Frau ohne Gewissen

Mein erster Wilder und mein erster offizieller Film Noir. Wer will, kann mir gratulieren; wer an meiner Meinung interessiert ist, kann sich jetzt meinen Kommentar durchlesen:

Aaaaalso, manch einer wird sich meine Wertung in Anbetracht ziehend brüllen: "Waaas, das ist doch ein ganz klarer 10-Punkte-Film !!! Ein Meisterwerk !!!" und - ja, vielleicht ist es ein "10-Punkte-Film", aber mit der Wertung sage ich nicht aus, wie der Film ist, sondern wie ich ihn persönlich (!) empfinde.
Genug zum Bewertungssystem, kommen wir zum Wesentlichen:
Schon zu Beginn beeindruckt Wilder mit seinen düsteren Bildern was weiß ich welcher Stadt und entfaltet schon zu Beginn eine Sogwirkung...die er allerdings nicht bis zum Ende halten kann...
Denn von da an ist Double Idemnity eine Krimi-Love-Story, die mich nicht richtig fesseln konnte: zu ereignisarm die Geschichte, zu uninterissant die Beziehung zwischen Phillys und Walter (was er an ihr gefunden hat, bleibt mir außerdem schleierhaft - hübsch fand ich sie nicht)...
Aaaaber am Ende entlarvt Wilder dieses klischeehafte Liebesgeplänkel und Stereotypengehabe und konzentriert sich verstärkt auf die Psychologie der Charaktere, den Rest deutet bereits der komplett fehlgeschlagene deutsche Titel "Frau ohne Gewissen" an.

Auf psychologischer und vielleicht auch intellektueller Ebene mag der Film ein Meisterwerk sein, aber mich persönlich ließ er irgendwie kalt. Mit klassischen Filmen habe ich bis jetzt so meine Probleme...

Manchen Klassikern sieht man durchaus an, weswegen sie als “Klassiker” bezeichnet wurden. Billy Wilders "Double Indemnity" (der deutsche Titel gehört erschossen) gehört definitiv dazu. Er ist wunderbar gealtert und kann heute noch mühelos gesehen werden, ohne den Eindruck zu hinterlassen groß angestaubt zu sein. Die Story ist simpel aber der Verlauf überaus spannend gestrickt. Gerade die Beziehung zwischen MacMurray‘s, Stanwyck‘s sowie G. Robinson’s Charakter, die daraus resultierende Spannung sowie der sich aufbauende Konflikt: das alles funktioniert mühelos und ist die große Stärke des Films. Dazu eine Atmosphäre zum niederknien, erlesene s/w-Bilder und einen manchmal vielleicht zu expliziten „on-the-nose“-Voice-Over. Definitiv was für Hitchcock-Fans und eine Perle der schwarzen Serie. Einfach Stark!

Klassiker der Filmgeschichte haben es nicht immer leicht, sich beim heranwachsenden Publikum zu etablieren. Mögen es Settings, Szenenabfolgen, bestimmte Konventionen in Bild und Ton sowie ein bestimmter Erzählstil sein, vieles wird und wurde in späteren Filmepochen wieder eingesetzt, sodass man womöglich seltener als erhofft den Moment der Überraschung über eine originelle Filmidee erkennt und genießt. Umso mehr spricht es für die Qualität dieses Vorreiters, wenn er trotzdem seine Vorteil komplett ausspielen kann - wie Billy Wilders "Frau ohne Gewissen". In diesem Fall ist es der Film noir, welches die besagte Überschrift liefert.

