Die Ermordung des Jesse James durch den Feigling Robert Ford

Lahmer Streifen, der sich wie ein Kaugummi hinzieht.... Bedeutungsschwangere Blicke und Andeutungen von einem Lächeln im Gesicht der Helden, die ihre finsteren Pläne oder auch ihre inneren Zweifel darstellen sollen: wer sich auf diese Weise bestens unterhalten fühlt, wird hier seinen Film finden.

Melancholie, Depression, Trostlosigkeit bekommt man hier im Maxi- Menü...
Ich habe mich schon immer gefragt, warum viele Männer Western gerne mögen, muss wohl dasselbe sein, wie wenn Frauen sich Liebesschnulzen ohne Happy-End angucken...

Da ich aber gern auch positive Gefühle während eines Films habe, oder ersatzweise wenigstens gern zwischendurch spannende Passagen hätte, hat mir der Film nicht gefallen.

Ich finde den namen etwas kurz...

Man kann sich ja immer einen Film schön und gut reden, ... muss hierbei aber nun wirklich nicht sein.

Ich bin Sprachlos... wenn ich mein Mundwerk wiederfinde schreib ich mal was genaueres.
Soviel sei gesagt: Unfassbarer Film!

So eine Nacht drüber geschlafen... Langsam finde ich meine Worte wieder. Also:
Die Ermordung des Jesse James durch den Feigling Robert Ford ist wohl die gelungenste, authentischste und umfassendste Antithese zum eigentlichen Westerngenre.
Jesse James, ein bewunderter Revolverheld, wird hier nicht als stiller, cooler und treffsicherer Schütze porträtiert, wie es in JEDEM Italo Western der fall wäre, sondern erreicht seine fast schon Unantastbarkeit durch unfassbare, unmenschliche Skrupellosigkeit und Gewaltverliebtheit. Er schießt gut, was zwar nie erwähnt wird, aber seine Kugeln treffen immer, doch das macht ihn nicht zu einer Ausnahme. Seine Stellung resultiert aus seiner paranoiden Art, daraus das er potenzielle Gefahren aus einer Vermutung herraus erschießt. Daraus das, wie er selber beschreibt, manchmal die Pfede mit ihm durchgehen und er extrem Gewalttätig wird. Seine Weggefährten haben keinen Respekt vor ihm, sie haben Angst! Angst in Ungnade zu fallen. Jesse James ist wie ein launischer Monarch, der auch in Momenten der Güte jeder Zeit eine Hinrichtung befehlen könnte.
Der zweite imens wichtige Charackter für die Entwicklung der Geschichte ist, wer hätte das gedacht, Robert Ford. Casey Affleck spielt in diesem Film besser als es sein großer Bruder jemals vermochte. Er spielt die wahrscheinlich beste Rolle eines jungen Mannes im Kampf mit sich selbst und einer etablierten Machtposition, seit Paul Dano in There will be Blood. Sein Spiel macht den Film zu dem was er ist. Dieser schüchterne, zurückhaltene Kerl, dem sein streben nach Bekanntheit trotzdem in jeder Szene anzusehen ist, seine Art lapidar dahin zu plappern, wärend seine Mimik das dahinterstehende, das Durchdachte wiedergibt, das ist ganz großes Schauspiel! Von Minderwertigkeitskomplexen getrieben eifert er seinem großem Vorbild Jesse James nach. Weiters zu der Beziehung der beiden spare ich mir jetzt um nicht zu Spoilern.

Zu Schnitt, Kamera und Licht sei gesagt. Überragend! Muss man jetzt nicht ausführen. Aber spätestens bei der Szene in der der Zug durch den Wald fährt und das Licht durch die Bäume auf die Bande fällt, sollte jedem klar sein das hier ganz große Filmkunst auf einen zukommt!

Angucken! Wer ihn noch nicht kennt... SOFORT! LOS!

