DnaGobbo - Kommentare

Ein Remake/Reboot das nicht sein musste!

Jetzt weiß ich die alte Version noch mehr zu schätzen!

Die Geschichte ist dünn, aber man hat sie in diesem Film schlecht umgesetzt, so dass der kurze Film lang wirkt. Rückblenden in ziemlich ereignislosen 90 Minuten: warum.

Die langsamen Bewegungen und die vielen Kameraperspektiven in den Rückblenden schaden den Kämpfen mehr als sie ihnen nützen. Die gefälschten Elefantenstücke waren urkomisch schlecht. Wenigstens scheint JCVD etwas Spaß zu haben, und Bautista ist cool, aber ich fühle mich von der Hauptfigur überhaupt nicht angesprochen.

Der Abspann ist das Beste an diesem Film.

Nachdem David Sloan ermordet wurde, ist es an Kickbox-Champ Matt Reeves, ihn zu rächen...

Der Tiefpunkt des Kickboxens...

Ich setze meine Reise durch das Kickboxer-Universum fort und bin bei "Kickboxer 5" angekommen, der letzten (bisher) nummerierten Fortsetzung. Leider hat man sich das Schlimmste für den Schluss aufgehoben.

Von Anfang an ist die Billigkeit des Films unübersehbar. Wenn die Eröffnungssequenz billiger aussieht als das letzte iPhone-Video, das Sie von Ihrer Katze gemacht haben, die einem Taschenlampenstrahl hinterherjagt, wissen Sie, dass Sie in Schwierigkeiten stecken.😁

David Sloan ist verschwunden, ermordet von einem südafrikanischen Kickboxer-Syndikat aus Gründen, die mir nicht ganz klar sind. Werden Kickboxer im wirklichen Leben genauso oft entführt, fälschlicherweise inhaftiert und ermordet wie in den Kickboxer-Filmen?

Der immer gute Mark Dacascos spielt... Ich weiß nicht mehr, wie seine Figur heißt. Ich werde ihn einfach "Kickboxer" nennen. "Kickboxer" muss nach Südafrika gehen und etwas tun, das mit Kickboxen zu tun hat... glaube ich. Ich habe den Film gerade zu Ende gesehen und weiß es nicht mehr. 😄

Wie dem auch sei, ich freue mich schon auf den nächsten Teil der Serie.😋

Preis für das schlechteste Make-up aller Zeiten in einem Film für Tong Pos Kopf...

David Sloan muss nach Mexiko reisen, um seine Frau vor einem wilden Drogenboss zu retten, der auch ein alter Erzfeind ist.

Ich frage mich immer noch, wer diesem Film mehr als 1 Punkt gegeben hat... Der Plot dieses Films ist grauenhaft, all die Erinnerungen am Anfang. Und diese wertlosen Bemühungen der Filmemacher, diesen Mist mit dem ersten van Damme-Film zu verbinden... Schrott.

Tong Po? Du machst wohl Witze, oder? Als ich fünf war, hatte mein Freund eine bessere Maske auf dem Grundschulkarneval. Es ist wirklich seltsam, dass Sasha Mitchell nach dieser lausigen Kickboxer-Serie im Geschäft geblieben ist.

Wenn Sie jemanden hassen, empfehlen Sie ihm diesen Film...😉

Tauscht martialische Gewalt gegen stumpfsinnige Langeweile...

Sasha Mitchell kehrt als David Sloan zurück. Diesmal kämpft er in Rio gegen eine Bande von Schlägern, die einen weißen Sklavenring betreiben, und als Mitchells Freund entführt wird, ist er gezwungen zu kämpfen.

Irgendwie hat Rick King es geschafft, eine noch schlechtere Fortsetzung zu machen. Die Dinge werden immer dümmer und lächerlicher, wenn der Hauptbösewicht Richard Comar Sasha Mitchell zum Training zwingt.

Während die Actionszenen selbst lahm sind, dient "Karate Tiger 6 - Entscheidung in Rio" insgesamt als Paradebeispiel dafür, was Mitchells vielversprechende Karriere beendet hat...

