DnaGobbo - Kommentare

Ein äußerst uneinheitlicher Film mit schockierend schlechten Effekten...⚡

"The Flash" ist ein alberner Film. Nicht nur, dass er viel leichter ist als die meisten Filme des DC Extended Universe, er ist auch sehr uneinheitlich und versucht erfolglos, dramatische Momente mit ständigen Versuchen von billigem Humor auszugleichen.

Die Computergrafiken sind schockierend schlecht und erinnern zeitweise an den "Polarexpress" von 2004. Es gibt einige wirklich dramatische Momente, wenn Ezra Miller nicht gerade für die Kamera posiert, und ich würde lügen, wenn ich behaupten würde, dass mein Kindheitsherz nicht jedes Mal vor Freude schlug, wenn eine Anspielung auf "Tim Burtons Batman" gemacht wurde, aber "The Flash" war größtenteils eine enttäuschende Pleite...

5 von 10 Punkten. Gehen Sie in den Film, wenn Sie Michael Keaton im Anzug lieben, aber erwarten Sie nicht, dass er Karateschläge macht. Das überlassen sie alles den Computern...😉

3 für die Szenen mit Terry Crews! 😅

Ich verstehe, dass es sich um eine Komödie handelt, aber die ganze Handlung ist unglaubwürdig. Die beiden Männer sehen nicht weiß aus, nicht wie Frauen und auch nicht wie die Menschen, für die sie sich ausgeben...

Es ist unrealistisch zu glauben, dass die Freundinnen dieser Mädchen nicht bemerken, dass die Freunde, die sie jeden Tag sehen, einen halben Meter gewachsen sind und Männerkörper haben.

Die Witze in diesem Film sind allesamt lahm. Das einzige, was mich zum Lachen gebracht hat, war Terry Crews, der im Auto singt, und das ist sicherlich nicht genug, um diesen Film sehenswert zu machen. 😅

Dieser Film hat definitiv einige lustige Momente, ist aber insgesamt eine durchschnittliche Ergänzung zum Komödiengenre...

"National Security" ist nur ein durchschnittlicher Actionfilm, den man sofort wieder vergessen möchte, sobald man ihn gesehen hat. Das Drama darin ist bestenfalls schwach und die Schauspielerei wirkt müde und irritierend, vor allem bei Martin Lawrence; Steve Zahn war weniger irritierend, obwohl er die meisten seiner Zeilen geschrien hat.

Der Film versucht, einige rassistische Themen anzusprechen, lange bevor sie zum Mainstream wurden, aber er tut dies auf eine wirklich ungeschickte und bedauernswerte Art und Weise, die mich zu der Überzeugung kommen lässt, dass "National Security" in unserer Zeit niemals gemacht worden wäre...

Es ist kein schlechter Film, vielleicht ein schlechter Buddy-Cop-Film, sicher eine schwache Komödie, aber er weckt gute Erinnerungen und hat gute Charaktere, mit denen man von Anfang an mitfiebert, was bei vielen heutigen Filmen überhaupt nicht der Fall ist...

Spannend, wenn es losgeht, zunehmend lächerlich, wenn es sich einpendelt...

Dies ist ein sehr durchschnittlicher Thriller...

Foster spielt eine Mutter, die die Besatzung und die Passagiere eines Flugzeugs davon überzeugen muss, dass ihre Tochter während des Flugs verschwunden ist - ist ihre Tochter wirklich verschwunden oder ist Foster nur verrückt?

Erstens ist Foster sehr talentiert, aber als Mutter ist sie überhaupt nicht glaubwürdig, ich weiß nicht warum, aber ich glaube ihr die Mutterrolle keine Sekunde lang. Zweitens spielt sich der größte Teil des Films an Bord eines Flugzeugs ab, und das sorgt für eine begrenzte Kulisse, so dass der Film schnell altbacken wirkt, wenn man immer wieder die gleichen Kulissen sieht. Schließlich ist das Ende albern und konstruiert.

