BossMarco - Kommentare

Like My Dream-Team

Burt Reynolds als Bo „Bandit“ Darville und
Jerry Reed als Cledus „Schneemann“

(Ein ausgekochtes Schlitzohr)

Like My Dream-Team

Julius(Arnold Schwarzenegger) und Vincent (Danny DeVito) aus "Twins"

Like My Dream-Team

Alex and Chad 2X VanDamme

Geballte Ladung (Double Impact)

Ein genialer Buddy-Movie, Wesley und Woody sind einfach das perfekte Team.Schade das die zwei nicht mehr Filme zusammen gemacht haben, ich finde die zwei zusammen einfach sehr gut. Nach "Wildcats" spielten die zwei die Basketball-Komödie "White Men can't Jump" in dem sie zum ersten Mal gemeinsam eine Hauptrolle hatten, bei "Wildcats" waren beide Nebendarsteller.

Mir persönlich gefällt "Money Train" besser als "Bad Boy" ich finde einfach Snipes und Harrelson passen besser zusammen als Smith und Lawrence ausserdem geht mir Martin Lawrence tierisch auf dem Sack. "Money Train" ist ein Humorvoller Actionfilm der zur keiner Sekunde langweilig ist. Das J-Lo keine gute Schauspielerin ist, dass ist schon klar aber sie störte mich jetzt auch nicht so sehr. Chris Cooper hat auch eine kleine Rolle. Er spielt den Psychopathen Torch, aber sein Charakter ist nur eine Rand Person des Films. Der Bösewicht spielt Robert Blake, seinem Charakter gehört der Geldzug und wehe jemand kommt seinem Zug in die Quere!
Robert Blake spielte danach noch in "Lost Highway" mit. Danach wurde er wegen Mord an seiner Frau angeklagt. Er wurde zwar freigesprochen aber seit "Lost Highway" spielte er in keinem Film mehr mit.

"Money Train" ist ein Film der einfach Spass macht und die Actionszenen zünden auch.

Wesley und Woody sind in Topform.

Mein Gott war der anstrengend, kaum auszuhalten. Ich muss zu geben ich bin kein Adam Sandler Fan und finde kein Film von ihm wirklich gut "Love Boat" ist auch keine Ausnahme.

Lethal Weapon
Parodie mit Emilio Estevez und Samuel L. Jackson. Konnte einfach nie was mit diesem Film was anfangen. "Lethal Weapon" reicht mir völlig aus.

Also ehrlich zu sein, nur ganz selten hat es einen übleren Propagandafilm gegeben als dieses Bruckheimer/Simpson Werk , dass in schamloser Weise das Militär und den Krieg als Abenteuer für amerikanische Sonnyboys darstellt. Trotzdem, oder gerade deswegen ist dies einer der erfolgreichsten Kinofilme der Achtzigerjahre gewesen. Der US- Militarismus und Propagandacharakter des Films ist heute noch genauso unerträglich wie damals – den Erfolg des Films haben sie freilich nicht beeinträchtigt. Dennoch ist die unheilvolle Allianz von Hollywood und US Politik/Militär selten eindrucksvoller offenbart worden. Dem politisch Blinden bietet Top Gun eine Heldengeschichte nach Schema F mit äußerst eindrucksvollen Flugaufnahmen, der praktisch uneingeschränkte Zugriff auf die Ressourcen der US Navy machte dies möglich.
Daneben gibt’s Romantik und es gibt was fürs Auge für Damen und Herren in Form von aufstrebenden jungen Stars, ein wenig Humor, harte Kerle mit Gefühlen und das Gefühl den Russen mal ordentlich in den (fliegerischen) Hintern zu treten. Das aller wird mit schnellen Schnitten (Was ich für positiv halte) und einer Bildästhetik serviert, die eine Schmalz- und Kitsch Überdosis verwendet und oftmals schnulziges Musikvideo Feeling erzeugt – Ein Blockbuster der immerhin aus der Zeit ist als die Filme( auch in Mainstream Bereich) gut waren. "Top-Gun" ist natürlich ein typisches Popcorn Kino. Ein Klassiker der unvergesslich bleiben wird. Auch wenn ich den Film jetzt durch Band kritisiert habe, ist der Film trotzdem eine empfehlungswert.

