfte selbst der exzessive Einsatz dieses Stilmittels für keinerlei Irritationen sorgen.

Die Arctic Monkeys sind eigentlich nicht so mein Fall, aber der Soundtrack von Alex Turner ist einfach nur klasse (vor allem die beiden Songs während des Abspanns).