Flibbo - Kommentare

Eine Geschichte wie sie „Precious“ erzählt erinnert unweigerlich an viele schon früher dagewesene Filmdramen. Dennoch gelingt es der zweiten Regiearbeit von Lee Daniels (Produzent von „Monsters Ball“), angenehm unverbraucht zu wirken und emotional zu packen. Verspielte Kamera- und Schnittarbeit samt ein paar kleiner aber feiner Spezialeffekte verpassen der Geschichte einen willkommenen Schwung. Der eigentliche Trumpf von „Precious“ ist aber die Besetzung. [...]

[...] Sechs Oscarpreisträger in einem Film – da schellen bei Vielen die Alarmglocken. Von was will man mit diesem prunkvollen Schachzug wohl ablenken? Da kann doch nur ein mageres Drehbuch dahinter stecken, oder? Tatsächlich schwimmt „Nine“ in ominösen Gewässern, statt eine Geschichte im klassischen Sinne zu erzählen. Dabei gilt es aber zwei Sachen zu beachten. Erstens: Es ist immerhin ein Musical! Zweitens: Als ursprüngliche Vorlage diente ein stark autobiografisch beeinflusstes Werk, in dem Erfahrungen verarbeitet werden, und zwar eben gerade über die Unfähigkeit, ein Drehbuch zu schreiben. [...]

Casting ist für mich als Leistung nicht groß genug, da schmückt man sich ja letztlich mit anderen Namen, eben den Schauspielern. Titel Design ist für mich eigentlich meistens ein Bestandteil von Editing...
Gegen Stunt Coordination hätte ich nichts. Aber das fällt wohl in die Kategorie "zu unwichtiger Teil des Films", so wie der Regieassistenz-Oscar, den es mal fünf Jahre lang gab.

Hallooo? Wieso ist James Cameron nicht in der blauen Ecke?

Ich enthalte mich. Beide der Top-Favoriten dieses Jahr haben den Oscar einfach nicht verdient, was ich sehr schade finde. Und ein anderer Film hat einfach keine Chance.
Avatar hat keine inspirierte Story, aber er hat mich beeindruckt; The Hurt Locker hat mich gelangweilt und NERVT mit seiner Schnitt- und Kameraarbeit, mir egal dass genau das auch für den Oscar nominiert ist. Daher gewinnt für mich letztlich Avatar, ist aber trotzdem nicht oscarwürdig.

Taxi Driver, und zwar nur, weil er damals von dem völlig überbewerteten "Rocky" geschlagen wurde.

Ich habe meine verfügbaren Urlaubstage für den Zivildienst lange hinaussgeschoben, weil mir nicht mal ein richtiger Grund eingefallen ist, für was speziell ich Urlaub nehmen sollte. Dann fiel mit die Oscarverleihung ein... :D Wie nerdig ist das? Ich glaube hier werde ich verstanden. :)
ProSieben schauen wird mir allerdings reichen; im Internet lesen, was ich eh gerade im Fernsehen sehe, ist nicht allzu prickelnd. Nur neben mir auf der Couch hätte ich gern mehr Leute, die mitfiebern...

Das Gesamtergebnis der Umfrage sagt mir absolut zu.

Die Frage ist doch jetzt nur, ob die ganze Sache eine ernstzunehmende Auswirkung auf die Wahl der Academy hat. Schließlich geben Leute wie ich jährlich bedeutungsschwangere Tipps ab!

[...] Es gibt also genug Gründe, den Film auf dem Siegertreppchen abzufeiern. Trotzdem beeindruckte Hitchcock sein Publikum schon deutlich mehr, berührte es tiefer. Dafür ist „Der unsichtbare Dritte“ die bunteste und vergnüglichste Variante von Hitchcocks Lieblingsthema – dem zu Unrecht Gejagten – und wirkt im Vergleich zu dem inhaltlich sehr ähnlich angesiedelten „Die 39 Stufen“ stimmiger, wenn Onkel Alfred sich auch nach wie vor im Film seine eigene Art von Realität schafft, wo die erstaunlichen Zufälle sich aneinanderreihen, weil es einfach gut unterhält. [...]

[...] Unterstützt durch den wunderbaren Hundeblick von Hauptdarsteller-Debütant Quinton Aaron und Carter Burwells dezente aber gefühlvolle Musik schafft „Blind Side“ eine warmherzige Atmosphäre, die nicht in Kitsch abdriftet und durch einige Schmunzel-Stellen aufgelockert wird. So entstehen trotz des ruhigen Grundtons keine deutlichen Längen und auch sonst keine Störfaktoren. Lediglich ein schaler Beigeschmack haftet der Geschichte stellenweise an, wenn religiöse oder politische Statements platziert werden. [...]