SPOILER IM FILMTIETEL! VORSICHT! NICHT LESEN! SPOILER! SPOILER! BREULER!
Der Western mit dem längsten Titel, den ich kenne...überhaupt der Film mit den verfickt nochmal längsten Titel den ich kenne: die Ermordung des Jesse James durch den Feigling Robert Ford (dazu so unparteiisch. Man betritt den Film ja quasi ohne schon mit einer vorgefertigten Meinung über Robert Ford beworfen zu werden ;-P
Aber dass ist ja alles gewollt. Ich persönlich finde die Umsetzung, wenn auch ein wenig langwierig, mit etwas zu viel Leerlauf drin, sehr gelungen. Jesse war vermutlich klein Held und darum geht es hier. Genauso wie Robert Ford nur bedingt eine Feigling war. Ein Junger Mann, der einem Idol nacheifert und erkennen muss, dass sein Idol kein großer Held ist und kein großes Genie oder sonst was, sondern nur ein Psychopath. Ein Verrückter, der seine Stellung genießt und die Macht, die sie ihn über andere verleiht. So wird auch das Ende, nach Jesses Tod sehr interessant beleuchtet und kritisch betrachtet. Ich jedenfalls habe es nicht bereut mir den Film angesehen zu haben und in absehbarer zeit werde ich es wieder tun, so wie Robert Ford Jesse längst nach seinem Tod noch viele, viele male ermordete.

zuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu lang!!! außerdem wurden die Momente, wo Jesse was sagt und alle kriegen Schiss, dass gleich ne Bombe explodiert, viiiiel zu oft eingesetzt... am Ende war man dann dagegen abgestumpft. Das Ende wiederum und wie es mit Robert weitergeht war super umgesetzt!! Auch der Soundtrack und die schauspielerische Leistungen sind 1A!!

Episch, das ist das erste Wort was sich in meinem Kopf festsetzt. Ein episches Kammerstück das nicht nur durch die Story, die Darsteller, den Soundtrack und die Aufnahmen zu überzeugen weiß, sondern auch durch das Beleuchten der psychischen Fallstricke die hinter jeder Begegnung lauern und die (Eigen-) Dynamiken innerhalb einer Gruppe - wahrlich ein würdiger Vertreter des Genres Western.

Von diesem Streifen hatte ich bis heute sehr viele unterschiedliche Meinungen gehört. Manchen bezeichneten ihn als super Film der trotz seiner Länge nie langweilig wird und erklärten ihn zu einem echten Westernepos während viele den Film einfach als zu langatmig abtaten!
Mein persönlich erster Eindruck auf den Film war noch etwas zwiegespalten, die Figur des Jesse durch Brad Pitt hat mir recht gut gefallen, doch die Figur von Robert Ford hat mich in den ersten Filmminuten ziemlich genervt. Dieser Charakter entwickelt sich im Laufe des Films aber recht glaubwürdig weiter und wird zu einer interessanten Figur was dem Film noch einen Pluspunkt beschert! Aber bei dem was einige Kritiken ausgesagt haben, war leider absolut berechtigt!
Der Film ist über weite Strecken sehr langatmig und nichtssagend. Auch wenn Brad Pitt(wie in vielen anderen Filmen) sehr gut spielt, reicht seine Leistung noch lange nicht aus um diesen Film alleine zu tragen. Die Atmosphäre im Film wollte mich nur in Ansätzen überzeugen und auch die Erzählstimme aus dem Off fand ich nicht immer passend., weshalb ich auch von diesen Details nicht über meine Langeweile hinweggetröstet wurde.
Mir selbst hätte da doch schon eher ein ,,normalerer" Westernfilm mehr gefallen, vlt. auch mit ein paar mehr Schießereien, denn der Film verlässt sich voll und ganz auf seine Charakterstudie und die Atmosphäre, die er erzeugen will.
Das erste gelang ihm bei mir einigermaßen, doch die Stimmung des Films ließ mich dann doch Recht kalt, weshalb er für mich selbst kein sehr guter Film war!