Dieser Film bietet nichts Originelles oder Einzigartiges, und wenn er vorbei ist, bleibt ein schaler Geschmack im Mund zurück und nicht viel mehr..

Als hätte man 90 Minuten lang Pappe gegessen...

Die berühmten Schauspieler sind verschwunden. Und weg ist auch der echte Nervenkitzel...

Das ist offensichtlich nur eine Cash-Cow, die nur dazu dient, die Taschen der Hollywood-Produzenten zu füllen, weil sie wissen, dass sich die Massen im Sommer sowieso einen ANDEREN "Transformer"-Film ansehen werden... Egal, wie schlecht die Kritiken auch sein mögen...

Das Schlechte: diese Ausgabe ist ohne einen berühmten Schauspieler und das schadet dem Film sehr. Die 2 (unbekannten) Hauptdarsteller sind sicher nicht schlecht, aber sie sind auch nicht in der Lage, den Film alleine zu tragen. Schade.

Noch schlimmer: Was ist mit dem Nervenkitzel und dem Spektakel? Diesem Film fehlt es ernsthaft an echtem Nervenkitzel und Funken! Ich meine, nach 30 Minuten habe ich mich schon gelangweilt, als ich den Film gesehen habe. Und Langeweile ist das Letzte, was ich mir wünsche, wenn ich mir einen Actionfilm ansehe, um Himmels willen!

Also nicht gut? Für die Masse reicht es, aber bringt auf jeden Fall eine Menge Popcorn mit, denn jedes Junkfood, das ihr esst, wird euch garantiert mehr Befriedigung verschaffen als diese mittelmäßige Franchise-Ausgabe...

Die Story ist scheiße, das Tanzen rockt!

Dieser Film ist eigentlich nur ein schlecht gespieltes, überlanges Musikvideo, in das ein paar A-B-C-, 1-2-3-Handlungsstränge und selbsterklärende Dialoge eingestreut sind.

Die allgemeine Geschmacklosigkeit des Films sorgt dafür, dass das einzige Vergnügen, das Sie haben werden, die Tanzsequenzen sind, die hervorragend choreographiert und gut gefilmt sind. Abgesehen von den erstaunlichen Tanzsequenzen gibt es hier aber nicht viel zu genießen, es sei denn, man mag schlecht geschriebene und schlecht gespielte Filme.

Schwach.

Der Beweis, dass nicht alle Fortsetzungen so schlecht sind...

"Project A 2", knüpft direkt an "Der Superfighter" an. Der Film ist ziemlich konventionell aufgebaut und sollte niemanden überraschen, der Jackie Chan-Filme sieht. Das einzige Problem ist der Mangel an Action im Mittelteil, der den Film bis zum Schluss ziemlich trocken macht.

Die abschließenden letzten Actionszenen sind gut gemacht, mit einer guten Handschellen-Sequenz sowie einer urkomischen Stelle, in der Dragon zerkaute Chilis auf seine Hände spuckt, um die Bösewichte in Schach zu halten. Aber ansonsten ist die Action nichts, was man nicht schon gesehen hat, und der Film selbst ist bei weitem nicht so gut wie das Original. Es fehlen definitiv Sammo und Yuen, vor allem, um die Komödie zu unterstützen.

Aber insgesamt ist der Film gut...

Jackie und die Piraten...

Auch wenn die Handlung des Films eher schwach ist und viel von der groben Slapstick-Komödie enthält, mit der ich mich oft schwer tue, qualifiziert die Quantität und Qualität der Action den Film dennoch als unverzichtbar, denn seine drei Stars, Chan, Baio und Hung, laufen zur Höchstform auf (und bereiten den armen Stuntmännern bei den Statisten viel Schmerzen).

Vor allem Chan liefert einige seiner besten Momente ab, darunter eine brillant choreografierte Szene mit Fahrrädern und engen Gassen, ein Kampf zwischen den Zahnrädern und Rädchen eines Uhrenturms und, am denkwürdigsten von allen, ein knochenbrechender Sturz aus großer Höhe, bei dem einem die Kinnlade herunterfällt.

