(VincentVega) - Kommentare

Tarantino soll machen was er will, ich vertraue dem Mann blind. Alles was er macht hat Hand und Fuß.

https://www.youtube.com/watch?v=DHlzIgSvnYc

Der Mann spricht mir aus der Seele.

Egal was er spielt, er sprüht immer vor Coolness. Kein Wunder das große Regisseure immer wieder auf ihn bauen.
Toller Schauspieler!
Herzlichen Glückwunsch zum 75ten!

Das war AMERICAN HUSTLE, kurz gesagt eine ziemliche Enttäuschung. Die 6 Punkte gibt es dann auch nur für den tollen Cast und die Musik. Der Rest war ziemlich belanglos und recht langweilig, das Potenzial war da wurde meiner Meinung nach aber leichtfertig veschenkt. Es gibt eine Reihe verschiedener Charaktere, die auch passend besetzt sind, das Setting, die Kostüme, die Musik, alles passt. Jedoch hat mich keine der Figuren berührt oder mitfiebern lassen. Die Atmosphäre wirkte irgendwie lieblos und gekünstelt.
Schade. Ich habe hier eindeutig mehr erwartet. Ganz nette Unterhaltung war es trotzdem.
Und warum bekommt so ein Film 10 Nominierungen bei den Academys...tzzz

Jede Simpsons-Folge ist immernoch besser als alles was auf RTL und co. läuft.

Tom Hiddleston als Bösewicht und Michael Fassbender als neuer Bond wäre ziemlich geil.

Wieso war "Troja" denn ein "großer finanzieller Reinfall", der hat weltweit knapp 500 Millionen eingespielt. Das macht ihn zwar nicht zu einem guten Film, das erwarte ich von "Hercules" und "Pompeii" aber auch nicht.
Mir fehlt bei den ganzen Produktionen irgendwie das gewisse Etwas. "Gladiator" hatte halt Russel Crowe und Joaquin Phoenix, die kann man nicht mit Dwayne Johnson ersetzen.

"Aren't you Bill Murray!"
"Yeah i'm Bill Murray and lets just keep this between us."
"And you guys are related."
"Yeah we are cousins, we are family man."
"You are both troublemakers."
"Troublemakers?"
"The Wu-Tang Clan."
"Right, Wu-Tang Clan."
"You are GZA "the Genius and you are RZA.."
"a.k.a Bulululululu..."
"Bobby Digital."
"You know it's HipHop, yo."
"And you are Bill Murray, Bill "Ghostbustinass" Murray."

Coffee & Cigarettes ist ein kammerspielartiger Episodenfilm rund um die beliebten Nikotin- sowie Koffeinhaltigen Suchtmittel, der 13 Jahre Produktion auf dem Buckel hat. Charaktere die unterschiedliche nicht sein können, immer ähnliche Settings, tolle Schauspieler, 11 Episoden die leider von der Qualität her sehr schwankend sind. Bei Benigni und Wright wollte ich schon ausmachen, Coogan und Molina waren grandios hatte mich von der ersten Sekunde gepackt. Cate Blanchett zeigt in ihrem Solopart ihre ganze Klasse und dann natürlich die beiden Wu-Boy's GZA & RZA gepaart mit Bill Murray (leider viel zu kurz). Mein erster Jarmusch hat auf jedenfall Lust auf mehr gemacht.

Ganz starke Serie von HBO, in den ersten Folgen wird man zwar mit den unterschiedlichsten Charakteren zugepflastert aber alle haben ihre Daseinsberechtigung, alle ihre eigene Geschichte, ihre eigene Entwicklung. Ich hoffe die Staffeln 4-6 können dieses Niveau halten, dann könnte Oz wirklich etwas ganz großes werden.

Es gibt ja so Filme bei denen man vorweg schon weiß, dass sie einen nicht enttäuschen werden. Sei es wegen des Regisseurs, einem Hauptdarsteller oder der visuellen Ästhetik.
HEAT ist wegen all diesen Aspekten ein solcher Film.

Im Zentrum von HEAT stehen zwei Männer, die unterschiedlicher und ebenso nicht gleicher nicht sein können.
Der ein Gangster, ein absoluter Profi, knallhart und eiskalt.
Der andere, ein Cop, auch kanllhart, setzt alles daran die "Bösen Jungs" zu schnappen.
Beide werden von etwas angetrieben, einem Drang aus ihrem tierfsten Inneren.
Sie können nicht stoppen, sie sind zu gut in dem was sie machen.
Ihr komplettes Leben wird nur durch diese eine Sache bestimmt, zwischenmenschliche Beziehungen sogar das Mobilar der eigenen Wohnung haben kein Platz in ihrem Leben.