Eigentlich ein interessanter Mainstream-Actioner über das SWAT-TEAM aber ich kann Colin Farrell nicht ausstehen, wenn ich schon seinen Name im Vorspann lese schallte ich eigentlich gerade wieder ab. Also ein anderer Hauptdarsteller wäre besser gewesen für mich. Lobenswert spielt aber Jeremy Renner der hatte mich wirklich positiv überrascht mit seiner Darstellung. Samuel L.Jackson, LL Cool J und Michelle Rodriguez spielen auch mit aber die alle wären auch austauschbar gewesen. So fern finde ich das Cast eher schlecht aber wenigstens sorgt der Film für etwas Unterhaltung.

Ich bin ein Fan von Spike Lee und finde seine Filme eigentlich immer sehr gut bis auf dieser und "Oldboy" . Für mov versagte der Film weil Spike Lee schlussendlich ein normaler Thriller ohne großen Highlights gemacht hat. Stereotypen Charakteren und dazu kommt noch das die Darsteller nicht mal besonders gut spielen. Denzel Washington war in "Mo' Better Blues" und in "Malcolm X" sehr gut aber auch in "He Got Game" war er wesentlich besser als in "Inside Man". Die erwähnten Filme von Washington waren alle auch von Spike Lee. Jeder Spike Lee Film hat seine Botschaften nur interessieren die bei "Inside Man" keiner. Der Film ist so oberflächlich und dann kommt der gute Spike noch mit Botschaften und vor allem seine politische Meinungen hätte er lieber zuhause gelassen. Ein unspektakulärer Thriller der versucht mehr zu sein, leider versagte Spike Lee bei diesen Film komplett. Ich finde der sorgt nicht einmal für gute Unterhaltung. Spike sollte wieder zu seinen Wurzeln zurück kehren dann könnte es sein das er in Zukunft wieder gute Filme macht.

Plot

Keith Frazier (D. Washington) ist ein unkonventioneller New Yorker Cop, der auch gerne mal die Regeln dehnt. Als der hochintelligente Dalton Russel (C. Owen) den perfekten Bankraub durchführt und dabei Geiseln nimmt, ist Frazier der polizeiliche Vermittler. Doch in der Bank ruht ein dunkles Geheimnis, das der Bankdirektor (C. Plummer) gesichert wissen will und so heuert dieser die Anwältin Madaline White (J. Foster) an, die an der Polizei vorbei mit dem Geiselnehmer verhandelt und ungewöhnlich gute Kontakte zu ihm zu haben scheint. Ein tödliches Katz-und-Maus-Spiel beginnt…

Das Spike Lee mal so etwas schlechtes dreht hätte ich von ihm nie erwartet.
Kann den Film leider nicht weiter empfehlen.

Einer der besten Burt Reynolds Filme für mich. Humorvoll und charmant. Achtzigerjahren feeling. War das eine tolle Zeit. Außerdem spielen Ned Beatty, Parker Stevenson, Bubba Smith und Loni Anderson mit. Der Regisseur des Films ist Hal Needham (Cactus Jack) der mit Reynolds die Klassikern "Auf dem Highway ist die Hölle los" und "Ein ausgekochtes Schlitzohr" gedreht hat.

Burt Reynolds spielt Stroker Ace einen Rennfahrer der aus seinen merkwürdigen Vertrag aussteigen will.

Der Film macht einfach Spaß was das Zeug hält.

In der Schweiz war das Van Dammes letzter Kinofilm. In anderen Länder lief er noch bis "Universal Soldier:2" oder gar bis zu "The Order" im Kino. "Double Team" war ein kommerzieller Flop an der kinokasse. Van Damme hatte während den Dreharbeiten private Probleme, seine Drogensucht eskalierte teilweise am Set und wurde zwischenzeitlich sogar in eine Entzugsklinik eingeliefert. Van Damme kritisierte öffentlich das Drehbuch von "Double Team" und beschwerte sich das Scrip sei zu oft verändert worden während der Dreharbeiten.
Aslo Regisseur Tsui Hark war mit verantwortlich das dieser Film an den Kinokasse zu wenig einspielte.

