Liebe

Mit der Elend-Pornografie »Amour« liefert Michael einen ausgereiften Haneke, welcher durch seine Thematik (Spoiler einer Bekannten: »Naja, du siehst halt zwei Stunden lang einer alten Frau beim Sterben zu.«) für den voyeuristischen Drive des Österreichers geradezu wie geschnitzt ist: Einsichtig quält sich der Zuschauer ohne die Schwimmflügel eines Scores 127 Minuten mitfühl- und ekelnd durch die Urangst vor dem Altwerden, darf sich jedoch an manchen Ecken an einem seltenen Exemplar der Gattung »Liebe« erfreuen. Ein Liebesfilm, den man nicht zweimal sehen möchte.

Michale Haneke hat einmal gesagt, dass es nicht an der Kunst ist, Antworten zu geben, sondern viel eher Fragen zu stellen, und die Qualität der Kunst misst sich an der Dringlichkeit der Fragen. Weiter sagt er, dass Kunst den Rezipienten nur berühren könnte wenn man in irgendeiner Weise persönlich betroffen ist.
Von der Thematik von „Liebe“ dürfte wohl jeder betroffen sein, denn Lieben und Sterben sind wohl die zwei zentralsten Themen überhaupt im Leben.
In „Liebe“ will Haneke nicht belehren, er will den Zuschauer auch nicht angreifen, was ihm beides immer wieder nachgesagt wird und auf andere Werke des Österreichers sicher auch zutrifft, nicht aber auf „Liebe“.
Natürlich ist „Liebe“ kein unbeschwerter, leichter Film, die Inszenierung ist eher nüchtern, der Film ist ehrlich und realistisch, doch in seiner Gesamtheit wirkt er sanft und einfühlsam.
Hier zeigt Haneke ein altes Ehepaar, zwei berentete Musikprofessoren, Georges und Anne, die ein beschauliches Leben führen, eine bereits erwachsene Tochter haben, augenscheinlich also schon länger eine „glückliche“ Ehe führen. Eines Tages wird die Anne krank, sie ist ab dort halbseitig gelähmt, ihr körperlicher und geistiger Zustand verschlimmert sich schnell und die Situation erstickt Georges mehr und mehr.
Was tut man? Wenn die Frau die man Liebt nur noch dahin-vegitiert, und den Wunsch geäußert hat zu sterben. Soll man sie töten, ihr Leben beenden? Kann man das überhaupt? Darf man das?
Fragen wie sie dringlicher nicht sein könnten, die Haneke hier stellt.
In erster Linie jedoch, ist „Liebe“ eine Ode an die Liebe, ehrlich und ungeschönt, mit allen Schattenseiten und Widrigkeiten, die am Ende doch zeigt, dass die Liebe auch über den Tod hinausgeht.
Einen Großteil seiner Kraft schöpft Hanekes Film aus den Darstellerleistungen von Trintignant, Riva, und auch Huppert, der fehlende Oscar für Riva ist wieder einmal ein trauriger Tiefpunkt für die Acadamy.

Meine tiefste Verbeugung vor dieser (nach)denkwürdigen und mutigen schauspielerischen Leistung und der Regie die die Grenze zwischen Film und Realität aufhebt und innehalten lässt...

Ich mag Michael Haneke nicht. Überhaupt nicht. Ich halte ihn für einen eingebildeten Pseudointellektuellen, dessen anmaßende Inszenierung mich langweilt, der seine Katze quält und der sein Publikum hasst. Und genau deswegen bin ich so sehr erstaunt, dass dieser arrogante Wicht einen so schönen Film wie "Amour" gedreht hat. Wie der Titel schon sagt, geht es hier um die Liebe. Keine schöne Liebe, obwohl Liebe schön ist. Hier geht es aber um die tragische Seite endloser Liebe. Die Liebe hört niemals auf. Liebe ist Schmerz. Liebe als grausamer Fluch. "Amour" ist dabei von Grund auf ehrlich und geht deswegen so nah. Der Film stimmt nachdenklich, ist deprimierend, aber auch wunderschön. Von Überheblichkeit in der Darstellung keine Spur, viel zu pur, viel zu aufrichtig, viel zu offen und viel zu glaubhaft wird alles geschildert. Die Darbietungen der beiden Hauptdarsteller sind herzzerreißend und sehr berührend und der Oscar sei dem Film mehr als gegönnt.