Das Finale, in dem unsere drei Helden gegen Lor Sam Pau in dessen Inselversteck antreten, ist das Warten wert, denn alle vier Kämpfer zeigen tadellos getimte und gekonnt ausgeführte körperliche Höchstleistungen.

Netter Versuch M. Night...

Ein weiterer großartiger Handlungsstrang, der auf eine fragwürdige Art und Weise nach der anderen ausgeführt wird. Das Potential des Films für Kinogroßes ist die ganze Zeit über spürbar. Langsamer Anfang, wie üblich, aber interessanterweise werden wir in dieses charmante koloniale "Dorf" mit einigen scheinbar super natürlichen Vorkommnissen fallen gelassen, die unsere typische Hollywood-weißgewaschene Gruppe von Dorfbewohnern umgeben.

Das böse Monster hat ein paar wirklich spannende Szenen, dank dem, der sein ominöses "Hexenwesen"-Look entworfen hat, aber wenn man ein paar Schritte näher kommt, lässt der Gruselfaktor nach und man merkt, dass dieses Monster eher lächerlich als gruselig ist.

Dazu noch ein paar unterdurchschnittliche Darsteller und eine faule Wendung in der letzten Minute - fertig ist ein M. Night Shyamalalalan-Special!

"Spider-Man: No Way Home" ist cleverer Fanservice...

Die üblichen MCU-Selbstreferenzen sind vorhanden, aber "No Way Home" geht noch einen Schritt weiter, indem es frühere "Spider-Man-Epochen" als zentrale Geschichte anerkennt. Es ist lobenswert, dass die Anspielungen in legitime Handlungspunkte umgewandelt werden. Außerdem ist die Besetzung wirklich umwerfend und das Hauptargument hier.

Der Film bringt all diese Epochen erfolgreich zusammen und gibt jedem die Möglichkeit, zu glänzen. Das kommt natürlich auch der Schauspielerei zugute, denn die hervorragende Besetzung hat sichtlich Spaß an ihren Rollen. Wenn man dann noch die patentierte Basis des MCU-Filmemachens hinzufügt, ist das Ergebnis ein todsicherer Hit.

Allerdings machen die Gimmicks von "No Way Home" noch kein Meisterwerk. Auf technischer Ebene ist der Film immer noch ein einfacher MCU-Film. Gelegentlich gibt es abstrakten Sound und visuelles Handwerk, aber diese Aspekte sind meist Standard.

Das Gleiche gilt für den Schnitt, die Musik und die Produktion, die alle dem Material gerecht werden (aber es selten aufwerten). Und schließlich gehen sowohl das Drehbuch als auch die Regie in dem großen Durcheinander unter. Aber dies ist der epischste "Spider-Man" des MCU.

"No Way Home" ist sicherlich alles, was die Fanboys wollen. 🕸️🕷️

Ein guter Film in der Art eines Bühnenstücks...

Der Film spielt in einem kleinen, schroffen Haus, in dessen Mittelpunkt Charlie steht, ein selbstverachtender, krankhaft fettleibiger Lehrer, der sich in seinem Selbstmitleid von seiner Familie abkapselt. Frasers Schauspiel bringt definitiv Herz in die Figur und damit ist der Ton des Films richtig gesetzt. Dies ist kein Film über einen fetten Kerl, der die ganze Zeit isst, sondern über einen fürsorglichen, reumütigen Vater, der sozusagen in einem "Wal" gefangen ist.

Er bringt zwar eine unterschwellige Entwicklung mit sich, aber als Film wurde er plötzlich begrenzt. 95 % des Films spielt in Charlies Haus, in seinem Wohnzimmer, und nicht weniger als in der Küche, wenn er essen muss oder etwas zubereitet. Das schafft zwar ein Gefühl von Realismus und Verbundenheit mit der Figur, wird aber in bestimmten Bereichen etwas fade. Die Charaktere kamen und gingen wie in einem Theaterstück und benutzten die Vordertür als Ausgang/Eingang.

