The Road

(enthält geringe SPOILER)

Als großer Fan von Viggo Mortensen und genereller Endzeit- und Dystopie-Liebhaber fällt es mir ein wenig schwer, dieses ernüchternde Urteil abzugeben, aber "The Road" ist in nahezu jeder Hinsicht, die ein gutes Endzeitdrama ausmacht, eine Enttäuschung. Einzig die Atmosphäre wirkt stimmig eingefangen, auch wenn sie nach einer gewissen Zeit ziemlich an den Nerven und der Geduld nagt. Dieser endlos langatmige Eindruck der Hoffnungslosigkeit mag vielleicht gewollt sein, aber er ist dennoch irgendwann in unangenehmer Weise anstrengend und ich kann ihn daher trotz stellenweise beeindruckender Optik nicht bedingungslos gutheißen.

Das Hauptproblem von "The Road" ist allerdings der Mangel einer Story. Nach dem Tod der Mutter irren die Verbliebenen einer kleinen Familie, ein Vater und sein Sohn, mehr oder weniger planlos durch die Lande, nur mit der Absicht, irgendwann ans Meer zu gelangen. Warum sie allerdings dort hin möchten, wird dem Zuschauer niemals erklärt, was mich sogar ein wenig erzürnt. Ebenfalls wird niemals näher beleuchtet, wodurch die alles vernichtende Katastrophe ausgelöst wurde und wie genau sie
unsere Welt verändert hat. Man könnte zwar vermuten, dass ein bewusstes Zurückhalten solcher Informationen die Hoffnungs- und Ziellosigkeit unserer zwei Protagonisten unterstreichen soll, doch muss ich auch hier wieder einwenden, dass dies dem Film als Film deutlich mehr schadet als nutzt.

Ein weiterer wichtiger Endzeitfilm-Aspekt, der bei "The Road" zu kurz kommt, ist die Interaktion der Protagonisten mit anderen Charakteren, die sich ebenfalls allein durch diese düstere, kalte Wüste schlagen müssen. An einigen Stellen begegnen Vater und Sohn zwar solchen Menschen, allerdings werden diese Szenen kaum ausgereizt und wir erfahren fast nichts von deren Schicksalen. Ein Konflikt mit Kannibalen gefiehl mir hierbei noch deutlich am besten, da dieser sehr verstörend und bewegend inszeniert wird. Das Treffen mit einem alten, kranken Mann erscheint dagegen recht belanglos und ein Streit mit einem anderen Wanderer um Vorräte und Ausrüstung bleibt ebenfalls hinter seinen Möglichkeiten zurück. Das Ende (Achtung SPOILER) ist ein völliger Hollywood-Reinfall und vollkommen unglaubwürdig. Endlich am Meer angekommen, stirbt der Vater auf theatralische Weise und kurz darauf begegnet der Junge zufällig das einzige Mal im gesamten Film einer überlebenden Familie und darf sich ihnen sofort anschließen. Ein vom Schicksal erschaffener Tropfen Hoffnung in allerletzter Minute. Einfach zu kitschig. (SPOILER Ende)

Die moralischen Konflikte, die in "The Road" permanent angerissen, aber nie richtig erkundet werden, sind mehr als interessant und einer der Gründe, warum ich normalerweise das Endzeit-Setting gerade in philosophischer Hinsicht als recht ergiebig einstufe. Allerdings verbleibt hier jeder Gedanke nur an der Oberfläche. Die zu Beginn aufgeworfene Frage nach Gut und Böse in einer Welt der Kälte, der Entsagung und der Hoffnungslosigkeit wird nie zufriedenstellend beleuchtet. Die Botschaft, dass die menschliche Moral in solch einem Szenario mit der Zeit selbst erfriert, lässt sich zwar als Intention des Films ausmachen, aber ihre Vermittlung an den Zuschauer hauptsächlich durch das unmittelbare Erfahren der Trostlosigkeit dieser Welt ist unbefriedigend und schließlich nur noch ermüdend.

