DnaGobbo - Kommentare

Was für ein verworrenes Durcheinander...

Um ehrlich zu sein, sehe ich nicht einmal den Sinn dieses Films. Ich meine, ja, es gibt ein paar gute Monster-Action und der junge "Godzilla" macht es ein wenig mehr Spaß zu sehen. Ich habe auch nie ganz verstanden, warum sie ihn "Jurassic City" genannt haben. Ich schätze, die Tatsache, dass "Rodan", oder sollten wir sagen "Feuer-Rodan", in dem Film vorkommt, macht ihn etwas dinosaurierorientierter, nehme ich an.

Ich war nie ein großer Fan des Designs von "MechaGodzilla II". Er sieht für mich aus wie ein großer metallener "Barney". Ich meine, die eingebauten Waffen auf seinem Rücken waren ziemlich cool, aber warum heißt er "Garuda"? Ich meine, ist dieses Jetpack-Waffen-Ding lebendig oder so? Wer weiß.

Ich schätze, es ist eine anständige Ausgabe der Franchise, aber sie hat mir einfach nicht gefallen.

Ich hasse "Mothra" wirklich.

"Godzilla" hat wieder einen seiner Wutanfälle, während ein Monster namens "Battra" aus irgendeinem Grund herumläuft und "Mothra" die beiden aufhalten muss. "Mothra" ist ein Stück Dreck. Ich hasse dieses Monster wirklich. Erst kämpft er gegen "Battra" und verliert, und dann kommt "Godzilla", um ihn zu retten, und er beschließt, "Godzilla" zu verraten, um "Battra" zu verteidigen.

Ich hoffe, dass eines Tages jemand einen Film dreht, in dem "Godzilla" "Mothras" Kopf wiederholt zu Tode stampft. Auf jeden Fall ist dies ein ziemlich Okay "Godzilla"-Film. Die Monsterkämpfe waren gut, "Battra" ist eigentlich ein ziemlich cooles Monster, aber im Ernst, ich wünschte, sie würden aufhören, "Mothra" in all diese "Godzilla"-Filme einzubauen. Er ist ein furchtbares, beschissenes, nutzloses Monster.😁

Abgesehen von den Actionszenen und ein paar Rückblicken ist der Film in vielerlei Hinsicht ein Fehlschlag. Er hat einfach überhaupt nicht das Gefühl eines Matrix-Films. Nur ein paar coole visuelle Effekte, anständige Action und ein bisschen Einzigartigkeit ist das, was diese unnötige Fortsetzung für einen Moment sehenswert macht.

"Matrix Resurrections" ist leider nicht auf dem Niveau des zweiten und dritten Films. Er hat einige Momente im ersten Teil, aber man merkt bald nach 30 Minuten, dass die Action schlampig ist (man kann offensichtlich schlampige Drahtarbeit sehen schlimmer als in den ersten Filmen vor 20 Jahren.), offensichtlich können sie aus irgendeinem Grund nicht dieselben Schauspieler verwenden deshalb wurde die Geschichte geändert und andere Schauspieler verwendet.

Die Geschichte ist schwer zu verstehen und viele neue Gesichter werden nicht so gut eingeführt wie im ersten Film man weiß nicht einmal am Ende, wer das ist... Es gibt eine Szene nach dem Ende des Titels aber verschwenden Sie nicht Ihre Zeit, um darauf zu warten die Szene war seltsam für einen ernsthaften Film.

Insgesamt hat er einige Momente und Wendungen aber das meiste ist ein unzusammenhängender, aber manchmal schön gedrehter Film...

Die "Matrix" hätte eine Trilogie bleiben sollen...

Ein OK-Ende im Vergleich zu all dem großen Hype, den es ausgelöst hat...

"Matrix Revolutions" kommt nach dem ganzen Hype, den der vorherige Teil ausgelöst hat, aber endet nur als ein überdurchschnittliches Erlebnis, nicht mehr und nicht weniger. Obwohl der Film dort anknüpft, wo der Vorgänger endete, fällt er an einigen Stellen zurück und wird den Vorgängern nie gerecht.