118 Minuten, MICHAEL Haneke hat die Regie geführt, er ist 1942 in München geboren und hat den Film „Das weiße Band“ gemacht und wer den Film kennt wird wissen dass die Filme von Haneke nie leicht sind. Dieser auch nicht. Ich wollte 3 x das Kino verlassen, habe dauernd heulen müssen, ist so ein Nebeneffekt wenn man nahe am Wasser gebaut ist, aber ich habe ja noch eine Trösterin bei mir sitzen, die ich eigentlich die ganze Zeit trösten mußte. Wer das kennt wie es ist wenn aus deiner Familie wer alt ist und krank, wenn der langsam dahinsiecht und sich nur mehr den Tod wünscht, wenn derjenige den du liebst immer mehr abbaut und dich in den Strudel reinzieht, den Strudel zwischen, Ich brauche Hilfe und Ich will sterben.

Ja ein Horror. Ich finde dass die Darstellung von Jean-Louis Trintignant meiner Meinung nach die beste Hauptrolle hätte verdienen sollen, 2013 beim Oscar, der Film ist zwar weniger lebhaft, aber viel besser als „Argo“ denn endlich ein ehrlicher Film, einer der das Leben zeigt wie es ist.

Der 1930 geborene Jean-Louis ist ein französischer Schauspieler und Filmregisseur und über die Grenzen weltbekannt. Vielleicht kennt wer noch aus 1983 „Wespennest“ mehr Filme fallen mir auch nicht ein. Er hat 5 Nominierungen erhalten, 5 Preise hat er in seinem Leben gewonnen, der Film hat 42 Preise gewonnen und 36 Nominierungen erhalten.

Hoch loben muss ich gleich die Rolle der 1927 geborenen Emmanuelle Riva, die einfach nur perfekt ist. Wer Judi Dench aus „Iris“ kennt wird wissen was ich meine. Damals wollte ich der Judi Dench schreiben dass sie nicht verzweifeln soll wenn sie krank ist, ich dachte sie sei echt krank, und nun bei der Dame dachte ich, sie sei in echt behindert und alt und stirbt bald.

1959 hat sie in „Hiroshima, mon amour“ gespielt, der einzige Film den ich mit ihr kenne, das ist aber schon lange her.

Die berühmteste Rolle im Film hat EVA, Isabelle Huppert spielt sie, 1953 in Paris geboren und bekannt aus dem Film „Das Schlafzimmerfenster“, dieser hier ist für sie eine gewöhnliche Rolle, also sie kann ich nicht sonderlich loben, weil sie zu wenig in Erscheinung tritt, aber das was sie sagt und wie sie reagiert, ja sie ist eine glaubhafte Tochter, allerdings kann ich über sie wenig erzählen da ich nach dem Film noch Tagelange nachher an das Ganze dachte, an meine Verwandten und hin und wieder auch weinen mußte, weil das einfach so ist, man wird alt und krank, alles was du gespart hast ist weg und alle deine Lieben bis auf deine Kinder, wenn du Glück hast, vertschüssen sich.

Der Film zeigt einfach die Liebe, das Leben, wie ist es wenn ein pensionierten Pariser Musikprofessor seine Frau pflegen muss, wie ist es wenn die einen Schlaganfall hat, der Film übrigens wurde deswegen gedreht weil Haneke, der Regisseur, so was Ähnliches in seiner Familie erlebt hat. Dass der Film am 20. Mai 2012 im Rahmen des Wettbewerbs der 65. Internationalen Filmfestspiele von Cannes uraufgeführt wurde und die Goldene Palme gewann ist nur ein verdienter Preis.

Dass er 2013 den Oscar als bester fremdsprachiger Film gewann ist nur gerecht, und auch den Golden Globe Award für denselben Preis, ja das ist auch nur gerecht.

Der Film fängt in der Zukunft an die Feuerwehr bricht eine Türe auf, die Nachbarn haben das gemeldet, lange ist es her seit die 2 Leute zu sehen waren. Viel zu lange ist es her seit wer von den 2 alten Leuten was gehört hat, und unwillkürlich fällt einem ein der Vorfall dort oder dort, wo man einen Toten fand, ungeliebt, alleine gelassen, in Schmutz und Kot, einfach grässlich, ja es gibt leider solche Fälle.

Die Beamten finden in der Wohnung eine Frau die tot ist, lange ist sie schon tot, der Leichnam der Frau, ANNE heißt sie im Film, ist schön geschmückt, hat Blumen am Körper und liegt auf einem Ehebett.

Und nun fängt die Rückblende an. Beide sind Musikprofessoren, 80 Jahre alt, ANNE war Klavierlehrerin und Ihr Mann hat, keine Ahnung was der jetzt gearbeitet hat, aber die Liebe zur Musik war das wichtigste in Ihrem Leben, 50 Jahre oder so waren sie verheiratet.