Ein unfassbares Meisterwerk!
Andrew Dominik macht es mir leicht, sein von ihm geschriebenes und inszeniertes Westerdrama über Heldenverehrung, Loyalität und Machthungrigkeit zu lieben.
Noch Stunden später konnte ich mich an jede beliebige Szene aus dem Film erinnern und wusste wo die Kamera war, wo die Charaktere positioniert waren und um was es gerade ging. Jeder Shot ist so perfekt durchkomponiert und "einladend", dass die 2 1/2 Stunden wie im Handumdrehen vergingen.
Dominik lässt seinen Schauspielern viel Raum und Zeit und so liefern Brad Pitt und Casey Affleck unglaublich vielschichtige und intensive Leistungen ab.
Die Spannung, die zwischen den Figuren entsteht, ist so dicht und zum Greifen nahe, dass ich jede Sekunde damit rechnete, dass es zu einer Eskalation kommen muss. Man weiß, dass man einen verdammten guten Film sieht, wenn man minutenlang wie gebannt auf Brad Pitts Gesicht starrt, nur um zu sehen, ob er seinen Leuten die falschen Informationen abkauft, die sie ihm auftischen.
Wenn es dann mal zu Gewaltszenen kommt, sind diese meist kurz und schmerzhaft und durch die Langsamkeit der Erzählung und das Etablieren der realistischen, eingelebten Sets, verfehlen sie ihre schockierende Wirkung nicht.

Den Ausgang der Geschichte erkennt man bereits am Titel, doch das ist zweirangig. Dominik schafft es die beiden Hauptfiguren trotz ihrer nicht ehrenwerten Taten sympathisch, nämlich menschlich wirken zu lassen und so ist man stets einer gewissen Ambivalenz ausgesetzt und hin - und hergerissen. Beide sind tragische Figuren aus verschiedenen Gründen und letztendlich sorgen sie gegenseitig für ihren jeweiligen Tod.

Aber weitere Worte sind hier fehl am Platz. Essentiell handelt es sich um eine Charakterstudie, in der Spannung durch komplexe Charaktere, auf den Punkt gebrachte Dialoge und charismatische Schauspieler erzeugt wird.
Ansehen und genießen!

Toller Film. Sehr eindrucksvoll, ruhig erzählt. Schöner Soundtrack dazu.
Zwei Sachen haben mich argh gestört:
1. Das alles erklärende Voice-Over. Nicht dass ich allgemein etwas dagegen habe, aber in so einem ruhigen Film, der von tollen Bildern getragen wird, bei dem man genauer gucken und zwischen den Zeilen lesen soll, passt solch ein Voice-Over nicht. Das es ohne geht, zeigt z.B. There will be Blood.
Spoiler
2. Das Ende. Ja schon gut, hab`s verstanden, Verrat lohnt sich nicht. Wenn ich mir vorstelle, dass der Film mit dem Mord endet, sehe ich persönlich einen besseren Film.
Die letztens 20 Minuten zeigen inhaltlich das was im Titel beschrieben wird, und nehmen viel von der Wirkung des "Selbstmordes" von JJ.
Dadurch dass der Film mit erhebenden Zeigefinder eine bestimmte Message verdeutlicht kann schnell mal die Magie davor überdeckt werden. Da ist es geschickter den Zuschauer grübeln zu lassen, als gleich mit dem Vorschlaghammer draufzudreschen.

Jemand weiter unten hat es treffend beschrieben: "Das beste Schauspiel bringt mir nichts, wenn ich ständig den Drang verspüre, die Uhr zu behelligen, um zu erfahren, wie lang sich die Geschichte noch zieht."

Gefallen hat mir die Art und Weise wie der Film erzählt wird (besonders der Erzähler hat eine tolle Wirkung) und Pitt als Jesse. Toller Score.
Aber Affleck, der seinen Mund nicht aufbringt und deshalb alles vernuschelt (OV) spielt einen angeblich 19-Jährigen so, wie einen 35-Jährigen mit dem IQ eines Steins. Ich empfand den Charakter nur als nervig, womit er mir den Film ruiniert hat.

Spoiler inbegriffen!