Alles, was wir vermissten, war das Live-Publikum. Wenn der Film so aufgebaut sein sollte, dann ist das nur fair, es hat funktioniert, und dass wir den Film aus Charlies Sicht sehen, hat gut genug funktioniert, um seine Entfremdung und Isolation von der Welt zu spüren. Das kann ich verstehen, nur als 2-Stunden-Film wirkte er stellenweise fade. Ein 90-minütiger Film oder weniger wäre besser gewesen. Das Ende war ein bisschen wie ein fertiges Theaterstück, bei dem der Vorhang zugezogen wird und das Publikum klatscht. Ich habe die Botschaft verstanden, aber es schien ein wenig schnell für einen Film...

Den größten Teil des Films mochte ich Ellie nicht, ein pampiger, geistig beeinträchtigter Teenager, der auf einem Trauma aufbaut, das sie in gewisser Hinsicht böse macht. Die unterschwellige Entwicklung war, dass sie ein Herz hat und ihr Vater stolz ist, aber ich konnte sie die Hälfte der Zeit nicht ausstehen. Es war nicht ihre Wut auf ihren Vater, die mich so sehr ärgerte, das war größtenteils notwendig. Es ist nur die Art, wie sie manchmal redet und worüber sie redet, manchmal sollte sie einfach die Klappe halten. Vor allem die Art und Weise, wie sie mit Thomas bei ihren ersten Treffen sprach. Vielleicht lag das nur an mir.

Ich persönlich fühlte mich nie so berührt wie viele der Rezensenten hier, obwohl ich die Stellen erkannte, an denen ich sein sollte...

House of Paris...

Dieser Film wurde allein durch die Tatsache berüchtigt, dass Paris Hilton in ihm mitspielte. Dass es sich um ein Remake handelte, schien niemanden zu interessieren (zumindest nicht viele). Als Update funktioniert er irgendwie, wenn man seine Horrorfilme auf eine bestimmte Art mag...

Und obwohl man den Film hassen oder lieben kann, weil Paris mitspielt, wäre das nicht fair. Sie hat zwei wichtige Szenen darin (eine davon könnte fast als Beweis dafür gelten, dass sie sich selbst nicht zu ernst nimmt).

Die Effekte sind gut genug und der Film bietet einige anständige Schockmomente. Die schauspielerische Leistung ist für einen Horrorfilm anständig, aber so vorhersehbar, wie es nur sein kann. Wenn man sich daran nicht stört, kann man mit dem Film auch ein wenig Slasher-Spaß haben...

Hatte auf mehr gehofft...

Ich hatte mir mehr Grusel und Atmosphäre erhofft, als ich von diesem Vincent-Price-Horrorfilm von 1953 bekommen habe.

Der in leuchtenden Farben und mit 3D-Effekten gedrehte Film war damals offenbar eine Sensation, aber er hat bei mir kein großes Interesse geweckt, als ich ihn in normalem 2D auf meinem Fernsehschirm sah. Dank der Kulisse des Wachsfigurenkabinetts gibt es jede Menge Möglichkeiten für unheimliche Effekte, aber der Film nutzt keine davon aus.

Vincent Price gehört zu den Schauspielern, die sehr populär waren, deren Anziehungskraft sich mir aber irgendwie entzieht. Ich nehme an, er ist gut besetzt, aber er macht nicht viel für mich. Carolyn Jones hat in einem kurzen Auftritt als eines von Price' Opfern eine glänzende Leistung erbracht. 😉

Zweistreifiger Technicolor-Terror...

Wenn die meisten an Horrorfilme der 1930er Jahre denken, denken sie meist nur an Schwarz-Weiß. Doch neben dem früheren Horrorfilm "Doctor X" von Regisseur Michael Curtiz sticht dieser Film aus dieser Zeit heraus, weil er in dem viel zu wenig genutzten Zweistreifen-Technicolor bearbeitet wurde. Die Kombination aus üppigem Neidgrün und saftigem Rubinrot verleiht dem Film einen sehr weichen, verblichenen Glanz.