Eines Abends waren sie auf einem Konzert von Schubert, dem Komponisten. Das hat Ihr früherer Schüler gegeben, Alexandre der im Théâtre des Champs-Élysées gelernt hat. Als sie nach Hause kamen ist die Wohnungstüre aufgebrochen und von da an geht es bergab, denn ANNE fällt in einen katatonischen Zustand und weiß nicht mehr was war.

GEORGES Ihr Mann, entdeckt dass sie keine Erinnerung mehr hat. Am nächsten Tag oder so gehen sie zu einem Arzt, der stellt fest dass sie eine verengte Halsschlagader hat, ein Schlaganfall eben. Klar wird sie operiert, die OP ist natürlich erfolglos, und ab da fängt eigentlich der Film an zum besten Familiendrama seit Jahren zu werden, denn verpatze Operationen gibt es leider immer häufiger, aber was ist wenn du das erlebst? Was ist wenn es ein geliebter Mensch von dir ist, wenn das Ganze irreparabel ist?

Die rechte Körperhälfte von ANNE ist gelähmt, sie sitzt im Rollstuhl, Ihr Geist ist zwar noch wach, aber sie verfällt zusehends, immer schneller, Weder Tochter noch Bekannte können was machen, man zieht sich immer mehr zurück.

GEORGES ist mit der ganzen Situation natürlich überlastet, seine einzige Möglichkeit sind Erinnerungen an früher, wie er mit ANNE zusammen war, sonst würde er der harten Realität nicht gewachsen sein, die Familie hat keinen TV, sie haben Bücher, viel haben sie früher gelesen alles mit einander gemacht, nun muss GEORGES Ihr Pfleger sein.

2 Krankenschwestern stellt er ein, was anfangs nicht so einfach ist. Wer will schon von einer fremden Person gewickelt werden, dann fängt ANNE an bettlägerig zu werden, sie erleidet Inkontinenz, ja die ganzen Dinge halt die man nicht haben möchte wenn man alt ist, und das Ganze ist so furchtbar und echt anzusehen.

Da merkst du jede Regung der Darsteller, da merkst du wirklich dass die Darsteller leiden, oder ist das gar echt?

GEORGES ist fertig mit den Nerven und als Anne kein Wasser mehr trinken will, aus der Schnabeltasse und ihn anspuckt, gibt er Ihr eine Ohrfeige.

ANNE verlernt zu reden und kann nur mehr Mal sagen, das ist französisch für schlecht. EVA taucht hin und wieder auf, natürlich ohne sich anzumelden, aber das will der Vater nicht, er will nicht das die Tochter so Ihre Mutter sieht, zu grausam ist alles.

Klar gibt es Streit, die Tochter EVA die lange nicht mit den Eltern Kontakt hatte, jetzt den aber sucht, muss noch dazu mit Ihrem Vater streiten das sie Ihre Mutter sehen darf.

Da Haneke so was Ähnliches erlebt hat mit seiner Tante die nach dem schweren Rheuma am ganzen Körper Selbstmord verübt hat, sah er sich befähigt den Film ins Kino zu bringen. Er hat auch ein gutes Händchen dafür, und ich muss sagen, eigentlich ist jeder Film von ihm ein Meisterwerk auf seine Art. Entweder kontrovers, spannend, oder einfach nur grausam, lebendig oder irgendwie Besonders.

Haneke hat auch das Drehbuch verfasst, die Story wollte er ja schon 1992 ins Kino bringen aber er konnte nicht schreiben, hatte keine Ideen und das Projekt ruhte, bis er anfing zu schreiben, er hat nicht mal das Ende gewusst, hat einfach die Rolle für die 2 Schauspieler auf den Leib geschrieben und einfach mal gewartet was sich so ergibt. Ja ich glaube Haneke ist einfach ein Genie.

Die Produktionsleiterin Margaret Ménégoz hat den Jean-Lous überreden müssen den Film zu machen, da dieser die Story zu depressiv fand und meinte, dass er den Film sich nicht im Kino anschauen wird, aber wie es halt so ist, Frauen können gut überreden, und ich bin froh das es Margaret geschafft hat.

Gedreht wurde nicht in einer Wohnung, sondern in den TSF-Filmstudios in Épinay-sur-Seine, nördlich von Paris, was ja auch egal ist.

Bei einer Szene hat sich Jean sogar die Hand fast gebrochen, als er mit einer Taube trainieren mußte, eine Szene die kurz im Film war, aber 3 Tage glaube ich gedauert hat, ja die Dreharbeiten mussten weiter gehen, und so hat man es auch gemacht, man merkt im Film gar nicht das er sich die Hand verletzt hat, ja einem guten Darsteller siehst du so was nicht an.