Wieder ein Film, der seiner zu kleinen Werbekampagne völlig zum Opfer fällt - kaum einer hat ihn gesehen. :-(

[...] „Free Rainer“ ist eine Idee, die die Welt gebraucht hat. Die offensichtlich verkommene Fernsehlandschaft von heute wird schön derbe und oft urkomisch durch den Kakao gezogen. Darin ist ein nicht zu unterschätzender Weckruf für das Land enthalten. Aus verschiedenen Gründen wird die Weltverbesserung, wie sie im Film dargeboten wird, jedoch nur ein Traum bleiben. Die schrille Medienkritik zu Beginn des Films ist plakativ, darf das aber auch gerne sein. Nur der Sinneswandel der Hauptfigur und die folgende Dramaturgie nach Schema F lassen die Geschichte immer naiver wirken. So geht der starken Idee leider etwas die Puste aus, bis hin zum eher uninspirierten Ende. [...]

Zum einen mit einer wunderbar ausgefeilten Bildsprache, die viel elegante Komik zutage bringt, zum andern mit einem unvergleichlich charismatischen Hauptdarsteller, der mit seiner famosen Partnerin eines der kuriosesten Paare der Filmgeschichte bildet, gelang dem verhältnismäßig unbekannten Hal Ashmy ein rundum vergnüglicher Film, der schließlich zum Klassiker heranreifte; nicht zuletzt wegen seinem rabenschwarzen Humor voller Tabuthemen. [...]

Selber schuld, wer bei „Invictus“ das Nelson Mandela Biopic erwartet. Dergleichen hat Regisseur und Produzent Clint Eastwood bestimmt keinem versprochen. Schon das Filmplakat klärt bei vernünftiger Betrachtung die Verhältnisse korrekt, statt falsche Hoffnungen zu wecken: „Invictus“ ist die Ruhmesgeschichte einer Sportmannschaft, die als wichtiges politisches Symbol dient und unter dem Stern Nelson Mandelas steht, der mit Leidenschaft als Glücksschmied diente, um seine Botschaft des Friedens in der Welt zu verankern. [...]

„300“ vermischt gekonnt Realfilm und Computeranimation und gibt sich ästhetisch, erotisch und bombastisch. Die Kehrseite der Medaille ist ein hochgradig gekünstelter, stumpfsinniger und über alle Maßen schwülstiger Film. Dem Drehbuchautor lassen sich kaum Vorwürfe machen, denn es handelt sich um die korrekte Verfilmung eines Graphic Novel von Frank Miller („Sin City“). Auf dem Papier funktioniert die Geschichte, auf der Leinwand wirkt sie ziemlich dünn und abstrus. [...]

Hm. Kann man moviepilot bitte ab 16 machen?

Schon ganz am Anfang des Kinojahres kann man hier von einem der besten Filme 2010 sprechen. Die herausragende Qualität von „Up In The Air“ wird ganz einfach dadurch deutlich, dass der Film sich bei seiner Inszenierung überhaupt keiner Hilfsmittel bedienen muss, um die Gunst des Zuschauers zu erhaschen und von Anfang bis Ende interessant zu bleiben. Da ist nirgendwo etwas Spektakuläres. Da ist einfach nur das Drehbuch. Ein perfekt ausgearbeitetes Drehbuch, das auf fähige Darsteller zugeschnitten ist und mit tadelloser aber sich fast nie in den Vordergrund rückender Filmtechnik bebildert wird. [...]

Geschrieben von einem Mann, der miterlebt hat, was der Film zeigt; verfilmt von einer Frau, die im Genre des Thrillers zu Hause ist, erfüllt „The Hurt Locker“ wohl die wichtigsten Voraussetzungen für ein packendes Kriegsdrama. Der Film ist auf dokumentarisches Flair bedacht und lässt offensichtlich patriotische und politische Gesten konsequent weg, wodurch eine hohe Authentizität erzielt wird. Der hohe Preis dafür ist zunächst ein recht anstrengender Kamerastil (Oscarnominierung hin oder her) sowie vor allem der Wegfall einer wirklichen Handlung, da man im Prinzip zwei Stunden lang einer Gruppe von Soldaten einfach nur über die Schulter schaut, während sie ihre Männlichkeit ausleben, sich Ängsten stellen und nebenbei ihren Platz im Leben suchen. Aus seiner Nüchternheit schöpft der Film Kraft, allerdings auch Teilnahmslosigkeit seitens eines nicht unwesentlichen Teils des Publikums. [...]

Dieser sorgfältig gemachte „Schau nicht weg!“-Film macht ein Thema, das in Zeiten der Wirtschaftskrise und globalen Erwärmung schon gar nicht mehr im Trend war, wieder salonfähig. Viele unbequeme Wahrheiten werden aufgedeckt und rufen Emotionen beim Publikum hervor, ohne allzu dick aufzutragen. Zugestehen muss man, dass der Film mitunter auch durch einen gewissen Hype um das große Geheimnis in der titelgebenden Bucht angekurbelt wird, zumal die letztlich gezeigten Bilder nicht so grausam sind, wie vielerorts behauptet und das Publikum ja auch gründlich darauf vorbereitet wird. In Dokumentationen wurde einem schon weitaus Heftigeres zugemutet. Viele Bilder sind mehr vielsagende Symbole, etwa das völlig rot gefärbte Meerwasser. [...]