Man hat fast das Gefühl, ein altes, verwelktes Modemagazin vor sich zu haben. Die Prämisse eines Krimis, der in einem Wachsfigurenkabinett spielt, war wie geschaffen für die Verfilmung. Lionel Atwill spielt den gebrochenen und poetischen Bildhauer Ivan Igor, der ein sehr beunruhigendes Geheimnis verbirgt. Glenda Farrell ist zweifelsohne eine herausragende Persönlichkeit in der Rolle einer couragierten Reporterin, die versucht, diese mit Wachs überzogene Verschwörung aufzudecken.

Da dieser Film in der Zeit vor dem Kodex gedreht wurde, gibt es viele Themen, die eine Zeit lang kaum wieder aufgegriffen wurden. Dazu gehören Selbstmord, Sexismus, Pornografie, Drogensucht, Alkoholismus und sogar Alkoholschmuggel. Für das Jahr 1933 ist dies ein sehr gewagter Film, der auf keinen Fall vergessen werden sollte.

Es ist okay, es ist wie Tassennudeln zum Abendessen zu essen...

Es ist nicht so schlecht, sehen Sie, Tassennudeln schmecken nicht wirklich schlecht, ist nur, dass Sie das nicht wählen würden, wenn es Optionen gibt. Genauso ist es mit diesem Film, nicht schlecht, aber definitiv nicht ganz oben auf der Liste der Filme, die man sich ansehen sollte.

Die Musik ist gut, die Witze kommen gut an und die Geschichte baut sich gut auf. Die Romantik in diesem Film trägt jedoch nicht viel zum Film bei. Anstatt die Teenager als tiefere Charaktere mit eigenen Geschichten erscheinen zu lassen, wirken sie nur noch oberflächlicher. Es hätte einfach darum gehen können, dass sie als Team/Freunde zusammenkommen.

Als harmloser Zwischendurch verzehr geht Peter Cattaneos humoristischer Musikfilm in Ordnung, zu mehr reicht es nicht. Auch die Kompositionen der Rockband reißen nicht wirklich vom Hocker.

Ewig war die Laufzeit...

Ich werde keine langatmige Kritik abgeben, obwohl der Film lang war. "Ewig" war die Laufzeit. Es gab Teile, die gut waren und Teile, die es nicht waren. Eines der größten Probleme ist, dass ein Film dieser Art mehr Fragen aufwirft als er beantwortet. Allein die Existenz von ewigen Wesen auf dem Planeten Erde, die von ihrem Schöpfer dorthin geschickt wurden, um das menschliche Leben vor den Abweichlern zu schützen, wirft eine Menge Fragen auf...

Und je mehr sie von ihrer obersten Direktive abwichen, desto mehr Fragen warfen sie auf. Die Ewigen waren in jeder Hinsicht menschlich, mit Ausnahme ihrer Kräfte und ihrer Lebensspanne. Die Tatsache, dass solche menschenähnlichen und sehr fehlbaren (d. h. nicht ganz gehorsamen) Wesen geschickt wurden, um die Menschen zu schützen, ist nur ein Anfang der Fragen.

"Eternals" war unnötig lang. Es gab viele Szenen, die man hätte streichen können. Marvel hat sich mit diesem metaphysischen Film über den Beginn der Schöpfung eine Menge vorgenommen. Er war an vielen Stellen sehr emotional und langsam. Selbst die komödiantischen Einlagen brachten nicht die erhofften Lacher.

Insgesamt würde ich den Film mit 4/5 Punkten bewerten, weil ich die spektakulären Kulissen und CGI im Film mag, die Art und Weise, wie Ikaris reine Laserstrahlen aus seinen Augen schießt, und natürlich wegen Angelina Jolie. 😉

Franky und Krimo träumen davon, die Tristesse ihrer Nachbarschaft zu verlassen und einen Ausflug in den berühmt-schwülen thailändischen Ferienort "Pattaya" zu machen...