Die Welt ist mit grauem Staub bedeckt, die Bäume sterben und Tiere gibt es so gut wie keine mehr. Wenn man sich die trostlose Welt so anschaut, hat man das Gefühl, dass die Erde in den letzten Atemzügen liegt. Die letzten Menschen sind zum Ur-Instinkt zurückgekehrt, nach dem Motto, töten oder getötet werden und fressen oder gefressen werden.
In dieser trostlosen Zeit ist ein Vater mit seinem kleinen Sohn unterwegs zur Küste. Jeder Tag ist für die Beiden ein Kampf ums Überleben und dennoch versuchen sie ihre Menschlichkeit zu bewahren. "Papa sind wir die Guten?" fragt der Sohn "Ja, wir sind die Guten" antwortet der Vater, obwohl die Grenzen zwischen Gut und Böse schon längst verschwommen sind.
Schon von der ersten Minute an wirkt der Film wie ein Strudel, der einen packt und in eine Welt zieht, die trist, abstoßend und die dennoch faszienierend ist. Somit wirken die Erinnerungen des Vaters aus der Zeit vor der Apokalypse wie unwirkliche Bilder. Man fiebert richtig mit den beiden mit, obwohl man genau weiss, dass die Hoffnung schon längst gestorben ist.
Ein Film der einen packt, durchschüttelt und am Ende mit einem bedrückenden Gefühl zurück läßt. Ein Meisterwerk!

Öder Endzeitfilm der abgesehen von guten Darstellern (Viggo Mortensen, Charlize Theron) außer Langeweile und grau in grau getauchten Bildern kaum was zu bieten hat. Auch fehlt mir ein sympatische Bezugsperson mit der ich mitfühlen kann. War nicht mein Fall der Film.

Grau - ziemlich, ziemlich grau.

Dieser Film erzeugt eine derart intensive, düstere und aussichtslose Atmosphäre wie ich sie bisher bei keinem anderem Endzeitfilm erleben durfte. Er steigert sich vom Aussichtslosen hin zum Hoffnungslosen bis zur absoluten Leblosigkeit - und der Betrachter fühlt mit.
Er berührte mich durch seine Authentizität, da eine Situation geschaffen wurde wie sie tatsächlich geschehen könnte - ein Weg zweier Menschen ohne Aussicht auf einen Funken von Hoffnung.
Untermalt wird dies, wie oben bereits erwähnt, durch den grauen Farbstrich der sich durch den gesamten Film zieht, die Filmakustik und, für mich ein entscheidender Moment, der Prolog des Vaters.

Daher vergebe ich 7.5 Punkte.

"Es gibt keine Vögel, stimmts? Bloß noch in Büchern..."

Ein Vater zieht mit seinem Sohn durch eine postapokalyptische Welt. Eine Zukunftsvision, wie sie düsterer nicht sein könnte. An jeder Ecke lauert der Tod. Sie beide müssen wachsam sein. Immerzu. Einen Menschen zu treffen grenzt fast schon an ein Wunder. Und sollten sie einem begegnen, müssen sie auf der Hut sein. Niemandem können sie über den Weg trauen. Gefahr und Misstrauen überall. Trist und dunkel. Kalt und trostlos. Eine Welt, in der Schuhe so lebensnotwendig sind wie Nahrung und Wasser. Ein kleines Feuer wärmt. Die Hoffnung versiegt. Doch es gibt vereinzelte Lichblicke, die ihren Überlebenswillen steigern. So können etwa schöne Erinnerungen an vergangene Tage wie ein Schutzschild gegen den Tod wirken.

Regisseur John Hillcoat schuf mit "The Road" ein ernstes und bedrückendes Werk, das mit einer sehr dichten und bedrohlichen Atmosphäre aufwartet. Die makellos in Szene gesetzten Kulissen sind virtuos und der gelungene Soundtrack ergänzt sich hervorragend mit den Bildern. Auch darstellerisch weiß der Streifen durchaus zu gefallen. Viggo Mortensen überzeugt als Vater auf ganzer Linie, während Charlize Theron ebenfalls eine sehr beeindruckende Leistung abliefert, obwohl sie nur wenig Screentime hat. Einzig allein von Kodi Smit-McPhee als Junge hätte ich mir etwas mehr Motivation und Spielfreude gewünscht.

"The Road" gehört zu den Filmen, die sehr ruhig und ausholend daherkommen. Es gibt nur wenige Actionszenen. Das Hauptaugenmerk wird eindeutig auf die Vater-Sohn-Beziehung gelegt, welche sehr ausführlich beleuchtet wird. Sie genießen jeden Moment der Sicherheit, haben große Konflikte zu bewältigen und versuchen das Beste aus ihrer Situation zu machen. Augenblicke des Lächelns gibt es eher selten, lassen aber kurzzeitig ihre Ängste, Nöte und Sorgen vergessen.

