Barelhaven - Kommentare

SMILE ist ein Film voll mit Jump-Scares, Horrorelementen und einem Gegner den man nicht zu fassen kriegt. Der Regisseur versteht sich aufs Handwerk der Angst, und im Film entfalte sich eine visuelle Erschütterung der Welt, ein bildhafter Verfolgungswahn, der immer nah an der Hauptfigur bleibe, durch deren Augen man das Geschehen erlebt. 2023 als bester Horrorfilm nominiert, und Schauspielerin Sosie Bacon wurde mit einer der heiß ersehntesten Nominierungen für ihre Darbietung geehrt. Die 115 Minuten sind eine Tour-de-Force und kaum was für schwache Gemüter.

THE BOYS als Drama zu bezeichnen trifft den Nagel auf den Kopf: die Welt hält sich einen Spiegel vor, zeigt die Verkommenheit der Elite, das Ohnmachtsgefühl der restlichen Welt und unsere Flucht im Konsum. Während sich die Ahnungslosen sicher wähnen, erleben die Beteiligten einen wahren Horror: die Helden, die uns schützen sollten, sind bitterböse, verkommen und sch***en auf die Welt. THE BOYS ist das Gegenteil der AVENGERS und daher auch erfolgreich. Wenn der Supermann-starke "Held" HOMELANDER Selbstgespräche führt, sich selbst im Spiegel feiert und langsam den Verstand wg. seiner Allmacht verliert, bekommt man es als Zuschauer mit der Angst zu tun. Karl Urban gibt den Rebellen und Antihelden gut. SPOILER: es wird... heftig ...enden, in Tränen und Wut.
FAZIT: Mach ´s noch einmal, AMAZON.

PITCH BLACK (2000) liefert einen soliden Horrorfilm ab, der sich neben ALIEN 1+2 nicht schämen braucht. Die Dialoge und die Motivationen der Figuren sind nachvollziehbar, der Spannungsbogen reicht aus um den Zuschauer zu fesseln. Vin Diesels Grundstein für seine Lebensrolle als harter Underdog. Cole Hauser als Kopfgeldjäger Johns wirkt mit seinem Lockenkopf anfangs zu brav... aber was soll es! Alles in allem ein guter Film.

Ice Cube gibt den wütenden Schwarzen, lässt keine Gelegenheit aus die Unterschiede in der amerikanischen Gesellschaft anzuprangern und begibt sich gerne in die Gesellschaft derer, die Hip Hop, GTA und McDonalds als ihren Alltag katalogisieren. Dieser Bond ist wütend, narrt sogar die Armee auf einem Kriegsschiff und rettet den Präsidenten- aber auf eine unsympathische Art, da dieser Held keine Schwächen kennt und sich ohne Mühe bis zum Endgegner vorarbeitet. So verkommt der Rest zu einem Film, der sicherlich eine kluge Story erzählt, zu einem Action-Spektakel, den man wie ein Menü bei McDonalds bestellen, konsumieren und wieder vergessen kann.

Vin Diesel punktet als Anarcho-Bond, als Extremsportler und als Geheimagent der eigentlich wieder zurück nach Hause will. Der ganze Film ist klug aufgebaut, man versteht die Schurken gut, die Prager Unterwelt besitzt einen eigenen Charme und die Action ist allemal akzeptabel. Nach seinem Auftritt in PITCH BLACK (2000) untermauerte Vin Diesel seine Heldenrolle.

„Saturday Night Live“-Comedian Taran Killam läuft vor der Kamera her, kommentiert seine Aktionen und wird langsam auf seiner Odyssee wie einst Kapitän Ahab vs. Moby Dick wahnsinnig. Unterhaltsam, wenn Arnie sich selbst parodiert, sogar zu singen anfängt doch die Mär wirkt bis zum Schluss wie ein zu lang erzählter Sketch. Die überdrehten Killer an der Seite wirken wie Kinder auf einer Schulparty, ab und zu kann man sich ein Schmunzeln nicht verkneifen - und ich gebe "BrodiesFilmkritiken" Recht: hätte man Arnie´s Auftritt als Geheimnis bewahrt, könnte der Film ein netter Geheimtipp werden.