Es gibt ein paar hübsche Aufnahmen von Thailand....

Ansonsten ist "Pattaya" aber nur eine weitere derbe Komödie, die sich auf alten Witzen und einer exotischen Kulisse ausruht, ohne viel zur Unterhaltung beitragen zu wollen.

Abgeschnitten und unbeholfen...

Ich weiss gar nicht, wo ich bei diesem Film anfangen soll, und ich will niemanden verraten, der an einem Sopranos-Prequel interessiert ist, aber ich hoffe, das wird Sie davon abhalten, den Film überhaupt zu sehen. Es fühlt sich an wie drei verschiedene Filme in einem, ohne die Laufzeit, um die drei verschiedenen Hauptfiguren zu rechtfertigen...

Die Handlung der einen Figur handelt von den Newark Riots, die der anderen von einem Standard-Mafia-Film und die der dritten von einer Coming-of-Age-Superschurken-Ursprungsgeschichte. Keiner von ihnen bekommt die Zeit, sich richtig zu entwickeln, und deshalb ist auch keiner von ihnen wertvoll. Es gibt eine verbreitete Theorie, dass David Chase einen Film über die "Newark Riots" machen wollte, aber Warner Brothers (und damit HBO) sagten, der Film könne nicht gedreht werden, es sei denn, es handele sich um ein Sopranos-Prequel, also musste das Skript zerhackt und mit einem durchschnittlichen Mitglieder-Beeren-Reboot-Nonsens zusammengeschnitten werden.

Dieser Film ist wie ein unberechenbarer Autofahrer auf der Autobahn: Er kann sich nicht für eine Spur entscheiden und kommt nirgendwo schnell hin. Das furchtbare Sopranos: "Road to Respect" Videospiel hat ein besser strukturiertes Drehbuch als dieser Film. Überspringen Sie es und tun Sie so, als wäre Made in America das letzte mit den Sopranos zusammenhängende Medienprodukt, das je produziert wurde.

Eine absolute Vergeudung von Potential, ein langweiliger, mittelmäßiger Film, der der Serie keine Ehre macht und auch für sich alleine nicht gut ist.

Deprimierend und bizarr...

"The Libertine" spielt im England des 17. Jahrhunderts und verfolgt das fragwürdige Leben von John Wilmot, dem Earl of Rochester (eine sehr untypische Rolle, die von Depp gespielt wird). Szenen mit erotischen Bildern (nichts für Zartbesaitete) scheinen den Film unnötig zu plagen, ebenso wie schlechte moderne Wortspiele, die mit einer Sprache aus dem 17. Jahrhundert (ich fand ihn sehr unpassend). Man kann argumentieren, dass "The Libertine" geschmacklos gemacht wurde und sich an vielen Stellen in die Länge zieht und den Zuschauer an vielen Stellen völlig verwirrt zurücklässt.

Die schauspielerische Leistung von Depp und allen Nebendarstellern war jedoch SUPERB, die Kostüme waren wunderbar und die düstere Atmosphäre wurde vom Regisseur mit äußerster Leichtigkeit erreicht (in seinen eigenen Worten bei der Vorführung wollte er England als "einen sehr schmutzigen und abscheulichen Ort" darstellen).

Ob man es mag oder nicht, "The Libertine" wird einen noch lange nach dem Film über seine Botschaft und Bilder nachdenken lassen.

Eine "Grease"-Parodie von John Waters?

"Cry-Baby" ist ein Komödien-Musical mit einem jungen Johnny Depp. Und fast das gesamte Publikum des Films sind Leute, die eine von Depps ersten unabhängigen Rollen sehen wollen. "Cry-Baby" ist ein typischer Jugendfilm über die Zeit der 50er Jahre in den Vereinigten Staaten...