In diesem DVD-Horror trifft „Jumanji“ auf „Final Destination“, versehen mit einer durchgestylten Optik, die teilweise an die Nerv-Grenze reicht, samt mal mehr, mal weniger überzeugender CGI-Einlagen und hübschen Darstellern. Spätestens die vielen klischeehaften Dialogzeilen festigen das Niveau des ohnehin nicht gerade innovativen Films auf absoluten Durchschnittslevel. Um einen professionellen Look bemüht, kommt „Open Graves“ letztlich häufig zu künstlich daher. Die Schauspielerei stellt sich dafür als absolut akzeptabel heraus. [...]

[...] Zugunsten einer hochstilisierten Optik wird der britischen Kultgeschichte um den legendären Meisterdetektiv ein bisschen die Seele ausgesaugt. „Sherlock Holmes“ bedient sich beim Schnitt nicht selten einer „Saw“-Ästhetik und klotzt mit aufwändigen Kamerafahrten sowie einem perfektionistischen Hochglanz-Szenenbild. So modern der Inszenierungsstil, so altbewährt wirkt die Geschichte, welche trotz der geradezu hastigen Machart öfter droht, ins Plätschern zu geraten und bis zur kecken Auflösung auch in den Hintergrund zu treten scheint. Denn ganz offensichtlich ist alles auf den coolen Look und den Hauptdarsteller zugeschnitten.
Robert Downey Jr. ist ja auch eine Attraktion. [...]

Also ich bin ja stolz auf mich, weil ich in meiner Kritik zu District 9 vom SEPTEMBER vorhergesagt habe, dass der Film mindestens für Editing nominiert wird, ohne dass ich von Vorboten à la Golden Globes hätte beeinflusst werden können. "Bester Film" kann jeder vorhersagen, aber Editing? So, das musste ich jetzt leider loswerden. ;-)

Überraschung 1: "The Blind Side" bei bester Film, aber dafür gibt es ja jetzt 10 Nominees, damit solche Underdogs auftauchen und einen kleinen Wirbel machen.
Überraschung 2: "Meat Balls" nicht bei den Animationsfilmen dabei, stattdessen einer, der mir überhaupt nichts sagt. Wäre der Gewinner hier durch weitere Nominierungen in anderen Kategorien nicht schon vorweg genommen, hätte es dieses Jahr fast interessant werden können, weil "Coraline" einfach saugut ist und der Fuchs-Film ja auch schwer gefeiert wird.

Ansonten... Standard halt, aber ich freu mich trotzdem.
"Avatar" hat es einfach wegen der viel zu wenig eigenen Story nicht verdient, finde ich.

Ich sehe jetzt zu, dass ich mir den Hurtlocker angucke und verbleibe mit einem "Go Christoph!".

Ja, Curtis Hanson ist der Regisseur des Meisterwerks „L.A. Confidential“, doch sein Nachfolger „Die WonderBoys“ hat mit dem Gangster-Thriller so gar nichts gemein, bis auf die Tatsache, dass man auch hier eine stilsichere Inszenierung und eine starke Besetzung beobachten kann. Curtis gehört zu den vielseitigen Regisseuren, die sich in ganz verschiedenen Sparten niederlassen und dabei trotzdem etwa gleichstarke Werke hervorbringen. „Die WonderBoys“ ist seine kauzige Komödie mit dezenten, liebevollen Seitenhieben auf das Schriftstellertum und einem Faible für Außenseitercharaktere, die man nach und nach ins Herz schließt. [...]

Ich glaube, Hitchcocks Zitat über den Film ist von ihm gar nicht verachtend gemeint. Es ist einfach so, etwas anderes und auf seine Weise gut. So ist der Film nämlich.

Roland „Der Zerstörer” Emmerich hat wieder zugeschlagen. Und diesmal hat er sich das Non plus ultra seines Spezialgebiets, dem Katastrophenfilm, vorgenommen, da er den gesamten Planeten in Schutt und Asche legt. Er schuf ein zweites „The Day After Tomorrow“ und setzte in jeder Hinsicht noch einen drauf. Wer dabei brillante Dialoge oder auch nur ausgeklügelte Metaphern erwartet, ist einfach nur selber schuld. Schauspielerisch geht das Teil in Ordnung und ansonsten zählen ohnehin nur die effektgeladene Augenweide, die sich dem Zuschauer bietet, sowie der schwülstige Spannungsbogen, mit dem man sich anzufreunden hat. [...]