"Du darfst dich niemals an etwas hängen, das du nicht innerhalb von 30 Sekunden problemlos wieder vergessen kannst, wenn du merkst, dass dir der Boden zu heiß wird."

Immer weiter.
Immer weiter.
Bis zum Ende.

Im Vordergrund stehen klar die Segmente des Heist- oder Kriminalfilms. Doch im Hintergrund ist HEAT genauso ein klassisches Drama, dass die Beziehung der Protagonisten zu ihren Frauen behandelt, die allesamt scheitern, weil die Obsession zu ihren Berufen oder kriminellen Tätigkeiten das Leben zu sehr bestimmen um noch Platz für eine Beziehung zu haben.

HEAT bietet aber noch so viel mehr, als Pacino und De Niro.
Die Nebenrollen sind durchweg mit Schauspielgrößen besetzt, so gut wie jeder hat seine eigene Geschichte, sie besitzen Tiefe und haben eine mehr oder weniger wichtige Rolle in Bezug auf die gesamte Story.
Zu jedem Zeitpunkt wird ein neuer Plot aufgerissen oder ein abgeschlossener Plot mit dem Rest verwoben,

Der wichtigste Faktor ist allerdings Michael Mann, der mit seiner Regie den Film zu einem endgültigen Meisterwerk werden lässt.
Er weiß genau wann der Film kraftvoll und voller Intensität und wann leise und sensibel.
Er kategorisiert nicht in Gut und Böse, der Fokus liegt auf den Charakteren, ihren Handlungen die ambivalenter nicht sein können und den unausweichlichen Folgen ihres Handelns.
Diese Charakterstudien, gepaart mit den Bildern von Los Angeles, die einem ein urbanes und raues Bild wiedergeben bewegen sich hinein in einen Strudel der Gewalt bis hin zum furiosen Finale.

"Hanna: Wenn ich es hinkriege, dann mach ich dich fertig. Eins sag ich dir, du hast nicht den Hauch einer Chance.
McCauley: Wenn du mich wirklich in die Klemme bringst, dann muss ich dich fertig machen und verlass dich drauf wenn du mir in die Quere kommst dann werde ich nicht zögern, nicht eine Sekunde."

Ziemlich cooles Ausgangsszenario, welches sich zum Ende hin ein wenig verhaspelt. Schnelle Schnitte, glänzende Optik und ein gut aufgelegter Bradley Cooper machen OHNE LIMIT zu einem sehr unterhaltsamen und in Ansätzen intelligenten Thriller.

P.S. Eine der wenigen Rollen von Robert DeNiro, aus den letzten 10 Jahren, die man nicht sofort in der Pfeife rauchen kann.

Der Pianist lässt uns miterleben, uns spüren welches Grauen Krieg, mit all seinen widerwärtigen Facetten, ist. Roman Polanski verschönert nichts, mit harten und schonungslosen Bildern trifft er einem direkt in die Magengrube.
Noch nie habe ich einen Film gesehen der Krieg, Mord und Zerstörung in einer solchen Intensität, aber trotzdem mit einer melancholischen Schönheit darstellt.
Adrien Brodys Darstellung des Pianisten, ist beeindruckend. Er steigert sich mit jeder Minute, bis zur Klavierszene mit Thomas Kretschmann. Polanski ist hier ein Meisterwerk gelungen, in allen Bereichen.

Sprachlos.
Ja, wirklich sprachlos war ich.

ENTOURAGE, das sind Vincent Chase, Eric Murphy, Turtle und Johnny "Drama" Chase.
Die vier sind seit der Kindheit beste Freunde bzw. Brüder.
Sie kommen aus Queens, New York.
Und sie haben einen großen Traum.
Dafür gehts nach Hollywood.

Vince ist der Star, das Zugpferd der Truppe, der heißeste Nachwuchsdarsteller Hollywoods.
Eric ist sein bester Freund und persönlicher Manager.
Turtle ist der etwas dickliche Kumpeltyp und Mädchen für alles, falls es mal wieder an Gras oder sonstigen Sachen fehlt, dann ist er der richtige Mann.ari gold

Drama ist Vinces großer Bruder, ebenfalls Schauspieler, allerdings seit Jahren ohne Erfolge.
Dann ist da natürlich noch Ari Gold, der vielleicht komischste Seriencharakter aller Zeiten, er ist Vinces Agent und wenn der cholerische Zyniker mal wieder einen Tobsuchtsanfall hat oder einen Angestellten feuert, dann gibt es kein Halten mehr.

Sie alle sind das Herz von ENTOURAGE, sie sind perfekt besetzt. Die Charaktere entwickeln sich im Laufe der Serie zwar kaum aber was solls. Sie harmonieren einfach reibungslos und alle haben ihre charakterlichen Eigenschaften, dadurch gibt es immer reichlich Action und jede Menge kuriose Situationen werden durchlebt.
Dazu spiegelt ENTOURAGE wohl am besten das "wahre" Hollywood wieder und lässt ein wenig hinter die Kulissen blicken.