Übrigens die Wohnung im Film ist so entworfen weil die Wohnung der Eltern von Haneke in Wien so ungefähr ausgesehen hatte und da Haneke oft in Wien ist, hat er den Film gleich nachbearbeitet, da er mit dem Digitalen Bild und einigen Dingen nicht zufrieden war, ja auch das hat er selber gemacht, der Typ hat viel drauf.

Der Film hat keine Filmmusik, ist auch gut so, die Dialoge sind minimal und genauso wie man es sich vorstellt, sie sind nicht übertrieben und ich finde sie sind gut in Szene gesetzt, man merkt dass die Darsteller eine Ahnung haben von dem was sie spielen. Man merkt irgendwie beim Anschauen dass Haneke sich viel Mühe mit dem Film gegeben hat, eigentlich ist da nicht viel zu sehen oder zu hören, aber für das bisschen muss ich sagen, Respekt.

Nun zur Darstellung, ja ich kann nur sagen, einfach perfekt nichts zu bemängeln, hätte man nicht besser machen können, selten so einen Film gesehen. Der geht dir wirklich ins Hirn, der tut wirklich weh, Filme wie dieser sollten viel öfters ins Kino kommen, nicht nur der ganze Action Dreck.

Ich glaube den Film hätte man nicht besser machen können, sicher ist er nicht so spannend, er ist langweilig vielleicht, aber irgendwie als Gesamtkunstwerk ist er spannend, man will wissen wie es weiter geht und das ist auch gut so. Der Film ist anspruchsvoll und nichts für die Massenkinofilmgeher.

Sondern für die ausgewählten Kinofilmzuschauer. Haneke ist meiner Meinung nach einer der besten Regisseur de Welt, und er ist mit CHRISTOPH Waltz verwandt, aber das ist ein anderes Thema.

Ich würde sagen 94 Punkt und nicht weniger von 100

furzt.

Ein sehr bewegender Film, der einem auch die eigene Sterblichkeit vor Augen führt.
Man kann sich schnell in die beiden einfühlen und am Ende wüsste man nicht, wessen Rolle man 'lieber' wählen würde - müsste man sich für einen der beiden entscheiden. Liebe, von beiden Seiten gleichermassen und sie ist eben nicht nur Freude sondern immer auch Schmerz. Annehmen und loslassen können...müssen.
Ein Film über Realitäten, welche die meisten nur allzugerne verdrängen.
Überforderung und zwar bei allen Beteiligten, nur für jeden eben wieder anders.
Jeder steht am Ende irgendwo alleine da mit seinen Ängsten, keiner scheint dem anderen so wirklich helfen zu können.

So schnell werde ich diesen Film nicht mehr sehen wollen, aber er hinterlässt auf alle Fälle einen bleibenden Eindruck.

"Was aus Liebe getan wird, geschieht immer jenseits von Gut und Böse."
-Friedrich Nietzsche-

In dem was mal ungewisse Irrwege waren, was dann endliche Gewissheit wurde und nun zweisame Katakombe ist, bewegt sich dieses Paar...

Kennenlernen, Kennen, wieder entfremden...

Das Leben neben die Tasse gegossen, neben die Tasse...

"Wir haben schon einiges miteinander durchgestanden, deine Mutter und ich.
Es ist alles noch etwas ungewohnt..."

Liebe, einmal angefangen, festgehalten, hört eben nicht auf.
Anfang, Wandel, Neues, hört eben nicht auf.

"Aber ich erinnere mich an das Gefühl...das es peinlich war zu heulen und dass, durch das erzählen, alle Gefühle und die Tränen wieder kamen, beinahe sogar stärker (als beim ansehen des Filmes)...und das ich nicht aufhören konnte... "

Die Blicke die noch da sind, nach all den Jahren, die Koketterie (längst, lange schon durchschaut, beiderseitig natürlich, ein Spielchen eigentlich) nach all den Jahren, die Süffisanz (die nicht aufhört, nur weil einer der Beiden "schwächer als der andere" wurde) nach all den Jahren, das ist Liebe...

Der Respekt, die Wertschätzung, die Bewunderung, die Bestätigung, eben nach all den Jahren,
Das ist Liebe...

Leiser Witz:
-"Was würdest du sagen wenn keiner zu deiner Beerdigung kommen würde?"
-"Nichts, vermute ich mal...."

Das ist Liebe...

Liebe ist konkreter als alles.
Liebe ist abstrakter als alles.

Wahrer, direkter, klarer als alles und doch fragiler und vergänglicher als alles.

Liebe, das Gefühl (von) Liebe, taucht einfach auf, verschwindet auch einfach sofort , unmittelbar wieder.

Oder Liebe bleibt, durchbricht jede Barriere/hält jeder Barriere stand, ist hartnäckigerer als alles und flüchtiger als alles.