Dies ist einer der Filme die man sich anschaut und sich hinterher fragt ",war das alles ernst gemeint??"...

Davids Bruder, Kurt, besiegt Po in "Karate Tiger 3 - Der Kickboxer" (1989). Ein Jahr nachdem Po Kurt getötet hat, wird David, der in L.A. ein Kickboxstudio betreibt, zu einem Kampf gegen Po manipuliert...

Ich wusste nicht einmal, dass sie eine Fortsetzung gedreht haben, bis sie auf Amazon Prime kam... Und ich kann sehen, warum. Kein van Damme. Sicher, es gibt Sasha Mitchell, aber niemand weiß, wer er ist und die meisten Leute interessieren sich noch weniger für ihn als für van Damme.

Der eigentliche Schwachpunkt ist jedoch die Handlung. Sasha wird zurück in den Wettkampf gezogen, um das Dojo zu retten. Das ist ein Problem, denn wir haben diesen Plot schon tausendmal gesehen, und er ist genauso interessant wie all die anderen Male, die wir ihn gesehen haben, und weit weniger interessant als damals, als er noch originell war und nicht als Trope.

Man hat also eine Handlung, die man schon einmal gesehen hat, und eine Fortsetzung, in der der ursprüngliche Star fehlt. Natürlich ist das zum Scheitern verurteilt.

"Rache ist ein gefährliches Motiv"...

Kurt Sloane muss die alte Kickboxkunst des Muay Thai erlernen, um seinen Bruder zu rächen...

Nach der Veröffentlichung von "Bloodsport" (1988) begann die Karriere von Jean-Claude Van Damme als Sport- und Actionstar an Fahrt zu gewinnen. Auch wenn seine schauspielerische Leistung für viele nicht sehr überzeugend war, schienen seine Körperlichkeit und seine choreographierten Kampfszenen eine magnetische Anziehungskraft auf das Publikum auszuüben. Zwischen diesem Film und "Bloodsport" (1988) lagen noch zwei weitere Filme, die jedoch bei den Zuschauern nicht gut ankamen. Erst in diesem Film kehrt Van Damme zu dem zurück, was zu Beginn seiner Karriere als eine seiner besseren Leistungen galt.

Wie in vielen seiner Filme, die danach oder davor gedreht wurden, spielt Van Damme eine Figur mit einer Art Kampfsport-Hintergrund. Warum - weil es das war, was Van Damme zu dieser Zeit am besten konnte. Wenn man sich einen Van-Damme-Film ansah, dann aus diesem Grund: wegen seiner Kampfsportfähigkeiten...

Van-Damme Spielt die Rolle so hervorragend als würde er im wahren Leben sich auf den großen Kampf vorbereiten. Hier leidet man die schmerzen echt mit, was man ja doch ziemlich selten in einem Film hat.

Genialer 80er Kampfsportfilm mit sehr guten Fights, schöner Musik. Der van Damme Fan und vielleicht auch der Genre Fan werden diesen Film lieben.

Ein "Indiana-Jones"-Abklatsch der besonderen Art...

Ein rauhbeiniger Trucker rettet die Verlobte seines Freundes vor einem alten Zauberer in einer übernatürlichen Schlacht unter den Straßen von Chinatown.

"Big Trouble in Little China" war der letzte Studiofilm des Regisseurs John Carpenter, bevor er zu seinen Wurzeln als Independent-Film zurückkehrte. Der Film hat eine Art Kultstatus erlangt. Sein Ruf ist für mich eher verwirrend. Er ist ein Mischmasch aus verschiedenen Genres und wirkt wie eine Art Abklatsch von "Indiana Jones", mit dem Subgenre Martial Arts/Action dazu.

Es ist ziemlich anspruchsloses Futter von Carpenter, der zu diesem Zeitpunkt seiner Karriere seine besten Tage schon hinter sich hatte und immer mehr in extreme Mittelmäßigkeit abrutschte. Obwohl der Film phantasievoll ist, passt er nicht ganz so gut zusammen, wie er es als Parodie auf Kung-Fu, Fantasy und Action-Abenteuer hätte tun können. Es ist Russell hoch anzurechnen, dass er sich in der Rolle des Burton zu amüsieren scheint, und er kaut die Kulissen mit einigem Aplomb durch. Allerdings tut ihm das unausgegorene Drehbuch des Films nicht gerade einen Gefallen. Carpenter wirft mit einer Fülle von Wegwerf-Bösewichten und -Monstern um sich, so dass der Film ein wenig überladen wirkt.