Für mich "Double Team" ein solider unterhaltsamer Actionfilm, natürlich ganz nach Chema F. Die Actionszenen können sich sehen lassen.Mit Sicherheit nicht die beste Leistung des Belgiers aber er spielt seine Rolle routiniert und solide und wie so oft spielt er einen Stereotypen Charakter Mickey Rourke spielt den Bösewicht Stavars. Sein Charakter ist ebenfalls ein typischer Stereotypen und erinnert stark an einen Bösewicht aus einem Comics. Der Ex-NBA Star Dennis Rodman sorgt für reichlich Humor. Seine Unfähigkeit zu schauspielen sorgt aber auch für unfreiwillige Lacher was dem Film schlussendlich zu gute kommt.

Gute Unterhaltung für zwischendurch.

Das Cast ist super, leider war der Film eine Enttäuschung.

Nach dem Oscar Gewinn von Jamie Foxx für seine Rolle als Ray Charles drehte er dieses Werk.

Leider nur warme Luft. Schreckliche Actionszenen und die Story ist an den Haaren herbeigezogen.
Josh Lucas und Jessica Biel können auch nichts mehr retten.

Das war leider zu wenig um mich zu Unterhalten.

Ein Sci-Fi Action-Trash Film mit Dolph Lundgren und den Ehemann von Madeleine Stowe Brain Benben. Früher als Kind war das neben "Universal Soldier" immer mein Lieblingsfilm von Dolph Lundgren, den Film liebte ich wirklich und würde sehr oft von mir gesichtet. Die Zeiten ändern sich und ich bin älter geworden. Aus heutiger Sicht ist das nicht mehr mein Lieblingsfilm von Dolph Lundgren, Für mich gehört der nicht mal mehr zu den Top Filmen von ihm. Also finde "Dark Angel" immer noch gut aber aus nostalgischen Gründen.
Die Actionszenen sind gut, handgemachte Action ist immer angesagt bei mir. Dolph Lundgren ist meistens eine sichere Bank für für gute Actionfilme, bleibt sich stets treu, dass mag ich an ihm.

Für Fans von Lundgren pficht für alle anderen- Wagt es oder lasst es.

Domino ist ein echt gelungener Film von Tony Scott. Düster, dreckig und hart. Die Darsteller spielen alle gut. >Spoiler Warnung< Der Film beginnt mit einem Gespräch zwischen Domino Harvey und der FBI-Psychologin Taryn Miles. Anschließend folgt eine Rückblende: Ex-Model Domino arbeitet mit ihrem Boss Ed Mosbey und Choco als Kopfgeldjägerin. Sie zwingen eine Frau, einen Tresor zu öffnen, in dem sich zehn Millionen US-Dollar befinden. Allerdings ist es ihr zunächst nicht möglich, den Tresor zu öffnen, da ihr hierzu die Kombination fehlt.

Als Domino von der Psychologin gefragt wird, warum sie Kopfgeldjägerin wurde, folgt eine weitere Rückblende. Domino fühlt sich von Gefahr und Risiko angezogen und fasst daher den Entschluss, ihr bisheriges Leben zu ändern. Sie schließt sich den Kopfgeldjägern Ed und Choco an, die ihre Aufträge von Claremont Williams erhalten. Später wirbt die Gruppe den afghanischen „Sprengstoffexperten“ und Fahrer Alf an.

Bei ihrem ersten Auftrag mit Ed und Choco gerät die Gruppe in eine Falle, bei der Domino dem Kopf der Gang einen Lap Dance anbietet und im Gegenzug dazu sowohl ihre Freilassung als auch die Informationen fordert, die zur Ergreifung der Zielperson führen. Dank Domino ist die Gruppe so erfolgreich, dass sogar der Bekannte von Dominos Mutter und TV-Produzent Mark Heiss eine Realityshow mit ihnen produzieren will. Heiss engagiert die TV-Altstars Brian Austin Green und Ian Ziering aus der Fernsehserie Beverly Hills, 90210 als Moderatoren für die Show. Das Produktionsteam begleitet von nun an die Kopfgeldjäger.