Liebe ist größte, magischste Wahrheit und gemeinste, dreckigste Lüge zugleich.

Liebe ist so intensiv wie nur Liebe intensiv sein kann.

"Es gibt einfach keinen Grund weiterzuleben!
Ich weiß das es nur noch schlimmer wird...
wieso soll ich uns das antun?
Dir und mir?"

Bildungsbürger sind sie (durch und durch !!!) und doch:
Pure Menschen in Liebe sind sie, wenn die Zeit kommt, wenn die Zeit gekommen ist, werden sie, also wir alle, zu simplen, einfach(st)en Menschen an sich.
Hilflos (auch wenn wir/sie es nicht wahrhaben wollen), abhängig und schwach, wie ganz am Anfang, als wir hier angekommen sind...

Und dann, typisch Haneke:
Der kühle, der aus dem Hintergrund kommende Griff der Bestrafung,
die Faust der Anderen (des Volkes?), der Würgegriff der Realität...

Liebe ist Kammerspiel (Katakombenspiel!), Spiel komprimiert, nicht Schauspiel, nein Zeigenspiel...
Zeigen in Reinform...

So bin ich wenn du mich vom Klo hebst, so zeig ich mich dir/uns, MUSS es, so bin ich , wenn du mir helfen musst, so zeig ich mich dir/uns in intimen, intimsten Situationen,
SO BIN ICH WIRKLICH (in Wirklichkeit)!
Liebst du mich also immer noch?

So bin ich, du, so sind wir (geworden)...

Und sieh bloß nicht weg !
Sie bloß nicht weg !
Du könntest ich sein, ich könnte du sein !
Sieh NICHT weg!!!
Sieh bloß nicht weg,sieh bloß nicht weg...

Wo Liebe ist, ist Hass, nur wo Liebe ist, KANN Hass sein...

Und wo hört Begehren auf und wo fängt würdelos empfundene Abhängigkeit an?
Wo hört Verlangen auf und wo beginnt Pflicht?
Und wo hört das mögliche auf und wo fängt das unmögliche an?
Wo genau?
Wo?
Gibt es da eine Trennlinie?
Ja?
Nein?
Wo?

-"Können wir jetzt von etwas anderem reden?"
-"Und wovon?"

Und mein Gott! Welch wichtiges, relevantes Thema dieser Film anspricht, welch so mittiges, in der Realität leider oft verschobenes/verdrängtes/totgeschwiegenes Thema dieser Film anspricht !

Hier geht es nicht um einen Fremden, ein Alien, etwas Phantastisches !

Hier geht es um deine Mutter, deinen Opa, um unsere Nächsten, um dich, wann genau auch immer sie/du geboren sein wollen/willst...

Hier geht es um die Menschen in unserer Nähe und um Menschen und Nähe überhaupt.

Vielleicht nicht Heute, auch nicht Morgen, aber Übermorgen, in ein paar Jahren bestimmt!

Das hier wird auf uns zukommen, das hier wird, in welcher Form auch immer SICHER Realität werden!

Die Gedanken, die Schlußfolgerungen, die Endlichkeiten, WERDEN auf uns zukommen, ob wir das wollen, oder nicht...

Das hier IST Leben, das hier WIRD passieren...

Ob deine Eltern glücklich waren, ob du wünscht das dein Vater ( dieses Schwein ?!) verreckt, ob du hoffst das deine Eltern ewig leben, deine Kinder hüten, oder sie nie zu sehen bekommen, ob du hoffst das alles gut wird, sich ändern/ sich nie ändern mag, deine tollen/schlechten Eltern dazulernen/schnell sterben:
Da steckst du nicht drin!
Das kannst du ganz einfach NICHT entscheiden!

Was du entscheiden kannst:
Jetzt.
Heute.
Hier.
Dinge zu klären, es zu versuchen, das liegt Heute in deiner Hand, Morgen (vielleicht) nicht mehr...

In the living Years...

"Und wenn ich der Andere wäre ?..."
Was wäre dann?

"Was würde ich wollen, wenn ich der/die Hilflose wäre ("KEIN Krankenhaus, versprich es mir!!!")?"

Es landet eine Taube in Gefangenschaft...Ist angewiesen auf Gnade...

Und gegen Ende wird es vielleicht bitter.
Nicht leicht und schön und versöhnlich, vielleicht wird es bitter und hässlich und unversöhnlich...

Ein Partner (hier Mann/wo anders Frau) überfordert, resignierend, wohlwollend aber schlicht am Ende seiner/ihrer Kräfte...

Eine Grauzone der Moral.

"Nichts von all dem ist es wert vorgezeigt zu werden..."

