Barton Fink

Man sagt immer, Horrorfilme appellieren an die Urängste des Zuschauers, dass das Du und Ich im Vordergrund den Reiz dieser Filme ausmacht. John Carpenter, ein Mann, dessen Namen, man direkt mit Horrorfilmen assoziiert, hat mal behauptet, dass er das zeigt, wovor er selbst Angst hat.
Wenn man sich all diese Aussagen auf der Zunge zergehen lässt, erweist sich 'Barton Fink' als waschechter Horrorfilm. Es ist in erster Linie ein Horrorfilm für Leute, die Künstler sind oder Künstler werden wollen (also für mich zum Beispiel).
Die Urangst, von der bei diesem Film die Rede ist, ist der Verlust der Individualität. Jeder Mensch, der sich künstlerisch betätigen will, hat Angst, nicht mehr er selbst zu sein, seine Seele zu verlieren/zu verkaufen und daraus resultiert auch Barton Finks Kampf sowohl mit sich selbst als auch mit einem Machtausübendem, der ein diktatorischer Idiot oder ein idiotischer Diktator, wie man's halt nimmt, ist.
Der Urhorror, von dem hier in der Tat die Rede sein kann, bezieht sich daraus, dass man als Verlierer, sprich: nicht mehr als Künstler, sondern als Beamter, als einer von vielen, dasteht und merkt, dass einem die Muse fast schon sprichwörtlich entglitten ist. Das ist der absolute künstlerische Horror, das ist das absolute Grauen, das Grauen, ein Künstler zu sein, der nicht einmal bemerkt, dass er seine Uniform langsam aber sicher ablegt (ja, ich spiele auf eine ganz bestimmte Szene an!).
Grausamer und furchterregender kann Kino kaum sein!

Der Schreiber. Das kleine Arbeitstier im schmuddeligen Hotelzimmer, was sich denkt, dass es den Bossen da draußen in der strahlenden Sonne nicht nur eine alberne Hollywood-Geschichte auftischen will, sondern etwas vorzeigen möchte, was einen wirklich ins Rampenlicht werfen und zum bewährten Kritikerliebling avancieren lässt. Die Coens machen die Welt Hollywoods zu ihrer Welt mit komischen, aber in diesem Fall unheimlich wirkenden Gestalten. Die meiste Zeit bleibt man aber mit dem Hauptdarsteller in dem Hotelzimmer und beobachtet ihn dabei, wie er alles von sich lostippen will, um diese stinktypische Hollywood-Geschichte zu verwirklichen und diese gleichzeitig mit einem "Barton Fink"-Feeling zu kombinieren. Doch wie soll man sich konzentrieren, wenn um einen herum die Moskitos summen, einen ein Bild hypnotisiert und Tapeten abgleiten, weil die nicht mehr vom Leim gehalten werden, da er wie Blut runterfließt? Und nach einer Zeit gerät er sogar in seinem Mordfall, trifft auf antisemitische Polizisten und hält ein ungeöffnetes Packet mit unbekanntem Inhalt in den Händen von seinem doch eigentlich vertrautem, einzigen Hotelgenossen.
Den Coens gelingt dank ihrem großartigem Drehbuch, den Topbesetzungen, ganz besonders natürlich Turtorro und Goodman, der Kamera von Deakins, dem Score Burwell (dem Dreamteam halt) einer ihrer wichtigsten Filme mit rabenschwarzer Komik, verwirrender Story, unschlüssigen Elementen und einer wahnwitzigen, neuartigen Form, Hollywood als bösen Ort zu demaskieren.

Barton Fink ist ähnlich wie Naked Lunch ein Film über das Schrieben. Während Naked Lunch eher wie eine gemeine Wanze in den Kopf des Schriftstellers schaut, schaut Barton Fink eher auf das Monopol der Filmindustrie, dass keinen inspirierten Gedanken zulässt und immer nur noch das Selbe am Laufband produziert. Dazu kommen noch ungeöffnete Pakete und merkwürdige Häuserbrände und ähnliches. Mir war der Film ehrlich gesagt zu trocken und teilweise zu frustrierend, trotzdem ist es ein guter Film mit vielen, gemeinen Tücken. Ich sollte ihn mir nochmal ansehen.

Wenn ich hier anfange und aufzählen würde, was ich an diesem Film alles interessant, faszinierend, sensationell und überragend fand, müssten andere User hier wohl 10min scrollen um den nächsten Beitrag zu lesen.
Deswegen kurz und bündig: Unfassbare Abrechnung mit der Traumfabrikhollywood, mit dem sich die Coen-Brüder vor 20 Jahren schon ihr eigenes Biopic auf die Leinwand gezaubert haben.
Ich bin gebarton finked !