Die Dinge fangen an, außer Kontrolle zu geraten, als Claremonts Geliebte Lateesha Rodriguez 300.000 US-Dollar für eine Operation ihrer Enkelin benötigt. Claremont, der nebenbei ein Geldtransportunternehmen führt, entscheidet sich, das Geld zu beschaffen. Sein Plan ist es, mit vier als First Ladys verkleideten Personen einen Geldtransport über zehn Millionen US-Dollar überfallen. Danach wendet sich Claremont an den Eigentümer des Geldes, den Casinobesitzer Drake Bishop, und bietet ihm an, das Geld durch seine Kopfgeldjäger abzüglich eines 300.000 Dollar hohen Finderlohns zurückzubeschaffen.

Claremont ahnt nicht, dass Lateesha, die in einer Zulassungsstelle arbeitet und regelmäßig falsche Papiere und Führerscheine gegen Bezahlung vergibt, ihre eigenen Probleme hat. Darüber hinaus wurde Lateesha von ihrem Chef gekündigt, nachdem sie eine Erkrankung vortäuschte, um in einer Talkshow aufzutreten. Anschließend führt sie ein Gespräch mit FBI-Agenten, denen gegenüber Lateesha angibt, dass vier Leute, denen sie kürzlich gefälschte Ausweise beschaffte, die zehn Millionen US-Dollar stehlen werden. Sie weiß jedoch nicht, dass zwei der vier Personen die Söhne des Mafiabosses Anthony Cigliutti sind. Diejenigen, die letztlich wirklich den Raub ausführen, sind allerdings Lateesha, ihre Schwestern und ein Kollege von Lateesha, zusammen mit dem eingeweihten Fahrer des Transporters. Als dieser an einer Tankstelle hält, geraten sie in Panik und fliehen, wobei sie das Geld im Transporter zurücklassen. Der Fahrer bringt das Geld zu seiner Mutter, der Frau aus der ersten Rückblende zu Anfang des Filmes.

Die vier zu Unrecht beschuldigten Personen werden von Ed, Choco und Domino gefasst und an eine Gruppe übergeben, die für den Kasinobesitzer Drake Bishop arbeitet. Es stellt sich heraus, dass es sich bei den gestohlenen zehn Millionen US-Dollar Cigliuttis Geld handelt, welches durch Bishops Kasino gewaschen werden sollte. Bishop befiehlt die Tötung der vier, nicht wissend, dass die Söhne Cigliuttis unter ihnen sind. Später im Film wird allerdings klar, dass die vier nicht umgebracht wurden. Das FBI findet sie, teilt dies Cigliutti aber nicht mit, da es ein Treffen zwischen Bishop und Cigliutti beabsichtigt, um eine Verbindung zwischen den beiden nachzuweisen.

Als sie die Wahrheit herausfinden, schütteln die Kopfgeldjäger das Fernsehteam ab und machen sich auf den Weg, das Geld an sich zu nehmen. Sie entführen den Fahrer des Geldtransporters aus einem Striptease-Club, um dessen Mutter zur Herausgabe des Geldes zu bewegen. Zufällig sind die beiden Moderatoren der Realityshow ebenfalls in dem Club, weshalb Ed beschließt, die beiden als Geiseln mitzunehmen. Auf dem Weg ruft Domino Claremont an, welcher sie anweist, den Ärmel des Fahrers entfernen, um die Kombination für den Tresor zu erhalten, die auf seinem Unterarm eintätowiert ist. Aufgrund der schlechten Mobilfunkverbindung versteht sie jedoch, dass sie den Arm entfernen soll. Choco schießt deshalb den Arm des Fahrers ab.