Wenn Hauptdarsteller Fred MacMurray zu Beginn erschöpft im Büro sein Geständnis ablegt, dann mag es aus heutiger Perspektive wie ein Klischee erscheinen, hat man doch hier und dort schon so einige Persiflagen (als Beispiel sei "Tote tragen keine Karos" genannt) erlebt. Wenn aber ein sehr cleveres Drehbuch auf eine stilsichere Regie eines Billy Wilders trifft, bleibt einem quasi gar nichts anderes übrig, sich dieser dunklen Kriminalgeschichte über einen Versicherungsbetrug in seiner ganzen Fülle hinzugeben. Zwar bekommen wir nicht die klassische Detektivrolle zu sehen, dafür wohl aber die überzeugendste Femme fatale, die man jemals auf der Leinwand sehen konnte. Barbara Stanwyck ist damit trotz der männlichen Kollegen so etwas wie der Star des Films, außer der gewöhnungsbedürftigen Frisur passt hier alles. Auf der Gegenseite präsentiert sich ein guter Edward G. Robinson als loyaler Mitarbeiter und langjähriger Kollege von MacMurray. Und eben dieser befindet sich trotz seiner Bürde ziemlich dazwischen. In der Position des Antihelden und Ich-Erzählers fiebert man den Film hindurch mit, wie ein zuerst eigentlich perfekter Plan langsam seine Risswunden bekommt. In perfekter Krimimanier wird die Luft immer dünner für MacMurray, bis er selbst fast keinen Ausweg mehr erkennt. Der süße Duft, die Verblendung durch eine Liaison muss eben doch teuer bezahlt werden.

Obwohl der Anfang etwas von der schlussendlichen Richtung vorwegnimmt, ist dieser Film noir dennoch permanent spannend und mitreißend in seiner dichten und wendungsreichen Erzählweise. Das Ende ist Wilder-typisch in seiner Symbolik absolut perfekt und vollendet das gute Gefühl, einem ohne Zweifel prägenden Film dieser Ära beigewohnt zu haben. Selten wurde Tragik so schön porträtiert.

Auf meiner Entdeckungsreise durch die Welt des Film Noir, habe ich gestern Abend diesen hier erwischt.
Nun ja, was soll man sagen zu einem Film, der so Film Noir ist wie ein Film nur sein kann. Es ist alles da, die Femme fatale, überragend verkörpert durch die wunderbare Barbara Stanwyck, der Ich-Erzähler, die so berühmten gestreiften Schatten einer Schalosie und natürlich das Auto, das im entscheidenden Moment nicht anspringen will. Man könnte fast meinen es handele sich um eine Persiflage. Aber weit gefehlt, 'Frau ohne Gewissen' ist ein perfekter, in herrlichen Schwarz- Weißbildern eingefangener, Thriller, der unglaublich atmosphärisch dicht und spannend ist, was letztendlich genau durch diese stilistischen Mittel des Film Noir erreicht wird. Das Ensemble der wenigen Schauspieler ist genau nach meinem Geschmack: Fred MacMurray, Barbara Stanwyck und der überragende Edward G. Robinson. Sie alle spielen auf einem Niveau, dass es kracht, natürlich in dieser kühlen, etwas staksigen Art dieser Zeit, aber so muss es ja schließlich bei dieser Art Film auch sein. Dann noch die Geschichte, die den Zuschauer geradezu dazu auffordert sich ständig andere Zusammenhänge und Auflösungen auszudenken und am Ende.... Nein, das wird hier nicht verraten. Schaut ihn euch selbst an, ihr werdet es nicht bereuen.

Viel besser als so manch neuerer Film!
Muss sich nicht hinter "modernen" Thrillern aus unserer Zeit verstecken. Absolut spannender und unterhaltsamer Film-Noir. Die guten alten Filme sind doch die besten. :)

»I killed him for money and a woman. And I didn't get the money and I didn't get the woman.« Walter Neff (Fred MacMurray) ist ein sympathischer Typ, ein gewiefter Versicherungsagent, einer, der sich kein X für ein U vormachen läßt. Doch dann trifft er: sie. Sie heißt Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck), sie ist die Frau eines wohlhabenden Klienten – sie trägt ein hypnotisierendes Fußkettchen, ihre Brüste dehnen die knappe Bluse wie Spitzsiebe, unter den falschblonden Haaren gärt das tiefe Verlangen nach mehr von allem. Und plötzlich ist Walter gar nicht mehr so nett: In Phyllis’ provozierenden Blicken spiegelt sich sein anderes, sein gieriges Selbst, in ihren tückischen Worten vernimmt er das schallende Echo der eigenen Niedertracht … Billy Wilder und Raymond Chandler schaffen (nach einer Erzählung von James M. Cain) einen, visuell wie psychologisch, atemberaubend schwarzen Straight-down-the-line-Thriller (mit der Betonung auf ›down‹), der den Zuschauer an der Seite des (right from the beginning) unrettbar verlorenen Ich-Erzählers (»Double Indemnity« ist Walters Mord- und Betrugsgeständnis an einen – von Edward G. Robinson verkörperten – väterlichen Freund und Kollegen) auf eine verwünscht-lustvolle Reise in den Untergang schickt: »It's a one-way trip and the last stop is the cemetery.« Die tragische Ironie des Films kulminiert in der Überführung des negativen Helden durch den einzigen Menschen, der ihn wirklich liebt – so endet die bittere menschliche Komödie mit einer doppelten Abfindung: Enttäuschung und Tod. »Pretty, isn't it?«