Bei keinem anderen Film bin ich mir bei der Bewertung so unschlüssig und ich weiß immer noch nicht, ob 10/10 wirklich passt.

Dies ist ein übler Film. Ein böser Film.
"'Was sagt dein Gewissen?' - "Du sollst der werden, der du bist.""
- Bob, total auf Jesse fixiert, scheitert hierin kläglich.
"'Wen nennst du schlecht?' - Den, der immer beschämen will."
- Jesse, der durchgehend Bob bloß stellt und beschämt, ist hiernach als schlecht zu beurteilen.
"'Was ist dir das Menschlichste?' - Jemandem Scham ersparen."
- Bob versteht nicht, warum ihm die Scham nicht erspart bleibt. Er erkennt zuehmend die Unmenschlichkeit Jesses.
"'Was ist das Siegel der erreichten Freiheit?' - Sich nicht mehr vor sich selber schämen."
- Bob wird beschämt und schämt sich vor sich selbst, weshalb er unter anderem Jesse tötete.
[Zitate nach Nietzsche]

Der Film zeigt eigentlich 'nur' die Ereignisse, die zur Ermordung Jesses führten.
Auf einer anderen Ebene jedoch lässt er genügend Interpretationsfreiraum, warum es wirklich zur Ermordung Jesses kam. Und deswegen ist der Film für mich so herausragend. Bob nämlich, ein unerfahrener und verträumter Junge, verehrt Jesse und das, was dieser Bandit als Heldenfigur für ihn darstellt. Er möchte auch so werden wie er. Dabei hat er jedoch etwas nicht in seine Gleichung eingebaut, als er dann eines Tages zu den James Brüdern aufbrach. Die Menschlichkeit bzw. Unmenschlichkeit Jesses James.'
Zuerst wird er von Frank gedemütigt, der dem träumerischen und nicht zur Selbstreflexion fähigen 19-jährigen ohne Umschweife sagt, dass er nichts von ihm hält. Hier kommt der erste Unmut in Bob auf. Im Verlaufe der Zeit verändert sich also Bobs Verehrung zur Abscheu und vielleicht zum Hass auf Jesse. Er wird ständig beschämt und ihm wird klar gemacht, dass er ein 'Nichts' ist. Bob sich selbst immer noch überschätzend, kommt damit nicht zurecht. Jesse ist im Gegensatz zu Bob tatsächlich zumindest in einer hinsichtlich genial und etwas Besonderes: er ist ein Revolverheld und der wohl gefährlichste Bandit seiner Zeit. Bob gehört nur zum Durchschnitt, möchte aber auch 'Genie' sein. Das kann er aber nicht. Die anfängliche Vergötterung Jesses durch Bob schlägt durch die zwischenmenschlichen Erfahrungen ins Gegenteilige um. Bob hat es sich ganz anders vorgestellt, einfach besser, schön und dass alles so ist, wie er es in seinen Romanen gelesen hat. Jesse ist aber keine Persönlichkeit, womit Bob zurechtkommt. Jesse ist zumindest in bestimmter Hinsicht ein Arschloch. Bobs Enttäuschung verändert Bob zunehmend, sodass dieser zur Polizei geht und sich selber zum Feind Jesses macht. Zwar will Bob immer noch ein 'Held' wie ein Jesse sein, jedoch beginnt er, Jesse zu hassen, für das, was er meint, was ihm, dem armen Bob angetan wurde. Und durch eine Reihe von gewissen Ereignissen erschießt Bob dann endgültig Jesse. Unter anderem natürlich aus Angst, dass er nicht selbst erschossen wird. Der eigentliche Grund, das eigentliche Motiv begründet sich aber in Bobs Wesen. Er kam nicht damit zurecht, ein Niemand zu sein, der von seinem 'Gott' immer wieder gedemütigt und missachtet wurde und nicht die seiner Meinung nach entsprechende Aufmerksamkeit bekam.
Erst viel später, wahrscheinlich kurz vorm eigenen Tod, ist Bob zur Selbstreflexion fähig und bereut seine Tat.
Warum Jesse aber tatsächlich ermordert werden musste, ist immer noch nicht beantwortet. Jesse trägt durch sein Wesen zumindest eine Mitschuld (wenn denn von Schuld und Unschuld geredet wird) an seiner Ermordung. Er ist eben Genie und Arschloch zugleich.