Starker dritter Teil mit M. Jordan und Jonathan Majors, die ihre Beziehung von früher aufarbeiten und sich sportlich nichts schenken. Wiedermal zwei Top-Schauspieler, die sich ganz der Materie hingeben - mag das gefühlt der hundertste Film mit der ewig gleichen Mär sein, aber die neue Reihe kommt ganz gut ohne Sylvester Stallone aus und begrüßt das angestaubte Fach "Boxfilm" im neuen Jahrtausend.

Ein heillos zerstrittenes Dörfchen bekommt Besuch von einem faulen, egoistischen Postboten, der sich einen Plan ersinnt um schnell wieder abhauen zu können. Wer nicht weiß, was einen erwartet, wird auf einen Selbstfindungstrip und die wohl sympathischste Nikolaus- Origin mitgerissen, die einfach nur punkten kann. Gleich sieben Preise bei den Annie awards 2020 und viele Nominierungen. Ein Weihnachtsfilm der ohne Schmu und Disney-Gesülze auskommt und zudem klug gestrickt ist.
FAZIT: Alle Jahre wieder...KLAUS.

Ganz ehrlich? Ich musste zweimal nochmal auf meinen Verlauf klicken, da mir der Titel entfallen war. Kein Anzeichen von Vergesslichkeit trotz meines hohen Alters sondern das Problem, dass nichts hängen blieb. Die Sprüche sind ziemlich cool, meinetwegen, aber der Rest zeugt von einem Kindergeburtstag, bei dem sich die Eltern bei einem Kaffee über die üblichen Plattitüden ergehen wie freundlich sie sich doch eigentlich alle finden. Josh Hartnett und Jason Statham gehen sich lieber aus dem Weg, Charakterentwicklung = 0, Hugh Grant spielt den langweiligen Waffenhändler gut und überhaupt laufen alle ihren Weg ab. Das große unbekannte Ding, das entwendet wurde, ist letztendlich nichts anderes als eine KI, die alles verändern kann; der große Anarchie-Bringer. Schluss: die Krise ist überwunden, die Guten klopfen sich auf die Schulter und... ja, das war es!
FAZIT: Gähn...

Der Urenkel von CONAN DER BARBAR (1982) schickt seinen Helden durch die Welt der Wikinger, lässt keine Gelegenheit aus die dystopische Glaubenslandschaft zu thematisieren und auf die Menschenverachtung der Zeit verweisen. Ein bisschen SKYRIM (Spiel), ein bisschen Der 13TE KRIEGER (1999) macht den Film aus - und einen Plot Twist, der überraschend und klug gewählt ist. THE NORTHMAN ist es mit seiner Historientreue gelungen ein genaues Abbild der Vergangenheit wiederzugeben, das der Zuschauer in der Gegenwart erleben kann. Es ist eine Herausforderung für unsere Sehgewohnheiten und moralischen Empfindungen und gerade deshalb besonders wertvoll.
FAZIT: Crom ist groß (II).

Der wohl schönste und fairste Agentenfilm, den ich je gesehen habe. Englischer Top-Spion und KGB-Agent teilen sich die Bühne, die Schurkin (ELIZABETH DEBICKI) wandelt zwischen erotischen Charme und Gefühlskälte so sicher, als wäre sie persönlich vom Olymp gestiegen. Dazu coole zeitgenössische Musik, und einen Onkel Rudi (SYLVESTER GROTH), der einen denkwürdigen Monolog über seinen Lebenslauf und den 2.WK hält. Das Ganze stellt einen runden Film dar, den ich nur empfehlen kann.

Guy Richie zaubert ein Filmchen daher; akkurat gedreht wie ein guter Joint: die Unterwelt Englands hat tatsächlich Stil, Charme und Charakter, der größte Plantagenbaron für gutes Gras ist Matthew McConaughey als gewieften Marihuana-Baron. Gleich von mehreren Seiten kriegt es der "Held" mit seinen Feinden zu tun - und darum geht es in dem Film: er will unterhalten, nicht belehren. Die coolen Sprüche machen ihn so besonders.
FAZIT: lässige Gentlemen-Gauner geben sich die Ehre.