Die Action und die Komödie passen nicht immer ganz zusammen, während die Gags nicht immer so gut ankommen, wie sie sollten. Es gibt solide Unterstützung von Kim Cattrall, Dennis Dun und James Hong, obwohl Cattrall in einer Rolle, in der man das Gefühl hat, dass sie nur dabei ist, verschwendet wird. Das soll nicht heißen, dass der Film nicht auch Spaß macht. Ich würde lügen, wenn ich sagen würde, dass es nicht den einen oder anderen Moment genialer Absurdität gibt, und das ist vor allem dem charismatischen Russell zu verdanken, der es schafft, den Film zusammenzuhalten, und der zweifellos eine der meistzitierten Zeilen hat, die von Fans des Films geäußert werden.

Aber bei all dem lustigen Machogehabe und der Angeberei, die er an den Tag legt, reicht das nicht aus, um den Film letztlich nur mittelmäßig zu machen.

96 Arten, sich zu langweilen...

Sarah Wolfe war die einzige Überlebende des Massakers im Vanacutt-Anwesen. Dieses Mal wollen das Haus und die bösen Geister, die es bevölkern, niemanden lebend entkommen lassen.

Dieser Film wurde als "Pick your own adventure"-Film konzipiert. Auf der Blu-ray Disc kann man auswählen, wie die Geschichte weitergeht. Am Ende gibt es 96 verschiedene Möglichkeiten, wie die Geschichte ablaufen kann. Das Problem ist, dass jede von ihnen so klischeehaft und tropenhaft ist, dass sie im Grunde genommen langweilig ist. Selbst die Technik - so wie sie ist - ist nicht besonders interessant.

Wenn man sich dafür entscheidet, den Film so zu sehen, wie ihn das Produktionsteam für die "kanonische" Version ausgewählt hat, ist er so dünn und schlecht geschrieben, dass er nicht im Geringsten fesselnd ist. Ich fühle mich, als wäre ich beim Ansehen zweimal eingeschlafen.

Das Schlimmste ist, dass es nicht einmal Effekte oder Atmosphäre gibt. Es ist einfach alles so generisch...

"Haunted Hill" sah sehr vielversprechend aus, fiel aber durch...

Der Betreiber eines Freizeitparks bietet jedem 1 Million Dollar, der die Nacht in einem Geisterhaus mit einer schrecklichen Vergangenheit verbringt.

Das Remake aus dem Jahr 1959 "Das Haus auf dem Geisterhügel". Die Verlegung des Schauplatzes von einem gruseligen alten Haus in eine verlassene Irrenanstalt hat dem Film keinen Gefallen getan. Die Anstalt selbst wirkt wie eine kleine Kulisse, da immer wieder dieselben wenigen Räume und Gänge verwendet wurden. Die Elemente der Geschichte, die der Version von 1959 ähnlich geblieben sind, sind dieses Mal nicht annähernd so gut geschrieben oder interessant.

Die Charaktere sind meist langweilig. Geoffrey Rush ist bei weitem der unterhaltsamste Charakter, aber er ist trotzdem kein Vincent Price. Kris Kattan liefert ebenfalls eine lustige Vorstellung ab, aber abgesehen von diesen beiden Typen sind die Charaktere aller anderen absolut vergessenswert. Der Film schreit förmlich nach den 1990er Jahren, und zwar auf die schlimmste Art und Weise. Er tauscht Klasse und Originalität gegen Vulgarität und Käsigkeit.

Er ist wie eine nicht so aufregende Fahrt im Vergnügungspark; nicht total langweilig, aber auch nicht aufregend. Man kann ihn nur erleben, wenn man in der Stimmung ist und Zeit hat.