Äußerst gut haben mir die Träume von Viggos Figur gefallen. Weit weg von der dreckigen, düsteren, grauen und unbarmherzigen Wirklichkeit, wird hier eine brilliant aussehende und leuchtende Farbenwelt gezeigt, in der Theron im Vordergrund steht und einem Engel gleicht. Dieser krasse Gegensatz zwischen farbig-wunderschön und grau-trostlos hat mir in "Abbitte" schon so sehr gefallen. Ähnlich ist es auch hier, obgleich man nur einen kurzen Einblick in diese Traumwelt erhält.

Lediglich den Spannungsaufbau finde ich weniger geglückt! Denn so faszinierend dieser Film samt seiner Optik auch ist - es fällt einem nicht immer leicht dem Handlungsverlauf konsequent zu folgen, da es Momente gibt, die sehr ausschweifend behandelt werden. Konzentration und Geduld sollte man als Zuschauer also auf jeden Fall mitbringen. Ansonsten ist "The Road" ein durchaus interessantes Abenteurer-Drama und allein schon wegen dieser glaubwürdigen und realitätsnahen Endzeitstimmung einen Blick wert! Erwähnenswert ist auch Mortensens Erzählerpart, denn hier dürfte die ein oder andere Zeile zum nachdenken anregen.

"Hier sind wir! Und das alles ist das Meer!" - "Das alles? Ist es blau?" - "Das Meer? Ich weiß nicht! Früher war es das!"

Harter Tobakt und das komplette Gegenteil eines gute Laune Filmes. Daher recht schwer zu ertragen und nur mit der richtigen Stimmung genießbar. Ich hab sowas schon erwartet und daher lag der Film hier erst mal 2 Wochen rum bevor ich ihn endlich in den Player geschoben hab. Die Belohnung des Ganzen ist jedoch, dass man sich wieder darüber im klaren sind wie klein die täglichen Probleme doch sein können und dass es ganz andere Dinge gibt die wichtig sind.

Ein klasse Film!
Für alle Leute die brutale Action erwarten und ein rosa-rotes Popcorn-Kino erwarten, werden von diesem Film sicherlich enttäuscht sein.
Der Rest ... auf jeden Fall nicht!
Ich habe selten einen so schön arrangierten, dennoch sehr bedrückenden und zugleich doch irgendwie liebevollen Endzeit-Film angeschaut. Er war prima und erschreckend zu gleich.

Für alle noch ein Tipp: Schaut bzw. hört euch den kompletten Abspann an!! Er eröffnet dem Zuschauer neue Gedanken, über das Ende.

Erschreckend glaubwürdig.

sehr guter endzeitfilm. bedrückende und erdrückende stimmung durchgehend, die nur noch hoffnungslosigkeit erscheinen lässt. den film kann ich sehr empfehlen

Selten hat mich ein Film so verstört wie dieser. Ich habe mich vorher kaum mit dem Inhalt auseinandergesetzt und hatte anhand des Settings eine Art Endzeit-Action erwartet. Stattdessen fand ich mich schnell in einem beklemmenden Film wieder, in dem zwar herzlich wenig passiert, an dessen Thema aber gerade Zuschauer knabbern werden, die selbst Eltern sind. Während und nach des Sehens fragt man sich immer wieder, wie man in dieser Situation selbst reagieren würde.

Absolut sehenswert, wenn man sich psychisch gesehen auch auf harten Tobak einstellen muss.

Ganz ehrlich, ich breche wirklich nur sehr selten Filme mittendrin ab, geschweige denn 2 Mal, aber hier musste ich es doch tun. Diese Depri-Stimmung, die ich außerdem schon in 100 anderen Filmen erlebt habe, hebt für mich hier leider gar nichts hervor. Normalerweise haben die Protagonisten in dieser Art Film ein konkretes Ziel und der Zuschauer will erfahren, wie und ob er es erreicht. Das Ziel des älteren Mannes und seines noch jungen Sohnes ist "Wir müssen den Ozean erreichen" Aha. Warum?? Das wurde mir zumindest in den ersten 50 Minuten nicht klar. Seinen Sohn hat Mortensen schon 3 Mal fast umgebracht, es aber dann doch nicht übers Herz gebracht. Und ich habe keine Bedenken, dass er es auch weiterhin nicht tun wird. Von daher. Uninteressant. 3 Punkte für die Atmosphäre!

Bei den Filmabenden mit meinen Kollegen, die wir zwar unregelmäßig, aber doch häufig genug abhalten, bin natürlich ich für die Auswahl der Filme zuständig. Und bislang habe ich auch eigentlich nie daneben gegriffen (gut, das eine Mal mit "The Town" war schon grenzwertig, aber man kann die Kollegen ja auch mal ein bischen bilden).