Die einzigen nennenswerten Ideen sind der geringere Einsatz von "Matrix"-Sequenzen im Vergleich zu den vorherigen Filmen, was dem Publikum die verdiente Atempause verschafft. Der Rest ist ziemlich gleich, die Philosophie, das Konzept und die hochwertigen CGI-Sequenzen, die ein Vergnügen zu sehen sind. Die beiden Faktoren, die den Film aufrecht erhalten, sind die blutigen Kämpfe, die Zion-Action-Sequenzen und die schöne Schlusssequenz, die den Film zu einem Muss macht.

Das Ende einer chaotischen Trilogie, die nun mit einem vierten Teil fortgesetzt wird.🙄

Zu schwer beladen...

"Matrix Reloaded" ist mehr vom Gleichen wie "The Matrix", aber...

Die Geschichte von "Matrix Reloaded" spielt 6 Monate nachdem wir Neo, Morpheus und Trinity das letzte Mal gesehen haben. Neo und Trinity sind jetzt sehr verliebt. Es besteht die unmittelbare Gefahr, dass die Maschinen bald in den sicheren Hafen der Menschen, Zion, eindringen werden. Die Anführer von Zion sind sich nicht einig, wie sie am besten mit der Invasion der Maschinen in Zion umgehen sollen. Die Geschichte wechselt zwischen der Realität von Zion und der Matrixwelt hin und her. Zum Glück für die Bürger von Zion sind Neos Kräfte jetzt eine Mischung aus "Dr. Strange" und "Superman".

Visuell ist der Film spektakulär und eine weitere großartige Arbeit. Die Geschichte ist etwas schwieriger zu verfolgen als im ersten "Matrix"-Film. Die Kampfszenen und Verfolgungsjagden in "Matrix Reloaded" sind großartig, aber sie werden zu übertrieben, und ich habe mich dabei ertappt, wie ich dachte, bitte beende die Szene einfach.

"Matrix Reloaded" ist gut, besonders wenn man Sci-Fi oder das "Matrix"-Konzept mag. Aber wie viele andere Filme ist auch "Matrix Reloaded" nicht so gut wie sein Vorgänger "The Matrix".

Langweilig am Anfang, aber auf halber Strecke wird es besser...

In der ersten Hälfte dieses Films war ich unglaublich verwirrt, warum er so beliebt war. Die Geschichte bestand hauptsächlich aus Techno-Geplapper, die Bösewichte waren ein Haufen gesichtsloser, emotionsloser "Männer" und Roboter und die Handlung fühlte sich kitschig an, doch als ich die Hälfte des Films erreicht hatte, ließ meine Langeweile langsam nach und ein übertriebener Actionfilm offenbarte sich.

Ich genoss die letzte Hälfte des Films, die mit Explosionen, Waffen und intensiver Action im Überfluss gefüllt war, aber ich verstehe immer noch nicht ganz, warum der Film so verehrt wird. Meine Theorie ist, dass die beeindruckenden technischen Effekte und CGI, die damals bahnbrechend waren, massiv dazu beigetragen haben, und obwohl sie auch heute noch beeindruckend sind, sind sie unter Schichten von Hokuspokus und dummem Sci-Fi-Nonsens versteckt.

"Matrix" ist immer noch ein sehenswerter Film, er ist perfekt, um ihn mit einer Gruppe von Freunden anzuschauen und sich zu amüsieren, aber wenn man große Filmkunst sucht, sollte man sich woanders umsehen...

Hatte Potenzial...

Es fängt großartig an, baut die Charaktere auf, gute Schauspieler, gutes Tempo und es fühlte sich wirklich so an, als würde dies eine tolle Geschichte werden, aber das war es nicht. Das Konzept der Geschichte ist ziemlich einzigartig und faszinierend, aber eine, die ziemlich schlecht erzählt wurde.