Wird der Tag noch mal kommen an dem die Coens einen wirklich schlechten Film drehen?
Gut, "Burn After Reading" war jetzt nicht so der Hit, doch wirklich schlecht war er auch nicht. Und endlich habe ich nun auch "Barton Fink" sichten können - eigentlich eine Schande das es so lange gedauert hat, gerade für mich als Coen-Fan, schließlich ist der Film ja bereits seit 1991 verfügbar. Na sei es drum, es ist für mich als hätte ich mir den neusten Coen angesehen, ihr Stil war schon damals durchzogen von abgefahrenen Figuren und mal wieder ist der Hauptcharakter einer, der am wirklichen Leben vorbeilebt.

Barton ist ein komischer Typ und so richtig viel erfahren wir eigentlich auch nicht über ihn, wir begleiten ihn quasi nur kurz durch eine extreme Phase seines Lebens, die keine zwei Wochen anhält. Was wir wissen ist, dass er Autor ist, erfolgreich beim Theater gearbeitet hat und nun von der göttlichen Hollywoodindustrie abgeworben wurde. Sein erster Drehbuchauftrag soll ein Catcherfilm werden. Typisch Coen wird Barton dabei, je nach dem Wen er gerade vor sich hat, hochachtungsvoll der rote Teppich ausgelegt, oder arrogant als schnöder Schreiberling abgewatscht. Um eine bessere Atmosphäre für seine Arbeit zu schaffen, zieht Barton nicht in ein nobles Hotel, sondern in eines, dass eine wunderbar abgefuckte Kulisse, ganz nach dem Geschmack der Coens, darbietet. Sein Zimmer wirkt sogar so trostlos, selbst die Tapete scheint keinen Bock mehr zu haben, dort länger zu verweilen.

Und die Coens machen wieder alles richtig - Die Geschichte ist so abgefahren, dass man beim besten Willen nicht erraten kann, wie sich der Film entwickelt und obendrein macht die Geschichte auch noch Spaß. Vor allem das Schauspiel findet auf ganz hohem Niveau statt. John Turturro versteht es herrlich gut, diesen unsicheren Künstler zu verkörpern und John Goodman ist ebenfalls einfach wieder ein Gedicht.

Ich kann den Film den nur jedem Coen-Fan ans Herz legen!

Ich wusste es einfach. Ich wusste es. Barton Fink? Der wird bestimmt großartig, habe ich mir gesagt. Von den Coens? Der muss einfach gut werden. Ja, Barton Fink wird bestimmt einzigartig. Und voilà. Thats fuckin' it. Ich hatte recht.
Ich habe an jeden Film der Coens immer so heftig große Erwartungen und trotzdem werden sie immer wieder übertroffen. Deswegen liebe ich die beiden Brüder und deswegen gehören sie zu meinen absoluten Lieblingsregisseuren.
Barton Fink? Absolute Empfehlung an jeden, der verdammt gute Filme mag!

Mindfuck? Nicht wirklich.
Während ich bei Lost Highway, Mulholland Drive und Donnie Darko wirklich nicht mehr wusste wo unten und oben ist, ist es mir bei Barton Fink doch relativ einfach gelungen ihn zu interpretieren. Oder sagen wir mal so, ich glaube es zumindest zu wissen. Man möge mich korrigieren, wenn ich total falsch liege.
Achtung Spoiler.
Es gibt geschätzte 20 Anhaltspunkte, die darauf schliessen lassen, dass Barton und Charlie ein und die selbe Person ist. Jeder Anhaltspunkt für sich ist eigentlich eine Nichtigkeit, aber in der Summe nicht verwerfbar. Ein paar Punkte die mir spontan einfallen: Charlie macht ohne zu zögern die Drecksarbeit für Barton und lässt die Leiche verschwinden. Bei Beiden fällt die Tapete runter. Beide brauchen Watte für die Ohren, Barton zum Schreiben und Charlie damits nicht raustropft. Barton weiss am Schluss dass Charlie zum Vorschein kommen wird. Charlie weiss, dass die beiden Bullen Antisemiten sind, obwohl es nur Barton gegenüber zur Sprache kam. Charlie zeigt den Bullen wie kreativ er ist, während Barton mühe hat kreativ zu sein. usw.
Für mich ist das Filmkonzept mit Fightclub zu vergleichen. Barton kann durch die eingebildete Persönlichkeit von Charlie Sachen machen, die er als Barton nie machen könnte/würde.
Natürlich wird noch kräftig auf die Filmbranche geprügelt, aber das ist meiner Ansicht nach nur nebensächlich.