Dieser Film hat, so wie ich ihn interpretiere, starke Ähnlichkeiten zum Film "Amadeus". Das Problem ist, dass mich "Amadeus" einfach besser unterhält und mir bei diesem die Gefühle besser vermittelt werden als bei der langatmigen "Ermordung (...)". Ich spüre einfach nicht so viel wie bei "Amadeus", weshalb "Amadeus" im Gegensatz zu diesem hier ein Lieblingsfilm von mir ist und der hier nicht. Und ob die "Ermodrung (...)" wirklich 10 Punkte wert ist, weiß ich auch nicht so recht. Dieser Film kann nämlich kaum mit anderen verglichen werden, weshalb ich ihn erst mal nur mit "Amadeus" vergleiche. Und im Verhältnis zu "Amadeus" langweilt mich die "Ermordung (...)" doch zu sehr.
Aber ich belasse es erst mal bei den 10 Punkten.

"[...] und sah sein Schicksal in jedem König, jedem Buben..."

Wenn ich innerhalb von vier Tagen denselben zweieinhalb Stunden langen Film dreimal schauen kann, ohne dass es langweilig, vorhersehbar und unwichtig wird, dann bin ich entweder Opfer eines lächerlichen Selbstzwangs, diesen Film lieben zu lernen, (bzw. Gruppenzwangs, wenn man mal die Kommentare unter mir betrachtet) oder dies ist wirklich und wahrhaftig ein großes, tiefgreifendes, bedeutendes Werk, das nach meinem Herzen verlangt und dieses mit dem dritten Mal auch endlich bekam... oder die schöne, tieftraurige, mich in eine regelrechte Melancholie versetzende Musik verleitet mich einfach zu überschwänglichen Bewertungen... oder am wahrscheinlichsten beide letztgenannten Gründe zusammen...

http://www.youtube.com/watch?v=9BsnsqgwHmo

Über-Film!!!!
Was Roger Deakins hier mit der Kamera leistet, ist Perfektionismus in seiner reinsten Form. Von wunderschönen Panoramabildern bis zu präzisen Detailaufnahmen bietet der Brite alles, aber auch wirklich alles, an, was das Cineastenherz höher schlagen lässt. Mit einer ähnlich grandiosen Leistung bebilderte er den ebenfalls 2007 gedrehten Film "No Country For Old Men" von den Coen Brothers, deren Werke er für gewöhnlich abfilmt. Doch was wäre ein Kameramann ohne den richtigen Regisseur? Der aus Neuseeland stammende Andrew Dominik stellt mit seinem erst zweiten Spielfilm ein Brett an Inszenierungskraft in den Raum, getragen von den meisterhaft agierenden Schauspielern. Brad Pitt in einer seiner stärksten Rollen verleiht der Figur des Jesse James die richtige Tiefe und Authentizität. Casey Affleck steht ihm zwar als Robert Ford äquivalent zum Film nach, dennoch mit einer sehr guten Leistung. Auch die Nebendarsteller überzeugen, allen voran Sam Rockwell. Viele schreiben hier und einige behaupten in meinem Umfeld, der Film sei langweilig. Das ist absolut lächerlich und beweist wie schlimm es um die Durchschnittsmeinung steht: Nur Geballere und Action auf Action auf Action auf Action auf künstliche Dialoge auf Action und vielleicht noch bisschen Sex steht auf der Zufriedenheitscheckliste dieser zusehenden Gemeinde. Hier wird gezeigt, wie man es richtig macht, und zwar mit Stil und Anspruch. Keine Künstlichkeit, keine überflüssige Handlung, keine Dialoge mit Fremdschamfaktor. Dominik steht bei mir nach "The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford" und "Killing Me Softly" ganz weit oben auf der Liste, weil er es schafft, seinen Figuren Zeit zum Entwickeln zu geben, ohne dass sie und der Film selbst zu überfüllt oder in die Länge gezogen wirken. Raffiniert erzählt er die Geschichte des Gegenspiels zwischen dem jungen Robert Ford und dessen Vorbild/Gegner Jesse James. Zweifelsohne handelt es sich bei Beiden um ambivalente Persönlichkeiten, der eine sein Leben lang grundlos gedemütigt, der andere möglicherweise zu Unrecht als lebender Robin Hood glorifiziert. Der Film bringt die wesentlichen Ereignisse prägnant auf den Punkt und verlässt dabei nie die Objektivität. Er zeigt uns sowohl beide Seiten der Lebensmedaille des bekanntesten Bandits des 19. Jahrhunderts, als auch die dubiosen Gedanken, Motive und Hintergründe Robert Fords. Ein intelligenter, spannender Film mit genialer Kamera sowie mise-en-scène.