Das Ziel der Figur bleibt während des gesamten Films dasselbe, was die Aufmerksamkeit und das Interesse für die Figur schnell schwinden lässt. Es fühlte sich einfach eindimensional an, und mit nur einem Charakter wirkte es repetitiv und uninteressant. Später nimmt die Geschichte wieder an Fahrt auf, aber dieses Mal ist es sehr vorhersehbar, wohin die Geschichte geht.

Es hätte etwas mehr Horror reingepackt werden können, nach all den Informationen, die wir vor dem Einchecken über das Zimmer erfahren, ist das Drehbuch eher zahm.

Nicht großartig, aber erstaunlich gut...🤘🏽

Wahlberg macht den Film...

Dies ist eine Art "Aschenputtel"-Geschichte über einen Möchtegern-Rockstar, der es schafft und daraufhin seine Freundin/Managerin (Aniston) mit in die Welt der Rockszene nimmt. Je tiefer er in die Szene eintaucht, desto schwieriger wird ihre Beziehung und nach einer Weile erscheinen ihm sogar die guten Zeiten nicht mehr so gut.

Ich vermute, dass der Film ein wenig konstruiert ist und die zweite Hälfte nicht die Frische und die "Was wird als nächstes passieren"-Vorfreude des ersten Teils hat, aber trotzdem ist es ein anständiger Film.

Idiotisch, selbst für Retro-Kaiju-Verhältnisse...

Ich weiß, dass "Godzilla" kein Franchise ist, das für gute Drehbücher bekannt ist, aber dieser Film ist in dieser Hinsicht besonders schrecklich. Kein einziger Handlungspunkt ergibt einen Sinn, der Film ist voll von Handlungslöchern, unerklärlichen Vorkommnissen und schlichten Absurditäten.

Manchmal stellt der Film sogar vernünftige Erklärungen für ein Ereignis auf, nur damit es aus völlig unzusammenhängenden Gründen passiert, die nebulös bleiben. Die Spezialeffekte und die Actionsequenzen sind anständig, aber im Vergleich zu "Godzilla vs. Biollante" sind sie ein deutlicher Rückschritt.

Nicht der schlechteste "Godzilla"-Film, aber wahrscheinlich der schlechteste der Ära.

Vertrauen ist der Schlüssel zu einer guten Beziehung...

Dies war im Allgemeinen ein guter Film, weit über dem Durchschnitt, aber nicht annähernd großartig... Der Film konzentriert sich auch auf kleinere Themen wie Rassismus und nutzt die menschlichen Emotionen der Eifersucht und der Liebe aus und zeigt, wie zart sie ist und leicht manipuliert werden kann. Es wird auch gezeigt, wie gefährlich die Liebe ist...

Es handelt sich um eine moderne Adaption des Shakespeare-Stücks "Othello". Die Adaption ist nicht ganz reibungslos. Es gibt ein Gefühl der Unwirklichkeit, aber die jungen Darsteller halten die Glaubwürdigkeit aufrecht. Sie sind alle recht solide in ihren Rollen...

Ich bin überrascht, dass Julia Stiles (in der Rolle der Desi Brable) eine wichtige Rolle spielte, aber nur wenig Zeit auf dem Bildschirm hatte. Mekhi Phifer (Odin James) und Josh Hartnett (Hugo Goulding) liefern hervorragende Leistungen ab, beide bringen ihre Charaktere mit großem Geschick zum Ausdruck...

Ähm, was?

Nachdem er aus seinem vulkanischen Grab auferstanden ist, wird "Godzilla" von einem mutierten "Rosenbusch" bedroht.