Ein schwierig zu beurteilender Film. Er hat definitiv starke Momente, vor allem in den Szenen mit Tony Shalhoub, Michael Lerner und natürlich John Goodman, der wieder absolut grandios ist (ich liebe den Kerl!). Auch die Kameraarbeit und die Settings sind sehr interessant und können größtenteils überzeugen.
Leider ist einiges andere dafür nicht so gelungen. Viele Szenen ziehen sich in die Länge, der Film ist teilweise etwas belanglos und gleichzeitig pseudointellektuell und manches wirkt willkürlich eingebaut (z.B. die Nazi-Deutschen).
Manchmal blitzt die spätere Coen-Genialität hier schon auf, aber insgesamt hinterlässt "Barton Fink" einen eher unstimmigen Eindruck.

Ich dachte immer, ich hätte alle guten Filme der Coens gesehen, dies war ein grosser Irrtum.

Vor ein paar Monaten habe ich mir zufällig Barton Fink gekauft und dieser Film ist Genial, ein typischer Coen!

Charaktere, Story, Schauplätze, Cast usw. bei diesem Film stimmt einfach alles.

Es war der erste Film, den ich mit John Torturro in der Hauptrolle gesehen habe und er konnte mich sofort überzeugen. Nach diesem Film hat auch John Goodman seinen Platz bei meinen Lieblingsschauspieler sicher, grandiose Leistung von Goodman und zum Schluss sogar sehr beängstigend. In einer kleinen Nebenrolle sieht man noch denn immer guten Steve Buscemi.

Barton Fink ist eine Filmperle, mit viel schwarzem Humor ausgestattet, auch übt er eine gute Kritik an die Filmwelt aus. Obwohl der Film keine Komödie ist musste ich viel Lachen bzw. Schmunzeln. Einfach nur Grandios.

Ich kann zu diesem Film keinen vernünftigen Kommentar schreiben, daher: Anschauen und entweder ist man begeistert, oder man langweilt sich. Ich war begeistert und bin froh, dass es Leute wie die Coens gibt, die solche Filme machen.

Die Möwe :D

"Sag mir nen guten Mindfuck bei nach denen man nicht weiß wo einem der Kopf steht !"
"Naja, Lost Highway, Mulholland Drive, Donnie Darko..."
"Sag mir nen guten Coen Film"
"Naja, The Big Lebowski, Fargo, O Brother where art thou ?..."

Das Problem an solchen Antworten ist zweifach : 1. Es werden Filme aufgezählt die sowieso fast jeder gesehen hat und 2. Barton Fink fehlt !
Denn "Barton Fink" ist einer der unterschätztesten Filme der Filmgeschichte und verdient es mindestens mit den oben erwähnten Filmen genannt zu werden. Obendrein auch noch der einzige Film in der Geschichte des Cannes Film Festivals, der alle drei Hauptpreise (Film, Regie, Darsteller) abgeräumt hat.
Die Handlung um einen Drehbuch Autor der in einem unheimlichen Hotel den Verstand verliert, errinert an Stanley Kubricks "Shining". Dennoch ist "Barton Fink" kein Horrorfilm im eigentlichen Sinne sondern eher ein Horrorfilm für Autoren, wie auch Spike Jonzes "Adaption". Ein leeres Blatt liegt vor dir und irgendwas muss drauf, doch was ? Für jemanden der regelmäßig auf Moviepilot über Filme schreibt ein irgendwie vertrautes Gefühl.
Wie in den Filmen David Lynchs beginnt der Kopf am Ende von "Barton Fink" zu rattern, da die Coens sich weigern Antworten auf das surreale Geschehen zu geben. Dennoch wird der Film, wie eben bei Lynch, gerade dadurch so unheimlich, verstörend, befremdlich. Besonders in der zweiten Hälfte des Filmes jagt einem der Film eine so unglaubliche Gänsehaut über den Rücken das man sich fest an seinen Sessel krallt.
Die Darsteller stehen dem Rest in Nichts nach. John Torturro liefert als Titelfigur eine brilliante Vorstellung ab und hat den Darstellerpreis von Cannes defenitiv verdient. Das wahre Highlight, in meinen Augen, ist aber John Goodman. Sicherlich hat er mir als Walter Sobchak schon gezeigt, das er komödiantische Energie in sich hat, aber das er so Facettenreich sein kann hätte ich nicht gedacht. Als Zimmernachbar ist er manchmal der einzige dem man vertrauen kann und manchmal der vor dem man am meisten Angst hat.
Bleibt noch zu sagen, wie unbekannt Filme wie dieser oder "Der Dialog", "Millers Crossing", "Synecdoche, New York" oder "Die Ermordung des Jesse James durch den Feigling Robert Ford" sind. Denn zusammen mit den Werken Lynchs ist das hier defenitiv das Meisterwerk des surealen Films und auch als Coen Film ein weiteres Highlight in der perfekten Filmografie der Brüder.