Nicht zu vergessen sind Nebenfiguren wie der Independent-Regisseur Billy Walsh, Aris Assistent Lloyd Lee oder Hollywoodmogul Terrence McQuewick (gespielt von Malcolm McDowell).
Oder auch allesamt Gastauftritte von z.B. Dennis Hopper, Mandy Moore, Matt Damon, Mark Wahlberg, Gary Busey, Scarlett Johansson, Martin Scorsese und Bob Saget.

Hier wird keine Filmgeschichte geschrieben, kein großes Drama, keine großen Taten. Einfach ein paar Jungs aus Queens, die ihr Glück in der großen weiten Welt suchen und finden.
Nichts mehr will ENTOURAGE sein.
Ich liebe es.

"Great work Rob, see if you can read this.
You're fired! And in case your ears are fucked, Get the fuck Out! And the next person I see juggling, tap-dancing, or baton twirling or doing any other circus-like tricks, will join him, all right? One-strike policy applies. Now get back to work... God damn that felt good."

TRUE DETECTIVE ist jetzt endgültig im Serienolymp angekommen.
Endlich durfte ich die 8 Folge sehen und übrig bleibt eine in allen Bereichen perfekte Serie mit einem unfickbaren Matthew McConaughey.

“Well, once, there was only dark. If you ask me, the light’s winning.”

"Roca pads... It's the Roc!"

Großartige Serie!
Matthew McConaughey und Woody Harrelson sind einfach genial.

Fight Club??

Martin Scorsese, der alte Fuchs, hat es tatsächlich nochmal geschafft ein Werk von wahrer Bedeutung zu schaffen.

Die Welt der Wall Street wird hier nicht wie in Oliver Stones "Wall Street" mit detailreichen Geschäftsgesprächen gespickt, dessen diabolischer Drahtzieher Gordon Gekko die Fäden eines Imperiums steuert.

Nein, hier wird der Lebensstil der gierigen, koksenden, Pillen schmeißenden, jungen Broker als eine riesige Groteske im Verbund mit rauschenden Sex- und Drogenpartys auf die Leinwand gefeuert.
Ja, wahrhaftig gefeuert.
Und wer hier bitte zu wenig Kritik an dem System sieht, dem ist nicht mehr zu helfen. Wie soll Kritik denn bitte noch besser und unterhaltsamer dargestellt werden.
Die ersten 120 Minuten wird der Aufstieg des Jordan Belforts und seiner Firma "Stratton Oakmont" mit knallenden Bildern gezeigt, dieser Jordan Belfort wird von Leonardo DiCaprio dargestellt. Der zeigt eine der eindruckvollsten Performances aller Zeiten.
Seine Reden als er seine Mitarbeiter, wie ein Guru seine Sekte, zum weitermachen motiviert, sprießen nur so vor schauspielerischer Klasse die von Scorseses Hand genau geleitet und mit einen passenden Score hinterlegt werden.
Er ist nicht nur Titelheld, er trägt den gesamten Film, er ist der Film.

Der zelebrierte Abstieg des Jordan Belfort, ist dann wieder typisches Scorsese-Kino und lässt sich im gleichen Atemzug mit CASINO, GOODFELLAS und RAGING BULL nennen.

Fucking Meisterwerk!

80er Jahre, Wall Street, Die Zeit der "Jordan Belforts" und "Gordon Gekkos"

Oliver Stone stellt eine komplette Ära der amerikanischen Geschichte dar.
Bud Fox als junger, intelligenter, aufstrebender Broker und Michael Douglas, herrlich böse, als aalglatter, Finanzhai Gordon Gekko.
Ein Film der heute als Parabel für den Kapitalismus und seine Ausschweifungen gilt.
Meisterwerk!

Gibst ein Datum für einen deutschen Kinostart?

Für mich der größte Schauspieler unserer Zeit.
In "The Wolf of Wall Street" wird er es mal wieder bestätigen.

09.12.13
"Abend der Legenden"
Der Plan: Zwei Erstsichtungen von absoluten Filmklassikern
Film 2:

-The Big Lebowski-

"I'm the Dude
So thats what you call me, you know, that or his Dudeness or Duder or El Duderino."

Die Coen-Brüder sind ein wahres Phänomen.

Sie erschaffen, nach Tarantino, die wirklich eindrucksvollsten Charaktere, die einem wirklich im Gedächtnis bleiben.
Allem voran.
Der Dude.

Dem Dude, ihm scheint so ziemlich alles egal. Am liebsten geht er mit seinen Freunden bowlen, oder legt sich in seine Badewanne und raucht gemütlich einen. Nur der White Russian darf natürlich nicht fehlen. Aber eines sollte man nicht tun, den Dude in seinem Leben als überzeugter Nichtstuer und Pazifist irgendwie stören.
Der Dude kann auch anders.