Ich finde die Geschichte dieses Films ziemlich gut, und vielleicht sollte ich ihm eine bessere Bewertung geben. Na ja, vielleicht. Die Idee ist, dass "Godzillas" Zellen in einem Labor sind und die Wissenschaftler sie für bestimmte Dinge verwenden wollen... Ein Typ denkt, dass seine Rosensträucher dadurch länger leben. Er hatte wahrscheinlich recht, aber es verwandelt den Strauch auch in... "Biollante"! (Oder "Biorante", wenn Sie das bevorzugen.)

Und das ist einfach nur dumm! "Godzilla" kämpft gegen Riesenmonster, nicht gegen Riesenbüsche... Was für eine verrückte Idee. Ich meine, nachdem man etwa fünfzig "Godzilla"-Filme gedreht hat, ist man bereit, so ziemlich alles auszuprobieren, aber ich habe das Gefühl, dass dies ein Fehltritt gewesen sein könnte...

"The Others" serviert solide Spannung...

Ich hatte wenig Ahnung, was ich von "The Others" erwarten sollte, und war angenehm überrascht von dem, was er lieferte... Eine atmosphärische, gleichmäßig getaktete, visuell interessante, gut gespielte Geschichte voller Spannung. Es ist ungewöhnlich, Kidman in einem Horrorfilm zu sehen, aber hier ist sie voll und ganz bei der Sache, ebenso wie die meisten der Darsteller.

Kein Blutvergießen, keine überflüssige Gewalt, aber viel gruselige Atmosphäre und unheimliche Stimmung, die den Zuschauer durchgehend fesseln. Das Bild und die Ausstattung sind sehr stimmig und gut gemacht, und dasselbe gilt für die Kostüme und den Ton.

Es ist nicht genau, aber doch eine Art von langsam gebrautem Suspense, der sich allmählich entfaltet, während er den Zuschauer hineinzieht.

Ziemlich unterhaltsam...

Das Highlight des Films ist sicherlich das "Godzilla"-Kostüm. Im Vergleich zu den ersten 15 "Godzilla"-Filmen ist dieser Film eine Verbesserung im Bereich der Spezialeffekte. Die Story hingegen ist nichts Besonderes. Sie ist nicht schlecht, aber sie ist nichts, woran man sich nach dem Ansehen des Films erinnert.

Die Charaktere sind in Ordnung, aber ich glaube, ich bevorzuge die Charaktere aus dem Originalfilm. Außerdem fehlt der klassische Godzilla-Titelsong.

Insgesamt ist der Film mit Ausnahme einiger Momente recht unterhaltsam. Ich wünschte nur, er hätte etwas mehr zu bieten, um ihn einprägsamer zu machen.

Anständiger Gerichtssaal-Horror...

Dies ist eine Mischung aus "The Exorcist" und einem Gerichtsdrama. Alle Horrorszenen finden in Rückblenden statt, da der Film hauptsächlich in einem Gerichtssaal spielt. Linney und Wilkinson machen ihre Sache als Hauptdarsteller sehr gut und Jennifer Carpenter spielt den geplagten Teenager sehr gut. Die Spannung liegt allerdings eher in den Horror- und Gruselmomenten, denn das Gerichtsdrama ist eher nicht so spannend.

Man fiebert zwar nicht dem Urteil entgegen, aber man ist trotzdem gespannt, wie es weitergeht. Der Film basiert auf einer wahren Geschichte, also erzählen sie vielleicht nur, wie es war, ohne ein packendes Drama hinzuzufügen.

Alles in allem ist es ein anständiges Paket mit genug dämonischer Besessenheit für Horrorfans, aber es hätte ein wenig spannender sein können...

Interessant...

"Antwone Fisher" ist ein Biografie-Drama-Film, in dem wir einen Psychiater dabei beobachten, wie er versucht, einem jungen Marinesoldaten zu helfen, der nach einem gewalttätigen Vorfall gezwungen ist, eine Therapie zu machen. Seine Behandlung ist nicht einfach, da immer mehr Informationen aus seiner Vergangenheit ans Licht kommen.