Liebe ist auch zu vergessen!
Ja, zu verdrängen auch zum Teil.
Liebe ist Erinnerung zu bewahren, echtes manchmal auszublenden, Würde zu gestatten.
Würde zu gestatten...

So wenig einfach das Leben ist, so wenig einfach ist das Sterben.
Oder die Begleitung des Sterbens.
Es ist schwierig, wie das Leben schwierig ist,war, auch wenn man dies oft runterspielt, probiert wegzudrücken, es nicht akzeptieren will.

Lasst sie leben, lasst sie sterben!

Lasst sie in Ruhe!

Und wenn sie es wollen : Lasst uns dabei sein!
Aber nur wenn sie es wollen!
Sonst NICHT!
Sonst eben nicht...

"Liebe ist Annehmen.
Sie ist die höchste Disziplin auf Erden.
In der Liebe befreien sich zwei Menschen.
In dem, was für Liebe gehalten wird, binden sie sich aneinander.
-George Spencer-Brown-

Ich muss ganz ehrlich sagen, dass ich noch nie in meinem Leben, solch ein emotionsloses oder soll ich eher sagen trostloses, älteres Pärchen gesehen habe. Schon bei den ersten Wohnzimmer Szenen herrschte bei mir absolute Verwirrung. Wo in Gottes Namen, haben die beiden nur ihren Fernseher versteckt? Tja, irgendwann wurde einem dann auch bewusst, die beiden besitzen überhaupt gar kein TV Gerät! Unfassbar! Weder Britt, noch Barbara Salesh und auch kein Willkommen bei Carmen Nebel flimmerte dort in ohrenbetäubender Lautstärke über die Mattscheibe. Statt dessen gab es vornehme Klassikdudelei am Klavier und auch aus einem CD Player, plus antikem Plattenspieler wohlbemerkt! Intellektuell geht die Welt schließlich zu Grunde. Auch die vielen Bücher im Regal zeugten von einer ausgesprochenen Belesenheit und Intelligenz. Naja, auf die Sprache hat sich die Lektürenweiterbildung jedenfalls nicht ausgeschlagen, denn die wurde nur sehr verhalten und sparsam eingesetzt. Also mal so gesehen, fand ich das kleine Kammerspiel, das meiner Meinung nach völlig zu Unrecht den Titel "Liebe" trägt, denn Gefühle, kamen in dem Seniorendrama eigentlich überhaupt nicht vor, trotzdem ganz passabel, bis zu einem gewissen Punkt und zwar dem Ende. Denn kein Paar, das Jahrzehnte miteinander vereint war, brächte solch eine Schlussszene übers Herz. Das ist absolut, hanebüchener Quatsch und das schreibe ich nicht nur so, sondern weil ich es selbst bei vielen älteren Menschen miterlebt habe, die ihren Partner bis zum Tod gepflegt haben. Wenn man in solch einer Situation steckt, dann ist es einem egal, ob der Partner noch reden kann, bewegungsfähig ist, oder inkontinent, dann möchte man einfach nur noch, das der Partner einem so lange wie möglich erhalten bleibt. Wenn man einen Film "Liebe" nennt, geht man als Zuschauer auch davon aus, das sich das gezeigte Paar einfach liebt und zwar so sehr, das man, so wie es im realen Leben auch ist, seinen Partner um keinen Preis der Welt verlieren möchte. Ansonsten hätten sie ihn auch schmerzvolle Alterspflege nennen können. Gut viele gezeigte Szenen entsprachen auch der Realität, aber so belanglos dargestellt, dass man sich wirklich als Zuschauer fragen musste, ob die beiden außerhalb der Altenpflege, noch sonst jemals irgendetwas miteinander verband. Von dem Hang zu klassischer Musik und den Büchern mal abgesehen. Auch die Vater-, Mutter-, Tochterbeziehung war sehr eigenartig inszeniert worden. Wirklich sehr schade, denn tiefere Emotionen entstanden beim Zuschauer dadurch nicht! Das dieses Drama einen Filmpreis erhielt, ist für mich schon wirklich eine Skandalösität! Denn einen Preis für ein nicht wahrhaftgetreues Schauspiel, welches einem im Vorfeld aber Realitätsnähe pur verspricht, hat solch eine Auszeichnung in meinen Augen einfach nicht verdient! Außerdem bin ich enttäuscht, dass weder Maxi Arland, noch Florian Silbereisen in dem Film eine Rolle spielten. Kaffeefahrten und stundenlange Einkaufstouren blieben uns auch vorenthalten und das Schlimmste, es gab nicht mal eine einzige Kreuworträtselzeitung zu sehen! Nee, wer soll DAS denn bitteschön glauben? Und wo waren die ganzen Tabletten gegen Bluthochdruck und sonstige Alterswehwehchen? Also für mich war er nur ein mittelmäßiges Unterfangen.