Die Mutter öffnet den Tresor nach längerer Verhandlung, die drei Kopfgeldjäger nehmen das Geld an sich und machen sich wieder auf den Weg. Ed verlangt für die Fahrt nach einer Thermoskanne mit Kaffee, bemerkt jedoch nicht, dass die Frau Meskalin in den Kaffee mischt. Dies führt dazu, dass die Gruppe während der Fahrt verunfallt. Nach diesem Unfall gesteht Choco Domino seine Liebe, und sie verbringen die Nacht in der Wüste. Am nächsten Morgen werden sie vom „Wanderer“ besucht, der sie davon überzeugt, das Geld zurückzubringen.

Der „Wanderer“ fährt das Quartett samt Geiseln zurück nach Las Vegas, wo sie das Geld an Drake Bishop übergeben. Lateesha erzählt Domino anschließend, dass das Geld für ihre kranke Enkelin bestimmt ist. Domino holt von Alf, der alleine im Bad des Hotelzimmers sitzt und das Geld sowie Sprengstoff bei sich hat, 300.000 Dollar, um diese Lateesha zu übergeben. Die vier Kopfgeldjäger und die beiden Geiseln gehen ins „Top Of The World“-Restaurant, um die Übergabe zu vollziehen. Allerdings erklärt Alf dann, dass er das Geld gegen C4 ausgetauscht hat und die Fernzündung in seiner Hand hat. Die Situation eskaliert, als Cigliutti – immer noch im Glauben, dass Bishop seine Söhne umgebracht hat – mit Verstärkung anrückt und ein Feuergefecht ausbricht. Domino zieht die angeschossenen Ed und Choco in einen Aufzug, woraufhin Alf ihr sagt, dass er alles in Ordnung bringen würde. Als der Aufzug mit Domino weit genug vom Restaurant entfernt ist, lässt er den Sprengstoff explodieren. Das Aufzugkabel reißt bei der Explosion, doch Domino überlebt.

Am Ende sieht man wieder das Verhör wie zu Beginn des Films . Das FBI entlässt Domino, die anschließend über ihr Leben reflektiert. Das Geld hat Alf an Kinder in Afghanistan geschickt, und Lateeshas Enkelin wird im Krankenhaus behandelt

Sie ist furchtlos,sie ist gefährlich. Sie ist clever und noch dazu bildhübsch. Ihr Name ist Domino Harvey - und dies ist ihre wahre Geschichte.
Der Regisseur Tony Scott inszenierte eindrucksvoll das kurze Leben der Domino Harvey, die unter mysteriösen Umständen am 27.Juni 2005 Tot in ihrer Wohnung in L.A. aufgefunden wurde.

Ein Top Film

Gute Walt -Disney Unterhaltung für zwischendurch.
In Manhattan sorgt Balthazar Blake (N. Cage) durch seine magischen Kräfte für Schutz vor den dunklen Mächten. Jedoch kann er sich bald nicht mehr seinem Erzfeind Maxim Horvath (A. Molina) erwehren, weshalb er dringend nach einer Unterstützung im Kampf gegen das Böse sucht. Diese glaubt er in dem Studenten Dave Stutler (J. Baruchel) gefunden zu haben. Obwohl dieser zuerst skeptisch ist, lässt er sich darauf ein und geht in die Lehre bei Blake. Und seine Hilfe wird auch dringend benötigt, denn die finsteren Schatten formieren sich zu einem finalen Schlag.

Kann man sich anschauen muss man aber nicht.

Einfach nur grässlich. Wissen überhaupt die Filmemacher des Films was überhaupt Fussball ist? Denke nicht das ist doch kein Fussball und witzig war der Film auch nicht im Gegenteil sogar.

Für mich war der Film kaum zum aushalten.

Langweilig und schlecht gespielt. Hier waren wieder einmal Amateuren am Werke. Bruce Willis hat hier wieder einer seiner typischen Nebenrolle.

Ein gutes Schlafmittel aber als Unterhaltung nicht geeignet.