Ich fand diesen Film sehr interessant, da er von wahren Ereignissen inspiriert wurde und eine schöne und interessante Handlung hatte. Die Interpretationen von Denzel Washington, der Dr. Jerome Davenport spielte, und Derek Luke, der "Antwone Fisher" spielte, waren sehr gut, und beide machten den Unterschied in diesem Film aus.

Die Regie von Denzel Washington war sehr gut und die Hilfe, die er von "Antwone Fisher", dem Drehbuchautor, erhielt, half ihm, diesen schönen Film zu schaffen. Abschließend muss ich sagen, dass "Antwone Fisher" ein guter biografischer Film ist...

Terror von "Mechagodzilla"...

Obwohl er nicht der Abschied ist, den ich erwartet hatte, hat er doch ein bittersüßes Ende, wenn man weiß, dass dies wirklich der letzte Film der Showa-Ära ist. "Godzilla - Die Brut des Teufels" bietet nicht viel Neues, aber einen schönen "Godzilla"-Endkampf. Der Endkampf ist wahrscheinlich der knallhärteste... "Godzilla" steht seinen Mann, kommt immer wieder zurück und zeigt "Mechagodzilla" und "Titanosaurus", was Sache ist.

Von der Story her ist es genau das, was man erwartet, vor allem, wenn man die vorherigen Filme kennt. Seltsame Nebenhandlungen, große Explosionen, Kontrollgeräte, böse Verstecke, Roboter, Dinosaurier und einige Außerirdische. Mit diesem Film endet die Showa-Ära der "Godzilla"-Filme, und obwohl ich das Gefühl habe, dass "Destroy All Monsters" ein besserer Abschluss für die Geschichte gewesen wäre, fühlt er sich vollständig und zufriedenstellend genug an, da man weiß, dass dies höchstwahrscheinlich "Godzillas" bisher größte Herausforderung ist.

"Eine Million zu eins", sagten sie...

"Kampf der Welten" ist im Grunde der erste Film über eine außerirdische Invasion, dessen Handlungsstränge und Bildsprache zu Tropen des gesamten Genres wurden. Für das, was er ist, funktioniert er ziemlich gut. Eine Kombination aus überzeugenden Spezialeffekten und groß angelegten Kulissen macht den Film zeitweise überraschend spektakulär.

In diesen Momenten ist er am besten, sei es, dass sich der Protagonist in einem Bauernhaus versteckt, während eine Sonde nach ihm sucht, oder dass er durch eine Stadt läuft, die von Weltraumstrahlen zerstört wird. Das ist bisweilen wirklich fesselnd. Allerdings ist die breite Erzählung des Films nicht ganz so überzeugend, und ein Großteil der ersten Hälfte ist ein wenig langweilig.

Der Film ist nie schlecht, aber er packt einen nicht so, wie man es sich erhofft. Dennoch ist das Gesamterlebnis anständig genug. Es ist gut gemacht und oft unterhaltsam.

Nicht mein Fall...

Es ist schwierig, diesen Film zu beurteilen. Er hat diese seltsame "Dichotomie". Er ist modern in dem Sinne, dass er ein wichtiges Thema auf eine Art und Weise anpackt, die sich für die heutige Zeit wahrhaftig anfühlt. Er ist wunderschön fotografiert und hat vernünftige Schauspieler. ABER es ist so, dass ich ihn als Musical nicht mag. Die Musik gefällt mir nicht wirklich. Es ist ein bisschen zu viel UND es fehlt der Pep... Tatsächlich finde ich, dass die musikalischen Elemente bestimmte Teile des Films seltsam lächerlich und eklatant ablenkend machen, wie die Pirouetten während der Kampfszenen.

Unabhängig davon sind die Themen, die der Film aufgreift, sehr gut informiert, und seine nuancierte Darstellung von Rasse, Politikismus, Kolorismus und Beziehungen zwischen den Rassen ist angesichts seines Alters beeindruckend. Natürlich ist die Kritik an "Brown Face" berechtigt, aber wir müssen die wahren Grenzen der damaligen Zeit berücksichtigen.