Aber gestern, Gott bewahre, hab ich tatsächlich "The Road" mitgebracht. Ich dachte, nachdem sowohl "Book of Eli", als auch "Hell" (zugegebenermaßen im Kino) funktionert hat, ist auch der nicht verkehrt. Aber was habe ich mich da getäuscht.
Schon als die ersten Bilder über den Bildschirm flackerten überkamen mich gewisse Zweifel, die nach ca. 10 Minuten, als der Film richtig begann, traurige Gewissheit wurden.

Nie! Ich wiederhole: Nie hat mich das Knuspern der Chipstüte oder das Aufmachen der Bierflaschen so gestört, wie hier. Ich achte schon länger darauf, dass während des Films keine Gesprächsrunden aufkommen, doch hier hat sich jedes noch so leise Geräusch wie ein kleiner Nadelstich angefühlt. Endzeitfilme leben nun mal von ihrer Atmosphäre. Und wird die ständig gestört, büßt der Film natürlich nach und nach an Wirkung ein.

Schon nach rund 30 Minuten fasste ich für mich deshalb den Entschluss, den Film am morgigen Tag nochmal in Ruhe zu schauen. Und als ich noch etwas später mal meine Kollegen ins Auge fasste, wusste ich, dass auch sie kein Problem damit haben würden, jetzt lieber zu zocken o.Ä.

Da wurden mir drei Sachen vor Augen geführt: 1. liegen wir in Sachen "Film" wohl einfach recht weit auseinander. 2. passt natürlich auch nicht jeder Film zu jeder Atmosphäre. Und 3., und da komme ich wieder auf die obigen Filme zu sprechen, wie seicht und mainstream "Book of Eli" doch war. Obwohl thematisch ja ein und dieselbe Kiste, viel actionreicher, viel leichter zu konsumieren und auch viel glattgebügelter.

Dieser Eindruck wurde beim Ansehen am folgenden Tag (also heute) bestätigt.
"The Road" schlägt in eine ganz andere Kerbe als "Book of Eli". "The Road" fuckt dich richtig ab.

Die Schauwerte sind nochmal 'ne ganze Ecke beeindruckender. In meiner derzeitigen Stimmung würde ich sagen, dass ist wohl die so ziemlich beeindruckenste Bildsprache, die ich bislang gesehen habe. Selten zuvor hab ich etwas so Imposantes, aber gleichzeitig so Niederschmetterndes gesehen. Die Farben sind trist & karg, alles ist dreckig & staubig, die hellen Farben sind aus dieser kalten Welt verschwunden. Die Orte sind verfallen, das Getier ist ausgestorben, die Menschheit beinahe ausgelöscht. Diesen Bildern in Verbindung mit diesem Score gelingt es, dich richtig runterzuziehen. Es gibt keine Hoffnung! Nirgendwo, zu keiner Zeit! Die langfristige Aussicht auf Rettung ist ebenso gering wie die kurzfristige Aussicht auf Nahrung.

Doch, man mag es kaum glauben, die Bilder sind nicht der Hauptaspekt des Films. Es sind die Menschen. Diese zwei abgemagerten Schatten, die sich durch diese Hölle auf Erden kämpfen. Sie glauben noch - weil sie einander haben. Doch der Glaube ist nicht so stark, wie man meint. Man muss sich für den Abschied vorbereiten, bevor einem etwas viel Schlimmeres zustößt. Dazu bleibt ihnen nur ein Revolver - und der ist nichtmal annähernd komplett gefüllt.
Die Szenen, in denen der Vater seinem Sohn den Revolver in die Hand drückt und ihn darauf vorbereitet, ihn zu benutzen, sind die intensivsten Momente des Films. Ich möchte sie nicht genauer erläutern, das sollte jeder selbst erfahren.