Steven Seagal landete mit "Fire Down Below" sein letzter guter Film danach war es aus mit ihm. Die Atmosphäre des Films fand ich sehr gut und auch die Charakteren sind gut gezeichnet. Seagal spielt natürlich eine coole Socke, er hatte sichtlich Spaß an seiner Rolle. Marg Helgenberger, Harry Dean Stanton, Stephen Lang und Kris Kristofferson sind die weiteren Stars des Films. Kristofferson spielt den Bösewicht und er macht es richtig gut. Der Humor des Films gefiel mir auch. Die Handlung erinnert mich ein wenig an "On The Deatly Ground" also liefert die Story auch nix neues aber bei Seagal Filmen ist es auch nicht so wichtig.
Seagal war natürlich für eine Himbeere nominiert für ihn schon fast eine positive Auszeichnung damit bekam er wenigstens Anerkennung. In einer Szene spielt er Gitarre, diese Szene war sehr witzig. Schon sein Gesichtsausdruck und sein lächeln dabei war großartig, lachte mich kaputt.

Spannung, Action und gute Musik was will man mehr?

Gute Unterhaltung

Hulk "Terry" Hogan ist wahrscheinlich einer der bekanntesten Wrestler aller Zeiten. Er war vor allem in der WCW und WWF/WWE erfolgreich. Er war der typischer Showman von Technik ist bei ihm nicht die Rede, da gab es wesentliche bessere Wrestler zB. Bret Hart, Owen Hart oder Shawn Michaels. Aber er war das Markenzeichen für denn Wrestling-Sport sowie Michael Jordan für Basketball. Neben bei drehte er auch Filme, die gar nicht so schlecht waren. Heute ist es The Rock der als Wrestler für Hollywood Filme macht früher war es Hogan. Aber beide sind keine guten Schauspieler sorgen einfach für Unterhaltung. Hogans beste Filme für mich waren "Ritter aus dem All" "Mr.Babysitter" und "Der Hammer" außerdem war er bei "Rocky:3" dabei. Nach seiner Sci-Fi Action-Serie "Thunder in Paradiese" von der es nur eine Staffel gab wurde Hulk Hogan nicht mehr so oft gebucht für Filme. Ein Grund war bestimmt das er fast keine Zeit mehr hatte um Filme zu drehen. Er war zu dieser Zeit sehr erfolgreich in der WCW und gründete dort 1996 die Formation N.W.O. mit Kevin Nash auch bekannt unter dem Name Diesel und Scott Hall auch noch bekannt unter dem Name Razor Ramon. Sicher war auch einen Grund der Flop der Serie und für Kino gab es genug andere Schauspieler die besser beim Publikum ankamen . So wurde Hulk Hogan zum Risiko er drehte zwar noch ein paar C-Movies aber seine Karriere als Schauspieler war zu Ende. Später drehte er für MTV noch eine Serie "Hulk Hogan Knows Best" diese war hingegen erfolgreich. Gerüchte zur Folge soll er im Gespräch für "The Expendables:4" sein, mal schauen ob er im vierten Teil der Söldnergruppe mit spielt.
Hulk Hogan war nie mein Lieblingswrestler da gab es viele die ich besser fand aber unsympathisch war er mir nie. Er hat gute und schlechte Filme gedreht obwohl sein Talent als Schauspieler immer auf der Strecke blieb.

Einer der letzten Filme von John Wayne. Schwer krank und alt geworden meistert er seine Revolverhelden Rolle tüchtig wie immer. Seine Krebserkrankung nimmt er in seinen Charakter mit. Er spielt den legendären John Bernhard Books ein Mann der an der Krankheit leidet und nicht mehr lange zu leben hat wie auch Wayne im echten Leben. Aber wer glaubt das der gute Herr nicht mehr schiessen kann der irrt sich und macht natürlich zweiter. Ein Revolverheld der niemals aufgibt. Neben John Wayne spielen spielen bekannte Gesichter mit Lauren Brucell (Misery) Ron Howard (Heutzutage eher bekannt durch seine Regiearbeit),Bill McKinney, James Stewart als Artzt und Scatman Crothers (Shining). Der Film hat reichlich witzige Dialogen und John Wayne lässt wie gewohnt sein Charme spielen.
Don Siegel ist mir vor allem bekannt durch die Western mit Clint Eastwood aber wenn er schon mal mit John Wayne zusammen arbeitet muss ich das gesehen haben und wurde nicht enttäuscht.

Ein Spät-Western der einfach Spaß macht,beste Unterhaltung.