http://kinotagebuch.blogspot.com/

Was braucht man für einen guten Film Noir? Einen Mann mit einer guten Erzählstimme, schwarz-weiß Bilder mit tollen Schatten und eine Geschichte voll Gier und Durchtriebenheit. All dies erfüllt Double Indemnity voll und ganz. Die Dialoge sind wie von Wilder gewohnt super, die Darsteller spielen sehr gut und die Stimmung ist vorhanden. Die Erzählstruktur ist Film-Noir typisch in einer Rückblende gehalten und die Stimme von Fred MacMurray zieht einen in seinen Bann! Somit ist Double Indemnity ein gut funktionierender Film über die Abgründe der menschlichen Psyche, Habgier und Hass!

Ein kleine Enttäuschung für mich, aber eine Enttäuschung auf hohem Niveau. Mein Problem war wohl, dass ich etwas ähnlich drückendes und dichtes wie Wilders "Sunset Boulevard" erwartete, was "Double Indemnity" leider zu keinem Zeitpunkt ist.
Es schien doch alles sehr konstruiert, sei es nun der Plot oder auch die Charaktere und mir fehlte da einfach ein wenig der Tiefgang. Die Figuren treffen hier oft leichtfertig schwerwiegende Entscheidungen, ohne das man eine nachvollziehbare Motivation dafür erkennt und bleiben insgesamt allesamt recht einseitig gezeichnet, bzw. ergeben sich den Klischees ihrer Rolle. Ausnehmen muss ich hier die Rollen von Edward G. Robinson und Jean Heather, denen hier die meisten menschlichen Züge zukommen und die anscheinend auch für den Film so etwas wie das Gute darstellen, neben all der Verruchtheit und dem kriminellen Potential der anderen Figuren.
Auch so etwas wie Spannung trat für mich erst in der zweiten Hälfte des Films auf, nachdem der einfache Crime-Plot durch ein paar Wendungen weniger vorhersehbar wurde und somit auch die Figuren etwas aus ihren Formelhaften Charakteren ausbrechen mussten. Denn gerade in den ersten 20 Minuten hatte ich wirklich meine Probleme mit dem Film, zu schnell ging mir das alles und die Rolle der Femme Fatal Phyllis, war für mich gelinde gesagt fehlbesetzt. Barbara Stanwyck stellt für mich zu keinem Moment die Frau dar, für die man mir nichts, dir nichts sein Leben hinwirft und einen Mord begeht.
Möglicherweise sind alle meine Kritikpunkte Charakteristika des Film Noir, da kenn ich mich nicht gut genug aus. Es ist ja auch beileibe kein schlechter Film, er bewegt sich, vom Beginn abgesehen, durchgänging auf der Schwelle zum wirklich tollen Film, aber überschreitet diese Schwelle eben nie und verstand es nur selten mich so richtig zu fesseln.