Hält sich nicht gut...

Ein Millionär bietet fünf Personen 10.000 US-Dollar an, die sich bereit erklären, mit ihm und seiner Frau über Nacht in einem großen, gruseligen, gemieteten Haus eingesperrt zu sein.

"Das Haus auf dem Geisterhügel" hat den Status eines Horrorklassikers, der oft auf den Listen der besten Filme aller Zeiten auftaucht, aber im Vergleich zu selbst mittelmäßigen Horrorfilmen der letzten 50 Jahre kann er nicht wirklich mithalten. Die Darsteller sind sehr aus der Zeit gefallen, und die meisten Charaktere sind ziemlich unterfordert, vor allem die Frauen, deren Hauptaufgabe darin besteht, den Männern zuzuhören und mit Schrecken zu reagieren.

Die Schreckmomente waren sehr spukhausartige Sprünge, aber einige waren effektiv, wenn auch vielleicht etwas lächerlich, je länger man sie betrachtete. Was besonders auffiel, war, wie verwirrend und ärgerlich die Handlungen der Figuren waren, die von Szene zu Szene gingen, ihren eigenen Rat ignorierten und im Allgemeinen gegen ihre eigenen Überlebensinstinkte handelten; das muss die Zuschauer damals zum Schreien gebracht haben...

Eine Gruppe von Irak-Kriegsveteranen versucht, ihren Namen mit dem US-Militär zu klären, der die vier Männer verdächtigt, ein Verbrechen zu begehen, für das sie reingelegt wurden...

Die Charakterentwicklung jedes einzelnen der vier "A-Team"-Mitglieder ist gleichmäßig verteilt. Jeder Charakter ist mit seinen eigenen Farben gemalt. Wir konnten sie mit Persönlichkeiten identifizieren: ein Anführer, ein Spieler, ein Verrückter und der Schweigsame. Wenn ihr mich fragt, erinnert mich das sehr an die Schildkröten aus "The Mutant Ninja Turtles". Bei allen Unterschieden erweisen sie sich jedoch als ultimatives Team, das in der Lage ist, fast unmögliche Aufgaben zu bewältigen (was mich in gewisser Weise an "Mission: Impossible" erinnert).

Der Film kann manchmal sehr verwirrend sein, vor allem bei der Handlung mit den Geldplatten. Abgesehen davon ist die Komödie gut genug...

Dr. Emma Collins und ihr Team verbringen ihren dritten Sommer auf der Insel Little Happy, um die Auswirkungen des Klimawandels auf die großen weißen Haie zu untersuchen...

"Deep Blue Sea 3" knüpft inhaltlich an den letzten Film der Reihe an, der wiederum ein Soft-Reboot des ersten Films aus dem Jahr 1999 war. Dort kam es erneut zu medizinischen Experimenten mit genmanipulierten Haien.

Natürlich ließ der große Ärger nicht lange auf sich warten, denn prompt konnten die Haie durch einen Zwischenfall ins Freie entfliehen. Davon weiß die Meeresbiologin Emma Collins allerdings nichts, als sie ihr Lager über einer versunkenen Stadt aufschlägt, die als eines der wenigen bekannten Paarungsgebiete der großen weißen Haie gilt...

Unter ihnen: Die mutierten Bullenhaie aus dem letzten "Deep Blue Sea", die sich prompt mit ihren Artgenossen vereinen und damit eine vollkommen neue, noch tödlichere Gattung erschaffen. Alles, was Emma und ihr Team jetzt noch vor dem sicheren Tod bewahrt, sind die brüchigen Stelzen, auf denen die überschwemmte Siedlung einst errichtet wurde.

Auf jeden Fall ist der dritte Teil viel besser als der zweite. Klar ist die Geschichte wieder "inspiriert" vom Erstling mit seiner künstlichen Insel, aber sei es drum, denn diese war im Original auch keine Shakespeare...

Kehren Sie in die Tiefe zurück… 🦈

Wow war der Film schlecht oder was? Ich für meinen Teil denke, es ging als eine Fortsetzung und nicht ein Remake, sicher, es hat viele Ähnlichkeiten, aber es wäre fast keinen Sinn in einem Remake einen Film mit einem niedrigen Budget, schlechte CGI, auch schwach handeln.