Der Film hat zwei Seiten: viele loben die Bildgewalt, das bronzenfarbene Epos, die Schlachten und den gewaltigen König der Spartaner der einen ausweglosen Kampf mit einer Übermacht aufnimmt. 300 zeigt auf, wovon Männer (vlt. auch Frauen) träumen: harte Kerle, die nur in Unterwäsche in perfekter Harmonie kämpfen und siegen. "Spartiaten! Was ist euer Beruf?", "Ruhm! Ruhm! Ruhm!"
Die andere Seite zeigt einen Durchhaltefilm für Soldaten im Irakkrieg, einen faschistoiden Propagandafilm der mehr entzweit als eint: die bösen Perser sind trotz ihrer Übermacht (300 vs 1.000.000) zu unfähig, ihr Gottkönig Xerxes eine Dragqueen die mit tiefer Stimme und femininer Seite, der die Weltmacht anstrebt. Zuletzt die gefährliche Botschaft, dass reines Heldenblut zum Sieg reicht. Für aufgeklärte Erwachsene sicherlich ein netter Film, für leicht Beeinflussbare hingegen gefährlich....
FAZIT: ist nie passiert... aber nett.

Hollywood konnte keine zwei Jahre warten um eine Neuverfilmung von 2009 zu starten. Daniel Craig spielt gut, aber die Hauptrolle nimmt Rooney Mara ein die kühl und gezeichnet ihren Weg geht. Christopher Plummer spielt den Großvater, den wohl jeder gerne im Wohnzimmer hätte und der jeden Augenblick "Werthers Echte" aus der Tasche ziehen könnte. Stellan Skarsgard muss nicht wild mit den Augen rollen, um bedrohlich und gefährlich zu wirken - er lässt einfach die Mundwinkel hängen und macht sich lustig über das Leid der Frauen: da läuft es einem kalt über den Rücken! Es sind also vier gute Schauspieler die diesen Film notwendig machen.

Leider kein ausgedachtes Bühnenstück, sondern Alltag über Jahrhunderte für tausende von Menschen. Ein notwendiger Film, der Grausamkeit des Menschen als Barbarei abtut und Michael Fassbender als Plantagenbesitzer fast zur Aufgabe beim Dreh zwang. Ein harter Film, der einige Kontroversen auslöste: das erste Filmposter zeigte nicht etwa den Hauptdarsteller Chiwetel Ejiofor, sondern Weiße. Echte Erlösung wie in DJANGO-UNCHAINED gibt es hier nicht. Wer danach VOM WINDE VERWEHT schaut, entlarvt den schnulzigen Disney-Film mit dankbaren, fröhlichen Sklaven als grässliche Lüge. Und ein Film, den man gesehen haben muss - aber bitte nur einmal!

Kompromissloser Krimi mit Zynismus und Sarkasmus. Die markanten, lustigen Sprüche gehen zum Teil unter die Haut, niemand traut dem anderen - ob unter den Cops oder unter Gangstern. Man merkt, das alle bei der Sache sind.

Ryan Gosling als chaotischer Detektiv und Möchtegernvater wirkt verloren, bis der smarte, ruhige Kopfgeldjäger Russel Crowe die Bühne betritt. Ab dem Punkt harmoniert das Paar hervorragend, die Story passt zu den hektischen 80ern, in der Pornovideos noch etwas Anrüchiges waren und die Konzerne auf die Umwelt pfiffen. Die Witze sind schlau gewählt, überhaupt schreit alles nach Woodstock und Carter-Ära, einem zwiegespaltenen Amerika, gefangen zwischen Bigotterie und Freizügigkeit. Mit zwei Daddys funktioniert auch die Familie. Von mir aus kann eine Fortsetzung geplant werden...
FAZIT: wenn nichts kommt: immer wieder dieser Film!

Russel Crowe hat um den Thriller herum ein gutes Auge für Details: die schicken Wohnungen, das viele Geld, die sündhaft teure Kunst und inmitten von Prunk und Erfolg ein Russel Crowe, der mit der Diagnose Krebs traurig und ermattet in die Kamera schaut. Die Prämisse lautet: wozu das alles, wenn du keine Freunde/ Familie hast? Sehr weise, aber das Vergiften der eigenen Freunde ist auch nicht gerade die erste Wahl. Sei es drum: Der Film macht nachdenklich, was gute Filme machen sollten.