Ein trauriges Meisterwerk, welches für Haneke-Verhältnisse sehr milde ist! Definitiv sehenswert und nicht so zuschauerverachtend, wie diverse andere seiner Filme. Der Film kriegt "nur" 9 Punkte, da ich ihn nicht regelmäßig sehen wollen würde.

Unerbittlich leidvoll bis zur allerletzten Konsequenz.

„Du wirst doch wohl auf deine alten Tage nicht an deinem Image rütteln?“
„Was ist denn mein Image?“
„Du bist ein Monster manchmal. Aber du bist nett.“

„Liebe“ geht einem nicht mehr aus dem Kopf. Hanekes Filmkunstwerk entfacht eine unglaublich intensive Nachwirkung, wie ich sie bei kaum einem anderen Film verspürt habe. Das ist einem im ersten Moment noch gar nicht richtig klar, man erkennt die ganze Klasse dieses Meisterwerks erst Tage später, wenn man immer noch darüber nachdenkt. Es ist schon ganz großes Können wie Haneke dieses Thema so einfühlsam und ergreifend auf die Leinwand bringt und dabei gänzlich auf Sentimentalität verzichtet. Ich bin immer noch fasziniert von „Liebe“, auch noch gut zwei Woche nach der Sichtung, und mir fällt immer noch nicht ein, wie ich diesen Film anständig beschreiben soll.
9 Punkte sind eine erste Reaktion, alles darunter würde dem Film auch nicht gerecht werden, aber nach weiteren Sichtungen wird die Wertung höchstwahrscheinlich nochmal ansteigen. Einfach in jeder Hinsicht grandios!

Der Film beschreibt einfach nur einen ganz normalen Abschnitt des Lebens. Die Szenen die hier gezeigt werden spielen sich tagtäglich überall auf der Welt ab und sind für mich keine tolle Geschichte sondern nur eine Art Dokumentation. Ich verstehe den Hype um diesen Film nicht, da die Story nicht gut inszeniert wurde und die Emotionen nur mittelmäßig dem Zuschauer vermittelt werden.

Hatte erst Sorge ihn mir anzuschauen, weil ich dachte er wäre zu krass gemacht und es würde ein Kampf ihn nicht abzubrechen.
Aber weit gefehlt. Der Film fesselt und lässt einen am Ende buff und mit vielen Gedanken zurück

Kann mich leider trotz der guten Bewertungen nicht dazu durchringen ihn anzuschauen, glaube einfach nicht das der mir gefällt.

Berührendes Werk, dass Zuschauer jeden Alters mit den großen Fragen des Lebens und der großen Sehnsucht nach Liebe konfrontiert.

Michael Hanekes neuer Film "Liebe" erzählt die Geschichte des Ehepaares Anne und Georges. Ein Rentner-Ehepaar im Herbst ihres Lebens, gebildet, gutsituiert, das sein Leben mit Kunst und Kultur verbringt. Bis eines Tages Anne einen Schlaganfall bekommt und fortan von Georges liebevoll gepflegt wird.
Michael Haneke inzeniert "Liebe" wie ein Kammerspiel, realistisch und ohne Pathos oder Sentimentalität, nur auf die Charaktere und deren Beziehung bezogen. Getragen wird dieser Film durch die beiden fantastisch aufspielenden Hauptdarsteller Jean-Louis Trintignant und Emanuelle Riva, die Ihre Charaktere meisterhaft zu verkörpern wissen. Ein Film der von den leisen Tönen lebt und einen dabei mehr berührt als es ein Film aus der Hollywood-Glitzerwelt jemals schaffen kann. Unbedingt ansehen!
Verdientermaßen hat dieser Film u.a. sowohl die Goldene Palme 2012, den Golden Globe2012, den europäischen Filmpreis 2012 und natürlich den Oscar 2013 gewonnen, jeweils als Bester Film, bzw. bester ausländischer Film erhalten.

Herzzerreißend.
So subtil wie es irgend geht. Ohne reißerisch zu sein, ohne übermäßige Dramatik. Einfach herzzerreißend liebevoll bohrt sich die Geschichte um Anne und Georges in einen hinein. Behutsam. Ohne großen Druck.

Am Ende war ich plötzlich erschöpft. Wie Georges.
Da wusste ich: Haneke hat alles richtig gemacht. Er hat das _einzig_ richtige gemacht - dem wahren Leben Zeit und Raum gegeben. Ungefiltert.
& wieviel Schmerz es auch offenbart. Am Ende ist es immer Liebe.