Also beschloss man, einen weiteren Shark-Film zu drehen. Bei all den Indie-Produktionen von Asylum und anderen Firmen ist es ziemlich schwierig, einen Film zu machen, der auffällt. Und genau hier kommt "Deep Blue Sea" ins Spiel. Der erste Film war, wie wir alle wissen, ein sehr guter kitschiger Spaß-Horror, der was zu bieten hatte!

"Deep Blue Sea 2" zeigt jedoch nichts Neues. Einige Spezialeffekte, die denen des ersten "Poltergeist"-Films in nichts nachstehen, Schauspieler, die die meiste Zeit zu weit gehen, eine vorhersehbare Handlung und überhaupt kein Spaß! Oder Grusel für diese Angelegenheit. Sie haben gerade mit Super Smart Sharks den vollen Einsatz gezeigt! SSS, aber keine $$$, um die Idee zu unterstützen und wir sind mit einem miserablen Film zurückgeblieben! So eine Schande.😉

Spannung, Horror oder gar Atmosphäre sind hier in keiner Sekunde vorhanden und so plätschert der Film 90 Minuten lang als billige und völlig bescheuerte Kopie eines guten Haifilms vor sich hin, ohne jemals auch nur einen Ansatz von Unterhaltungswert zu erzeugen...

Auf der Suche nach einer Heilung der Alzheimer-Krankheit wird eine Gruppe von Wissenschaftlern in einer isolierten Forschungseinrichtung zur Beute, während ein Trio von intelligenten Haien sich wehrt... 🦈

Keine Frage: Star-Regisseur Steven Spielberg hat es mit seinem legendären Hai-Thriller "Der weisse Hai" für die heutigen Filmemacher nicht einfach gemacht, denn die gefrässigen Biester tun sich seit dem Mega-Erfolg des modernen Horror-Klassikers meistens sehr schwer auf der grossen Leinwand und erreichen den hohen Terror-Faktor so gut wie nie.

Bei "Deep Blue Sea" verhält es sich nicht viel anders, denn auch wenn der Film von Stirb Langsam 2-Regisseur Renny Harlin nur zu gerne ein "Weisser Hai" für eine neue Generation sein will, so scheitert er genau an diesem Vorhaben.

Allzu viele Vergleiche sollte man ohnehin nicht machen, denn schlussendlich wirkt "Deep Blue Sea" dann doch eher wie ein Horror / Science-Fiction Verschnitt der zumindest Story mässig eher an "Jurassic Park" erinnert und sich dabei auf zu viele digitale Spielereien beruft...

Der wahre Horror, und vor allem der Realismus, bleibt dabei etwas auf der Strecke...

Das hätte lustig sein können. Ich habe jedoch das Gefühl, dass die meisten Lacher im Trailer zu finden sind. Während der Rest des Films einfach nur langweilig und kitschig ist.

Anne Hathaway und Rebel Wilson als weibliche Betrüger, die eine niedrige Miete und die andere hohe Klasse, die sich zusammenschließen, um die schmutzigen, verrotteten Männer zu erledigen, die ihnen Unrecht getan haben.

Dies ist ein Remake von "Zwei hinreißend verdorbene Schurken" von 1988. Das Problem ist, dass es keine komödiantische Note hat. Rebel spielt immer wieder dieselbe Figur. Anne Hathaway hat kein Lächeln auf den Lippen und schenkt dem Publikum kein Lächeln. Im Kern sind diese Figuren nicht lustig. Es wird sogar ein wenig besser, wenn sie sich um Thomas streiten und Rebel Menschlichkeit erreicht, wenn sie versucht, es mit ihm ehrlich zu machen. Der Film ist für diesen Teil fast gut, aber es ist nicht genug.

Insgesamt ist "Glam Girls - Hinreißend verdorben" ein schwacher Film. Er ist nicht so lustig, wie es der Trailer vermuten lässt...

Martin und Caine machen den Betrug zum Wettbewerb...