Leider nicht mein Geschmack, aber ich habe ihn auch nicht gehasst.

Sehr generische Geschichte mit toller Optik und einem guten Charakter...

Benedict Cumberbatch ist nahezu perfekt als "Strange". Die Bilder sind erstaunlich. Der Rest der Charaktere sind für die Exposition und Fortsetzung eingerichtet. Die Geschichte war für Marvel-Verhältnisse sehr routiniert. Sie haben einen Algorithmus zum Geldverdienen, mit dem sie ein paar tolle Filme (das ist natürlich alles meine Meinung) und viele mittelmäßige Filme herausgebracht haben.

Die Schurken sind mein zweitgrößtes Problem mit Marvel. Ich habe "Loki" nie für einen guten Bösewicht gehalten, er ist eher ein Einmischer, der meiner Meinung nach zu sehr in die Länge gezogen wurde. Marvel scheint seine ganze Kraft in ihn zu stecken und schlecht geschriebene Schurken zu erschaffen.

Die Bösewichte in diesem Film haben erstaunliche, reiche, tiefe Comic-Hintergründe, aber in diesem Film werden sie durch eine weggeworfene Zeile erklärt...

Käsiger Spaß...

An sich ist der Film ein sehr veralteter und sehr kitschiger 70er-Jahre-Film über eine böse Zauberin, die ihre magische Rivalin besiegen will. Als Adaption von "Doctor Strange" scheitert er daran, dass er viel zu lange braucht, um die titelgebende Figur von einem normalen Menschen in den obersten Zauberer zu verwandeln.

Der Aufbau ist einigermaßen Okay, da ein Zivilist im Bann des Bösewichts Morgan LeFay steht und Stephen Strange herausfinden muss, was vor sich geht, während der aktuelle Zauberer bedroht ist. Das Ganze zieht sich jedoch zu lange hin und die Auflösung ist antiklimaktisch, da "Doctor Strange" seine Kräfte zu schnell erlernt und die Spezialeffekte lächerlich sind.

Das letzte Kapitel der Paranoia-Trilogie von Regisseur John Frankenheimer...

Ein interessantes Experiment von John Frankenheimer...

Ein unglücklicher Banker mittleren Alters (John Randolph) willigt in ein Verfahren ein, das seinen Tod vortäuscht und ihm ein völlig neues Aussehen und eine neue Identität verleiht (Rock Hudson) - was seinen Preis hat.

Ich habe gesehen, dass einige Leute diesen Film als einen Blick auf die Midlife-Crisis oder sogar auf verdeckte Homosexualität gesehen haben (was etwas weit hergeholt scheint). Im Allgemeinen ist es definitiv ein Blick auf Persönlichkeit und Identität eine Philosophieklasse könnte einen ganzen Tag lang darüber debattieren, ob Arthur Hamilton und Tony Wilson dieselbe Person sind.

Was ich an diesem Film interessant fand, ist, wie "künstlerisch" oder "experimentell" dieser Film ist. Es ist zwar nicht ungewöhnlich, dass ein Regisseur am Anfang seiner Karriere verschiedene Techniken ausprobiert (De Palma und Cronenberg waren in ihren Anfangsjahren zum Beispiel viel bizarrer), aber Frankenheimer war bereits etabliert, als er diesen Film drehte...

Dieser intelligente Film ist vollgepackt mit politischen Ereignissen, spannenden und hektischen Intrigen, und die Spannung wird durchgehend aufrechterhalten...

John Frankenheimer führt Regie in diesem gewaltigen Politthriller über eine Verschwörung der obersten Militärs zum Sturz der Regierung. Eine wunderbare Besetzung in einem kraftvollen, pulsierenden Drama. Kirk Douglas ist ein Marine-Colonel, der den Vorsitzenden des Generalstabs (Burt Lancaster) verdächtigt, einen getarnten Militärputsch zu planen, der den Atomabrüstungsvertrag des Präsidenten zerstören würde. Der erfahrene Schauspieler Fredric March spielt den Präsidenten hervorragend.