Im Gegensatz zum Weissen Band liegt über diesem Film nicht der goldene "Kunst-Bilderrahmen". Und gerade deswegen ist er natürlich noch mehr Kunst, weil er nicht artifiziell ist. Das Thema ist schon umwerfend intensiv, ideal ausgewogen behandelt in irrealen und realen Szenen, lediglich der Täubchen-Symbolismus
war für mich entbehrlich...
Wenn man darüber nachdenkt muss das Spiel von E.Riva fast unzumutbar für sie gewesen sein, immer fühlend,dass das Vorgetäuschte innerhalb weniger Monate in ihrem Alter Wirklichkeit für sie werden könnte. Wäre so wie wenn eine Schwangere in einem Film mitspielte der den Tod ihres Kindes zum Thema hätte. Das sind wohl die Grenzen der Schauspielkunst, seien wir dankbar, dass sich das jemand antut.
Wäre sicher ein 10er geworden, hätte ich mich nach Ende des Films etwas "besser" gefühlt.

Michael Haneke war nie ein einfacher Regisseur. Seine Filme sind thematisch wie von der Umsetzung nicht jedermanns Sache, widmet er sich doch oft den Abgründen der menschlichen Seele und muss sich oft den Vorwurf gefallen lassen (ob berechtigt oder nicht sei mal dahin gestellt), sein Publikum belehren zu wollen. Nun, bei "Liebe", trifft eigentlich nichts davon zu.
Belehren will Haneke hier definitiv niemanden, womit auch? Auch menschliche Abgründe gibt es nicht zu sehen, nur reines Alltagsgeschehen, wie es überall auf der Welt stattfindet, Tag für Tag. Es geht um etwas, dass jeden ansprechen müsste, denn irgendwann dürfte für die meisten Menschen der Punkt in ihrem Leben kommen, an dem sie sich genau damit auseinander setzten müssen. Zumindest die Menschen, die ihre Liebe fürs Leben gefunden haben, mit ihr alt werden und dem Unausweichlichen nicht entfliehen können: Einer von beiden, ob nun man selbst oder der Partner, wird zuerst gehen. Manchmal wird es schnell gehen, was vielleicht der einfachere Weg ist, meistens verläuft dieser Prozess jedoch schrittweise. Genau das schildert Haneke, doch "Liebe" ist in erster Linie kein Film über das Sterben. Wie der Titel schon sagt, es geht um Liebe. Die Selbstverständlichkeit, dem Partner beizustehen. Ohne Selbstmitleid und unausgesprochene Vorwürfe sich hingebungsvoll um den wichtigsten Menschen zu kümmern, bedingungslos, mit allen Konsequenzen, bis zum Schluss. Dies gelingt Haneke auf so eine berührende und ehrliche Art darzustellen, wie es für Filme aus Hollywood unvorstellbar scheint. Gerade weil sein Werk niemals übertreiben sentimental daher kommt, auf jeglichen Kitsch, Pathos oder eine manipulative Inszenierung zurückgreift, ist es so unglaublich warmherzig und echt. Ja, tatsächlich warmherzig, und das bei Haneke. Aber auf seine ganz eigene Art. Das Geschehen ist oberflächlich gesehen natürlich tottraurig, dennoch ist "Liebe" nicht der zu erwartende Downer, der den Zuschauer tonnenschwer zu Boden drückt und erschlagen zurücklässt. Das macht ihn so einzigartig und unterstreicht das gesamte Gefühl, dass dem Österreicher oft nicht zugestanden wird. Ein Feel-Good-Movie ist es selbstverständlich nicht, aber ist rührend, auf eine ganz unaufdringliche Weise. Er zeigt das Ende eines gemeinsamen Lebens, dass trotz des schweren letzten Kapitels genau das ist, was sich jeder Mensch nur wünschen kann. Bis zum Schluss ohne Einschränkungen geliebt, geachtet und respektiert zu werden. Egal wie schwer es ist, wieviel plötzlich nicht mehr da und unwiderruflich verloren ist, die Liebe und Zuneigung bleibt ohne jeden Kompromiss.
Hanekes Inszenierung ist unspektakulär, auf puren Realismus bedacht und genau dadurch so bewegend, seine Darsteller sind schlicht unglaublich. Jean-Louis Trintignant, der extra für diesen Film aus dem Ruhestand zurückkehrte, und die einfach grandiose Emmanuelle Riva liefern eine sagenhafte Vorstellung ab. Eitle Persönlichkeiten, im Schauspielfach ja nicht unüblich, würden sich so wohl niemals vor der Kamera zeigen.
"Liebe" zählt für mich zu den schönsten Liebesfilmen, die ich jemals gesehen habe, vielleicht sogar der Schönste. Weil er so anders ist. Weil er so ehrlich ist. Weil er in seiner Traurigkeit so schön ist. Ganz wundervoll.