Zwei Betrüger versuchen, ihre Rivalität auszuräumen, indem sie darauf wetten, wer eine junge amerikanische Erbin als Erster um fünfzigtausend Dollar erleichtern.

"Zwei hinreißend verdorbene Schurken" ist kein unbarmherziger Film, der einem den Rotz aus der Nase schießt und die Blase schwächt obwohl es mindestens zwei Szenen gibt, die diesen Effekt haben könnten: größtenteils ist es eine sehr sanfte, familienfreundliche Komödie (keine vulgären Kack- oder Sexwitze) mit exzellenten Darbietungen von Martin und Caine und einem witzigen und cleveren Drehbuch, das die Dinge bis zum befriedigenden Twist-Ende in Schwung hält.

Manche mögen Martin in der Rolle des geistig behinderten Ruprecht und eines körperlich behinderten Kriegsveteranen unangenehm finden, aber es passt perfekt zu seiner moralisch bankrotten Figur. Es ist auch unglaublich lustig, diese Szenen sind die Höhepunkte des Films, Martin bekommt die größten Lacher, als er sich zum Narren macht und seine angeblich tauben Beine von dem bösartigen Caine ausgepeitscht bekommt.

Meisterklasse in "Wie man es nicht macht...

Zwei Betrüger machen Jagd auf das Geld der Frauen. In einem mediterranen Hotspot treffen sie aufeinander. Wird der kultivierte, hochklassige Betrüger die Oberhand behalten oder wird der raue Kleingeldbetrüger die Wette gewinnen?

Nachdem mir "Zwei hinreißend verdorbene Schurken", die Komödie aus den 1980er Jahren mit Michael Caine und Steve Martin, eig. gut gefallen hatte, war ich fasziniert, als ich erfuhr, dass es sich um ein Remake des Films "Zwei erfolgreiche Verführer" von 1964 handelt...

Im Original spielen ausgerechnet David Niven und Marlon Brando die Hauptrollen. Aber der Film ist eine Meisterklasse in Sachen Komödie - wie man keine Komödie macht. So gut wie jede Szene im Remake schöpft das volle komische Potenzial viel besser aus.

Ein bisschen seltsam und unnötig. Er ist nicht schlecht. Nur nicht so gut wie das Remake von 1988.

Auf einer Geschäftsreise nach New Orleans sucht ein geschädigter Mann nach Erlösung, indem er sich um eine eigensinnige junge Frau kümmert...

Ein sehr realistischer Film im Vergleich zu ähnlichen Charakterdramen: "Welcome to the Rileys" zeichnet sich durch sehr gute Besetzung, Drehbuch und Regie aus. "Willkommen bei den Rileys" ist ein Film darüber, was Liebe wirklich ist: nicht Sex und Emotionen, sondern die Abwesenheit von Wut, absolute Geduld zu haben und Frauen auf den richtigen Weg zu führen.

Ein Beispiel: Der Protagonist wird nicht als perfekter Mann dargestellt, aber es ist klar, dass der Autor weiß, was ein perfekter Mann ist, und dass er erreichbar ist.

Die Kameraführung wirkte sehr roh, fast wie ein falscher Dokumentarfilm. Der Film wird vor allem Erwachsene ansprechen, die Nuancen und Subtilität zu schätzen wissen...

"I Am Legend" ist kein typischer Sci-Fi-Actionthriller, sondern eine hervorragende, tiefgründige Geschichte, in deren Mittelpunkt ein einsamer Mann und der Preis stehen, den er zahlt, um die Menschheit zu retten.

"I Am Legend" bietet nebst der gelungenen visuellen Umsetzung einige sehr spannende Szenen, während Will Smith vor allem in der ersten Filmhälfte eine tolle und teils berührende Darstellung als (vermeintlich) letzter Mensch auf Erden gibt.

Dabei erhält er herausragende Unterstützung in Form einer deutschen Schäferhündin namens Samantha. Die Darstellung der emotionalen Bindung zwischen Hund und Mensch ist dabei schlicht und einfach grandios!