Enttäuschend, wie nur wenige Bonds vorher. Wer kann sich noch an SAG NIEMALS NIE (1984) erinnern, der eher nur ein Aufguss war? Alles ist um Bonds Gefühlsleben herum gestrickt, die Sprüche so lahm dass man abschalten möchte ("Das ist der Zyklop. Er hat ein Auge auf mich geworfen!" oder "Was treiben sie so?/ Ich fische im Dunkeln./ Wonach fischen sie?/ Nach alten Wracks./ Heyhey...") Puh, ist das schlecht.
Einzig zwei Frauen machen eine gute Figur: Ana de Armas als Agentin und Lashana Lynch als Nomi (007) waren eine gute Wahl. Eine weibliche Bond kann ich mit ihr immer noch gut vorstellen.

BLACK ADAM ist praktisch eine 1:1-Comicverfilmung: die Geschichte, das Erbe, die Justice Society, sein schwarz/weiß-Denken... das Dwayne Johnson den Antihelden gut schauspielern kann sollte niemanden überraschen. Witze und politisch-aktuelle Spitzen sind gut gewählt und können verstanden werden. Was nur stört ist eine blasse Justice Society, von der man vorher nie gehört hat (außer bei Marvel, aber da heißen sie Dr.Strange, Iron Man/ Black Panther und Ant Man...) und leider kein bleibender Eindruck. Natürlich Dämonen, natürlich Zombies/Skelette aber... wie ein Besuch bei MCDonalds. Bezahlt, gegessen und vergessen.
FAZIT: Kann man gucken, muss man eigentlich nicht.

Gerard Butler hats als Produzent mitgewirkt und sich selbst etwas rausgenommen, was dem Streifen ganz gut tut. Nicht, das er schlecht ist sondern die Tatsache, dass selbst ein abgebrühter Pilot bei einer Beinahe-Katastrophe sich fast ins Höschen macht und auf jeden "Yippi-yahey"-Quatsch verzichtet, macht die Sache sehr realistisch. Ein guter Actionfilm mit einer plausiblen Story.
FAZIT: nett, nett...

Versprochen wurde eine globale Katastrophe. Man denke nur an Dinos, die die Städte terrorisieren, den Menschen wegdrängen und wieder die Welt beherrschen. Verwaiste Flugfelder, leere Supermärkte, Menschen im Untergrund... aber hier treffen alle Protagonisten aufeinander, tauschen ein paar kernige Sätze aus und wollen einer Mutter ihr Kind zurückbringen. Das ist schön. Aber bestimmt kein neues Zeitalter. Man einigt sich, man redet viel und am Ende beißt der Firmenboss ins Gras, weil er versuchte die Genetik für eigene Zwecke zu missbrauchen. Es ist der letzte Teil - Gott sei Dank.
FAZIT: nochmal mit Gefühl... Autsch!

Rohan Campbell als Praktikant des M. Mayers liefert eine zufriedenstellende Show ab, taff genug die Maske einfach zu mopsen und crazy genug, um von netten Nerd zum besessenen Psycho zu werden. Der Film nimmt sich Zeit die Nachwirkungen der letzten Filme in den Blick zu nehmen, der wohl ein endgültiger Abschluss darstellt. Doch Fragen bleiben: was steckt dahinter? Michael Myers sei die "Bosheit in Person", gut, schnetzeln kann er wie kein Zweiter, aber wie konnte er derartig viele beinahe-Tode überstehen? Hollywood lässt die letzte Frage unbeantwortet.

Es hätte bei dem ersten Teil bleiben sollen. Hier bewies sich Michael Bay noch als Liebhaber von leicht bekleideten Mädchen, gewaltigen Explosionen und grandiosen Metallschlachten. Das hat noch Spaß gemacht. Gut. Dann eine Fortsetzung nach der anderen und man verliert das Einmalige aus den Augen, alles wiederholt sich und schnell entlarvt man die Thematik als feuchter Teenietraum... peinlich, wer darauf steht.

Ist der erste Teil zu Recht ein Kultfilm, präsentiert sich die Fortsetzung wie ein sorgsam durchdachtes Unterhaltungsstück mit Goldrand, Schnörkel und zahlreichen augenzwinkernden Verweisen. Ist mehr als nur okay. Es ist eine Fortsetzung, die die Bezeichnung verdient.