Ein super Drama mit einer hervorragenden Alfre Woodard(Crooklyn). Sie spielt Lorretta eine junge Mutter mit zwei Kinder die nichts auf die Reihe kriegt kein Bock auf Arbeit kein Bock auf ihre Kinder. Sie lebt noch bei ihrer Mutter mit ihren Kindern.Sie trinkt Tag und Nacht Alkohol, kurz gesagt sie ist nie nüchtern und sie lebt im einem harten Pflaster von Chicago. Eines Tages zwingt die Mutter sie ihr Leben in den Griff zu bekommen. Sie soll eine Zeit lang zu ihren Onkel Earl(Al Freeman,Jr. der abgelegen in Mississippi wohnt und ein kleines Restaurant führt. Ein Sommer der ihr Leben verändern wird. Kaum angekommen wird sie von der Herzenswärme und Weisheit ihres Onkel überwältigt. Aber ihre Ankunft erweckt auch Neugier und Missgunst in der eingeschworen Gemeinde Delta. Langsam beginnt die junge Frau zu begreifen wie wichtig die Familie ist und das sie arbeiten muss um zu existieren. Vor allem als es heisst, einen alles entscheidenden Entschluss zu fassen.
Al Freeman spielt sein Charakter sensationell, überhaupt die Darsteller sind überzeugend. Der Tiefgang der Charakteren ist enorm alles wirkt authentisch und nicht aufgesetzt. Der Film kommt ganz langsam voran und hat eine ruhige Atmosphäre, genau das mag ich an diesem Film. Echte Gefühle werden hier dargestellt.
Ein Minuspunkt ist die deutsche Synchronisation die ist zum Teil wirklich schrecklich aber ansonsten gibt es überhaupt nichts zu meckern.
Grosses Kino

Absoluter sehenswerter Actionfilm mit und von Dolph Lundgren. Die Actionszenen sind brutal inszeniert worden. Dolph Lundgren spielt seine Rolle gut wie gewohnt. Am Anfang des Films geht es noch seichter zu weil das die Story abverlangt aber nach einer Weile geht es los und man kann Lundgren in Action sehen. Lundgrens Charakter ist freundlich und eher ruhig dargestellt aber in Sachen Action kehrt er und kennt keine Gnade.

Mit Sicherheit nicht der beste Film des Schweden aber für Popcorn-Action Kino reicht es allemal.

Ein extrem langer Schinken von Kevin Costner deswegen schaue ich den nicht alle Tage aber ein Meisterwerk ist der Film allerdings. John Wayne und die früheren Western benötigen die Indianer als Feindbilder und so blieben sie Jahre lang dem Westen-Genre erhalten. Es gibt ein gutes Interview von Franco Nero darüber. Also in diesem Western werden die Indianer andres dargestellt und auch der gesamte Western liefert mal etwas Neues. Kevin Costner zeigt vor und hinter der Kamera eine super Leistung.
John J. Dunbar (K. Costner), Lieutenant während des Bürgerkrieges, lässt sich von der Armee an die Grenze zum "wilden Land" der Sioux-Indianer an einen Aussenposten versetzen. Lange hält er einsam und verlassen den Posten und ist mit viel Geduld bemüht, Kontakt zu den Indianern aufzunehmen, um ihr Denken, Ihr Handeln und ihre Kultur zu verstehen. Nach einiger Zeit wird er bei den Indianern aufgenommen und verliebt sich sogar in eine Sioux-Squaw (M. McDonnell). Sein neues Leben wird jäh gestört, als eines Tages Soldaten auftauchen und ihn als Verräter gefangen nehmen...

Der Film ist natürlich ein Meisterwerk für mich trotz Längen bliebt der Film immer interessant und die Ruhige Atmosphäre des Films liebe ich.

Eine gute Fantasy-Komödie für Kids. Robin Williams ist wieder einmal mehr brillant. Der Film hat ein gutes Tempo so muss das Blockbuster Kino sein obwohl ich zugeben muss das der Film eher ein junges Publikum anspricht trotzdem habe ich mich ordentlich unterhalten.