"Die Ermordung des Jesse James durch den Feigling Robert Ford" ist einer der wenigen Filme bei dem man am Ende dennoch mehr weiß, als man am Anfang vermutete. Denn Robert Ford war kein Feigling. Ebenso wenig wie Jesse James ein Held war. Nur die Länge des Titels kann wahrheitsgemäß mit der Länge des Films gleichgesetzt werden. Diese wunderschöne Ballade des Westens ist aber zu keiner Zeit langweilig, sondern eine intensive Studie der Angst und Paranoia. Ein Film der Aufklärung und Entmystifizierung eines vermeintlichen Helden, ein Film der Melancholie, ein Kammerspiel und ein Film der Schuld und Sühne. Schlicht ein Kunstwerk von einem Film.

Die Handlung ist auf dem ersten Blick nicht sehr komplex. Jesse James (Brad Pitt) plant lange nach den goldenen Zeiten des Wilden Westens seinen letzten großen Coup. Da aber von seinen ehemaligen Freunden und Weggefährten nur noch sein Bruder Frank (Sam Shepard) auf seiner Seite hat, rekrutiert er die lokalen Kleingangster und Wegelagerer. Darunter sind auch sein Cousin Wood Hite(Jeremy Renner) sowie der Kleinganove Charley Ford (Sam Rockwell) und dessen jüngerer Bruder Robert Ford (Casey Affleck). Robert ist jung und naiv und seit Kindesbeinen an hält er Jesse James für einen Helden . Nun ist sein großer Traum wahr geworden und er darf sich fortan als Jesses Kamerad ansehen. Die vom Zuschauer schnell erkannte Einsicht, dass es sich bei diesem um keinen Helden handelt, kommt auch für Robert sehr früh. Aus dem Helden Jesse James, wenn es ihn überhaupt gab ist ein launischer, verbitterter in sich gekehrter Mann geworden,der in stetiger Angst vor Verrat lebt. Aufgrund seiner Paranoia lässt er dies auch seine Umgebung spüren unter der vor allem seine Weggefährten zu leiden haben, sodass Roberd Ford bald nur noch eine Lösung sieht.

Aber auch bei der eigentlichen Hauptfigur Robert Ford handelt es sich um einen schwierigen Charakter.Für mich ist er schon jetzt eine der tragischsten Figuren der Filmgeschichte. Um diese Rahmenhandlung wird ein melancholisches Meisterwerk von einem Film gesponnen, dieses Meisterwerk lebt von seiner Bildkraft, Musik und den Darstellern lebt.Jedes Bild egal, ob Innenansichten eines Zimmers oder Schnee und Graslandschaften und langsam vorbeiziehende Wolkenmassen, dieser ist eine melancholische Meditation. Ein zu Unrecht bei den Filmpreisen übergangener Film (5 Oscars wären für mich drinn gewesen). Zusätzlich zu Affleck hätte Pitt nominiert werden müssen, neben der großartigen Arbeit des Komponisten (Nick Cave) und des Regisseurs (Andrew Dominik) dessen Mut für dieses Werk bewundert werden müsste . Aber vielleicht ist er gerade deshalb so gut. Für mich zwar nicht der unterhaltenste aber dennoch der beste und authentischste Western, den ich je sehen durfte. Ein großartiger Abgesang auf glorifizierte Helden und eine wunderschöne Ballade an den wilden Westen und an eine längst vergangene Zeit.