Leider zerstörte der, in meinen Augen, gravierenste Kritikpunkt diese Momente etwas. Nämlich die fürchterliche Synchronstimme des Kindes. Natürlich kann man diesen Aspekt nicht dem Film direkt anrechnen und die Erfahrenen hier schauen ja eh keine Synchro, doch mich persönlich hat es leider sehr gestört. Ich bezweifle, dass die Stimme im Original auch derart naiv und penetrant klingt.
Dazu fehlte mir an manchen Stellen der rote Faden in der Geschichte.
Und der letzte Kritikpunkt mag auf den ersten Blick vielleicht etwas paradox erscheinen, doch hatte ich leichte Schwierigkeiten, mit dem Film warm zu werden. Und zwar in Bezug auf die Figuren. Vielleicht war diese ganze Kälte und Hoffnungslosigkeit einfach zu effektiv, denn ich kann von mir nicht behaupten, mit dem Vater-Sohn-Gespann in dem Sinne "mitgefiebert" zu haben. Auch wenn Mortensen sich die Seele auf dem Leib spielt und bei dem Sohn nur die Stimme nervte, eine gewisse Distanz zum Geschehen kann ich nicht leugnen. Doch im Wesen tut das dem Film keine Abbruch und vielleicht soll ja genau das die Wirkung des Film sein.
Denn wie gesagt, Hoffnung gibt es hier nicht.

Wenn ich rückblickend dran denke, dass ich diesen Film zu einer Bier-Chips-Veranstaltung mitgenommen habe, kann ich nur mit dem Kopf schütteln. "Book of Eli" jedenfalls wird bei der nächsten Sichtung wohl einiges an Punkten lassen.

"Jeder Tag ist eine Lüge. Ich spüre, dass ich langsam sterbe. Das ist keine Lüge."

Ich bin überrascht ob der vielen guten Bewertungen. Ich fand "The Road" relativ langweilig, ohne große Entwicklungen, ohne subtile Zwischentöne. Alles ist immer nur extrem: Die Bilder von Zerstörung, die Angst, die Hoffnungslosigkeit, die Brutalität. Aber ein extremer Film ist leichter gemacht als ein subtiler, starke Gefühle leichter gespielt als feine. Zudem ist die Handlung äußerst linear und damit vorhersehbar.

Und an alle die "The Road" übrigens - wie mir - auch wegen der Musik von Nick Cave interessiert: Man hört ihn nicht heraus.

Positiv an dem Film ist, dass er spannend inszeniert ist. Wie immer sehr gut gespielt von Viggo Mortensen. Ruhige, düstere Bilder von einer zefallenen Welt. Der Film zeigt die dunkle Seite der Menschen, wie wir werden, wenn wir nichts zu essen bekommen

Negativ aber, die Synchronstimme von Viggo. Den jungen Schauspieler, der den Sohn spielt, könnte man durch einen anderen ersetzen, weil ich ihn nicht ernst nehmen konnte und das macht auch etwas den Film kaputt. Wahrscheinlich hätte etwas Action dem Film gut getan. Und ich hätte auch die erklärung dafür, warum das alles so passiert ist, warum es keine Pflanzen und Tiere auf der Welt gibt.
Der Film ist kein Popcornkino, aber als Endzeitdrama ist er einer der besten

Das Endzeitdrama „The Road“ erinnert stark an „The Book of Eli“, ist aber wesentlich besser von der Umsetzung her, und deutlich packender.
John Hillcoat, der eigentlich fast nur in Musikvideos Regie führte, zeigt uns mit seinem aktuellen Film ein schreckliches Szenario. Sowohl die Optik als auch die Geschichte überzeugen hier, und die Schauspieler sind alle toll gecastet. Das Drehbuch von Joe Pennhall ist auch sehr überzeugend, voller Tiefgang und tollen Dialogen. Leider hat mir das Ende nicht gefallen.
Viggo Mortensen spielt einen Vater, der mit seinem Sohn die Küste erreichen will, nachdem die Zivilisation ausgestorben ist. Nur wenige Menschen haben überlebt, viele haben Gruppen gebildet um mit Waffen Nahrung von anderen Menschen zu klauen, und Kannibalismus ist kein Tabuthema mehr. Viggo Mortensen zeigt wieder einmal was für ein genialer Schauspieler er ist. Mit seiner Mimik spricht er Bände, emotionale Performance von ihm. Der Sohn, verkörpert von Kodi Smit-McPhee, ist die Neuentdeckung des Jahres, in seinem Alter so eine glaubwürdige Leistung abzuliefern ist einfach nur klasse. Kurz zu sehen sind Charlize Theron als Mutter, die gut, aber wenig zu sehen ist. Robert Duvall darf auch sein Können zeigen, auch wenn seine Rolle auch wenig Screentime hat.
Das Szenario, mit dem „The Road“ die Zuschauer erschrecken will, ist wirklich krass und unheimlich, aber in unserer Gesellschaft gar nicht mal so unwahrscheinlich, wenn denn irgendwann mal so eine Katastrophe kommen sollte. Die Bilder sind grau und düster, helle Farben hätten eh nicht gepasst und hätten nur die Atmosphäre gestört. Zwei Geschichten werden parallel erzählt, erstmal alles vor der Katastrophe und unmittelbar die Tage danach, und dann die Reise des Vaters mit seinem Sohn. Vorallem die Reise ist sehr interessant und die Vater-Sohn Gespräche sind toll und intensiv, hatte schon paarmal eine Gänsehaut. Der Film zeigt, egal was passiert, man soll seine Menschlichkeit nicht verlieren, und das kommt an. Die Musik ist gut ausgewählt. In der Mitte gibt es zwar Längen, über die man aber hinwegsehen kann. Ich hätte auch gerne gesehen wie die Katastrophe enstanden ist, darüber gibts keine Antwort. Alles in allem ein Film, über den man nachdenkt, auch Tage später.