Zu den sehr talentierten Nebendarstellern gehören: die schöne Ava Gardner, Martin Balsam, Andrew Duggan und Edmond O'Brien. John Houseman gibt sein Debüt in diesem Drehbuch von Rod Serling. Dieser Film ist ein Schwergewicht. Paranoia herrscht vor. Die Russen sind immer verdächtig, aber wer würde schon auf die Idee kommen, das eigene Militär umzukrempeln?

Gutes Schauspiel in einem problematischen Film...

"Botschafter der Angst" geht von der Idee aus, dass es möglich ist, Menschen psychologisch so weit zu konditionieren ("Gehirnwäsche"), dass es nur noch eines Auslösers bedarf, um sie zu gehorsamen Vollstreckern des Willens eines anderen zu machen. Ich weiß zwar nicht, ob oder inwieweit dies der Wahrheit entspricht, aber es sorgt für eine spannende Handlung. Allerdings sind die Schwächen des Films nicht zu übersehen.

Es gibt eine eklatante Lücke: Was passiert mit Corporal Melvin (James Edwards), der unter denselben Albträumen leidet wie Major Marco (Frank Sinatra)? Er wird einfach fallen gelassen, nachdem er einen Brief geschickt hat, in dem er sich über seine schlechten Träume beklagt. Ich fand auch die Idee nicht besonders überzeugend, Senator Iselin und seine Frau (James Gregory und Angela Lansbury) zu Krypto-Kommunisten zu machen, die sich als fanatische Republikaner tarnen. Auch die Art und Weise, wie russische, chinesische und koreanische Kommunisten dargestellt (oder besser gesagt karikiert) werden, hat mir nicht gefallen.

Positiv zu vermerken ist, dass die Schauspieler durchweg sehr gut sind, wobei Lansbury und Laurence Harvey (der ihren Sohn spielt) hervorstechen. Tatsächlich ist es die schauspielerische Qualität, die "Botschafter der Angst" über das Niveau des Mittelmaßes hinaushebt...

Der Startschuss für Van Dammes Karriere...

Jean Claude Van Damme spielt die Hauptrolle in seinem Durchbruch als US-Soldat Frank Dux, der eingeladen wird, an einem geheimen Kampfwettbewerb in Hongkong teilzunehmen, dem Kumite. Angeblich basiert die Geschichte auf einer wahren Begebenheit, aber selbst für die Verhältnisse von 1988 ist die Handlung etwas klischeehaft.

Aber was diese klassischen Martial-Arts-Filme angeht, ist der Film recht unterhaltsam, mit einigen spannenden und ziemlich brutalen Kampfszenen und einem psychotischen Gegenspieler, der von Bolo Yeung hervorragend gespielt wird.

Wenn du diese Art von Film magst, dann hast du ihn wahrscheinlich schon gesehen, aber wenn nicht, dann lass dein Gehirn an der Tür und genieße ihn...

Für Noir-Kenner...

Der Lauf der Zeit hat Hollywoods Detektiven nicht gut getan, und dieses inzwischen veraltete Beispiel eines einst populären Genres sollte man am besten als Antiquität mit verblasstem Ruf betrachten.

In dieser frühen Version wird der berühmte Privatdetektiv Phillip Marlowe von dem zierlichen Dick Powell gespielt, der durch die kahlen, schwarz-weißen Stadtlandschaften des kriegsgeplagten Los Angeles streift und in einen weiteren von Raymond Chandlers ausgeklügelten Kriminalplots verwickelt wird.

Es gibt hier nichts, was man nicht schon gesehen hätte, aber allein die Vertrautheit ist beruhigend, und Liebhaber des klassischen Film Noir werden zweifellos den patentierten Zynismus und die nächtliche Atmosphäre zu schätzen wissen.