Mit einem für meinen Geschmack völlig missratenem Ende, sodass ich mich auch mal wieder bei diesem im Allgemeinen hochgelobten filmischen Werk ernsthaft frage, worauf sich der Kultstatus begründet? Lediglich die gut aufspielende Schauspieltruppe sowie einige unbestritten sehenswerte Momente, konnten mein Interesse wecken, was jedoch wiederum aufgrund des besagten Finales auf brutalste Weise zerstört wurde.
Da ich es regelrecht hasse, mir im Nachhinein dürftige Interpretationsmöglichkeiten besorgen zu müssen, um einen Film halbwegs nachvollziehen zu können, ist eine bessere Bewertung nicht drinne!

Ist das Kunst oder kann das weg?
Dieser Film ist sicherlich nicht schlecht, allerdings begründet sich die Punktzahl eher durch filmtechnische Aspekte. Kameraführung, Schnitt... alles großartig, wie man es von den Coens gewohnt ist, aber eine wirkliche Handlung habe ich in der ersten Stunde vergeblich gesucht, denn wirklich ins Rollen kommt der Film erst mit der Kriminalgeschichte und ist dann schon wieder so gut wie vorbei.
Und so sehr ich John Turturro als großartigen Nebendarsteller schätze, hat er mich als Hauptdarsteller absolut nicht überzeugen können.

Hervorragender Film! Der Film, oder besser gesagt, Barton Fink, hat mich in seinen Bann gezogen. Tolle Kameraführung, toll gespielt von den Coen-Klassikern Goodman und Turturro. Skurrile Wendung, noch skurrileres Ende. Dafür liebe und verehre ich die Coen-Brüder!

Ich liebe die Coen Brüder für solche Filme, völlig anders als das was wir kennen und bisher gesehen haben. Aber warum gibt es nicht mehr solcher Filme? Die gibt es, aber warum kennt die keine Sau? Vielleicht weil es keinen interessiert? Wir wollen doch alle nur diesen Mainstream-Scheiß. So oder so ähnlich denken auch die Coens und schwimmen mit diesem Film gegen den Strom und kritisieren auch die Filmindustrie in der nur der Mainstream-Scheiß Erfolg hat. Barton Fink steht stellvertretend für das alternativ denkende Schauspiel, in dem es um ganz andere Dinge als in den Mainstream-Filmen geht, nämlich um das ganz einfache Leben. Und nun soll Barton in Hollywood ein Drehbuch schreiben mit dem "Barton-Fink-Effekt". Dass es hier um ein Massenprodukt gehen soll erfährt er erst dort. Was menschlich mit ihm dort geschieht ist sowohl komisch als auch tragisch zugleich. Hollywood: wo man alles gewinnt oder alles verliert.
Der Film ist sehr anspruchsvoll und sehr intelligent, einfach gucken reicht nicht. Diesen tieferen Sinn zu erkennen ist die wahre Kunst von Barton Fink.

Ich kann mit dem Film nichts anfangen. Mag sein dass es Kunst ist, aber auch Kunst kann schlecht sein.

Für die Coen-Brüder kann ich mich ehrlich gesagt nur selten erwärmen und trotzdem habe ich keine Ahnung, warum ich ausgerechnet diesem frühen Film der beiden Brüder bisher bloß Desinteresse entgegengebracht habe. Aber besser 20 Jahre später als nie aufarbeiten und neu erschienene Blu-ray-Releases bieten zudem auch einen idealen Anlass hierfür. Letztendlich hat es sich für mich ja auch mal wieder gelohnt und die satirische Hollywood-Abrechnung hat mir zwei vergnügliche Stunden bereitet. Ich kann euch den kreativen Geist jetzt leider nicht zeigen und muss mich der Schreibblockade hingeben - in eine wahrhafte Lobeshymne würde ich eh nicht ausbrechen. Feuer habe ich eben doch nicht gefangen, aber mir ist immerhin schon warm geworden.

Man kann einiges interpretieren und auch darüber schwurbeln, was der Film inhaltlich zu bieten hat, jedoch ist es für mich ein Streifen über einen Schriftsteller. Punkt.

Da ich mich selber auch zu jener aberwitzigen Gattung zählen muss, bin ich hin und her gerissen, diesen knapp zwei Stunden andauernden Beobachtungen der Coen-Brüder entweder meinen Hass oder meine Zuneigung zukommen zu lassen.

Was es nun geworden ist, das zeigt die Bewertung an.

Tolle Atmosphäre, tolle Schauspieler, da fällt keiner mit seiner Leistung auch nur im geringsten ab.
Aber wie es bei Coen-Filmen so ist, es bleibt mir meist zu viel Spielraum für Interpretationen. Dennoch hat er keine Längen und man will ihn immer weiter gucken. Zu 100% verstehen kann diesen Film aber wohl niemand...ich habe mein bestes gegeben.