Ja, dieser Film hat seine Schwächen und scheint sowohl positive als auch negative Rückmeldungen erhalten zu haben, aber ich persönlich muss ihm eine positive Bewertung geben. Obwohl es kein Meisterwerk ist, fand ich es immer noch ein denkwürdiger Film mit einer Menge Spannung, Action und Eindringlichkeit.

Null Action, null Story, null Spannung. Diese Beschreibung passt perfekt zu diesem billig gemachten Abklatsch...

Beginnen tut der Film nicht richtig vielversprechend. Es gibt keine Dialoge, und die Handlung ist so schlecht, dass nach 30 Minuten sich der Film zu einem langweilig unlogischen und actionleeren Schmarrn entwickelt. Schauspielerisch gibt es auch nichts zu bewundern. Inhaltlich gibt es ein Paar sehr schlechte Zombie Attacken, oder was auch immer diese Gestalten darstellen möchten. Richtig viel los ist hier nicht. Die Kulissen sind äußerst billig und weil nicht geredet und nur vor sich hin gedenkt und gehandelt wird, bekommt der Film auch eine flopische Bewertung.

Ein Film der nicht existieren sollte. Die vielen Remakes hätten schon für dieses Thema ausgereicht...

"I Am Legend" war für mich Persönlich der beste Film von allen!

Zweite Anpassung...

Dies ist die zweite Verfilmung des 1954 von Richard Matheson geschriebenen Romans "I am Legend". Sie weicht erheblich von den beiden anderen Verfilmungen, nämlich "The Last Man on Earth" (1964) und "I Am Legend" (2007), und auch vom Roman selbst ab. Die Infizierten sind weder Vampire noch Zombies, sie sind zu Albinos geworden, tragen schwarze Gewänder und gehen nachts aus. Sie haben sich zu einer Gemeinschaft namens Familie zusammengeschlossen. Es gibt auch eine andere Gemeinschaft, die in einem abgelegenen Gebiet lebt, deren Krankheiten irgendwie nicht das Endstadium erreicht haben und daher teilweise krank werden.

Im Gegensatz zu den beiden anderen Filmen macht Robert Neville schon früh Bekanntschaft mit diesen Gruppen, und die Geschichte wird danach recht spannend. Ich fand diese vielen Verwicklungen und die philosophischen Diskussionen völlig unnötig. Auch das Ende ist anders als im Roman.

Es gibt Filme, die sind einfach zeitlos und werden es auch bleiben! Egal wie viele Jahre sie schon auf dem Buckel haben, es ist immer wieder ein Vergnügen diese Filme zu sehen, sie erneut zu erleben und sich der Faszination hinzugeben.

"Der Omega Mann" gehört allerdings NICHT zu diesen Filmen, denn der Endzeit-Streifen ist mit seinen bald 42 Jahren ziemlich ins Alter gekommen...

Ansonsten sind die schauspielerischen Leistungen gut und die Musik ist reizvoll.

sieht auf den ersten Blick gut aus...

Leider ist "The Last Man on Earth" eine großartige Idee, die ziemlich effektiv umgesetzt wurde und nicht ganz funktioniert. Es begann sehr gut, wie ein paar Momente, aber gegen die zweite Hälfte des Films, beginnt es einfach auseinander zu fallen mit Handlungspunkten, die zu plötzlich auftauchen, nicht wirklich viel Sinn haben, und der Film endet in zu viel Eile.

Der einzige Schauspieler, der lange Zeit auf der Leinwand zu sehen ist, ist Vincent Price, der eine recht gute Leistung als "letzter Mann auf Erden" abliefert. Allerdings beginnt Price Figur, wie auch der Rest des Films, in der zweiten Hälfte zu zerfallen. Bis dahin macht seine Figur einen guten Job und seine Erzählung funktioniert gut, indem er Sätze sagt, die ich mir gut merken konnte.

Nach einer Weile hört seine Erzählung auf, und die Figur beginnt an Substanz zu verlieren. Man hätte ihn den ganzen Film über erzählen lassen sollen, oder gar nicht...

Das ist mal ein Franchise!