"The assassination of Jesse James by the coward Robert Ford" ist ein Film der emotional berührt.
Ein ganz spezieller Western, einfühlsam und ehrlich, schwermütig aber auch sanft.

Hier braucht es kein Pferd das schneller ist als alle anderen, kein Revolver der sicherer und weiter schießen kann als alle anderen und auch keinen pathetischen Helden den man in seinen männlichen Träumen zum Vorbild erklären kann.
Der Film hat anderes zu bieten. Er hat seine interessanten Charaktere, seine faszinierend schönen Bilder und seine mit viel Seele erzähte Geschichte und, auch wenn das abgedroschen klingt, seine Tiefgründigkeit.
Die Sympathien für die Charaktere befinden sich im fliegendem Wechsel, Bob Ford der zu Beginn noch nervte, konnte ich immer mehr verstehen und später mit ihm fühlen, das es schmerzte.
Was das ganze über die Schauspieler und die Leistung die von diesen abgeliefert wird aussagt, ist selbsterklärend.
Dazu kommen wunderschöne Bilder, vorallem die verschneeiten Landschaften habe ich geliebt, und ein herzerwärmender Soundtrack.

Was bleibt ist ein schönes, befreiendes Gefühl und das Bedürfnis diesen Film jedem wärmstens ans Herz zu legen.

"You know what I expected? Applause. I was only 20 years old then. I couldn't see how it would look to people. I was surprised by what happened. They didn't applaud."

Viel ist hier schon geschrieben worden zu diesem grossartigen Werk. Einige Punkte, die mir nach der Erstsichtung noch besonders aufgefallen sind (leichte Spoiler):
- Die Wechsel der Identifikationsfigur: Zu Beginn, durch die Einführung des Off-Erzählers und auch durch den Titel, hat Jesse James die Sympathien des Zuschauers auf seiner Seite. Robert Ford wird als komischer, aufmerksamkeitssüchtiger Kauz gezeigt. Später aber wechselt die Sympathie: Mit Ford wird mitgefühlt, James hinterfragt (z.Bsp. da er sehr gewalttätig mit Albert Ford umgeht). Kurz vor James`Tod vermag er dann nochmals Sympathie dazugewinnen; als sich seine Depression, seine Verzweiflung, Ausweglosigkeit bemerkbar macht. Nach seinem Tod kippen dann aber definitiv Ford sämtliche Sympathien zu Ford rüber. Der letzte diesbezüglich derart schwankende Film, der mir gerade einfällt, ist Clockwork Orange.
- Die Unfassbarkeit des Films: Ständig wechselt der Film seine Form; vom intensiven 2-Personen-Drama (wie etwa There Will Be Blood) bis zum breiten, mikrokosmosartigen, mit vielen Personen und Schauplätzen angereicherten Ensemblestück (à la Goodfellas) ist irgendwie alles dabei. Beeindruckend!
- Das Einzige, das mich leicht gestört hat, war die Figur des Charlie Ford (Sam Rockwell), die zu nahe an der Karikatur angelegt war; diese hat dem Film leider etwas an Authentizität genommen.

"Don't that picture look dusty?"