Die Geschichte in deren Mittelpunkt, ein abhandengekommender Teppich steht, ist gespickt mit skurrilen Typen und irren Ideen. Die Dialoge, zwischen dem Dreigespann Walter, Donny und El Duderino sind so ziemlich das witzigste das ich seit langem sehen durfte. John Goodman als durchgeknallter Vietnamveteran, Buscemi als stiller Einfaltspinsel, John Turturro als Jesus mit der bekannten Leck-Szene, Philip Seymour Hofmann als Schleimbolzen mit schmieriger Frisur, die Nihilisten um Peter Stormare alle Figuren sind liebevoll geschrieben und gut besetzt.

Im Mittelteil verliert sich der Dude jedoch in seiner Odysse, vorallem die Storyline um Maude Lebowski wirkt stark konstruiert und bietet relativ wenig Charme, Situationskomik und Witz vor dem der Rest des Filmes nur so sprüht.
Das Ende jedoch schafft er es wieder das Anfangsniveau wiederherzustellen und hat mich, ein wenig überraschend, ziemlich berührt.

Mit "The Big Lebowski" haben die Coens ein Potpourri aus verschiedensten Genres geschaffen das, mit minimalen Abzügen, überzeugt.
Und einfach mal so den coolsten und lässigsten Antihelden aller Zeiten auf die Leinwand gebracht.

"Let's go bowling."

Ein wirklich schön gefilmtes Drama mit zwei tollen Hauptdarstellern, das an manchen Stellen berührt oder auch zum nachdenken anregt. Eine Menge Platz für jegliche Interpretationen wird hier geboten. "K-Pax" schafft es jedoch nicht den Fokus auf irgendwas zu legen und wabert ein wenig vor sich her, dadurch werden einige kleine Schwächen im Plot offenbart.

"Welchen Fehler ihr auch gemacht habt, ihr werdet ihn beim nächsten mal wieder machen. Jeden eurer Fehler durchlebt ihr aufs neue. Und wieder. Und wieder. Bis in alle Ewigkeit. Darum llautet mein Rat es diesmal richtig zu machen, denn diesmal ist das einzige mal."

09.12.13
"Abend der Legenden"
Der Plan: Zwei Erstsichtungen von absoluten Filmklassikern
Film 1:

-Casino-

"In Vegas, everybody's gotta watch everybody else. Since the players are looking to beat the casino, the dealers are watching the players. The boxmen are watching the dealers. The floormen are watching the boxmen. The pit bosses are watching the floormen. The shift bosses are watching the pit bosses. The casino manager is watching the shift bosses. I'm watching the casino manager. And the eye in the sky is watching us all.

Las Vegas.
Die Stadt die vom Glücksspiel beherrscht wird.
Sam Rothstein ist der Kopf eines Imperiums, er ist der Drahtzieher. Der Kopf hinter all dem, wo Nicky Santoro die Faust ist, ist er das Gehirn.

Geld.
Geld ist der Antrieb von allem.
Ob Mafiosis aus Chicago oder Kansas City, alle wollen einen Teil vom Kuchen haben.
Und die Maschine läuft.

Gier.
Die Gier nach mehr Macht, mehr Geld, mehr Glamour. Diese Gier zerstört das Vegas, die glänzende Fassade kann nicht aufrecht gehalten werden und die hässliche Fratze von Vegas scheint immer wieder durch.

Martin Scorsese zeigt uns in den ersten 90 Minuten, wie perfektes Kino funktioniert, De Niros und Pescis Stimmen aus dem Off, führen uns durch Vegas und den Alltag den sie führen mit all seinen Facetten.
Mit vollständiger Leidenschaft spielen die beiden ihre Charaktere, nein sie spielen nicht. Für 177 Minuten sind die beiden ein anderer Mensch. Ob kühl und durchdacht oder aufbrausend, emotional und brutal.
Ein wahrer Genuss ist es, den beiden zuzusehen, die Musik, die Kameraeinstellungen. Alles stimmt.
Doch was wäre es für ein Scorsese, wenn nicht irgendwann der große Fall beginnt.

"How are you doing, Les? It's Lester, right? From my recollection, aren't you the card shark, the golf hustler, the pimp from Beverly Hills? If I'm wrong, please correct me because I never knew you to be a heist man. But if you are, you know what? Here, take mine too. Go ahead, take it. Because you already have hers. She's my Wife.
Look at me. You did know that? You knew that she's my wife?
But if you ever come back again, ever, to take her money next time bring a pistol. That way you got a chance. Be a man. Don't be a fucking pimp. Now, you wanna do me a favour?
Get outta here.