"Scream VI" ist ein solider Einstieg in das Franchise. Die Carpenter-Schwestern sind zusammen mit Chad und Mindy nach New York City gezogen, während sie sich mit ihrer Vergangenheit auseinandersetzen. Der Film spielt in Woodsboro und bringt eine neue Reihe von Ghostface-Killern ins Spiel, die die Schwestern und ihre Freunde quälen. Diesmal geht es darum, den Film als echtes Franchise anzuerkennen, und gemäß den Franchise-Regeln ist niemand sicher, nicht einmal die alten Figuren. So nimmt uns das Regie-Duo mit auf einen wilden Ritt durch die berühmte Stadt.

Der Film fesselt einen von Anfang an. Dieser Film ist größer, blutiger und macht richtig Spaß. Die Tötungen sind ebenso unterhaltsam wie die ganze Vorbereitung auf die Auszahlung. Die Szene in der U-Bahn war ein absolutes Highlight. Der Film bewegt sich in einem so flotten Tempo, dass die 2 Stunden wie im Flug vergehen.

Die finale Enthüllung ist vielleicht nicht so gut, aber es gibt keinen Grund zu meckern, wenn der Film einen ordentlichen Fandienst leistet, indem er meta ist und den wiederkehrenden Charakteren einen anständigen Tribut zollt.

Eine Fortsetzung und ein Neustart...

... Ghostface lebt weiter! Der 2. beste Film der Serie...

"Scream" setzte die Maßstäbe für die Horrorfilme von heute. Und das Franchise setzte sich fort und erreichte seinen Höhepunkt in "Scream 2". Der 3. und 4. Film enttäuschten nicht, aber sie waren nicht so gut wie die ersten beiden. Wenn ich mir "Scream 5" ansehe, kann ich definitiv sagen, dass Wes Craven stolz wäre und dass dieser Film mit dem ersten Film noch mithalten kann.

Allerdings baut der ganze Film eine Menge Schwung auf, nur um die Fans dann mit dem Ende zu enttäuschen. Vielleicht spreche ich für mich selbst, aber das Ende ist der Grund, warum ich diese Punktzahl vergeben habe. Nichtsdestotrotz ist es ein spannender Film, und ich würde den Leuten empfehlen, ihn zu sehen...

Dieselbe Geschichte, dieselbe Struktur und dasselbe Ende, unterschiedliche Wege der Charaktere, aber nicht dasselbe Gefühl...

Die "Scream"-Franchise hat den Kreis zum ursprünglichen Modell geschlossen, wenn auch nicht, ohne mit einer gewissen Absurdität zu beginnen. Die Sache ist die, dass sich der vierte Teil des Films zu ernst nimmt. Das macht ihn meiner Meinung nach zur schwächsten Fortsetzung....

Der Cheese-Faktor wurde deutlich heruntergeschraubt. Der Tech-Faktor dreht sich um soziale Medien und Livestreaming. Courtney Cox reift weiter wie ein guter Wein. Und jeder in diesem Film nimmt zumindest ein bisschen Schaden. Aber der Geschichte fehlen die Komplexität und die Nuancen, die die vorherigen Fortsetzungen so gut gemacht haben.

Der Versuch, die Tötungen frisch und innovativ zu halten, wirkt ein wenig erzwungen. Es ist sicherlich kein schlechter kleiner Slasher... Aber die Tatsache, dass ihm die Tiefe fehlt, die die anderen "Scream"-Filme besitzen... Macht ihn insgesamt zu einem etwas weniger lohnenden Erlebnis. Mit dem, was an Tiefe vorhanden ist, wirkt er vor allem wie ein Wiederkäuer.

Ein Aspekt, der mir gefallen hat, ist der Teil, der sich kritisch mit der Marketingabteilung auseinandersetzt.

Auf der anderen Seite fand ich viele der neuen Charaktere irgendwie nervig (zum Glück werden die meisten dabei aber getötet). Es ist aber definitiv die blutigste Installation der Serie (ich glaube, wir sehen hier zum ersten Mal Eingeweide)... Das ist das Mindeste.

Aber es ist mit Sicherheit der schwächste Film der Serie...