Zugegeben: Es wäre ein reizvolles Unterfangen, diabolisch in die aktuell vorherrschende Moviepilot-Euphorie um diesen Film hineinzupreschen, um einfach aus Prinzip ein wenig herumzutrollen - stattdessen ließ mir THE ASSASSINATION OF JESSE JAMES leider keine Wahl. So eine Frechheit! Was tun, wenn ein Film wirklich so gut ist wie (fast) alle sagen?
Es folgt eine vor Begeisterung triefende, total biederne und langweilige Stellungnahme.
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Was könnte man auch gegen Andrew Dominiks potenziellen Klassiker vorbringen, ohne sich komplett lächerlich zu machen? Schließlich handelt es sich bei seinem Epos um einen in wirklich jeder Hinsicht modernen Western. Ein schlechter Film zementiert Mythen und Muster, ein guter hinterfragt sie: Hier wird sich nicht an alt eingesessenen Heldenlegenden ergötzt oder werden Gut/Böse-Schemata zum tausendsten Mal totgeritten, hier wird neu definiert - hier ist niemand Objekt, hier gibt es Charaktere zu bestaunen, denen Menschlichkeit anhaftet, weil sie in ihren Schwächen nicht verklärt oder anderweitig verfremdet werden.
Man möchte losheulen angesichts eines solch feinfühligen Drehbuchs ebenso wie dessen Umsetzung, angesichts Robert Fords stiller, zwickmühlenartiger Verzweiflung, die mit dem Dahinbröckeln seines Idols und seiner eigenen Ideale einhergeht – gleichermaßen, wie die Welt um ihn herum im Wandel begriffen ist. Oder auch in Anbetracht der wankeligen Stärke in Jesse James' Gesicht, dem Gesicht eines Gebrochenen mit 34. Wenn etwas nicht zur Debatte steht, dann sind es die schauspielerischen Leistungen Brad Pitts, Casey Afflecks und auch Sam Rockwells.
Ich darf es ja schreiben, da bereits der Filmtitel den Spoiler enthält: Die Erschießung von Jesse James gehört in ihrer Symbolkraft und langsamen, bis in den letzten Winkel ausgereizten Intensität zu den vielleicht berührendsten Szenen, die ich jemals bewundern durfte.
Nebenbei meistert Dominik einen wahrlich schweren Spagat: Sein Film beeindruckt durch Bilder und Naturaufnahmen, die trotz ihrer Schärfe und umwerfenden Schönheit nicht an Natürlichkeit verlieren, und so wohnt selbst einem Kerzenlicht plötzlich eine magische Gewalt inne. Diese visuelle, vereinnahmende Anmut wird begleitet von einem zurückhaltenden, sehr klugen, da pointierten voiceover.
Oh, und erwähnte schon jemand Nick Caves Soundtrack? Zu dieser Musik werden Legenden erschaffen.
Der wirklich allerletzte Punkt, an dem man sich aufgrund seiner Länge vielleicht noch stören könnte, ist übrigens besagter Titel – aber selbst der besitzt bereits Reflexionscharakter. Ein Narr, wer denkt, es ginge nicht um sehr viel mehr als Menschenleben.
Das alles im Zusammenspiel ist nicht ganz von dieser Welt. Die Frage, wie viel mehr Kino noch zu leisten imstande ist, darf ruhigen Gewissens gestellt werden.
Irgendjemand brachte diesen Vergleich bereits, den ich ganz dick unterzeichnen möchte: Ja, THE ASSASSINATION OF JESSE JAMES ist all das, was ich bei Sergio Leone nie gefunden habe. Überhaupt begriff ich "Feingefühl" und "Western" zusammenhängend bisher (von der rühmlichen Ausnahme BROKEBACK MOUNTAIN einmal abgesehen) als Oxymoron – wenigstens für Andrew Dominiks Abgesang und bahnbrechende Neubegründung eines Genres, und sei es nur zuliebe dieses Films, werde ich mein Begriffsverständnis noch einmal überdenken.

Für mich DER Film der letzten Jahre, eine Meisterwerk. Perfekt vom Anfang bis zum Ende.
Der entschleunigte Western, der Trostlosigkeit und Hoffnungslosigkeit für jeden greifbar, ja erlebbar macht.
Die Dialoge, das Tempo, das Setting, die Darsteller und bombastische Score von Cave/Ellis.

Langatmig aber nicht langweilig. Ein Film den man aufmerksam oder alleine gucken sollte.