Die Handlung im Allgemeinen spielt in "Cry-Baby" keine Rolle, sie ist zweitrangig und wird in den Hintergrund gedrängt. Fast alle Ereignisse des Films grenzen an die Absurdität. Aber die Musikszenen und der Soundtrack des Films sind hervorragend. "Cry-Baby" kann nicht als Musical ernst genommen werden. Es ist eine Parodie auf alle musikalischen Jugendkomödien der fünfziger Jahre.

"Cry-Baby" kann von jedem Zuschauer gesehen werden, anfangs erwartete ich einen sekundären Low-Budget-Film und bekam eine lustige Jugendparodie auf Musicals zu sehen.

Ich denke trotzdem, dass der Film gut ist, besonders wenn man ein Fan von Depp ist. 😉

Nicolas Cage hat es wieder getan! ...

Ich verstehe nicht, was er damit zu tun hat? Er ist kein schlechter Schauspieler, also ist es mir immer ein Rätsel, warum er immer wieder in diese Stinkfilme einwilligt. Liest er die Drehbücher überhaupt? Oder geht es ihm nur ums Geld? Macht er einfach alles, solange man ihn dafür bezahlt?...

"Prisoners Of The Ghostland" ist ein weiterer Film mit Nicolas Cage, der schmerzhaft anzusehen ist. Nicht visuell, das war eigentlich in Ordnung und deshalb habe ich ihn mit drei Sternen bewertet, aber die Geschichte, oder eher das Fehlen einer nachvollziehbaren Geschichte, das ist es, was diesen Film schlecht macht. Nichts macht wirklich Sinn, aber man schaut ihn weiter in der Hoffnung, dass sich etwas ändert, aber das tut es nicht...

Ein weiterer zeitraubender Film, den ich mir lieber nicht angeschaut hätte.

Gute Action, die im Dreck versinkt...

Mein Gott, was für ein miserables Drehbuch, ein Mischmasch aus dummen Action-Filmen, der nur die Bewegungen zu durchlaufen scheint. Und dann ist da noch Sidekick Lee Evans, der zu den nervigsten Comicfiguren gehört, die je in einem Film erschienen sind. In den Outtakes am Ende des Films spielt Evans sogar sich selbst. Dazu kommt noch eine fade Leistung der Hauptdarstellerin und fertig ist ein Film, der außer Chan nichts zu bieten hat.

Und es ist ein Tribut an Jackies genialen Charme und seine Action-Choreographie, dass ich es bis zum Ende dieses Unsinns geschafft habe. Es gibt einige wirklich lustige Actionsequenzen in diesem Film, obwohl merkwürdigerweise die besten Sequenzen die sind, bevor Chan die Spezialfähigkeiten im Herzen des Films erhält.

Chan ist sympathisch, aber er sollte sich schämen, dass er in diesem Müll mitspielt. Ich gebe dem Film eine 4/10, obwohl er ohne Chan kaum über eine 3 hinauskommen würde...

Wer wird die Bullen rufen? Die Tauben oder die Ratten?

"Trespass" wurde von Walter Hill inszeniert und von Bob Gale und Robert Zemeckis geschrieben. Es spielen Bill Paxton, Ice-T, William Sadler und Ice Cube mit. Die Musik stammt von Ry Cooder und die Kameraführung von Lloyd Ahern II...

Walter Hill dreht ein B-Movie, aber es macht irgendwie Spaß. Bill Paxton ist ein bisschen zu weinerlich. Die Darbietungen sind im Allgemeinen sehr breit gefächert. Ice-T und Ice Cube zeigen ihr bestes Gangstergehabe. Es gibt ein bisschen Action, aber kein besonders tiefgründiger Film...

Aufgrund der Unruhen in L.A. im Sommer 92 wurde der Film nicht unter seinem ursprünglichen Titel "The Looters" veröffentlicht. Unter dem neuen Titel wurde er zu Weihnachten veröffentlicht und floppte prompt an den Kinokassen. Eine Schande, denn es handelt sich um einen spannenden und klaustrophobischen Thriller, der von Walter Hill mit viel Geschick inszeniert wurde.