Willkommen im Film Noir, unserem ungemütlichen Lebensraum. Unsere Umgebung ist schwarz-weiß - unserem Inneren fehlt der helle Teil. Wir sind der lebende Beweis dafür, dass man niemandem trauen sollte, doch selbst machen wir, getrieben von Gier und Lust, diesen Fehler oft - zu oft. Wir geben unheimlich coole Sprüche von uns, auf unserem selbstverschuldeten Abstieg in die Hölle, und verbergen unsere Verdorbenheit mit stoischer Eleganz - zumindestens versuchen wir es. Manche Menschen fallen gerne darauf ein und bewundern uns bei unserem gewissenslosen, törichten Suizid mit verlangsamter Wirkung. Gar nicht zu unrecht: Denn wenn wir, nach der hoffnungslosen Flucht vor der Fatalität unseres Daseins und den ergebnislosen Versuchen, das Blut von unseren Händen zu waschen, auf dem Boden der Tatsachen zusammenbrechen und zum letzten Mal Luft holen, dann ist die Zigarette in unserem Mundwinkel das einzige Fünkchen Wärme unseres eiskalten Wesens.

"Frau ohne Gewissen" beginnt mit klassischem Pornoplot (und für einen Film aus den 40er Jahren überraschend keck), entwickelt sich dann zu einem selten intensiven und faszinierenden blick auf das böse, kriminelle potenzial zweier einsamer menschen (was eher an die capote verfilmung "in cold blood" von richard brooks erinnert), um dann einen haken zu schlagen in Richtung knisternder Spannung a la Hitchcock. Das ganze mit ungemein scharfen dialogen, die sich Drehbuchautor Raymond Chandler und Regisseur Billy Wilder, die sich angeblich überhaupt nicht ausstehen konnten, in mühsamem Zweikampf bis zur Erschöpfung gegeinseitig ins Optimum abgerungen haben. Ein durch und durch erstaunlicher Film. Sehr sehenswert.

stimmungsvoll, spannend und grundsätzlich clever, aber auch ein wenig überkonstruiert.

Ich muss sagen das ich bis jetzt noch nicht viele Noir Filme gesehen habe was meine Aussage vielleicht recht komisch wirken lässt. Aber Double Indemnity ist wahrlich der Beste Noir Film den ich bis jetzt gesehen habe und da muss schon einiges kommen um diesen Crime Thriller zu Überbieten. Mit wunderbarem Drehbuch und perfekt Besetztem Cast zaubert uns Billy Wilder hier einen Spannungsgeladenen Crime Noir Thriller auf Zelluloid.
Aber mal ehrlich muss man zu einem Film von Billy Wilder wirklich noch was sagen ?

From the Moment they met it was Murder!

Um die Überschrift fortzuführen könnte man auch zusammenfassend sagen, "The purest essence of Film noir!", was Billy Wilder 1944 da auf Zelluloid gebannt hat.
Die tiefe Schwärze dieses Films macht Süchtig von der ersten Minute an. Das geniale Intro, ein unheimliches Schattenspiel eines Mannes auf Krücken zieht den Zuschauer bereits nach Sekunden in den Bann und stimmt ihn ein auf die kommenden Einhundert Minuten Düsternis und menschlicher Abgründe.
Walter Neff schleppt sich mit letzter Kraft, schwer verwundet in das verlassene Büro des Kollegen und gesteht zerknirscht: "I killed him for money and for a woman. I didn't get the money... and I didn't get the woman." Und so nimmt er uns mit in seinem Geständnis, zurück zu ihr, Phyllis Dietrichson, der er (trotz unansehnlicher blonder Perücke) hoffnungslos verfallen alle Grundsätze, alle Moral über Bord warf, zurück zu ihr, oh Femme fatale! Dem Zuschauer bleibt keine Wahl, zu verlockend ist das Böse, er fiebert mit den beiden mit und wird belohnt dabei mit wunderschönen Bildern, die man später als den klassischen Film Noir bezeichnen wird. Ein herausragender Film, den jeder mit einem Hauch von Schwarz auf der Seele gesehen haben muß.

Diesen Film sollte man ohne schlechtes Gewissen in die Filmsammlung aufnehmen.
Da hatte Billy Wilder noch Biss ! Und es ist der beste Film von Fred MacMurray, der dann mit
seichten Familienserien berühmt wurde.

Spannend, tragisch, komisch, traurig, clever und, was das wichtigste ist, TIEFSCHWARZ!!! Der beste Film-Noir, eindeutig!