Ich steh extrem auf gute endzeitfime. The road gehört defintiv nicht dazu! Langweilig, monoton ohne höhepunkte plätschert das ganze so dahin. Ein bissi unterhalten sollte ein film schon, vater und kind dabei zu beobachten wie sie durch die gegend dackeln, ist jetzt ned besonders interessant. Wie der film endet weiss ich ned, iwan einfach ausgeschaltet

Spoiler: Am Ende von "Wolfzeit" will sich der Junge ins Feuer werfen, am Ende von "The Road" findet er eine Familie. Mit Hund. Europe is not America.

Ich finde den Film okay, und verstehe gar nicht richtig, warum er einige so umgehauen hat. Es fängt schon mit dem Jungen an, der sehr anstrengend und nervig in dem Film ist. Es kommt öfter zu diesen altbekannten Situationen, wo man dem Kind gerne mal "Sei Still jetzt!" durch den Bildschirm entgegenbringen möchte. Und negativ fiel mir auch dieses dauernde, verniedlichende "that's my Popa" "Popa, Popa" usw auf, um im Zuschauer ein gefühl des Mitleids und Sympathie für den Jungen zu erwecken. Die ganze Situation ist bemitleidenswert, und wenn die Produzenten glauben, dass das an manchen Zuschauern vorbeigeht und sie deswegen so einen "süßen, unschuldigen" Jungen mit "Popa"-Skript reinbringen, dann gefällt mir diese Grundeinstellung nicht gut.
Es wertet einen Film keinesfalls ab, wenn er "depremierend" oder duster ist, denn dann sollte man so einen Film nicht gucken bzw erst recht nicht danach bewerten, da sowas (also die Stimmung/Atmosphäre) ja einen Film ausmacht, während Enttäuschungen über Darstellung oder Effekte durchaus erwähnenswert und für einen Austausch interessant sein können.
Für meinen Geschmack war das eine gute Basis, aber zu sehr ... nach Hollywood noch. Die Musikeinbringung, diese übertriebe, naive Kinderdarstellung des jungen Schauspielers und vor allen Dingen das Ende. Wo kommt denn plötzlich SO eine enorme Hoffnung, oder gar Gewissheit, dass die mit solch einer Gruppe Nahrung finden werden? Und ich nehme nicht an, dass die "good ones" zu Kannibalen würden.

es bedarf keiner bombastischen effekte, monster und mutationen, acion ohne ende um einen wirklich guten endzeitfilm zu schaffen. es bedarf einer garde guter darsteller, einer story ohne grosse logiklöcher und einer atmosphäre die einen fesselt. so einfach und doch so selten ist das. john hillcoat schuf ein meisterwerk, gedreht nach dem motto `weniger ist mehr`. ein vom publikum verkanntes meisterwerk. und mit einem viggo mortensen, der mehr kann als an gandalfs seite zu kämpfen. vater und sohn und ein einkaufswagen mit dem letzten hab und gut. so durchqueren sie die einöde, wobei nie wirklich herauskommt warum es so aussieht. das ist auch nicht wirklich wichtig. ihr ziel: die küste als symbol der hoffnung auf ein besseres leben. aber der weg ist lang und gefährlich. und der gesundheitszustand v. mortensen verschlechtert sich tagtäglich. aber er darf nicht sterben, kann er seinen sohn doch nicht allein in dieser menschenfeindlichen welt zurücklassen. leider habe ich die schriftliche vorlage mccarthys nicht gelesen, aber der film hat mich neugierig gemacht. also, ab zum nächsten kleinen buchladen

Tragisches, trauriges und sehr stimmungsvoll inszeniertes Endzeitdrama, das trotz seiner eher ruhigen und zurückhaltenden Art Eindruck auf den Zuschauer macht.