Der Film, der eindeutig eine urbane Variante von Der Schatz der Sierra Madre ist und einen Hauch von Rio Bravo enthält, macht das Beste aus der Prämisse, ohne sinnlose Füllstoffe zu verwenden, und scheut sich auch nicht, den Aspekt des Rassenhasses in den Auseinandersetzungen zu verstärken. Hills Aufbau der Handlung ist erstklassig und reibungslos, und die Darsteller arbeiten auf allen Zylindern, um das Material in einem Film, der praktisch nur an einem Ort spielt, zum Laufen zu bringen...

Ist aber einen Blick wert.

Basierend auf der wahren Geschichte von John Eddie Johnson schildert "The Glass Shield - Auf Ehre und Gewissen" die Ereignisse rund um die Verhaftung und Inhaftierung eines unschuldigen schwarzen Mannes, die nur auf Indizien beruht - und die Korruption, die hinter den Kulissen des Sheriffs Dept, wo Johnson als Deputy arbeitete.

Der Film war nicht schlecht, obwohl er wirklich wie eine Fernsehserie wirkt. Ich hatte das Gefühl, eher eine wahre Kriminalgeschichte im Fernsehen zu sehen als einen Film, der in die Kinos kommt. Der Film ist wenig gewalttätig und sehr emotional eine Moralgeschichte, in der wir als Zuschauer die Frustration spüren und erleben können, die John Johnson (gespielt von Michael Boatman), Deputy Deborah Fields (gespielt von Lori Petty) und Teddy Woods (gespielt von Ice T) durchgemacht haben.

Alle Schauspieler lieferten größtenteils eine Standardleistung ab, die bis auf die Leistung von Michael Boatman nichts Herausragendes enthielt. Er hat wirklich alles in die Rolle gesteckt, da dies seine große Chance war, in einer Hauptrolle aufzutreten.

Der Film ist zum Teil eine Kriminalgeschichte und zum Teil ein Gerichtsdrama, er spielt sich fast wie eine "Law & Order"-Folge ab.

Wenn man eines Abends durch die Kanäle blättert und er läuft, ist er einen Blick wert. Nicht schlecht, nicht toll. Einfach nur okay.

Leistungsstark!

Zugegeben, der Film hat ein bisschen gebraucht, um in Fahrt zu kommen, aber in diesem langsamen Aufbau hatte man das Gefühl, dass man etwas Besonderes geliefert bekommen würde und genau das ist passiert... Michael B. Jordan macht einen guten Job in der Hauptrolle, aber Jamie Foxx war absolut brillant in seiner Rolle als Walter McMillan.

Während diese Geschichte eine Mischung aus Höhen und Tiefen ist, kann man manchmal immer noch ein Gefühl der Angst haben. Der Regisseur schafft es, dieses Gefühl der Erleichterung, der Kameradschaft und des Mutes zu IHNEN im Publikum zu transportieren, ganz gleich, ob man schwarz oder weiß ist.

Diese wahre Geschichte ist ein Muss für jeden, der sich für die Geschichte des Rechts und seiner Verwaltung in den Südstaaten interessiert. In den Vereinigten Staaten von Amerika sollen alle Menschen vor dem Gesetz gleich sein, aber das war über weite Strecken der Geschichte nicht der Fall.

Diese Geschichte veranschaulicht auch den Unterschied, den eine einzelne Person bei der Rettung von Leben machen kann, wenn sie mutig genug ist, bei der Suche nach der Wahrheit alles zu riskieren.

Der Abspann sorgt für Gänsehaut, mit dem erwarteten Filmmaterial aus dem wirklichen Leben, das dich wieder daran erinnert, dass das meiste, was du in den letzten 2 Stunden gesehen hast, wirklich Menschen passiert ist....

"Manchmal braucht es nur einen freundlichen Menschen, um etwas zu bewirken"!